|
Чацкий
Пустейший человек из самых бестолковых (6 стоп)
Молчалин
Как можно. Слог его здесь ставят в образец,
Читали вы (6 стоп)
Чацкий
Я глупостей не чтец, (3стопы)
А пуще образцовых (3стопы)
Учитель обращает внимание класса на особое значение рифмы в таком тексте; говорящие как бы перехватывают ее друг у друга, что создает иллюзию разговорной речи и требует отчитающего комедию вслух особой отчетливости произношения.
В чем же своеобразие жанра комедии Грибоедова? Драматург выступает нарушителем требований эстетики классицизма, гармонически объединив смешное и трагическое, сатиру, лирику и патетику. Своеобразие драматургического рода подсказывает возможность связать изучение комедии Грибоедова со сценической историей пьесы. С интересом относятся ученики к рассказу о различных трактовках образа Софьи, о постановках пьесы в Художественном, Малом и Большом драматическом театрах в ЗО-е и 60-е гг.
Если есть возможность посмотреть спектакль, то суммировать впечатления от него помогут следующие вопросы:
1. Удалось ли исполнителю роли Чацкого раскрыть его личную и общественную драму?
2. В чем своеобразие образов, созданных исполнителями ролей Фамусова, Софьи, Молчалина?
З. Как передана в спектакле атмосфера эпохи?
4. Какие стороны авторского замысла удалось передать режиссеру?
5. Играют ли актеры спектакль как комедию? Или как драму, трагедию, сатиру?
Изучение комедии Грибоедова «Горе от ума» является важным звеном в расширении представлений учащихся о литературе и театре, о творческом методе автора, о композиции и языке произведения.
ГЛАВА II. АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ В АСПЕКТЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО МЕТОДА (На материале комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»)
Эстетика А.С.Грибоедова по существу складывалась как эстетика реализма. К периоду жарких литературных споров относятся и первые драматургические опыты Грибоедова. Он пишет ряд комедий в соавторстве с другими писателями. Характерно, что ранние пьесы А.С.Грибоедова ещё не соответствуют тем требованиям, которые он сам предъявлял к драматургии вообще и к комедии в частности.
«Русская комедия 1815 – 1820 гг. развивалась главным образом в трёх направлениях. Одним из них была старая традиционная классическая комедия, ставившая своей целью исправление нравов путём изображения наказанного порока и торжествующей добродетели. Представителями этого жанра являлись А.А.Шаховской и М.Н.Загоскин. В идейном отношении их произведения отличались политическим консерватизмом. В литературной борьбе Шаховской и Загоскин выступали против школы Карамзина – Жуковского. В 1815г. появилась вызвавшая ожесточенную полемику комедия Шаховского «Липецкие воды», в которой в образе поэта Фиалкина осмеивались Жуковский и его поэзия.
Другое течение в русской комедии было представлено жанром салонно-светской комедии, построенной на любовной интриге. Наиболее видным его представителем был драматург Н.И.Хмельницкий. Значительную роль в ней играла французская комедийная традиция.
И, наконец, третье направление представляла реалистическая, верная русским нравам, сатирико-бытовая комедия И.А.Крылова. Именно ей принадлежало будущее.
Ранняя драматургия А.С.Грибоедова была связана главным образом со вторым направлением. Написанные им, в 1814 – 1817 гг. пьесы «Молодые супруги» и «Притворная неверность» (в содружестве с А.А. Жандром) – типичный образчик традиционной светской комедии». [ 11, с. 15.]
В 1817г. Грибоедов вместе с П. Катениным написал комедию «Студент», в которой уже чувствуется будущий реалист-сатирик.
Все эти ранние драматургические опыты, как, впрочем, и общий уровень тогдашнего комедийного репертуара мало удовлетворяли Грибоедова.
Разделяя стремление декабристски настроенных писателей к созданию самобытно-национальной русской комедии, А.С.Грибоедов свои первые подражательные опыты пренебрежительно называл «комедийками». Он мечтал о создании произведения оригинального, возвышенного по содержанию, полного истины жизни. Таким произведением и стала комедия « Горе от ума».
Замысел «Горе от ума», по-видимому, возник у Грибоедова в 1816г.
Осенью 1824г. работа была закончена, но и в 1825г. писатель вносит в текст комедии отдельные поправки.
Комедия была запрещена. И начала распространяться по всей России в сотнях рукописных списках. Вокруг комедии разгорелись бурные споры. В статьях М.Дмитриева и А.Писарева, опубликованных в «Вестнике Европы», утверждалось, что содержание комедии якобы не соответствует русской жизни. Комедия была объявлена простым подражанием иностранным пьесам. Она характеризовалась только как сатирическое произведение, «грубая ошибка против местных нравов».
Таким образом, именно реакционный лагерь, стремясь снизить значение грибоедовской сатиры на барское общество, впервые выдвинуло версию о подражательности «Горе от ума». Критике подверглись и художественные особенности комедии. Язык её был назван жестким, неровным и неправильным – «лезгинским».
Полемизируя с утверждениями реакционного лагеря, А.Бестужев и близкие к декабристскому литературному кругу В.Ф. Одоевский и О.М. Сомов указывали на правдивость изображения в «Горе от ума» барской среды, на самобытность и оригинальность комедии, её языка. В.Ф. Одоевский особенно подчеркивал оригинальность и русский колорит слога «Горе от ума».
Появление «Горе от ума» предвещало победу реализма в русской литературе. Поворот к реализму был связан с обращением передовых кругов русского общества к потребностям национальной жизни, к действительному положению народа.
Элементы реализма накапливались в русской литературе ещё в 18 веке. Они наиболее сильно чувствовались в сатирической обличительной линии литературы, шедшей от Кантемира через Фонвизина и Радищева к Крылову.
Великий принцип развития, признание социально-исторической обусловленности жизни общества и человека были той идейно-философской основой, на которой вырастает реализм, реалистическое искусство.
В «Горе от ума» жизнь раскрывается не в статических образах классицистической комедии 18 века, а в движении, в борьбе нового со старым, в развитии. Ясно ощущается смена исторических эпох, которые Грибоедов определяет в своей комедии с хронологической точностью. В высказываниях Фамусова, Чацкого и других возникает образ старой Москвы, восходящей к екатерининским временам, и Москвы после 1812 года, в которой появились люди типа Чацкого. В образах и картинах комедии с исторической верностью была воспроизведена русская жизнь современной драматургу эпохи.
Do'stlaringiz bilan baham: |
