Самостоятельная работа на тему: своеобразие образа лишнего человека в русской литературе ХIХ века» по дисциплине: «История русской литературы ХIХ века»

А.С. Пушкин (26.05.1799–29.01.1937 гг.) – поэт, писатель, драматург, родоначальник новой русской литературы.
Пушкин родился на самом исходе XVIII в. – века всемирно-исторических, социальных и политических переворотов, великого искусства и научных открытий. У колыбели XVIII в. стоял Петр Великий, мощной рукой вдвинувший Россию в Европу. Одним из великих плодов Петровской Реформы было гениальное творчество Пушкина. «На царский приказ «образоваться» народ ответил через сто лет громадным явлением Пушкина», – Герцен.
Первый этап творчества Пушкина – лицейские стихи. Здесь заметно подражание Жуковскому и Батюшкову, которые считаются, как и Державин, его учителями. Оригинальные пушкинские стихи – это «Под вечер осенью ненастной» 1815 г., «Желание» 1816 г., «Певец», «Медлительно влекутся дни мои».
1818–19 гг. – переходное время, когда заканчивается период незрелой юношеской поэзии и начинается новый этап творчества. Появляются социальные темы, эпиграммы возвышаются до злой сатиры, едкой и агрессивной. Стихотворение «Деревня» – программное, здесь поэт выражает протест против крепостного права. Стихотворение стало событием в русской литературе; заключительными строками Пушкин обессмертил себя. К этому же периоду относятся совершенные в художественном отношении стихи: «Возрождение», «К Чаадаеву», ода «Вольность». В 1920 г. гений Пушкина созрел в полную силу: он создает зрелые стихи «Дарида», «Дариде», «Я верю: я любим», «Погасло дневное светило», «Нереида», эпиграммы на Аракчеева.
Встав на путь самостоятельного творчества, Пушкин не сразу освободился от влияния романтизма. Но теперь он уже не был подражателем. Он создал поэму «Руслан и Людмила», незначительную по содержанию и прекрасную по стилю.
В 1820 г. за эпиграмму «На Аракчеева» и оду «Вольность» Пушкин сослан на юг. Кавказские впечатления отразятся в целом ряде произведений 1820–24гг. Поэт создает романтическую поэму «Кавказский пленник», поэму «Бахчисарайский фонтан», «Братья-разбойники» и в завершение – лучшая поэма «Цыганы». Эти поэмы называются романтическими или южными. Работа на поэмой «Цыганы» совпала с началом работы над романом «Евгений Онегин». Пушкин находится на пути к реализму. Это отразилось на характере поэмы «Цыганы». Заменившие черкесов, разбойников, цыганы идеализируются уже не автором, а героем – Алеко, который сам отнюдь не идеализирован автором. Сам поэт отрицает романтику цыган, о чем говорят заключительные строки. Романтическое тяготение к дикой природе, естественной жизни уже покинуло поэта. Но все же он противопоставляет жизнь цыган светскому обществу, цивилизованной жизни. Ф. Достоевский четко сформулировал основную идею поэмы: «Алеко убил. Сознание того, что он сам не достоин своего идеала – вот преступление и наказание».
«Евгений Онегин». Поэт преодолел в себе романтизм в поэме «Цыганы», и критикуя его в первых главах «Евгения Онегина», он понимает значительность совершающихся в нем перемен. В романе он создает широкую панораму русской жизни 20-х годов. Белинский назвал «Евгений Онегин» «энциклопедией русской жизни», ибо здесь представлены все слои общества: провинциальное дворянство, московское, петербургский высший свет. Пушкин создал первый реалистический роман, но это необычный жанр «романа в стихах». С. Бонди считает, что через поэтический род, южные поэмы, Пушкин плавно совершил переход к роману, сам не осознавая, что создает новый жанр и закладывает основы реализма. Новаторство Пушкина в романе «Евгений Онегин» состояло, прежде всего, в создании образа героя как объективного характера, не связанного на прямую с автором. Пушкин обусловил поступки и характер своего героя средой и обстоятельствами – открыл принцип детерминизма, создал новые принципы психоанализа, которые отражают преломление в психике объективной жизни. Объективированность героя и многоплановость его изображения потребовали реформы языка и художественных средств: Пушкин ввел рассказчиков, свободный разговор с читателем, лирические отступления, сны и предчувствия – он устранил все устаревшие каноны. В романе «свободная» композиция. Пушкин признавался что «даль свободного романа» ему видна не четко. Действительно, в романе нет жесткой развязки – открытый финал, и все можно домыслить... Эту традицию композиционного решения финала развили позднее Гончаров, Л. Толстой, Чехов.
Вместе с обращением к реализму, т.е. к правдивому изображению характеров и реальной действительности, обнаруживается интерес Пушкина к историческому прошлому. Он создает «опыт народной драмы» – так Пушкин назвал жанр трагедии «Борис Годунов». Пушкин создает драму, где заметно влияние Шекспира, а не романтизма. Главным героем драмы получился не Борис Годунов, не Лжедмитрий (Гришка Отрепьев), а народ. Народ не только присутствует в массовых сценах, но он и судья и главная сила. Пушкин показал иллюзорность и драматизм индивидуалистических устремлений Бориса Годунова и Гришки Отрепьева, несостоятельность эгоизма. Народ встречает Лжедмитрия грозным безмолвием так же, как он не принял раньше царя Бориску.
Осень 1930 г. Пушкин провел в Болдине. Это было самое продуктивное время – он создал «маленькие трагедии», «Повести Белкина», две последние главы Онегина и тридцать стихотворений.
«Маленькие трагедии» – это психологические этюды о различных формах страсти. В «Скупом рыцаре» раскрыта психология скупости. «Моцарт и Сальери» – психологический этюд о зависти и о натуре гения. Пушкин показывает что «гений и злодейство – две вещи несовместные», а также психологическую возможность преступления завистника. «Каменный гость» – новое освещение сюжета и характера Дон Жуана. И здесь на первом плане выступает психология страсти. Драматические опыты – это наблюдения Пушкина-психолога и моралиста. В «Пире во время чумы» Пушкин показал способность человека не думать о смерти и предаваться утехам среди окружающих бедствий и опасности.
Все эти произведения отличает художественный лаконизм, сгущение мысли в слове.
Проза Пушкина. О прозе Пушкин сказал: «Точность, опрятность – вот первое достоинство прозы. Она требует мыслей и мыслей, блестящие выражения ни к чему не служат». В 1830 г. появляются «Повести Белкина». Это циклическое произведение, состоящее из нескольких рассказов, разных по сюжету и характерам. Повествование ведется от лица смиренного и кроткого Ивана Петровича Белкина. Здесь Пушкиным была открыта тема «маленького человека» («Станционный смотритель», «Гробовщик»), которая получила широкое развитие в последующей русской литературе. В «Пиковой даме» Пушкин использовал фантастический сюжет о трех таинственных картах, но психология характеров, диалоги, ситуации – реалистичны. Германн – «колоссальное лицо, необычный, совершенно петербургский тип» (Достоевский).
«Капитанская дочка». По широте охвата русской действительности эта повесть близка «Евгению Онегину». В произведении два элемента: исторический и бытовой. Историческое (события в Белозерской крепости, Пугачев) растворяется в бытовом. В историческом сюжете Пушкина интересует главным образом быт, «нравы старины». «Капитанская дочка» написана в мемуарной форме, поэтому исторические события растворяются в патриархально-дворянских понятиях А. Гринева.
Смысл совершенного Пушкиным переворота состоял в соединении двух разомкнутых сфер – идеала и действительности. Художественное постижение мира во всем его невообразимом богатстве (отсюда «всечеловечность» Пушкина, по Достоевскому), постоянное освоение изменчивого мира: природы, истории, культуры – вот величайшая заслуга Пушкина.
Преобразовательный характер является сущностью творчества Пушкина. Это процесс непрерывных видоизменений, преобразования текстов, выкристаллизовывания принципов стихосложения, основанных на нормах литературного языка, выработанных самим поэтом. Пушкин предстает перед нами не только как художник, но и ученый аналитического склада, проработавший огромный массив европейской и русской литературы. Пушкин своим творчеством показал конкретные пути и даже приемы развития и преобразования русской литературы. Пушкинские идеи на много десятилетий опередили свое время, и в то же время – четко вписались в структуру идей, эписистему первой половины XIX века.
Смысл и сила поэзии, по Пушкину, не в подражании природе, а в правдивом изображении реальной жизни. Проанализировав эстетику и поэтику классицизма, преодолев субъективную условность романтизма, Пушкин одним из первых в мировой эстетики теоретически осознал и практически воплотил художественные принципы реализма. С позиций реалистической эстетики он определил принцип изображения героя, проблему типизации в искусстве, проблему народности. «Низкие темы» народной жизни рассматриваются в качестве полноправного объекта художественного изображения. Тайна творчества Пушкина выводит к «тайне личности», к которой будет приковано внимание русской литературы и в дальнейшем.