82
Раздел второй
ТЕОРИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ
2.1. Некоторые теоретические концепции музыкального
воспитания в истории развития отечественной музыкальной
педагогики
В истории развития музыкального образования и
воспитания на разных этапах постепенно определялись разные
подходы и концептуальные предложения относительно
теоретических основ, на которых должен основываться процесс
музыкального воспитания подрастающего поколения.
Развитие
научно-теоретических
о с н о в
музыкального образования и воспитания берет свое начало из
середины ХІХ ст., когда музыка заняла свое место в народном
образовании.
Одним из первых начинателей теории музыкального
воспитания был
Сергей Иринеевич Миропольский
(1842-
1907), который ввел в практику народного образования понятие
―общее эстетическое воспитание‖ . Будучи музыкантом,
Миропольский мечтал об эстетичной личности. В его работах
"О музыкальном образовании народа в Росси и Западной
Европе", "Учебник дидактики", "Дидактические очерки. Ученик
и воспитывающее обучение в народной школе", "Обучение
пению в народной школе", "Харьковская воскресная школа в
1868/69 гг.", "К вопросу о материале для детского чтения",
"Краткий учебник и метод преподавания по нотам",
"Музыкальная грамота для всех" раскрыта суть музыкально-
эстетического воспитания, его содержание, принципы, методы и
средства. Он выдвинул широкую программу музыкально-
эстетического образования народных масс, предложил создать
"Союз заботы о художественном образовании народа",
сформулировал его задачи.
С.И.Миропольский,
как
и
его
зарубежные
и
отечественные предшественники (Й.Ф.Гербарт, А.Ф.Дистервег,
П.П.Белецкий-Носенко), видел предназначение эстетического
83
воспитания в том, чтобы отвести народ от мерзостных, грубых
наслаждений и привести к наслаждениям высоким, достойным
человека; научить находить в этих истинных наслаждениях вкус,
удовлетворение; сделать это наслаждение потребностью,
возвысить натуру человека, развить в ней свежие здоровые
инстинкты; ввести человека в мир утонченности, идеальной
правды и свободы духа.
Миропольский рассматривал эстетические, моральное,
умственное и религиозное воспитания в взаимосвязи.
Моральное влияние искусства, по его мнению, состоит в том,
что оно настраивает человека на лучшее, делает душу более
доступной для всего человеческого. Оно раскрывает в понятных,
доступных формах глубину человеческого духа, неисчерпаемый
источник его лучших ожиданий, надежд, стремлений. Поэтому
люди под влиянием искусства становятся намного лучше,
добрее, гуманнее.
Взаимосвязь науки и эстетики Миропольский объяснял
тем, что "наука и эстетика — две замечательных сестры в
Божьем мире", которые имеют единую цель — "счастье человека
в полном раскрытии его сил и одарѐнности, в разумной
человеческой жизни". Он один из первых в отечественной
педагогике обратил внимание на психологическую взаимосвязь
науки в целом и эстетики как науки о прекрасном.
Заслуга Миропольского состоит и в том, что он не только
указывал на наличие взаимосвязи эстетического воспитания и
религии, а и отстаивал мысль о том, что народ, который не имеет
религии, никогда не сможет иметь высокого искусства, "так как
с исчезновением религиозности у людей исчезает то
психическое единство собственного я, без которого нельзя
вообразить никакого сознательного эстетического наслаждения".
Под эстетическим воспитанием Миропольский понимал
процесс формирования у человека способностей восприятия и
правильного понимания прекрасного. Исходя из цели
эстетического воспитания (служение истине, добру и красоте), в
84
работе "О музыкальном образовании в Росси и Западной
Европе" (1882г.)
57
Миропольский сформулировал его задачи:
выявление эстетических способностей;
формирование эстетического восприятия;
удовлетворение
художественно-эстетических
потребностей;
воспитание эстетических чувств;
развитие эстетического вкуса.
формирование эстетического идеала;
Миропольский одним из первых в отечественной
педагогике ввел в научный оборот и дал определение таким
категориям, как "эстетическое восприятие", "эстетические
потребности", "эстетическое чувство", "эстетический идеал",
"эстетические склонности", "эстетический вкус". Эстетическое
восприятие, по мнению Миропольского, состоит в умении
замечать прекрасное в природе, искусстве, человеке, быте. В
свою очередь, как отмечал педагог, у каждого человека, "в
котором есть хоть сколько-нибудь чувства прекрасного, ярко
выражена эстетическая потребность".
Под эстетическим чувством педагог понимал чувство,
которое возникает в процессе восприятия прекрасного и
отображает отношение человека к прекрасному. Развитие
чувств, по Миропольскому, имеет ту же значимость что и
умственное воспитание на основании того, что чувства
составляют глубокую основу характера и в них лежат "мотивы
человеческой деятельности".
Эстетический идеал он определил как образец, к
достижению которого надо стремиться и из позиций которого
необходимо оценивать окружающий мир. На базе эстетических
знаний, эстетических склонностей, эстетических способностей,
эстетического чувства формируется, по мнению Миропольского,
эстетический вкус, показателями которого он считал качество
57
Миропольский С.И. О музыкальном образовании народа в России и
Западной Европе. 2-е изд. — Спб., 1882. — 225 с.
85
избранных человеком произведений искусства и высокую
требовательность к ним с позиций эстетического идеала.
Свою систему эстетического воспитания Миропольский
строил
на
принципах
религиозности,
народности,
природосоответствия, гуманности, связи с жизнью. Для второй
половины XIX столетия идея народности не была новой. В
раскрытии ее сущности имели место разные подходы. Как
общепедагогический принцип она была зафиксирована
украинскими педагогами Б.Д.Гринченко, А.В.Духновичем,
К.Д.Ушинским и др. (А.В.Духнович, например, народность
понимал как "орудие, которое может проложить путь к свободе и
правде").
В
педагогике
Миропольського
народность
раскрывалась в связи с необходимостью возрастания
национального самосознания простого народа и была
направлена против влияний на отечественную школу
воспитательных систем западноевропейских стран, в том числе
и авторитетной немецкой педагогики, которая получила большое
признание в официальных кругах. Миропольский так же, как и
Ушинский, уверенно доказывал, что механическое перенесение
на отечественную почву систем воспитания и обучение, которые
сложились в других исторических условиях и у других народов,
может принести больше вреда, чем пользы. Однако педагог
предостерегал
и
от
национальной
замкнутости
и
ограниченности,
призывал
творчески
использовать
рациональное из педагогического опыта других народов.
Во второй половине XIX столетия в воспитании
молодежи значительное место занимала церковь. Она проникала
в личную и общественную жизнь человека, влияла на весь его
жизненный путь. Будучи глубоко религиозным человеком,
Миропольский считал, что эстетическое воспитание молодежи
достигается использованием красоты природы церковного
богослужения, средств духовного музыкального искусства,
знакомством с историей церковной музыки, живописи,
архитектуры, родного слова. К средствам эстетического
воспитания Миропольский причислял православные обряды и
обычаи, религиозное и светское чтение, семейное чтение,
музыку, одиночные и хоровые пения, оперу, лубочные картины,
86
дары природы. Он справедливо подчеркивал, что музыка
является не только языком чувства, но и средством для более
полного высказывания идей, "убеждений, понятий ума".
Отвечая потребностям развития народной школы в свое
время, Миропольский вместе с разработкой теоретических
вопросов эстетического воспитания предложил создать "Союз
заботы о художественном образовании народа", акцентируя
внимание на его просветительно-воспитательном назначении:
дать народу издания самых лучших писателей, создать
"здоровую умственную пищу", оказывать содействие изданию
народных картин, заниматься созданием народных театров и
отбором для них репертуара, выдавать музыкальные пособия
для обучения пению.
Педагогическое наследие Миропольского убеждает, что
он не только призывал к красоте языка, но и сам владел
красноречивостью, эрудицией, энциклопедическими знаниями
науки и искусства.
На практике Миропольский реализовал большинство
своих теоретических идей: В Харьковской семинарии он
организовал оркестр и хор; выдавал сборники гимнов и песен
Франции, Германии, Италии, Англии, Америки; осуществлял
поддержку С.-Петербургскому "Хоровому союзу".
Известно отношение прогрессивных педагогических
кругов XIX столетие к пению как к средству воспитания
религиозных,
моральных,
национальных
и
общехудожественных чувств. Так, высокая оценка пения со
стороны официальной педагогики разрешила в 80-х годах ХІХ
ст. включать церковное пение в состав обязательных предметов,
которые изучались в духовных семинариях, училищах и
церковно-приходских школах, тем самым практически
реализовывая идеи Миропольского. Педагог определил цель
пения как учебного предмета – развитие эстетической
потребности, воспитание чувства утонченного и соответственно
этой цели его задачи:
развитие музыкального слуха как органа
восприятие;
знакомство с нотной грамотой;
87
накопление определенной суммы музыкальных
впечатлений как залог пробуждения потребности в как можно
более частом общении с искусством.
В
тогдашней
педагогической
практике
можно
обнаружить общие принципы и конкретные приемы, на которых
строилась организация пеня в народных школах, которые не шли
вразрез с принципами, установленными Миропольским:
привлечение школьников к пению на слух;
использование
доступного
и
интересного
материала;
организация процесса овладение знаниями,
умениями и навыками на основе народности, систематичности,
наглядности, целеустремленности, объединение музыкального
развития с умственным и физическим, с моральным и
патриотичным
воспитанием,
учет
индивидуальных
возможностей учеников.
Миропольский обобщил основные требования к
составлению программы обучения пению:
подчинение
процесса
обучение
основным
задачам школы;
направленность на воспитание эстетической
природы духа и развитие художественно-музыкального слуха;
во время подбора репертуара руководствоваться
соображениями не утилитарного характера, а внутренней
ценностью музыкальных произведений;
использование
произведений
зарубежных
композиторов – Палестрины, Лассо, Баха, Генделя, Бетховена и
др.;
равнозначное, последовательное включение в
программы церковного и светского пения и тщательный отбор
репертуара для него.
Вторым
представителем
начинания
теории
музыкального обучения и воспитания был русский музыковед,
хоровой дирижер и педагог
Do'stlaringiz bilan baham: |