|
Sonata shakli
Sonata to'liq ko'p harakatli tuzilish va unga bog'liq musiqiy shakllar uchun.
Eng sodda sonata shakli naqsh va uning ikkilik shaklga aloqasi.
Sonata shaklining dastlabki namunalari ikki reprizli doimiy uchlamchi shaklga o'xshaydi.
Sonata shakli, qavs ichidagi ixtiyoriy xususiyatlar
Sonata shakli(shuningdek sonata-allegro shakli yoki birinchi harakat shakli) musiqiy tuzilish uchta asosiy bo'limdan iborat: ekspozitsiya, ishlanma va rekapitulyatsiya. U 18-asrning o'rtalaridan (boshidan) keng foydalanilgan Klassik davr).
Odatda u birinchi bo'lib ishlatiladi harakat ko'p harakatli qismlardan, ba'zida keyingi harakatlarda ham, xususan, so'nggi harakatlarda ham qo'llaniladi. Musiqa nazariyasida sonata shaklini o'qitish standart ta'rifga va shaklning turg'unligi va xilma-xilligining asosiy sabablari haqidagi gipotezalarga asoslangan - bu 19-asrning ikkinchi choragida paydo bo'lgan ta'rif. Eng katta darajadagi shakl uchta asosiy qismdan iborat bo'lganligi haqida kichik kelishmovchiliklar mavjud: ekspozitsiya, ishlab chiqish va rekapitulyatsiya; ammo, bu umumiy tuzilish ostida sonata shaklini bitta modelga bog'lash qiyin.
Standart ta'rif mavzuni va harmonik tashkil etishga qaratilgan tonal da keltirilgan materiallar ekspozitsiya, a-da ishlab chiqilgan va qarama-qarshi bo'lgan rivojlanish va keyin uyg'un va tematik ravishda hal qilindi rekapitulyatsiya. Bundan tashqari, standart ta'rifda an kirishva a koda mavjud bo'lishi mumkin. Bo'limlarning har biri ko'pincha bo'linadi yoki shaklda o'z funktsiyasini bajaradigan maxsus vositalar bilan ajralib turadi.
O'rnatilganidan so'ng sonata shakli "deb nomlangan asarlarning birinchi harakatida eng keng tarqalgan shaklga aylandi.sonata", shuningdek klassik musiqaning boshqa uzoq asarlari, shu jumladan simfoniya, kontsert, torli kvartet, va hokazo. Shunga ko'ra, sonata shaklida amaliyotni birlashtiradigan va ajratib turadigan, davr ichida ham, davrlar orasida ham katta nazariya mavjud. Sonata shaklining standart tavsifiga rioya qilmaydigan asarlar ham ko'pincha o'xshash tuzilmalarni taqdim etadi yoki bo'lishi mumkin tahlil qilingan sonata shaklining standart tavsifini ishlab chiqish yoki kengaytirish sifatida.
Oy sonatasi 1801 yilda buyuk nemis bastakori Lyudvig van Betxoven tomonidan yozilgan.
O'n to'rtinchi sonata, o'zidan oldingi o'n uchinchi sonata singari, muallifning "Fantaziya ruhida" sarlavhasi bilan ta'minlangan. Bu tushuntirish bilan bastakor o'z kompozitsiyasi shakli va ushbu janr uchun umumiy qabul qilingan shakl o'rtasidagi farqga e'tibor qaratmoqchi edi. O'sha paytda an'anaviy sonata to'rt qismdan iborat edi. Boshlanishi tez sur'atda, ikkinchi qismi esa sekin sur'atda bo'lishi kerak edi.
14-sonata uchta harakatni o'z ichiga oladi. Texnik musiqa terminologiyasiga kirmasdan, ularni qisqacha quyidagicha ta'riflash mumkin:
1. Sekin va ehtiyotkor;
2. raqs xarakterida jonli;
3. hayajonli - shijoatli.
Ma'lum bo'lishicha, birinchi qism go'yo o'tkazib yuborilgan va ish darhol ikkinchisidan boshlangan.
Shunisi e'tiborga loyiqki, "Oy sonatasi" nomi faqat birinchi, keng doiralarda eng mashhur bo'lgan qismga tegishli. Bu nomni Betxoven emas, balki uning yosh zamondoshi, nemis musiqa tanqidchisi va dramaturgi Lyudvig Relstab bergan. Tanqidchi bastakor bilan shaxsan tanish bo'lsa-da, musiqani oy nuri bilan taqqoslash 1832 yilda, muallif vafotidan keyin paydo bo'lgan. Relshtabning g'oyalariga ko'ra, sonataning birinchi qismi musiqasi "Firvaldshtadt ko'li ustidagi oy nuri" bilan bog'liq edi.
Birinchi, "oy" qismining ovozi bir qarashda ko'rinadigandek lirik emas, balki qayg'uli. Masalan, musiqada Aleksandr Serovning tanqidi hatto qayg'uli tushkunlik ham eshitildi. Musiqaning qayg'uli va dramatik intonatsiyalari uchun tushuntirish mavjud, ular quyida muhokama qilinadi.
2.1. Oy sonatasi yaratilish tarixi
Asar Juliet Guicciardi ismli o'n etti yoshli yosh qizga bag'ishlangan. U Betxovendan pianino saboq olgan zodagon aristokrat edi. Ko'p o'tmay, o'ttiz yoshli musiqachi va uning iste'dodli yosh shogirdlarining birgalikdagi mashg'ulotlari o'qituvchi-shogird munosabatlari doirasidan tashqariga chiqdi. Bastakor qobiliyatli, aqlli va go'zal grafinyani sevib qoldi. Juliet dastlab uni qo'llab-quvvatladi va o'zaro his-tuyg'ular bilan javob berdi. Betxoven his-tuyg'ularga berilib ketdi va sevgilisi bilan birgalikda oilaviy kelajak uchun baxtli rejalar tuzdi.
Ammo uning barcha orzulari yosh aristokratni graf Venzel Gallenberg tomonidan olib ketilishi bilan barbod bo'ldi. Aytgancha, Betxovenning raqibi juda o'rtacha havaskor bastakor edi.
Lyudvig sevgilisining qilmishini xiyonat sifatida qabul qildi. Ehtimol, shaxsiy tajribalar vaziyatni sof professional idrok etish bilan og'irlashdi: Juliet uni, musiqiy dahoni vasat havaskordan afzal ko'rdi.
Unvon va olijanob kelib chiqishiga qaramay, qizning oilasi boy emas edi. Juliet va uning ota-onasi har doim o'z uylarida Lyudvigni juda yaxshi kutib olishgan va hech qachon takabburlik qilmaganlar. Biroq, turmush qurish haqida gap ketganda, Juliet Gicciardi turmushga chiqqan Count Gallenbergga ustunlik berildi.
Shunisi e'tiborga loyiqki, Betxoven dastlab o'zining sevimli qizi - Rondo in G - mayoriga yana bir asar bag'ishlamoqchi edi. Bu ular orasidagi munosabatlar hali ham bulutsiz va baxtli bo'lgan bir paytda edi. Shaxsiy hamdardlik bilan bog'liq bo'lmagan sabablarga ko'ra, Rondo boshqa xonimga - malika Lichnovskayaga bag'ishlangan.
Guicciardi bag'ishlanishi birgalikda o'tkazgan o'tgan baxtli vaqtlar xotirasiga bag'ishlandi. Garchi 14-sonata pianino sonatasi sarlavha sahifasida bag'ishlov bilan nashr etilgan bo'lsa-da, Betxoven hech qachon Julietni "xiyonat" uchun kechirmagan. 21-asrda bu asar klassik musiqaning eng mashhur durdonalaridan biri hisoblanadi. Statistik tadqiqotlarga ko'ra, Yandex qidiruv tizimida "Moonlight Sonata" so'rovi oyiga o'ttiz besh ming martadan ko'proq amalga oshiriladi.
“Oy ” sonatasi estetika mavqeining shakl mazmunga bo‘ysunishini, mazmun shaklni yaratganini, kristallashtirganini yorqin isbotidir. Tajriba kuchi mantiqning ishonarliligini keltirib chiqaradi. Betxoven "oy" sonatasida oldingi sonatalarda ko'proq izolyatsiya qilingan eng muhim omillarning ajoyib sinteziga erishganligi bejiz emas. Bu omillar: 1) chuqur drama, 2) tematik yaxlitlik va 3) birinchi qismdan yakuniy inklyuzivgacha (kressendo shakllari) "harakat" rivojlanishining uzluksizligi.
Do'stlaringiz bilan baham: |
