|
Секция аспирантов
Путешествие Матисса в Алжир в 1906 г. повлекло за собой открытие источников но-
вой концепции декоративности. В предметах алжирских ремесленников, в их многовеко-
вых традициях художник находил подтверждение своим поискам. Не случайно он возвра-
тился в Коллиур с тканями и арабскими коврами, керамикой, сувенирами, яркий, несколько
кричащий колорит которых на самом деле составлял удивительные гармоничные сочетания.
На раннем этапе конкретные источники вдохновения мастера имеют прямое отобра-
жение в его творчестве. Привезенные из Алжира и Марокко произведения декоративно-при-
кладного искусства запечатлены во многих работах Матисса. Они становились не просто
привлекательными деталями, экзотическими акцентами, но и основными действующими
лицами, организующими произведение. Эстетика декоративности, которая будет господ-
ствовать в его произведениях позднего этапа, выработалась в рамках матиссовских натюр-
мортов 1906–1908 гг. Предметы декоративно-прикладного искусства вдохновляли худож-
ника, побуждали к нарушению законов перспективы и изображения формы и объема, став
отправной точкой в его творческих поисках.
Если на раннем этапе Матисса привлекали непосредственно предметы декоратив-
но-прикладного искусства Востока, которые он активно использовал в своей работе,
то его творчество зрелого периода, помимо прямого цитирования этих изделий, содержит
авторскую трактовку важнейших принципов изобразительного искусства мусульманского
Востока в целом. Именно его многовековой традицией сформированы повышенные требова-
ния к декоративности произведений, и соответственно, выработан широкий спектр средств,
позволяющих создать ярко выраженный декоративный характер живописного произведения:
это прежде всего условность пластических и пространственных решений; абстрактность;
орнаментальность; повышенная красочность; условность цвета и света; линейные и силу-
этные контрасты. Матисс воспринял декоративность искусства восточных стран не столько
как украшение, а как важнейшее формообразующее средство, один из основных приемов
образной выразительности. Поняв ее сущность и значение в процессе создания художе-
ственного образа, Матисс был одним из первых мастеров ХХ века, с именем которых связан
переход к декоративности, как одного из значительных принципов модернизма в целом.
Декоративность становится для Матисса «утопией», где формулируется гипотеза дру-
гого восприятия пространства. Художник обращается к примерам восточного искусства,
предлагающим «большее» пространство, в противоположность западной традиции пер-
спективного пространства, обусловленного требованием натуралистического отражения
действительности. Пространство Матисса — свободное, неограниченное, которое позво-
ляет развиваться чувству художника и зрителя в любом направлении. Художник достигает
уверенной декоративности, предельного лаконизма, абстрагирования от реальности. Углу-
бляясь в понятие «декоративный», Матисс приходит к декоративности самого статуса изо-
бражения, стирая границы между декоративно-прикладным и изобразительным искусством,
работая над оформлением книги, театральными декорациями, интерьером и последователь-
но придя таким образом к декупажам.
Начиная с конца 1948 г. Матисс прекращает заниматься станковой живописью, не счи-
тая двух последних холстов 1951 г. «Женщина в синем халате» (1951, Музей Матисса, Ка-
то-Камбрези) представляет собой заключительное обращение к Востоку как предмету ис-
следования мастера, как квинтэссенцию декоративности, уверенности в восточной эстетике.
Отказ от станковой живописи с целью посвятить себя решению сугубо декоративных задач
стал значимым шагом в карьере мастера.
Сам художник назвал этот новый этап своей карьеры после тяжелой операции «вто-
рой жизнью». По его словам, все творчество до 1941 г. несло отпечаток усилия, а декупажи,
сделанные после операции, — «это я сам, независимый и свободный» [1, с. 294]. Ограниче-
ниям физическим противостоял всплеск творческих сил, Матисс нашел новые возможности,
495
Do'stlaringiz bilan baham: |
