Сборник научных статей Санкт-Петербург 2021

Художественно-промышленное образование в России и за рубежом 
Серова, то при написании условных, уплощенных, декоративных натюрмортов необходимо 
изучить творчество других мастеров, «заразиться» пластикой и красотой работ средневе-
ковых художников, увидеть, взять на вооружение цветовой строй и «язык» персидской ми-
ниатюры. В натюрмортах, где необходимо размышлять, сочинять, где уместно «сквозное» 
рисование, где при пересечении предметов, драпировок образуется «новая геометрия», при-
мер «кубистов», «конструктивистов», «лучистов» становится решающим для выполнения 
заданий. Речь идет о мастерах, работавших на рубеже ХIХ–ХХ вв., — это Ж. Брак, Х. Грис, 
П. Пикасссо, А. Экстер, Л. Попова и В. Татлин. 
Правильным будет обратить внимание студентов на, безусловно, интересные, краси-
вые поиски написания натюрмортов у П. Сезанна, А. Куприна, И. Машкова, результатив-
ные поиски «нового» решения изобразительного пространства у художников объединения 
Cobra: К. Аппеля, Д. Кирико, М. Эрнста, У. Гира, по-
знакомиться с творчеством П. Клее и Ж. Миро. Очевид-
но, что необходимо воспитывать художественный вкус 
и активно расширять кругозор будущих специалистов 
в области декоративно-прикладного искусства, ведь 
«возможности живописи настолько обширны, что труд-
но ставить ей жесткие границы. Однако живопись имеет 
свои непреложные законы, при нарушении которых она 
перестает существовать как вид искусства или теряет то, 
чем она сильна и привлекательна» [2, c. 120].
Мы предполагаем в данной работе представить 
общий обзор содержательной части программы, кото-
рая названа «академической». Так на протяжении пер-
вых двух лет обучения, когда в рабочих программах 
преобладают натюрморты, акцент ставится на натурное, 
«академическое» письмо. Здесь натюрморты на: «силу-
эт, контраст» (
ил. 1
), «цветовой контраст» (
ил. 2
), «бога-
тозвучащую гамму» — теплую или холодную, красный, 
черный, синий, белый натюрморты, где все предметы 
и драпировки имеют один цвет и разнятся лишь по тону 
и теплохолодности; натюрморт на низком подиуме — 
«низкий горизонт» и на некоторых кафедрах несложные 
натюрморты, которые исполняются в технике акварели; 
натюрморт с «короткой палитрой» — в три краски.
Во всех этих натюрмортах не более пяти-шести 
предметов. В натюрморте на «силуэт, контраст» скупая 
цветовая палитра, определяющим является тональное 
содержание предметов и драпировок. Используется 
полный диапазон тона, то есть темные и светлые долж-
ны в своем развитии доходить до черного и белого. 
Студентам необходимо выявить графичность силуэ-
тов — темного на светлом и светлого на темном, — из-
учить разницу касаний различных цветовых и тональ-
ных пятен в пространстве. Сложность натюрморта еще и в написании черного и белого. 
Они не должны писаться исключительно черной и белой краской — участвует вся палитра. 
Студенты приобретают необходимый живописный навык. Отсутствие яркоокрашенных 
предметов и драпировок не отвлекают от тонального и композиционного поисков, помо-
гает увидеть пятно, которое в совокупности образует светлые или темные составляющие 
2. Натюрморт на «цветовой 
контраст». Работа студента 
1-го курса кафедры станковой 
и книжной графики
1. Натюрморт «на силуэт, контраст». 
Работа студента 1-го курса кафедры 
станковой и книжной графики

---

440