|
Мe
morchilik va qurilish muammolari
2016 йил, №2 сон
43
а также находит проявление в традиционных и
актуальных формах скульптуры, мощения,
фактуры, резьбы и других видов монументаль-
но-декоративного искусства.
Многие приемы создания яркой образности
пространства связаны с использованием цвета:
от интенсивных спектральных цветов, нару-
шающих привычную «повседневность» среды,
до спокойных, нейтральных оттенков, обеспе-
чивающих визуальный комфорт. Цвет может
нести определенную знаковую информацию,
помогая в пространственной ориентации или
отождествляясь с узнаваемыми явлениями
предметного или природного миров.
Особое значение в архитектурно-художест-
венной интеграции приобретают фундамен-
тальные закономерности, связанные с катего-
рией «четвертого измерения» – времени, кото-
рое можно рассмотреть в трех основных аспек-
тах:
во-первых, реального восприятия време-
ни как пространства, т.к. время изменяется в
разное время года и суток, зависит от состоя-
ния погоды и т.д., а также «внутренне» пере-
живается конкретным индивидом в опреде-
ленных условиях. Наиболее действенным
средством пространственной последовательно-
сти преобразования времени является ритм,
который служит способом выражения динами-
ки процессов формообразования;
во-вторых, понимание времени связано с
понятием хронотопа – пространственно-вре-
менного единства (по А.А. Ухтомскому), где
фиксируется интегральная идентичность в на-
стоящем моменте, периоде или эпохе. В аспек-
те восприятия «духа места» или «духа про-
странства», понятие хронотопа можно отнести
к воспоминанию о прошлом, ощущению на-
стоящего или ожиданию будущего [1].
Например, обращение к переживанию мо-
ментов прошлого стало традиционным на-
правлением в области городского дизайна.
Здесь, для создания художественного образа
времени в городском дизайне используются
такие выразительные средства как: метафоры
(образы), аллюзии (намеки), цитаты и др.
Во времени также развиваются такие явле-
ния как звук, мелодия и тишина. Их использо-
вание в дизайне реализуется через музыкаль-
ное озвучение среды открытых городских про-
странств. При этом, звук, как первоисточник
музыки,
требует
специальных
объемно-
пространственных решений (эстрады, зритель-
ских мест, отражающих козырьков) и техноло-
гических систем (звукоусиления и т.п.), а так-
же выбора благоприятных условий для вос-
приятия. Например, это концерты праздника
«Навруз», «живые» концерты «Шарк Тарона-
си» в среде ансамбля Регистан в Самарканде,
использование фонограмм звуков воды в по-
пулярных «поющих фонтанах» на площадях
города, голоса отдыхающих, шелест листвы,
плеск воды и т.д. в парках, садах, площадях и
др., которые играют особую эмоциональную
роль;
в третьих, фундаментальной художест-
венной категорией времени является движе-
ние. Оно характерно при восприятии архитек-
туры в процессе перемещения в пространстве.
В объектах архитектурных сооружений дви-
жение чаще всего выражается в художествен-
ных и символических формах: динамике рит-
мов, формообразовании, декоративных эле-
ментах. В открытых пространствах - это сце-
нарная организация движения: упорядоченные
или хаотичные перемещения потоков людей,
последовательность смены «пространственных
картин», чередование открытых и «закрытых»
ландшафтов. В этом плане актуальной метафо-
рой динамики архитектурного пространства
служит пространственно-временная развертка,
наподобие смены кадров в кино.
Наряду с символическими приемами де-
монстрации движения в городской среде, ис-
пользуются
мультимедийные
проекции,
трансформация архитектурных объектов, дви-
жущиеся световые эффекты, реальные под-
вижные элементы (мобили) и активный отдых
людей.
В современной и новейшей архитектуре
весьма актуальным стало развитие движения в
форме театрализации. Это направление, анало-
гично законам театра, театральной игры, а
также кино, телевидение, зрелища – «шоу» как
явления культуры. Характерная театрализация
архитектуры уже стала знаком времени, про-
являясь в подчеркивании или иллюзорности
выразительной формы или сложной игре от-
ражений и фактур материалов. В открытых
пространствах города эта тенденция наиболее
оправдана, так как опирается на вековую куль-
турную традицию (эстетика карнавала, мисте-
рии, городского праздника, массового действа,
ярмарки) и связана с потребностью развлече-
ния, зрелища в ходе повседневной жизни [1].
Интегральным центром любой художест-
венной системы является художник – дизай-
нер, обладающий авторской системой принци-
пов и методов. Множественные примеры из
мировой практики подтверждают особую цен-
ность персонального творческого подхода, оп-
Do'stlaringiz bilan baham: |
