Учебно-методический комплекс: «Фортепианный цикл Дилором Сайдаминовой «Фрески Афрасиаба»

Фортепианный цикл пьес «Фрески Афрасиаба» Д. 
Сайдаминовой в известной степени продолжает образную и сюжетную 
линию цикла «Стены древней Бухары», развивающего тему истории 
родного края, интерес к его историческому прошлому. Оба фортепианных 
цикла воплощают образы национальной архитектуры, пейзажи древних 
городов, что отражается, с одной стороны, в программных заголовках 
цикла «Стены древней Бухары», а в цикле «Фрески Афрасиаба» 

в 
приёмах гармонической звукозаписи, в тембральных и регистровых 
колористических находках. «Образный мир цикла сложен и динамичен, ─
отмечает М. Гумаров, ─ в своих истоках имеет такие образцы сочинений, 
как «Самаркандская сюита» для двух фортепиано Г. Мушеля, «Стены 
древней Бухары» самой Д. Сайдаминовой, а также оригинальное 
фортепианное сочинение «У развалин Биби-ханым» из цикла
«Самаркандские картины» О. Амануллаевой».
2
В цикле «Стены древней Бухары» очевидна яркая конкретная 
программность, картинность образов, их зримое воплощение. Этому в 
немалой степени способствуют названия пьес, отсылающие наше 
воображение 
к 
историческим 
фрескам, 
памятникам 
зодчества. 
Соответственно выстроен драматургический и тематический план цикла 

с имитациями звучаний народных инструментов, с ясной опорой средств 
современного музыкального языка на народную почву.
Во «Фресках Афрасиаба» мелодико-интонационные связи со 
звучанием узбекских народных инструментов более опосредованы, тоньше 
колористическая звукопись, близкая импрессионистической технике, 
сложнее методы современного полифонического письма, создающие 
2
Гумаров М. Вопросы исполнительской интерпретации современных фортепианных сочинений 
композиторов Узбекистана. Т., 2007, с.24 

---

насыщенную звуковую ткань. Но стилистическая общность очевидна не 
только между миниатюрами внутри каждого цикла, но и между самими 
циклами, что подтверждает своеобразие манеры композиторского письма. 
Несмотря на это, цикл «Фрески Афрасиаба» обладает своими 
особенностями как в образном, так и в исполнительском планах. 
Следует отметить такую особенность «Фресок», как отсутствие 
программных заголовков в отдельных пьесах. С одной стороны, это даёт 
определённый простор фантазии исполнителя, активизирует воображение 
и даёт возможность каждому музыканту по-своему выстроить 
драматургию всего цикла, расположить пьесы в определённой 
динамической последовательности. Авторские ремарки лишь дают толчок 
первоначальному художественному импульсу. 
Вторая очевидная особенность цикла — его близость к 
импрессионистической манере письма. Здесь возникают аналогии с такими 
циклами, как «Образы», «Эстампы» Дебюсси, «Ночной Гаспар», 
«Отражения» Равеля. Подобная звукопись как нельзя лучше пригодна для 
воплощения таинственных образов древности, старины таинственного 
Востока. Музыкальная звукопись чрезвычайно тонка, красочна, 
живописна, многозначна, она рождает бесчисленное множество 
ассоциаций. 
Третья — ещё одна заметная черта цикла — передача различных 
настроений с помощью специфических средств фортепианной техники: 
токкатных приёмов, виртуозных пассажей, мелкой пальцевой техники. 
Каждая пьеса подчиняется своей выразительной логике и, вместе 
с тем, занимает определённое место в драматургии всего цикла. 
Остановимся на некоторых моментах исполнительского анализа. 
Авторская ремарка Misterioso как нельзя лучше определяет 
характер первой миниатюры. Ровные восьмые с «повисшим» соль третьей 
октавы и глубокий бас создают ощущение широкого космического 
пространства, зарождения жизни. Вся пьеса должна быть исполнена в 

---

едином темпе, с точной пульсацией и восьмыми длительностями. Особое 
внимание следует обратить на длинные ноты в басах и форшлаги, 
полидинамику: нюанс p в верхнем регистре и sf в нижнем: