Sonata shakli

sonata shakli
sonata shakli, birinchi harakat shakli yoki sonata-allegro shakli deb ham ataladi, musiqiy tuzilma turli G'arb cholg'u janrlarining, xususan, sonatalar, simfoniyalar va torli kvartetlarning birinchi harakati bilan eng kuchli bog'liqdir. 18-asrning ikkinchi yarmida yetuklashib, 19-asrning oʻrtalariga qadar eng chuqur musiqiy fikrning katta qismi uchun asbob boʻlib xizmat qildi va keyingi koʻplab bastakorlarning uslublarida yaqqol oʻrin tutishda davom etdi.
Sonata shaklini ba'zan birinchi harakat shakli deb atasa ham, ko'p harakatli asarlarning birinchi harakatlari har doim ham sonata shaklida bo'lavermaydi va bu shakl faqat birinchi qismlarda uchramaydi. Xuddi shunday, allegro sonata shakli varianti ham chalg'itadi, chunki u allegro kabi tez sur'atda bo'lishi shart emas.

Uch qismli tuzilish

Sonata shaklining uchta asosiy elementi mavjud: ekspozitsiya, rivojlanish va takrorlash, unda musiqiy mavzu shakllantiriladi, o'rganiladi yoki kengaytiriladi va qayta shakllanadi. Bundan tashqari, odatda sekin tempda kirish va koda yoki quyruq bo'limi bo'lishi mumkin. Biroq, bu ixtiyoriy bo'limlar asosiy tuzilishga ta'sir qilmaydi.

Bir qarashda, sonata shakli uchlik yoki uchlik shaklning o'zgarishi kabi ko'rinishi mumkin. Uch qismli uchlik shakli birinchi qism (A), keyin qarama-qarshi bo'lim (B), keyin birinchi qismning takrorlanishi (ya'ni ABA). Qismlar bir-biriga asosiy tuzilishga ko'ra emas, balki sof lirik yoki xarakterli kontrastga ko'ra bog'lanadi. Darhaqiqat, uch harakatli sonata shakli 17—18-asr boshlarida musiqaga xos boʻlgan ikkilik yoki ikki harakatli shakldan rivojlangan. Ikkilik shaklda struktura nafaqat mavzular, balki har bir qismda ishlatiladigan kalitlar yoki tugmalar, ma'lum notalar va akkordlar to'plamining nisbatiga bog'liq. Shunday qilib, takrorlanadigan dastlabki harakat to'g'ridan-to'g'ri ikkinchi harakatga olib keladi va ikkinchi harakat boshlanadigan yangi kalit bilan tugaydi. Ikkinchisi ham takrorlanadi, yangi kalitdan tugaydigan asl kalitga o'tadi. Shunday qilib, ikkinchi qism birinchisini to'ldiradi.

Sonata shaklida ekspozitsiya ikkilik shaklning birinchi qismiga, ikkinchisiga rivojlanish va takrorlash mos keladi. Ekspozitsiya dastlabki kalitdan yangi kalitga o'tadi; rivojlanish bir nechta kalitlardan o'tadi va rekapitulyatsiya asl kalitga qaytadi. Bu harakatni ikkilik formatda asl kalitdan va orqadan takrorlaydi. Ikkilik shaklga nisbatan sonata shakli murakkab. U ekspozitsiyada qarama-qarshi musiqiy ifodalarni taqdim etadi. Rivojlanishda ular dialektik tarzda muomala qilinadi; ya'ni ular birlashadilar, parchalanadilar, qayta birlashadilar va boshqa yo'llar bilan o'zgarishlar va ziddiyatlarga duch kelishadi. Takrorlashda ular yangi nurda namoyon bo'ladi. Harakatlar orasidagi bu uzviy bog'liqlik sonata shaklini uchlik shaklga qaraganda yuqoriroq, murakkabroq tur sifatida belgilaydi. Tasodifiy belgilanish Sonata shakli qo'shma ikkilik shakl sifatida uning oldingi shakldan olinganligini ta'kidlashda foydalidir, lekin uning qo'shimcha murakkabligini ta'kidlaydi.
ekspozitsiya
Kontrastga urg'u, hatto konflikt ham, sonata shakli harakatining ekspozitsiyasini oldingi ikkilik shaklning birinchi harakatidan ajratib turadigan elementdir. Masalan, barokko to'plami yoki instrumental sonataning ikkilik harakatining birinchi harakati ikkita aniq aniq harakatni o'z ichiga olishi mumkin. mavzular, lekin asosiy e'tibor kontrastdan ko'ra musiqiy matoning uzluksizligi va bir xilligiga qaratiladi. Sonata shaklida urg'u yanada dinamik bo'ladi; harakat ichida kuchliroq kontrast hissi mavjud. Qarama-qarshi hududlar uchun odatda ishlatiladigan atamalar "birinchi mavzu/ikkinchi mavzu" yoki "asosiy guruh/yordamchi guruh". Bu noto'g'ri atamalar, chunki ular mavzularning oddiy qarama-qarshiligini anglatadi.

Aslida, tonallik kontrasti yoki tonal kontrast sonata shaklining ekspozitsiyasini tavsiflaydi. Odatda, ekspozitsiyaning ochilishi asarning tonik yoki "uy" kalitiga mahkam o'rnashgan. Ekspozitsiyaning keyingi segmentlari qat'iy ravishda yaqin, ammo aniq tonallikka qarab harakat qiladi. Tanlangan ikkinchi kalit deyarli har doim uy kalitiga eng yaqin bo'lgan ikkita kalitdan biri hisoblanadi. Agar uy kaliti asosiy bo'lsa, dominant kalit tanlanadi; agar asosiy ohang minor bo'lsa, nisbiy asosiy tanlanadi. (Dominant kalit - bu asosiy notasi C–G kabi tonikdan besh pogʻona baland boʻlgan kalit; nisbiy asosiy nota nisbiy minordan uch pogʻona balandroqdir, masalan, A minor–C major.) Shunday qilib, ekspozitsiya qarama-qarshilik hosil qiladi. harakatning qolgan qismi - ishlab chiqish va rekapitulyatsiya - yarashtirishga intiladigan kalitlar yoki asosiy sohalar. Kalitlarning kontrasti bilan taqqoslaganda, bir qismning qancha mavzulari borligi masalasi ikkinchi darajali tizimli ahamiyatga ega. Ko'pincha sonata shaklidagi harakat ikki xil asosiy mavzuga ega, masalan, Motsartning 41-sonli simfoniyasining do-majordagi K 551 (1788; Yupiter) birinchi qismi. Bundan tashqari, u faqat bitta bo'lishi mumkin, chunki Gaydnning 85-simfoniyasining B flat major (1785?) birinchi qismi. Yoki u Bramsning 4-simfoniyasining E minordagi (1884–1885) birinchi qismida bo'lgani kabi, yarim o'ndan ortiq kuchli talaffuz qilingan mavzularga ega bo'lishi mumkin.

Harakatning sonata shaklidagi tematik tashkil etilishi ekspozitsiyaning xarakteriga va shuning uchun butun harakatga ikki jihatdan ta'sir qilishi mumkin. Ikki mavzu yoki mavzular guruhi aniq bir-biridan farq qilsa, ularning taqsimlanishi tinglovchiga qismning ohang naqshining asosiy nuqtalarini (ya'ni, asosiy joylashuvni) o'zlashtirishga yordam beradi. Boshqa tomondan, mavzular o'rtasidagi bunday tafovut kalitlarni tashkil qilish bilan noaniq yoki ziddiyatli bo'lsa, tematik dizayn va ohang sxemasi o'rtasidagi keskinlik shaklning nozikligi va qiziqishini sezilarli darajada oshirishi mumkin. Bunday zo'riqish faqat harakat ichidagi ohang va ohangning o'zaro ta'siridan emas, balki ikkita o'zaro ta'sirning o'zaro ta'siridan kelib chiqishi mumkin. Bunga erishishning juda oddiy usullaridan biri Gaydnning 99-sonli simfoniyasining birinchi qismida yassi majorda (1793) ko'rsatilgan. Bu erda, 85-simfoniyada bo'lgani kabi, birinchi mavzu dominant kalitda qayta tuzilgan. Ushbu islohot birinchi qarashda ikkinchi mavzu bo'lib tuyulishi mumkin. Ammo undan keyin yana bir aniq motiv keladi, u mavzular nuqtai nazaridan haqiqiy ikkinchi mavzudir. Shu bilan birga, ikkinchi syujetning toza, deyarli epigrammatik tabiati uni kodetta mavzusiga o'xshash qiladi, bu ko'pincha ikkala asosiy syujetni aytib bo'lgandan keyin hikoyani yopish uchun ishlatiladi.

Mavzular orasidagi oʻzaro taʼsir Motsartning 35-simfoniyasining Do-major, K 385 (1776; Haffner) birinchi qismidagi noziklikning yanada yuqori darajasiga etadi. Birinchisi qarama-qarshi nuqta sifatida saqlanib qolgan ikkinchi mavzu dominantning "ichida" emas, balki "on" deb ta'kidlanadi; ya'ni uning garmoniyalari dominant kalitni taklif qiladi, lekin uy yoki tonik kalitining bir qismi bo'lib qoladi. Shunday qilib, ikkinchi mavzu tonikning yangi ko'rinishiga o'xshaydi. Keyinchalik, dominant kalit o'zini namoyon qilganda, Motsart ohangi birinchi mavzu bilan chambarchas bog'liq bo'lgan yangi mavzuni taqdim etadi. Bu juda noaniq strukturada yangi kiritilgan motiv ikkinchi mavzu sifatida kalit mezoni bo'yicha ko'rib chiqiladi; sof tematik nuqtai nazardan, bu kodeksning boshlanishi yoki yakuniy bo'lim deb aytish mumkin.

Rivojlanish
Sonata shaklidagi ikkinchi va uchinchi asosiy bo'limlarning vazifalari tabiiy ravishda ekspozitsiyada belgilangan narsadan kelib chiqadi. Ularning maqsadi ekspozitsiyada ko'tarilgan ohang va mavzular o'rtasidagi ziddiyatlarni muhokama qilish va hal qilishdir. Rivojlanish - tonal oqimning bu sohasi - odatda kalitni tez-tez modulyatsiya qiladi yoki o'zgartiradi va undagi har qanday kalitlar faqat ekspozitsiyada joylashgan kalitlarga uzoqdan bog'liq bo'lishi mumkin. Bu ko'pincha asosiy mavzularni kichikroq elementlarga bo'lish va bu elementlarni bir-biri bilan yangi tonal yoki kontrapuntal munosabatlarga olib kelish orqali sodir bo'ladi. Ya'ni, mavzular yoki mavzularning parchalari yangi kalitlarda paydo bo'lishi mumkin; ularni birlashtirib, butunlay yangi ohanglar hosil qilish mumkin; ular bir-biriga qarshi kontrapunkt yoki kontramelodiya sifatida ijro etilishi mumkin. Klassik davrda qo'llanilgan rivojlanish usullarining eng yaxshi tasvirlaridan biri Motsartning 38-sonli simfoniyasining Do-major, K 504 (1786; Praga) birinchi qismida keltirilgan. Rivojlanishning yana bir usuli - bu displeyning kichik ko'rinadigan xususiyatidan foydalanish va uni keng miqyosda ishlab chiqish orqali uning yashirin ahamiyatini namoyish etishdir. Yana biri butunlay yangi materialni joriy etishdir. Bu shiddatli bahs davomida bir lahzalik yengillikni ta'minlashi mumkin (Motsartning pianino sonatasining do majordagi so'nggi qismidagi K 330 [1781–83] kabi); yoki bastakorga yirik harakat doirasini kengaytirishga imkon berishi mumkin (Betxovenning 3-simfoniyasining E-flat major [1803; qahramonlik] birinchi qismidagi kabi). Ba'zan bunday mavzu faqat yangi ko'rinishi mumkin. Betxovenning 4-simfoniyasining B-flat majordagi birinchi qismida (1806), masalan, odatda "yangi" deb ataladigan rivojlanish mavzusi aslida ekspozitsiyada allaqachon eshitilgan motivning bezatilgan versiyasidir.
Klassik rivojlanish bo'limida keng tarqalgan taktikalardan biri bu ko'rgazmani yakunlagan kodet mavzusidan boshlashdir. Betxovenning G minordagi 2-sonatasining birinchi qismi (1796) bunga misol bo‘la oladi. Ushbu texnikaning va umuman rivojlanish bo'limining ta'siri ko'pincha zamonaviy ijrochilarning klassik davrning deyarli barcha sonata harakatlarida mavjud bo'lgan kompozitorning ko'rsatmasiga e'tibor bermaslik, butun ekspozitsiyani takrorlash haqidagi umumiy tendentsiyasi bilan yashiringan. Agar bu takrorlash o'tkazib yuborilsa, harakatning tematik muvozanati buziladi va rivojlanishning belgilangan naqshdan keskin chetlanishining dramatik ta'siri yo'q qilinishi mumkin. Musiqa vaqtni nazorat ostida ishlatish asos bo'lgan san'atdir. Harakatning vaqtinchalik tuzilishini butunning nisbatlarini jiddiy o'zgartirmasdan o'zgartirib bo'lmaydi.
Xulosa
Rivojlanish bo'limining boshlanishi kabi, rivojlanishning takrorlanishga o'tish momenti butun sonata-formal tuzilishdagi eng muhim psixologik momentlardan biridir. Bu asosiy dalilning tugashini va bu dalil tinglovchining ongini tayyorlagan yakuniy sintezning boshlanishini bildiradi. Klassik ustalar bu daqiqaga turli yo'llar bilan yondashadilar. Har bir inson, odatda, o'tish kuchlanishining uzoq vaqt o'sishi bilan unga tayyorgarlik ko'radi. Motsartda kalit va mavzuni qaytarish juda kam punktuallik bilan ko'rib chiqiladi, rekapitulyatsiyaning haqiqiy momenti deyarli sezilmaydi. Gaydn va Betxoven uning kelishini ajoyib tarzda nishonlaydilar.
Rekapitulyatsiya yangi muvozanat holatida harakatning asosiy mavzusini taqdim etadi. Ekspozitsiyaning asosiy syujetlari deyarli har doim avvalgidek tartibda yangraydi, lekin hozir ikkala syujet odatda tonik kalitda, ekspozitsiyada birinchisi tonikda, ikkinchisi dominant kalitda bo'lgan. Rivojlanishdagi musiqiy hodisalar natijasida tinglovchi sub'ektlarni yangi munosabatda - vodiyning tarkibiy qismlarini tepalikka ko'tarilayotganda alohida ko'rgan sayohatchiga o'xshab, so'ngra cho'qqisiga chiqqanda idrok etadi. birinchi marta butun manzarani bir butun sifatida ko'radi. Takrorlash taqdimot elementlarining so'zma-so'z takrorlanishida juda farq qilishi mumkin. Ba'zan, Motsart Sonatasining B yassi majordagi K 570 (1789) birinchi qismida bo'lgani kabi, dastlab tonikdan dominant kalitga o'tishning ozgina o'zgarishi asosiy istiqbolda kerakli o'zgarishlarni keltirib chiqarish uchun yetarli bo'ladi. tonik kalitidagi ikkinchi mavzu. Boshqa hollarda (masalan, Betxovenning "Qahramonlik" ning birinchi qismi va ko'plab simfonik harakatlar) takrorlashda manba materialining keng qamrovli modifikatsiyalari va aralashishlari amalga oshiriladi. Musiqiy shakl printsipining har qanday jonli namoyon bo'lishi kabi, usullar ham parchadan parchaga juda farq qiladi; ammo ta'sir har doim sonata shakli uchun zarur bo'lgan qarama-qarshiliklarni yarashtirishdir.

Sonataning miqyosdagi harakati ko'pincha kalit va mavzu to'qnashuvlarini keltirib chiqaradi, ularni hatto to'liq rekapitulyatsiya jarayoni orqali ham to'liq hal qilib bo'lmaydi. Bunday holda, harakat koda yoki yakuniy qism bilan yakunlanishi mumkin. Betxoven tez-tez kodani shunchalik kengaytiradiki, u o'zining F minordagi 23-sonatasida (1804–05; Appassionata) bo'lgani kabi deyarli ikkinchi rivojlanish bo'limiga aylanadi. Ammo bu sonata shaklining asosiy qismidan oldin bo'lishi mumkin bo'lgan kirish qismidan muhimroq element emas.

Xulosa
Musiqiy shakl deb musiqiy asarning tuzilishi tushuniladi. O`z navbatida shakl – asarning mazmunini yoritishini maqsad qilib, o`ziga xos, xilma-xil tuzilish tarkibiga ega bo`ladi. Ma’lumki, musiqiy shakllarning tuzilish qonun – qoidalari asrlar davomida shakllanib, asta sekin umumiy kompozitsion tuzilish jdvaliga bo`ysunib kelgan. Musiqiy shakllar nisbiy ravishda cheklangandir. Bu imkoniyat keyinchalik uni asosida yuzaga kelgan ko`plab yaxlit va rang barang, umumiy va farqli kompozitsion tuzilish jadvallari va shakl turlarini yuzaga chiqarib tasniflashga asos bo`ladi. Shakl – barcha san’at turlariga xos bo`lsada, ularni qabul qilib, idrok etish jarayoni o`zgachadir. Masalan, grafika, tasviriy san’at, haykaltaroshlik ko`rish orqali idrok etilsada uning shakli har ongda, har soniyada bir umumiy yaxlitlik shaklda ko`z oldimizda gavdalanadi. Binobarin musiqiy asar ko`rinishi (jumladan adabiyot namunalari kabi) vaqt davomida yoritilib, uning har bir bo`lagi, tarkibiy qismi asta sekin birma-bir vaqt jarayoniga bo`ysunib, yakuniga qadar yoritiladi. Ya’ni musiqiy asarni tinglanishi va u haqda ma’lum ma’lumotga ega bo`lish vaqt jarayoni bilan bevosita bog`liqdir.