Сборник научных статей Санкт-Петербург 2021

Секция аспирантов
сцене ощущение камерного спектакля. Любопытно, что в обоих случаях художник прибега-
ет к малоизвестным сюжетам из истории античного театра. Такое «переоткрытие» антично-
сти, ее реактуализация после полувека господства реализма, увлеченного современностью, 
в частности в сфере мифа, характерно для иконографии символизма и модерна [9, с. 176], 
хотя в формальном плане художник в этот период еще находится в русле академизма.
Одной из самых нетипичных картин художника можно назвать картину «Зал Старо-
го Бургстеатра в Вене» (1888, Исторический музей города Вены, Вена, Австрия) — группо-
вой портрет более чем 200 артистов, меценатов, чиновников и других высокопоставленных 
лиц, игравших важную роль в театральной жизни города. Художник справился с непростой 
задачей, расположив их в партере и на балконах старого здания Бургстеатра, находящего-
ся в Хофбурге — зимней резиденции Габсбургов. Это единственный случай, когда Климт 
не только пишет столь крупный группой портрет, но и когда фокус внимания художника 
смещается с исполнителя (музыканта, танцора) на зрителя. Стоит заметить, что в попыт-
ке максимально подробно запечатлеть каждого из высокоуважаемых патронов, художнику 
приходится жертвовать целостностью произведения, из-за чего полотно приобретает черты 
аппликации, состоящей из множества отдельных портретов представителей верхушки ав-
стрийского общества.
Подводя итог, можно сделать несколько наблюдений касательно темы искусства в ра-
ботах Густава Климта. Через многие его работы красной нитью проходит тема музыки, ко-
торую он объединяет с другими видами искусства: драматургией, скульптурой, поэзией. 
Подобный синтез можно объяснить программным стремлением художников Венского Се-
цессиона к созданию Gesamtkunstwerk («
Гезамткунстверк», нем., «общее произведение ис-
кусства»
) — соединению всех видов искусства в одном произведении. Эту тенденцию мож-
но рассматривать как локальный вариант общей для искусства модерна проблемы синтеза 
искусств.
Второй значимый вывод состоит в том, что все рассмотренные в настоящей статье 
произведения относятся к раннему периоду творчества Климта (самое позднее приведенное 
произведение — «Бетховенский фриз», было создано в 1902). Можно предположить, что 
скандал с «университетскими картинами», который фактически привел к отказу художни-
ка от работы над крупными произведениями, вызвал в Климте разочарование в преобра-
зующей силе искусства, и к этой теме он более не обращался, ограничившись портретами 
зажиточной буржуазии, камерными сценами из античности и символистскими полотнами 
на темы жизни, возраста и смерти.
Таким образом, тема искусства является одной из центральных в ранний пери-
од творчества художника — с середины 1880-х вплоть до начала 1900-х гг. Климт со сво-
ими единомышленниками из объединения Сецессиона пестует идеи преобразования мно-
гонационального общества Австро-Венгерской империи посредством искусства, которое 
преодолевает любые национальные и лингвистические барьеры. Это также выразилось 
в идее Kunstfolk («
кунстфольк», нем., «народ искусства»
) — вдохновленной ницшеанской 
идеей сверхчеловека концепции о появлении особого народа, преодолевшего любые раз-
ногласия в угоду служению искусства. Однако скандал, сопровождавший создание уни-
верситетского цикла, наглядно показал художнику, что буржуазная публика Вены видит 
в искусстве лишь способ «украшательства» жизни и не желает более сложных взаимоот-
ношений с миром творчества. Это впоследствии привело к отказу Климта от участия в пу-
бличной жизни города и исключению темы искусства в каком бы то ни было виде из сферы 
его художественных интересов.

---

547