|
Изобразительное искусство: вчера, сегодня, завтра
ощущение преемственности культур, традиционно, из века в век, из тысячелетия в тысяче-
летие, проживающих в гармонии с окружающей природой.
Образы петроглифических изображений возникают на таких полотнах Владимира
Капелько, как «Знамена древних тагарцев» (1978), «Шишкинская писаница» (1990) и др.
На картине 1978 г. древние символы, начертанные на скале, представляют собой фон для
процессии всадников из эпохи железа на первом плане. Формат холста вытянут по гори-
зонтали, благодаря чему композиция напоминает фризовое расположение. Привлекают вни-
мание и зооморфные навершия посохов в руках у изображенных людей. На «Шишкинской
писанице» мотив шествия всадников переносится уже непосредственно на пространство
скалы и представлен в виде собственно петроглифа. Примечательно, что сама скала полу-
чает персонифицированный образ, а ее выступы — антропоморфные черты. Шумная река,
мощная скала, изобразительное творчество человека — сливаются в единое целое и гармо-
нично взаимодействуют друг с другом.
Николай Иосифович Рыбаков (р. 1947) также отталкивается в своих работах от идей
и образов первобытной культуры древних людей, однако пропускает их глубоко через свое
сознание, вплетает в собственную картину мира. Искусствовед А. К. Якимович полагает, что
Н. И. Рыбаков «принадлежит к коренной породе художников Нового времени, которые при-
няли на себя функцию древних пророков, жрецов, учителей жизни и носителей вечной му-
дрости» [10, c. 18]. В работах Николая Рыбакова, вдохновленных первобытным мифом,
можно увидеть универсальные вневременные архетипические образы человека и животно-
го, земли и неба, воды и огня. «Процесс происходит где-то в подсознании, в этом участвуют
наша память, впечатления, грезы. Грезы же могут контактировать с тайными знаниями, ино-
гда даже с эзотерическими. Для меня эта любопытная тема, — говорит художник, — меня
интересуют знаки, которые изображены на писаницах Хакасии. Сибирские национальные
культуры не просто самобытны и прекрасны, в них скрыт огромный творческий потенциал,
источник вдохновения. Рано или поздно они проявят себя» [9].
Работы Николая Рыбакова требуют вдумчивого созерцания. На картине «Чаши на крас-
ном» (2016) представлены два сосуда — универсальных предмета для людей в каждую эпо-
ху. Их функциональное назначение на протяжении тысячелетий было разным: в них хранили
пищу, напитки, благовония, их использовали как в хозяйственных, так и в ритуальных целях.
Древние люди украшали сосуды орнаментом, несущим магический смысл. Чаша могла вы-
ступать олицетворением как человека, так и целого мироздания. Сосуды на картине «Чаши
на красном» словно переживают молчаливый диалог друг с другом. Отсутствие целостно-
сти только добавляет индивидуальной выразительности их образам.
В картине «Спящий лучник» (2016) перед зрителями раскрывается образ человека.
Изображения лучников появились в наскальном искусстве со времен изобретения лука
и стрел в эпоху мезолита и распространяются повсеместно на протяжении дальнейших пе-
риодов развития человеческого общества. Однако если в первобытном искусстве лучников
часто изображали в движении — во время охоты, битвы или ритуального действия, то лучник
Н. И. Рыбакова спит. Мотив сна в изобразительном искусстве имеет архетипическое значе-
ние. Засыпая, человек погружается в своего рода небытие, из которого, впрочем, он возвра-
щается. Представленный на картине образ не похож по своим характеристикам на условные
знаки-символы изображавших человека наскальных петроглифов, однако, благодаря назва-
нию, он несет в себе вечную идею.
Такой переход от заимствований в формальной сфере к сфере идей кажется вполне
закономерным, если принять во внимание, что искусство второй половины ХХ и ХХI века
становится все боле концептуальным. Разумеется, каждый художник работает в собственной
стилистике и создает свою систему художественных образов. Следует также иметь в виду,
что первобытное искусство носило синкретичный характер, что подразумевает неразрывное
299
Do'stlaringiz bilan baham: |
