2.1. Синтез искусств: общая характеристика, сущность
Синтез — процесс соединения или объединения ранее разрозненных вещей или понятий в целое или набор. Синтез есть способ собрать целое из функциональных частей как антипод анализа — способа разобрать целое на функциональные части [6]. В синтезе искусств более глубоко и полно могут раскрыться такие понятия как «красота», «сострадание», «сочувствие». В свою очередь введенный в учебный процесс синтез искусств (так называемое интеграция внутри и межпредметная) способен обогатить школьников знаниями, повысить уровень их культурного образования. Межпредметная интеграция может более ярко проявиться именно в гуманитарной области предметов: литература, изобразительное искусство, музыка, мировая художественная культура. Сами предметы близки, они несут в себе багаж культурных ценностей, затрагивают те же темы, создают образы. Искусство как никакая другая область деятельности человека способно воздействовать на душу. Каждое из направлений искусства имеет свои выразительные средства, они по-своему отражают картину миропонимания, своими средствами передают информацию о людях, событиях, природе, мире[30].
«Все три искусства являются гранями единого процесса приобщения ученика к миру искусства, к целостной сфере художественного освоения человеческого мира», - говорит известный педагог М. Каган [23].
Особая роль принадлежит литературе. Общеизвестно, что литература - основа других искусств, в том числе музыки. Б.Л. Яворский сказал: «Литературе — искусству слова — подвластно все. Каждое из произведений синтетических искусств имеет литературную ocнoвy. Постижение образного мира и эстетических законов литературы становится «ключом» к пониманию других видов искусств». Сам Б.Л. Яворский в своей практике исходил из понимания целостности восприятия ребенком окружающих его явлений жизни, искусства. Он начинал работу с юными музыкантами с накопления образно-речевых впечатлений. Музыкальный образ он связывал с литературным, поэтическим, рассказывал ученикам сказки, истории, читал воспоминания, письма, относящиеся к определенной эпохе или обстановке, в которой создавалось произведение. Часто стихи служили толчком для сочинения собственных несложных стихов и мелодий. По мере накопления образно-речевых впечатлений, развития литературного мышления учащиеся должны были сами уметь рассказать о музыкальном произведении, его образной структуре, уметь раскрыть содержание и средства музыкальной выразительности.
Многое в теории и практике художественного воспитания нашего времени опирается на идеи, выдвинутые еще в 20-е годы Б.Л.Яворским, Б.В.Асафьевым, М.Л.Рыбниковой, B.B.Голубковым. Их взгляды на обучение как литературе, так и музыке были широкими: пересматривалось отношение к абстрактному усвоению правил в стороне его отрицания, как средства, способного скорее оттолкнуть ученика от искусства, чем привлечь к нему; ведущее место заняло положение о том, что основа основ - научить ребенка любитъ искусство. Последнее должно достигаться через воспитание потребности общаться с литературой и музыкой, воспринимать их и оценивать.[11;18]. В связи с этим особый интерес представляли возможности музыкального искусства, а в данном случае, синтеза музыкального искусства и поэзии, где тесно переплетается мелодика стиха с мелодией музыки.
Музыка и живопись, поэзия и проза – все эти виды искусства связаны между собой, так как любой вид искусства черпает свое содержание из жизни. Музыка рассказывает о жизни в звуках, живопись – в красках, проза и поэзия – в слове [24].
Современная жизнь диктует приоритет новых педагогических технологий, которые, безусловно, могут обеспечить детям качественные глубокие знания, создать интеллектуальную базу для последующего обучения. Уместно вспомнить неограниченные возможности ИКТ технологий, интернета и в целом всех электронных ресурсов. Безусловно, это вносит разнообразие в урок, делает его зрелищным, увлекательным, ярким. При этом остается главная задача привлечение синтеза искусств - это развитие внутренней культуры, гармонии, художественного вкуса и кругозора в целом [25]. Даже неумелые попытки связать произведения различных видов искусства эффективны. Деятельность детей при этом становиться более эмоционально прочувствованной и осмысленной [9].
Основываясь на труды отечественных искусствоведов и методистов, а также современных педагогов — практиков (Б.Л. Яворский, В.Н. Шацкая, Б.В. Асафьев, Н.Л. Гродзенская, Б.В. Теплов) можно сделать важные выводы: в современной педагогике не утратил свои целесообразность и значимость синтез искусств в преподавании художественных дисциплин. Безусловно, это относится к уроку музыки. В рамках нашего исследования, мы обращаемся к синтезу литературы и музыки для создания литературно-музыкальных композиций по творчеству В.А. Моцарта.
Do'stlaringiz bilan baham: |