«Образ Моцарта в руссой поэзии XX века»

2.2. Характеристика компонентов, составляющих литературно- музыкальную композицию
Литература и музыка несомненно родственны. В далеком прошлом литература и музыка составляли единое целое. С развитием культуры произошел процесс расчленения. Но связь между литературой и музыкой осталась неразрывной. Взаимосвязь литературы и музыки мы наблюдаем во многих литературных произведениях, в основе которых лежит музыкальная тематика: «Квартет» И. А. Крылова, «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина, «Певцы» И. С. Тургенева, «Музыкант» Т. Г. Шевченко, «Слепой музыкант» В. Короленко, «Как сложили песню» А. М. Горького, «Марсельеза» Л. Андреева, «На репетиции VII симфонии Шостаковича» А. Н. Толстого и др. Многие произведения литературы положены на музыку [3]. Художественное слово несет определенный опыт познания жизни и искусства как способа отражения жизни. Музыка же, как предельно аффективный язык. углубляет содержание словесного образа, способствуя большей выразительности.
Прежде чем раскрыть роль, значение и возможности литературно-музыкальной композиции, необходимо рассмотреть основные её составляющие.
Итак, композиция. Если обратиться к словарю Эстетики, то композиция (лат. Compositio-соединение) - значимое соотношение частей художественного произведения. Понятие композиция актуально для всех видов искусства. Первоначально оно разрабатывалось на материале литературного текста. Виды композиции разнообразны и охватывают все формы организации художественного произведения. Многие приёмы композиции, разработанные в литературоведении, имеют общеэстетическое значение и используются в других видах искусства с учётом специфики их художественного языка. Композиция- закон построения различных уровней, слоёв художественного произведения. Она позволяет воспринимающему субъекту идти от части к целому, от одного слоя художественной формы к другой, от первичных значений и смыслов к обобщённому содержанию произведения и обратно.
Как уже было сказано, в литературно- музыкальной композиции объединяются два вида искусства: литература и музыка.
Литература. Художественная литература (от лат. Littera-буква)– вид искусства, в котором материальным носителем образности является речь (словесными высказываниями).
Можно выделить две основные формы бытования художественной литературы: в виде чтения, так такового, и в составе восприятия художественно-эстетических произведений, где имеет место творческая интерпретация созданного писателями и поэтами художественного текста (инсценировки литературных произведений в театре, кино и на телевидении, оперные, балетные и пантомимические спектакли и фильмы, вокальная музыка, иллюстрированные книги как соединение художественной литературы с графикой [10].
И проза, и поэзия может звучать музыкально. У них есть ритм, внутренняя мелодия, сохраняется тембровая полифония. По силе и выразительности музыка в прозе отличается от музыки в стихах, так как в прозе отсутствует метр. Поэтому услышать музыку в прозе не так легко, тем более там, где она проходит подспудно, где музыкальные впечатления вызываются исключительно средствами слова и без музыкальной терминологии. В прозаических произведениях, в которых образы или картины наполнены звуковыми ассоциациями, словами, относящимися непосредственно к музыке как самостоятельному виду искусства, музыка прослушивается лучше. Так, ряд литературных жанров имеет прямые аналоги в музыкальном искусстве. Прежде всего, это произведения устного русского народного творчества. Важнейшим принципом педагогики всегда было обращение к народной мудрости, выраженной одновременно в творчестве музыкальном и поэтическом: в хороводах, закличках, словесных играх, загадках и поговорках, частушках и прибаутках. Существуют песни, создавая которые авторы придерживались условий, необходимых для восприятия подобных сочинений младшими школьниками; яркой образности, конкретики, жизненной узнаваемости, небольшой продолжительности.
Музыка (греч. Musike- искусство музыки) – вид искусства, в котором художественные образы формируются с помощью звуков и который характеризуется особо активным и непосредственным воздействием на внутренний мир человека. К средствам выразительности в музыке принадлежат и такие стороны и компоненты музыкальной формы, как мелодия, фактура, полифония, гармония, ритм, композиция и др.
Выделяются виды музыки (симфоническая, оперная, камерная и др.) и её жанры (песня, танец, соната, сюита, симфония, лирико-бытовая, героическая, комическая, опера и др.). При всей своей обобщённости художественные образы в музыке обладают большой эмоциональной силой, способностью воплотить мироощущение человека в его полноте и многосторонности.
Музыка накопила немалый арсенал сочинений, понимание которых не только вполне доступно для младшеклассников, но и полезно в плане комплексного преподнесения: сочетаясь с произведениями других видов искусств, музыка улучшает понимание художественного образа, эмоционально обогащая его восприятие, способствует лучшей запоминаемости конкретного материала, возбуждая интерес к нему [14].
Как выяснено в 1-м параграфе, всё более общепринятым становится представление, что только взаимодействие двух искусств (в нашем случае, это литература и музыка), способно обеспечить полноценное восприятие мира человеком. Искусство исходит из эмоционального восприятия внешнего мира. Рациональное, логическое мышление играет в искусстве не главную роль. Если в учебном процессе музыканты и литераторы используют музыкальные формы изолированно, литературно- музыкальная композиция естественным образом объединяет в интеграцию. С современных научных позиций синтез «двух искусств» будет способствовать интеграции в единое концептуальное целое разнообразных составляющих «феномена человека», естественнонаучной и художественно-гуманитарной разновидностей единого мышления [31].
Со временем искусство слова и музыка обособились друг от друга, но общие черты, сближающие два вида искусства, сохранились:
1. Общественный характер. Понимание произведения как некоего общения автора, воплощающего человеческие чаяния и помыслы, с людьми.
2. Историческое осмысление действительности и опосредованное отражение ее в художественном образе, представляющем единство обобщенного и конкретного, объективного и субъективного, типичного и характерного.
3. Развернутость во времени.
4. Эстетическое отношение к жизни.
5. Интонационная природа. Если бы было возможно, идеально в фонографе запечатлев человеческую речь, в записи уничтожить согласность и гласность, оставив лишь одно звучание, то в таком фонографе оказалась бы запись одних интонаций, лишь мелодия человеческой речи - музыкальное произведение [21].
6. Общность жанров - песня («Песня о Буревестнике» М.Горького и «Песни без слов» Ф.Мендельсона-Бартольди), поэма (поэма З.Фибиха и «Медный всадник» А.С.Пушкина), баллада (баллады Ф.Шопена и баллады В.А.Жуковского), сказка (фортепианные «Сказки» Н.К.Метнера, оркестровая «Сказка» Н.А.Римского-Корсакова).
7. Слуховое восприятие. Слово «литература» в буквальном смысле означает произведения письменности (лат.- написанное), но читая текст, человек слышит его внутренним слухом аналогично музыканту, слышащему нотный текст.
8. Параллельность эмоционального воздействия текста (музыкального и литературного) и мыслительной переработки воспринимаемого.
9. Общность форм. В отличие от строгих музыкальных форм (одночастная, двухчастная), которые подчас заимствует литература, музыка от литературы перенимает свободу развертывания (принцип сквозного развития), стремление к конкретности (программная музыка). Многие народные сказки включают в себя пение персонажей (например, русские народные сказки «Колобок», «Кот, петух да лиса» и др.), игру героев на разных музыкальных инструментах; дудочке, скрипке, гуслях.
Таким образом, связь музыки и литературы, существовавшая первоначально, обусловила постоянство устремленности двух искусств друг к другу после их разделения.
Важной позицией, обуславливающей синтез литературы и музыки в учебном процессе, является естественность. Если в учебном процессе музыканты и литераторы работают изолированно, литературно- музыкальная композиция естественным образом объединяет учебное содержание данных предметов в интеграцию. Основная установка в сопряжении музыкального и литературного материала - принцип общности эмоциональной палитры. При этом в условиях синтеза каждое искусство предполагает собственный механизм воздействия [7].
В нашем исследовании синтез литературы и музыки имеет четкую направленность на создание у школьников целостного и ценностного отношения к творчеству В.А. Моцарта.