Аллегория и символ: сходства и различия

1. 
   Аллегория и символ: сходства и различия
   

Аллегория – одна из форм иносказания, в которой осуществляется изображение абстрактного понятия или явления (мудрость, хитрость) через конкретный образ (правосудие - весы, вера - крест). Как троп аллегория используется в баснях, притчах (под видом животных аллегорически изображаются определенные лица или социальные явления), в реалистической литературе аллегорический, иносказательный характер имеют многие произведения: сказки и даже романы.
Символ — многозначный иносказательный образ, основанный на подобии, сходстве или общности предметов и явлений. В символе может быть выражена система соответствий между разными сторонами действительности (миром природы и жизнью человека, обществом и личностью, реальным и ирреальным, земным и небесным, внешним и внутренним).
Отличие от символа:
Символ более многозначен, широк, даёт большую свободу толкований, а аллегория стремится к однозначности, обычно выражает строго определённый предмет, понятие, связана с контекстом. Раскрытие аллегории происходит не в самом художественном образе, а с помощью истолкования намеков, указаний, которые содержатся в образе, т. е. "путём подведения образа под какое-либо понятие (религиозные догматы, моральные, философские)" . Значение символа подразумевается, поэтому его восприятие во многом зависит от читателей.

2. 
   Внутренний мир произведения. Понятие о целостности литературного произведения
   

Худ. мир произведения – подобная реальному миру картина действительности, которую рисует писатель. Худ. Мир включает в себя вещи, психику, сознание, время и пространство. В худ. произвед. Создаётся авторская модель первичного реального мира. Это модель в поизед. своеобразна. Она представляет или реализует понимание в данную эпоху концепцию человека и т.д. Автор создаёт эту реальность, опирается осознанно или бессознанно. Изображение прост. в литературе романтизма. В мировоззрении романтиков ключевую роль играет конфликт мечты и реальности. Он опр. изображ. пространства в произведении. Этот конфликт превращается в конфликт двух пространств. Худ. миры могут в большей или меньшей степени похожи на реальный мир, но ни когда худ. мир не тождественен первичной реальности. В нём действуют свои законы мироустройства. Авторская трактовка мира (фантастика).
Соотношение виртуальной реальности и первичной. В текст, в изображаемый мир нельзя вместить весь мир. Автор выбирает ключевые, «болевые точки», которые включают худ. реальность. Выбор зависит от интереса автора. Если в реальности некоторые детали могут быть не связаны смыслом, то во вторичной реальности самая маленькая деталь имеет значение. По словам Бахтина худ. мир, это «пересозданное, собранное в воедино и оценённое представления писателя о мире». В структуре лит. произведения изобр. мир занимает середину между содержанием и словесной тканью текста. Это внутренняя форма.

3. 
   Искусство как способ познания мира. Различия между научным и художественным познанием
   

Искусство – одна из форм общественного сознания, важнейшая составная часть духовной культуры; особый род духовного освоения, познания действительности во всем богатстве ее проявлений, так или иначе связанных с человеком.
Искусство имеет сходство и различия с другими формами общественного сознания. Так же, как наука, оно объективно отражает реальность, познает ее важные и существенные стороны. Но в отличие от науки, которая осваивает мир с помощью абстрактно-теоретического мышления, искусство познает мир посредством образного мышления. Также в отличие от науки, художественное сознание не ставит себе целью давать какую-либо специальную информацию о частных отраслях общественной практики и выявлять их закономерности, такие, как физические, экономические и др. Предметом искусства является все, что есть интересного для человека в жизни.
Искусство как особая специфическая отрасль духовного производства осваивает действительность эстетически. Отношения общества и человека к миру оцениваются в искусстве с позиции основных эстетических категорий «прекрасного», «возвышенного», «трагического» и «комического». В своей эстетической оценке действительности искусство исходит из определенного эстетического идеала, хотя сам по себе он может осознаваться или не осознаваться. В основе этого идеала лежит понимание прекрасного и производных от него других эстетических категорий. Эстетический подход отличает искусство и от религии, которая, как и искусство, также является особым типом духовно-практического освоения мира. Но в основе религии лежит не эстетика, а вера в священное, в сверхъестественное, в Бога.
Важной стороной искусства является его отношение к жизненному, духовно-практическому опыту человека. Отражая и познавая его, оно в то же время расширяет и обогащает этот опыт. Границы непосредственного опыта в искусстве раздвигаются. Искусство обращено не только в настоящее, но и в прошлое и будущее, в мир фантастики и мечты.


4. Лексические ресурсы национального языка в художественной речи
Национальный язык — форма существования языка в эпоху существования нации, сложное системное единство, включающее в себя литературный язык, диалекты, жаргоны, просторечие и арго. Понятие национального языка не является общепринятым: так, Бернштейн отрицал за этим понятием какое бы то ни было лингвистическое содержание, понимая его как чисто идеологический конструкт. Напротив, Виноградов отстаивал лингвистическую реальность национального языка как иерархической целостности, внутри которой происходит перегруппировка языковых явлений — в частности, оттеснение диалектов всё дальше на периферию: только в эпоху существования развитых национальных языков, особенно в социалистическом обществе, литературный язык как высший нормированный тип общенародного языка постепенно вытесняет диалекты и интердиалекты и становится как в устном, так и в письменном общении выразителем подлинной общенациональной нормы.


5 Литература и СМИ. Роль литературоведческих знаний в журналистской деятельности
Своеобразное лидерство литература в семье искусств, ясно ощутимое в 19-20 вв., связано не столько с её собственно эстетическими свойствами, сколько с её познавательно-коммуникативными возможностями. Ведь слово – это всеобщая форма человеческого сознания и общения. И литературные произведения способны активно воздействовать на читателей.


6. Литература как искусства слова. Место литературы в ряду других искусств
Литература работает со словом – главное её отличие от других искусств. Значение слова было дано ещё в Евангелие – божественное представление о сути слова. Слово – основной элемент литературы, связь между материальным и духовным. Слово воспринимается, как сумма тех значений, которые дала ему культура. Через слово осуществляется с общим в мировой культуре. античные мыслители, деятели искусства Возрождения и классицисты были убеждены в преимуществах скульптуры и живописи перед литературой. Романтики на первое место среди всех видов искусств ставили поэзию и музыку. Однако уже в XVIII веке в европейской эстетике возникла иная тенденция выдвижения на первое место литературы. Ее основы заложил Лессинг, который видел преимущества литературы перед скульптурой и живописью. Впоследствии этой тенденции отдали дань Гегель и Белинский. Мифологические и литературные сюжеты и мотивы часто кладутся в основу многих произведений других видов искусства живописи, скульптуры, театра, балета, оперы, эстрады, программной музыки, кино. Именно такая оценка возможностей литературы по-настоящему объективна.


7. Литературное направление и литературное течение, художественная система и творческий метод
Худ. система наиболее общее понятие для лит. процесса. Более узкие понятия лит. направлений, лит. стечение. Лит. направление - это... Ещё есть более узкое понятие, это...
Медототивный романтизм (Жуковский). Революционный (Релеев, декабристы).
Литературное направление - часто отожествляется с художественным методом. Обозначает совокупность фундаментальных духовно-эстетических принципов многих писателей, а также ряда группировок и школ, их программно-эстетических установок, используемых средств. В борьбе и смене направлений наиболее отчетливо выражаются закономерности литературного процесса. Принято выделять следующие литературные направления:
А) Классицизм
Б) Сентиментализм
В) Натурализм
Г) Романтизм (к которому некоторые относят и литературу барокко)
Д) Символизм
Е) Реализм


8. Литературные роды. Принципы классификации.
Эпос. В эпическом роде литературы организующим началом произведения является повествование о персонажах, умонастроениях, о событиях в их жизни, составляющих сюжет. Повествованию присуща временная дистанция между ведением речи и предметом словесных обозначений. Эпос как род литературы включает в себя короткие рассказы так и произведения, рассчитанные на длительное слушание или чтение: эпопеи и романы, охватывающие жизнь с необычайной широтой. Таковы древнегреческие «Илиада» и «Одиссея» Гомера, «Война и мир» Л.Н. Толстого. произведение может вобрать в себя столько характеров, обстоятельств, судеб, событий, деталей, сколько недоступно ни другим родам литературы, ни какому-либо другому виду искусства. При этом повествовательная форма способствует глубочайшему проникновению во внутренний мир человека.
Драма. Драматические произведения, как и эпические, воссоздают событийные ряды, поступки людей и их взаимоотношения. Авторская речь здесь вспомогательная и эпизодичная. Это списки действующих лиц, иногда сопровождаемые краткими характеристиками, обозначение времени и места действия; описание сценической обстановки в начале актов и эпизодов, а также комментарии к отдельным репликам героев и указания на их движения, жесты, мимику, интонации (ремарки). Всё это составляет побочный текст драматического произведения, основной же его текст – это цепь высказываний персонажей, их реплик, монологов.Давняя истина остаётся в силе: важнейшее, главное предназначение драмы – это сцена. «Только при сценическом исполнении, - отметил А.Н. Островский, - драматургический вымысел автора получает вполне законченную форму и производит именно то моральное действие, достижение которого автор поставил себе целью».В классической эстетике XVIII-XIX вв., в частности у Гегеля и Белинского, драма (прежде всего жанр трагедии) рассматривалась в качестве высшей формы литературного творчества, как «венец поэзии».
Лирика. В лирике (др.-гр. Lyra – музыкальный инструмент, под звуки которого исполнялись стихи) на первом плане единичные состояния человеческого сознания: эмоционально окрашенный размышления, волевые импульсы, впечатления,… Если в лирическом произведении и обозначается какой-нибудь событийный ряд, то весьма скупо, без тщательной детализации. «Лирика, - писал Ф. Шлегель, - всегда изображает лишь само по себе определённое состояние, например, порыв удивления, вспышку гнева, боли, радости и т.д., - некое целое, собственно не являющееся целым. Здесь необходимо единство чувства». Этот взгляд на предмет лирической поэзии унаследован современной наукой.Лирика обретает себя в основном в малой форме. Речевая экспрессия в лирическом роде поэзии нередко доводится как бы до максимального предела. Такого количества смелых и неожиданных иносказаний, такого гибко и насыщенного соединения интонаций и рифмою, таких проникновенных и впечатляющих звуковых повторов и подобий, к которым охотно прибегают поэты-лирики, не знают ни «обычная» речь, ни высказывания героев в эпосе и драме, ни повествовательная проза, ни даже стихотворный эпос.


9. Литературный процесс: факторы и законы литературного развития. Стадиальность развития литературы.
Лит. процессы - многовековое развитие лит. во всемирном мастабе. Во втором значении лит. процесс начинает изучаться в работах Веселовского. Возник раздел в лит/вед. - исторический. Развитие зависит от двух факторов: 1) внелетирературные факторы. это социально-исторические (порождение романтизма). 2) политический фактор.
Философия (в конце 19 в - 20 в. ощущение "конца света") Культурноисторические, т.е. определённые идеи в искусстве (например, музыка, цвет).
1)Литературная традиция. Традиция опр. развитие, но возникает борьба со старым. Достоевский использует бульварный роман, но трансформирует его. Новое в лит. всегда приходит с "обочины". Ю.Тынянов, В.Шкловский.
2) Лит-е взаимствование и влияние. Более развитая лит. может влиять на более развитую. Польская, французкая лит-ра повлияла на русскую. Возникло понятие "бродящие сюжеты". Таким образом внутр. факторы обнаруживают закон действия.
1) закон статики (стабильности). В лит-ре сущ. всегда универсальные и надвременные явления. Они обеспечивают стабильность, непрерывность и их можно найти в каждое эпохе. Сюда относятся вечные темы (любовь, жизнь, смерть). Вечные образы Докихот, Гамлет.
2) второй закон противоположен первому. Закон динамики. Каждое новое поколене старается обновить, спорить с традициями, меняются установки в культурной жизни. Жанр плутовского ромна, хронотоп дооги, трансформация в романе Гоголь "Мёртвые души".
Как упорядочить лит. процесс? Очень часто используется принцып хронологии. В разных странах своё развитие.
Переодизацию надо строить не на хронологии, а на стадии развития. Любая литература проходит какие-то изменения и есть что-то общее в развитие.Изобритатель стадиаольно концепции Г.Н.Поспелов (Аверенцов, Веселовский). Стадии лит. процесса: Три основных категории: 1 - использование слова, 2 - автор, 3 - жанр.
Анализируя эти категории можно выделить стадии: 1) мифологическое художественное сознание. (фольклёр, древнейская литература) сущ. в Евр. до 6 века до н.э. Восток до 1 века до н.э.
На этой стадии искусство нерасчленено. Литература не выделялась из мифа, ритуала, нет лит., как таковой. Слово здесь имеет магическую функцию, влияет на действительность. Застывшая формула, слово повторяется. Передача сокральной информации другим потомкам. Жанр: нет лит. жанра, это правило поведения в опр. ситуации. Например, причитания, заплачка. (элегия - скорбная торж. песнь). Авторство: нет понятия авторста, песня, как собственность опр. подразделения (крестьяне). 2) Традиционалистическая письменная литература. Европа Запад 6 в. до н.э. конец 18. Восток 1 в. до н.э. и начало 20. Литература выделяется в отдельную форму. Раз появляется лит., как сомостоятельная сфера, то появляется теория литературы, чтобы отграничить лит. Ключевые понятия: традиция, каон, нормы. Существует готовая модель, эту модель можно как-то корректировать. Ценится не оригинальность, а сходство с каноном, нормой. Ключевые категории здесь жанр, стиль. На этой стадии слово остаётся формулой (красная девушка). Возникают словари. Жанр, как набор опр. принцыпов которым надо следовать. 3) индивидуально-творческое. Лит. новейшего времени. Запад, конец 15 в- 20 в. Восток 20-21 в. Слово особаждается от жёсткого какона, слово сближается с реальностью. Центральная категория - авторство. Оригинальность, индивидуальность. Традиционные жанры начинают разрушаться, появл. анти жанры романы. Это свободное изложение. Меняются герои, проявляется интерес к внутр. миру человека.


10. Метафора и метонимия, их разновидности
Метони́мия - (греч. metonymia – переименование), вид тропа; перенос названия с предмета на предмет на основе их объективной близости, логической связи. Разновидности метонимии основаны на типе связи: 1) связь предмета и материала, из которого он изготовлен, – «На золоте едал…» («Горе от ума» А. С. Грибоедова); 2) связь предмета (или лица) и его существенного признака – «Над простотой глумящуюся ложь…» (сонет № 66 У. Шекспира, пер. С. Я. Маршака); 3) связь внутреннего состояния или свойства человеческого характера с их внешним проявлением – «Стоит он и тяжко вздыхает» («Воздушный корабль» М. Ю. Лермонтова); 4) связь содержимого с содержащим – «Я три тарелки съел…» («Демьянова уха» И. А. Крылова), в частности – ограниченного пространства с находящимися в его пределах людьми – «Встала улица, серым полна» («Поднимались из тьмы погребов…» А. А. Блока); 5) связь действующего человека и его орудия действия – «Где бодрый серп гулял и падал колос» («Есть в осени первоначальной…» Ф. И. Тютчева). К числу разновидностей метонимии относят синекдоху.
Метафора - перенос наименования по сходству. Сходство м.б. различным: по форме - иголка (швейная) и иголка (хвойная)по расположению - рукава реки - рукава куртки. по функции - дворник (человек) и дворник (очистит. устройство).метафоры-названия (сросшиеся метафоры, или “мертвые”) - часы идут. Все это - простейшие виды метафор, сущ-юшие как в любом худ. произ-нии, так и в речи. Далее пойдут более сложные метафроры, хар-ные в осн. только для художественных произведений. Общепоэтические (фигуральные метафоры) - их переносной х-р легко понять. Метафоры авторские (индивидуально-стилистические) - не закреплены ни в словарях, ни в языке. Метафоры комические - средство юмора и сатиры. Развернутая метафора (цепочка метафор, двучленная метафора) - на основе одной метафоры рождается другая. В ответе можно также рассказать о поэзии 19 века (активно использовали метафору Жуковский, Карамзин и др. поэты-романтики).


11. Образ автора. Формы повествования
Формы повествования: рассказчик, повествователь, я-повествователь.
Образ автора, 3 концепции: 1) В.В.Виноградов. Автор использует речевую "маску". Он воспроизводит речевые особеннсти. 2) М.М.Бахтин. Концепция "другого". Автор как бы умирает, как личность, принимает моровозрение героя, диалог. 3) Р.Барт. "Смерть автора". Автор, как переписчик, он собирает из разных произведений цитаты и конструирует новое произведение.


12. Основные особенности художественной речи
Литературоведческую дисциплину, предмет которой составляет художественная речь, называют стилистикой. Пальма первенства в построении теории художественной речи принадлежит формальной школе (Шкловский, Якобсон, Эйхенбаум, Винокур, Жирмунский).
Художественно-речевые средства разнородны и многоплановы. Это во-первых, лексико-фразеологические средства, т.е. подбор слов и словосочетаний, имеющие разное происхождение и эмоциональное «звучание» (диалектизмы, просторечные слова, жаргонизмы, профессионализмы и т.д.). К лексико-фразеологическим средствам примыкают морфологические явления языка. Таковы, например. Уменьшительные суффиксы, укоренённые в русском фольклоре.
Это, во-вторых, речевая семантика в узком смысле слова: переносные значения слов, иносказания, тропы и т.д.
Далее, художественная речь включает в себя пласты, обращённые к внутреннему слуху читателя. Это начала интонационно-синтаксические, фонетические, ритмические и т.д. Сюда же стилистические фигуры:
эллипсис – не хватает некоторых членов предложения (мы села - пепел, грады – в прах).
Асиндетон – бессоюзие (пришел, увидел, победил).Умолчание.Градация («описать нельзя: бархат! Серебро! Огонь!»).Полисиндетон – многосоюзие.Плеоназм – речевое излишество.Перифраз.Инверсия (я памятник себе воздвиг нерукотворный).Оксюморон (горячий снег).Антитеза (принц и нищий).
Стили: Официально-деловой; Научный; Публицистический.


13. Основные системы стихосложения (принцип организации, ритмические единицы, метрика).
Система стихосложения складывается из фонетических особенностей данного языка (ударение, слоги, интонация, звуки).

Под античной понимается система стихосложения в Древней Греции, где она возникла еще в VIII в. до н.э.

Античное стихосложение называют также метрическим.
В основе этой системы стихосложения лежит чередование кратких и долгих слогов, которые соединялись в стопы. Повторение таких стоп образовывало стих - стихотворную строку и обуславливало его внутренний ритм.
Метрическая система знала около 30 различных видов стоп. Среди них были стопы, сыгравшие впоследствии большую роль в развитии стихосложения у различных народов, в том числе и русского (хорей, ямб, дактиль, амфибрахий и анапест).
В античном стихосложении не было рифмы.