Сборник научных статей Санкт-Петербург 2021

Студенческая секция
к творчеству Морриса, стал Джонатан Ан-
дерсон, креативный директор 
luxury fashion 
house Loewe. 
Андерсон выбрал четыре обой-
ных принта Морриса (
ил. 3
) и, переосмыслив 
их, перенес на современную одежду.
Байкерские куртки, платья, вязаные 
свитеры, штаны и сумки — именно это вхо-
дило в коллекцию испанского модного дома. 
Как утверждал Дж. Андерсон, «Моррис из-
менил отношение людей к ремеслу, что де-
лает его величайшим дизайнером последних 
двухсот лет» [10]. В XIX в. подход Морриса 
к дизайну считали радикальным. Его стрем-
ление отказаться от передовых на то время 
средств производства считали безумием, 
а использование в качестве красителей кор-
ней, цветов, веток и ягод — и вовсе смешным. 
Еще одним дизайнером, обратившим-
ся к творчеству Морриса, стал Джо Ричардс. 
В своей коллекции весна / лето 2016 (
ил. 4
) 
он использовал минималистичные расти-
тельные орнаменты компании «Моррис & 
Ко». Как говорит Ричардс, Уильям Мор-
рис был для него источником вдохновения 
с самого детства. Современного дизайнера привлекли минималистичные принты Морриса 
со сдержанными цветами, вдохновленного Южной Африкой и Японией.
Джо Ричардс также поделился своими впечатлениями о посещении архивов компа-
нии «Моррис & Ко»: «Посещение архива было для меня откровением, — его [Морриса] 
техники, зарисовки, цветовые комбинации шокируют своей красотой, они одновременно 
поэтичны и изменчивы — они странным образом являются идеальным отражением совре-
менной моды» [11]. При создании тканей для своей коллекции Джо Ричардс изучал традици-
онные методы печати на ткани, такие как шелкография и набойка. Он также просил компа-
нию, печатающую ткани для коллекции, сохранить недостатки и неровности оригинальной 
набойки, поскольку для него было важно сохранить ощущение ручной работы в материале 
[11]. Примечательно, что к творчеству Морриса обращались дизайнеры не только люкс сег-
мента, но и масс-маркета. Так, в 2018 г. бренд H&M выпустил коллекцию, вдохновленную 
его принтами [9].
На основе изученного материала — оригинальных дизайнов Уильяма Морриса и их со-
временных интерпретаций — можно сделать следующий вывод. Моррис создал нечто боль-
шее, чем просто орнаменты для текстиля, обоев, мебели и ковров. Его «дизайн-проекты» 
до сих пор пользуются популярностью и выглядят современно. Кропотливое наблюдение 
за природой, превосходное знание исторических особенностей орнамента и обращения с ма-
териалами и, наконец, любовь и преданность своему делу — все это сделало Морриса таким 
востребованным и талантливым дизайнером. Неудивительно, что своими свежими и иннова-
ционными на тот момент работами он дал начало новому стилю эпохи — модерну. Поворот 
к созданию новых орнаментальных форм, совершенный Моррисом, несомненно, был важен 
для декораторов и архитекторов-авангардистов модерна. К концу XIX в. У. Моррис уже имел 
авторитет одного из крупнейших дизайнеров Европы, который способствовал созданию но-
вых художественных мотивов и стилизаторских принципов. Благодаря этому творческое 
3. «Акант», «Клубничный воришка», «Лес», 
«Жимолость», 1874–1883
4. Joe Richards collection Minimal Morris, 2015

---

601