|
Традиции и новации в декоративно-прикладном искусстве искусстве и дизайне
Начиная с 60-х годов прошлого века по настоящее время западная индустрия претерпела
серьезные изменения в отношении моды на одежду «унисекс»
1
, что привело к хаотичному появ-
лению новых «формальных языков», продолжающих рождать все новые и новые противоречия.
Именно в этот период формируется и новая парадигма моды, которую стали определять устрем-
ления и взгляды молодых поколений дизайнеров, считающих, что подчеркнутая женственность
или мужественность «менее притягательна в сексуальном отношении, чем образ, заключающий
в себе оттенок двусмысленности» [5, с. 115]. Видимо, поэтому свои отстраненные фантазии,
связанные с повседневной одеждой, они стали выражать с некоторой иронией, инвертируя ре-
альность, в которой совершенно не важны анатомические особенности и пропорции человека,
не важно, на какую сторону сделана застежка и на каком месте расположены вытачки, или из ка-
ких материалов и в каком размере выполнены сами вещи, не говоря уже о количестве и масшта-
бе лацканов, воротников, карманов и прочих конструктивных деталей
2
.
Сегодня подобные эксперименты моды со смешиванием понятий «я» и «мы», «пол»
и «гендер», стали уже привычными и приобрели характер многолетнего «стихийного развития»,
в том числе и в области отечественного и зарубежного образования, реализующих программы
подготовки по направлению дизайна костюма. Сегодняшнее поколение российских дизайнеров
в своих творческих предложениях все чаще уходит от стереотипов «женского» и «мужского»,
проявляя при этом явные «следы чужого почерка», для чего без особых усилий обычные вещи
наделяют идейными смыслами: например, мужскую рубашку, свитер грубой вязки, или юбку
и универсальный комбинезон превращают в «символы унисекса и равенства полов», наделяя их
лишь свойствами трансгендерности, подкрепленными удобством и «красотой».
К началу XXI в. «гендерная мода» Запада прошла все стадии от индивидуальных опы-
тов концептуального творчества дизайнеров до выделения тенденции «Мужское = женское»
в самостоятельный вектор развития мировой индустрии моды нового тысячелетия наряду
с тремя сопутствующими: «Разрыв поколений», «Поиск духовности» и «Совершенство фор-
мы». Приходится констатировать, что на сегодня она смогла войти в союз только с одной
из них, заявляющей об отсутствии понимания между первым и третьим поколением — меж-
ду дедами и внуками.
В каждом обществе существует «особое» восприятие моды и понимание культурных
процессов в контексте доминирования «мужского» или «женского». В данном случае имеется
в виду мысль, высказанная Л. Свендсеном что «во всех культурах, но в основном в не западных
обществах такая модификация играет роль группового идентификатора. У нас — в современном
западном обществе — подобное напротив рассматривается как утверждение индивидуальности»
[4, с. 120]. Обсуждение данного вопроса осложняется еще и двойственной природой самой моды,
вынужденной постоянно искать компромиссы между обществом и его меньшинством, возводя
последних в ранг большинства. Таким образом, с одной стороны, индустрия моды побуждает
дизайнеров разрабатывать все больше новых предложений, добиваясь их широкого воспроизве-
дения за счет современных технических возможностей, с другой стороны, — для массы потре-
бителей, она создает угрозу насаждения индивидуального и подчас разрушающего эстетического
идеала. Поскольку к механизму ее пропаганды и распространения продолжают подходить как
к обычному товару, «закрывая глаза» на «некоторые вещи», то со временем больше стали выи-
грывать идеи и концепции, ввозимые из-за границы, а не зреющие внутри.
Пример западной моды, на которой воспитывается молодой дизайнер, неизбежно
влияет на его подход к профессии, хотя ему и кажется, что он преследует независимый
взгляд, и он индивидуален в своем творчестве. Поэтому транслирование «современной»
гендерной политики в качестве «модной тенденции», смешивающей асимметричные куль-
турные понятия, является для него одним из инструментов формирования «образов внеш-
него вида» и в своем обществе. В своих путешествиях по виртуальному миру, в котором
не существует полов, начинающие дизайнеры продолжают находить все больше источников
142
Do'stlaringiz bilan baham: |
