Rembrandt Harmenszoon van Rijn

Rembrandtt. Doktor Tul bilan anatomiya. Gaaga, Mauritshais

San'at tarixida verer dekreyiy va Anang versti, masalan, Karel Farrius, Emmanuel De Vatte va Yang vermer bilan bog'langan, masalan, Fabeyrius, Emmanuel Dalke va Yang vermer, masalan, Anter Delft va Yang vermer bilan bog'langan. -1675). Vermer XIX asrning ko'plab rangli izlarini oldindan belgilab qo'ygan rassomlardan biri edi, ko'p jihatdan taassurotchilarga yo'l ochdi, garchi volerning surati o'ziga xos ko'rinmasa ham. Bular muzlatilgan burgger hayotining bir xil rasmlari: xatni o'qish, avvalambor va xonim, Amsterdam yoki Delfort turlari bilan shug'ullanadigan xizmatkorlar. "Sumy" (1656) verserning erta surati juda katta, monumental shaklda, katta mahalliy dog'lar rangiga o'xshaydi: qizil libos, sariq rangli kiyim va oq qiz do'sti.

Keyinchalik, verm katta o'lchamlarni rad etadi va o'sha vaqtning jangari rasmlarida olingan bir xil kichik binolarni yozadi. Ammo bu rasmlarning rasmi: "Qiz," Maktubni o'qing "," Kalitik va leydon "," Офицер va kulish va hokazo "va hokazolar aqliy barqarorligi, sukut va tinchlik bilan to'la. Rassomning eng asosiy afzalliklari - yorug'lik va havo uzatilishida. Bu keng cho'tkani mayda sukut bilan birlashtiradi, yorug'lik va rangni muvofiqlashtiradi. Yengil havo muhitida eritish buyumlari, bu xayolni yaratish qobiliyati birinchi navbatda, ko'pchilikning tan olinishi va shon-sharafi. Keyinchalik, Lirning versiyasi ko'k, sariq, ko'k, hatto marvar-kulrang ("qizning boshi" bilan birlashtirilgan yumshoq, sariq, ko'k ranglar bilan qurilgan yanada yaroqsiz, silliq bo'lib qoldi.

Vermer XVII asrda hech kim qilmagan narsa qildi: u tabiatdan landshaftlarni ("String", "Delft turi" yozgan. Ularni birinchi darajali ramkalarni chaqirish mumkin. Oddiy, uning soddaligi bo'yicha klassik, kelajakdagi davrlar kelajakda katta ahamiyatga ega edi.

Gollandiyalik realizmning eng yuqori qismi XVII asrning XVII asrning go'zal yutuqlari natijasi Rembrandtning ishi. Ammo rembrandtning ahamiyati har qanday ulkan ijrochi singari Gollandiya san'at va Gollandiya maktabidan oshib ketadi.

Wang Rite Rembrandtni (1606-1669), tegirmon egasining oilasida tug'ilgan, ammo Lotin maktabida Lotin maktabida tug'ilgan, ammo uni birinchi taniqli mahalliy ustadan olib chiqdi Va keyin Amsterdam rassosida Peter Filman.

O'quv davri qisqa edi va tez orada o'z ustaxonasiga o'z mahoratiga egalik qilish uchun barglarini qaytarib olishdi. Shu sababli, 1625-1632 odatda uning ijodining Leiden davri deb nomlanadi. Bu rassomning shakllanish vaqti, karavchining eng katta xobbi, bu davrda usta ustasi quruq edi va uchastkalarning ta'biri ko'pincha melodramatikdir. Bu birinchi bo'lib Etchga murojaat qilgan davr.

1632 yilda Amsterdamga barglarni qaytarib olish, tabiiyki, yosh rassomni jalb qilgan Gollandiya badiiy madaniyati markazi. 30-yillar - eng katta shon-sharaf vaqti, 1632 g. guruhi "anatomiyasi" yoki "anatomiya anatomiyasi" yoki "anatomiya darsi" nomi bilan tanilgan. Rembrandt tuvalda odamlar bir-birlari bilan birlashadi, barchasi tabiiy poses bilan jihozlangan, ularning diqqat qaratichi "kristallangan" murdaning mushak tuzilishini namoyish etadigan asosiy shaxs va mushak tuzilishini namoyish etadi. Haqiqiy gollandiyalik sifatida rembrandda katta rassom singari haqiqiy tafsilotlardan qo'rqmaydi, u tabiiylikni qanday ishlatishdan saqlanishini biladi. 1634 yilda, boy oilasidan - Saskiy van Eilbhh - va bu g'ovakdan Patritsiya doirasiga kiradi. Uning hayotining eng baxtli davri boshlanadi. U taniqli va moda rassomga aylanadi. Uning uyi ruhiy va boy mijozlarning aristokratiyasining eng yaxshi vakillarini o'ziga tortadi, u juda ko'p shogirdlar muvaffaqiyatli ishlamoqda. Saskoviya va uning o'z asarining salmoqli merosi moddiy erkinlik beradi.

Bu davr romantik. Rassom, u kundalik burggerning xiralashgan hayotidan uzoqlashish va o'zini hashamatli kiyimlar va boshlarda, ajoyib burilishlar, pozitsiyalar, harakatlar, turli xil hashamatli buyumlar yaratadi, Umumiy - quvonch, Ibtiyani engillashtiradi. Bu kayfiyat 1634 yilgi Louvralar Assambleyasi va Kasseldagi muzeydan, shuningdek, Kasseldagi (bir yilda), shuningdek, o'simlikning florame tasvirida Sasquia portreti bilan ifodalanadi. Ammo, ehtimol, bu yillardagi rembrandda dunyoning eng yorqinligi, "tizzalari ustida SASquia bilan o'z-o'zini portreti" deb xabar beradi (taxminan 1636). Ochig'ini ochish quvonchlari, barcha tuvallar tomonidan yolg'on gapirishadi. Ushbu his-tuyg'ular, agar dunyodagi barcha tovarlar kabi erishgan bo'lsa, rassomning porloq yuzining begunoh ifodasidir; barcha atrofdagilar, boy kiyimlardan tantanali kristalli stakangacha; Plastik massalarning ritmi, rangli nuanslarning boyligi, qora va oq modellashtirish, bu rembrandt rassomchilikda aks etadigan dorilarning asosiy qismiga aylanadi. Mehribon, ajoyib dunyo ... baroka tili ko'tarilgan kayfiyatning ifodasidan eng yaqin. Ushbu davrda rembrandt asosan italyan barokiga ta'sir qiladi.

Qiyin odamlar, 1635 "Ibrohimning qurbonligi to'g'risida" rasmining xarakterlari bizning oldimizda paydo bo'ladi. Ishoqning tanasidan yuqoridan dadil sajda qilib, jabrlanuvchini to'liq xalaqit berib, uning chuqurligiga - Xudoning bulutlaridan, oqsoqolga - Ibrohim oqsoqoliga - farishta. Tarkibida barcha barok qoidalari tomonidan qurilgan. Ammo rasmda bu ijodkorlikning removatining ta'siri: Ibrohimning ruhiy holati, dahshatli jabrlanuvchidan xalos bo'lishga va shukurni va faqat charchoqni his qilish uchun vaqt yo'qligini va faqat charchoqni his qilish uchun vaqt topadigan narsa bor. Va xijolat tortdi. Rembrandt psixologning eng boy imkoniyatlari ushbu rasmda o'zlarini aniq e'lon qiladi.

Xuddi shu 19 yil ichida rembrand birinchi navbatda grafika bilan shug'ullanishni jiddiy boshlaydi. Ajablanarlisi va betakror rasmlar, go'zal chizmalar, go'zaldan ko'ra muhimroq rembrands jadvalining merosi. Rembrandtning etiklari asosan Injil va evangelistik uchastkalar, ammo aslida golland rassomi, tez-tez janrni anglatadi. To'g'ri, rembrandtning iste'dodi shundaki, har qanday janrning ishi uning qo'lida falsafiy umumlashtirish kabi ovoz chiqara boshlaydi.

"Tungi soatlar" (1642) deb nomlanuvchi o'zining eng mashhur asarlaridan biri rassomning ijodi va uning ijodiy kamolotidan biri - Coca-ni "Coca" portreti bo'lgan.

Ammo guruh portreti - bu faqat mijozning xohishidan kelib chiqadigan asarning rasmiy nomi. Rembrandda "Pirushki" ning odatiy tarkibidan chiqib ketgan, ular davomida har bir tasvirlangan har bir tasvirlangan "vakillik". U tarixiy rasmni ifodalagan janr doirasini kengaytirdi, aksincha: Coca-ni taqiqlash maydonchasi Lositrudes. Ba'zilar xotirjam, o'ziga ishonishadi, boshqalari yaqinlashib kelayotgan, ammo umumiy energiya, vatanparvarlikning barcha ifodasi fuqarolik ruhini nishonlashdan zavqlanishadi.

Yorqin quyosh nuridagi ba'zi arqon ostidagi odamlar tasviri, Niderlandiya inqilobining qahramon davri bilan to'lgan, respublika Gollandiya g'alabalari vaqti. Cho'tka resurslari va jamiyatning qahramon qiyofasiga kirib boradigan guruh portretida portret.

Ammo bu kayfiyatning o'zi asrning o'rtalarida burger Gollandiyaga begona bo'lgan, mijozlarning ta'miga mos kelmadi va go'zal texnikalar odatda qabul qilinganga zid edi. Shubhasiz, shubhasiz teatr, juda erkin metrajli kompozitsiya, yuqorida aytib o'tilganidek, har bir mijozni topshirishni xohlamadi. Ko'p odamlar ushbu o'tkir yoritishda "o'qiydilar", bu bo'linmadan chiqadigan qalin soya va yorqin quyosh nuri kabi, bu oqshomning qalin soyalari va yorqin quyosh nuri kabi. Rasm allaqachon tungi manzara tasviri deb hisoblangan. Shunday qilib, uning noto'g'ri ismi. Soya, soya, sarg'ish tananing yorqin kiyimidagi kapitan sardori bu kech emasligini va kunning emasligini isbotlaydi.

Noto'g'ri va masxaraboz tomoshabinga, bu sahnadagi tashqi ko'rinadigan narsalarning ko'rinishi, ayniqsa, to'q sariq rangdagi qizlardagi bir jangari erkaklar bilan otishgan. Bu erda hamma narsa jamoatchilikni hayratda qoldirdi va qarama-qarshi bo'lib, rassom va jamiyatning mojarosi ushbu rasmdan boshlanadi va chuqurlashadi. Saskiyning o'limi bilan, o'sha yili, o'sha yili 1642 yil, Patris doirasi tomonidan unga bevosita rembrandtning tabiiy chiqishi mavjud.

40-50 yillar ijodiy kamolot vaqti. Rulbrandtning tashqi hayoti o'zgargan, balki birinchi navbatda o'zini o'zgartirdi. Bu uning ijodiy tizimini shakllantirish vaqti, undan ko'p narsa o'tmishga olib boradi va boshqa bir bebaho fazilatlarga erishiladi. Ko'pincha ularni yangi tarzda qayta tiklash uchun bir xil ishlarni anglatadi. Masalan, u 1636 yilda yana bir tarzda yozgan Danay bilan birga edi, shunda u asosiy ish, butparastlik, "Tiziyovskoye" degan ma'noni anglatadi murakkab ruhiy tajribalar, bitta ruhiy turtki. Jismoniy ombaning yorqin individi, fizik, go'zal, balki uning go'zalligini ham o'zgartirish uchun hayotiy haqiqatning muhim haqiqatini ifodalash. Bu xunuk tana juda real tarzda o'tkazildi. Ammo rembrandda tashqi haqiqatga mos kelmadi. 40-yillarda rasmga o'girilib, rassom hissiy holatni kuchaytirdi. U markaziy qismni qahramon va xizmatkor bilan qayta yozadi. Ko'tarilgan qo'lning yangi imo-ishorasini hisobga olgan holda, u unga ko'proq hissiyotni, quvonchni ifoda etish, umid, qo'ng'iroqni ifoda etdi. Yozish usuli o'zgargan. Taqqoslanmagan qismlarda sovuq ohanglar tasviri, shakl ehtiyotkorlik bilan ishlab chiqilgan; Qayta quyilgan, iliq, oltin jigarrang ustki, harf qalin, bepul. Yorug'lik juda katta rol o'ynaydi: yorug'lik Danay-ga o'xshaydi, bularning hammasi sevgi va baxt bilan porlaydi, bu nur inson hissi va hissi sifatida qabul qilinadi.

40-50-yillarda rembrandt mahorat barqaror o'smoqda. U insonning eng lirik, she'riy, she'riy partiyalarini ta'qib qilishni tanlaydi, keyin inson, bu juda muvaffaqiyatli: onalik sevgi, rahm-shafqat. Uning muqaddas yozuvi unga eng buyuk ma'lumot beradi va undan muqaddas oila hayotining sahnasida, Tovaiyadagi fitna. Ushbu davrning asarlarida tashqi ta'sir yo'q. Rembrandt Oddiy hayotni, oddiy odamlarni "muqaddas oila" dagi kabi tasvirlarni tasvirlaydi: faqat bechora uy-joyning oqshomiga tushib qoladi, bu oddiy oila emasligini eslatib turadi. Onaning qo'l imo-ishorasi, uxlab yotgan bolani tomosha qilish uchun, Yusufning figurasiga diqqatni jamlash - hamma narsa chuqur o'ylangan. Hayotning soddaligi va xalqning ko'rinishi mavzuni buzmaydi. Rembrandttning kundalik hayoti kichik va odatiy bo'lmagan kundalik hayotni ko'rishi mumkin, ammo chuqur va o'sib boradi. Onalikning muqaddasligi, onalikning muqaddasligi ushbu kanvazadan tinchlik bilan tinchlik sukut saqlaydi. Rembrandt rasmlarida juda katta rol o'ynaydi, uning badiiy tuzilishidir. Lazzat tonal munosabatlar hukmronlik qiladi, unda sof rangning kuchli dog'larini kiritishni yaxshi ko'radi. "Muqaddas oilada" beshikdagi qizil ko'rpa kombinatsiyali dog 'sifatida xizmat qiladi.

embrandt asarlarida katta joy peyzajni, ikkala go'zal va grafikani (etiking va rasm) oladi. Mamlakatning haqiqiy burchaklarining tasvirida u oddiy ("Aml bilan landshaft" dan qanday ko'tarilishni biladi (mln.

So'nggi 16 yil, hayotning eng fojiali yillari rembrandt; U vayron qilingan, hech qanday buyruq yo'q, uning uyi yo'q, u barcha yaqin, sevimli odamlarni yo'qotdi va hatto talabalarga ham unga xiyonat qildi. Ammo bu yillar ijodiy faoliyatning kuchayishi bilan to'lgan, natijada sahna va ma'naviyatning o'ziga xos xususiyatlari, asarlar chuqur falsafiy va yuqori axloqiy jihatdan axloqiy va yuqori axloqiy jihatdan axloqiy va yuqori axloqiy jihatdan keltirilgan. Rembrandtning ushbu rasmlarida hamma narsa vaqtinchalik, tasodifiy tozalanadi. Tafsilotlar minimallashtirilgan, diqqat bilan o'ylangan va mazmunli imo-ishora, pozalar, bosh qiyaliklar. Raqamlar Tuvalning old tekisligiga kattalashib boradi. Hatto rembrandning kichik asarlari ham g'ayrioddiy buyuklik va haqiqiy xujumchilikning taassurotini yaratadi. Asosiy ekspression vositalar chiziqlar va massalar, balki engil va rang. Tarkibi ko'p jihatdan muvozanat rangidagi ovoz eshitiladi. Lazzatda ichkaridan qizil va jigarrang soyalari ustunlik qiladi.

Rang sog'lik va intensivlikni oladi. Kechikkan rembrandtning "engil to'lqini" ni aytish yaxshiroqdir, chunki uning tuvalari, yorug'lik va rang biridir, uning bo'yoqlari chiqarilganga o'xshaydi, uning bo'yoqlari chiqarilishi mumkin. Rang va yorug'likning ushbu murakkab o'zaro ta'siri hech qanday tugamaydi, bu ma'lum bir hissiy muhit va tasvirning psixologik xususiyatlarini yaratadi.

Kechqurun portretlar 30 va undan ham 40 yoshgacha bo'lgan portretlardan juda farq qiladi. O'rnasida rassomga yaqin bo'lgan odamlarning oddiy (bel yoki generasi) rasmlari har doim ko'p qirrali insoniy shaxsning ishonchliligi, ishonchli ruhiy harakatlarni amalga oshirish qobiliyatiga ta'sir qiladi.

Rembrandt portret-tarjimai holini qanday yaratishni bilar edi; U faqat yuz va qo'llarni ta'kidlab, u hayotning butun voqeasini ("qizil rangdagi cholning portreti", taxminan 1654 raqamini bildirdi. Ammo yuztaga yaqin ruhiy jihatlarning cheksiz xilma-xilligi, turli xil rembrandtning turli xil xususiyatlari paydo bo'lgan avtopranstatlarning eng yuqori ko'rsatkichlari juda yaxshi kuzatiladi. 1930-yillarning bayrami portretlaridan keyin biz oldingda aks ettirilgan rasmning yana bir talqini paydo bo'ladi; Vena yig'ilishidagi Vena-yig'inning portretidagi askarlarda odamning yuqori qadr-qimmatiga va g'ayrioddiyligi bilan to'la 1652 yil; Ushbu xususiyatlar vaqt o'tishi bilan yuqori darajada bo'ladi, shuningdek ruh va ijodiy hokimiyat (1660 portret).

Sukimchikovskiy do'konining finalida Sukchikovskik shashkadagi oqsoqollari - bu erda jonli va shu bilan birga turli xil inson turlari, ammo eng muhimi O'zaro ittifoq, o'zaro tushunish va odamlarning munosabatlarini bildirish bir narsani va hatto halqani ham hal qilmagan vazifalarni etkazish.

Kamolot davrida (asosan 50-yillarda) rembrandt o'zining eng yaxshi etiklarini yaratdi. Etchashganidek, u global san'atda tengni bilmaydi. Uning etching texnikasini juda kattalashtiradi va boyitdi. Keyinchalik u "quruq igna" uskunasini qo'shib qo'yadi, batafsil chop etish paytida bosma joylarda turli xil bo'yoqlarni qo'shadi, shuning uchun birinchi qavatlarni olgandan so'ng, shuning uchun ko'plab etchinglar bir necha davlatlarda ma'lum. Ammo ularning barchasida tasvirlar chuqur falsafiy ma'noga ega; Ular inson hayot fojiasi haqida gapirib berishadi. Va Adbrandtning bu davrning yana bir xususiyati bu davr: rassomning o'zini adolat va yaxshi tomondan azob-uqubatlar, kamchilik, buzilmas his qilish bilan hamdardlik bildirdi.

Rembrandtning Demokratiya jadvali to'liq namoyon bo'ldi ("Xochdan", "Cho'ponlarga sig'inish", "Cho'ponlarga sig'inish", "Cho'ponlarga sig'inish", 1653 va 1660.

U juda ko'p chizma bilan shug'ullanadi. 2000 yildagi rasmlar ortida qolingan rembrandt. Bular tabiatdan, rasmlar uchun eskizlar va etiklarga tayyorgarlik. Texnik jihatdan yorqinki, rembrandtning beg'ubor rasmlari odatdagi evolyutsiyani namoyish etadi: mashg'ulotdan tortib acononizm va klassik oddiy ulug'vorlikni hayratda qoldiradi va kompozit murakkabligi.

Rembrand ijodining epilogini "Frodigal O'g'il" (taxminan 1668-1669) deb hisoblash mumkin, unda axloqiy balandlik va go'zal rassomning mahorati eng katta darajada namoyon bo'ldi. Bibliyadagi O'g'ilning O'g'lining uyiga qaytgan ko'pchilik adashganlar to'g'risida Bibliyadagi masal, ular erta va bir nechta rasmlardan biri bo'lgan. Bu guruhda yorqin boshiga tushgan va qo'llarini qirg'ichning boshida - hissiyotlarning asosiy bo'g'ini, qaytish va boysiz ota-onalar muhabbati, balki umidsizlik, yo'qotishlar, xo'rlash, sharmandalik va tavbalarning achchiqligi. Bu g'ayriinsoniy voqea har doim turli odamlar uchun tushunarli va uning abadiyligini aytadi. Bu erda rangshik birlik bu ayniqsa hayratlanarli. Orqa fonning to'q sariq ohanglaridan - bu bitta tuyoqli oqim bo'lib, bitta tuyg'u ifodasi sifatida qabul qilingan.