|
Клавесин:
Размеры клавесина варьируются в зависимости от назначения использования, что в основном делит клавесины на два типа: концертные и салонные. Тип инструмента определяет силу звука. Но даже объективно этот инструмент имеет относительно мощную звучность. И это определяется особенностью его конструкции, позволяющей при нажатии на клавишу задействовать до 4-х струн. Кроме этого клавесин имеет богатое тембровое разнообразие, как например, на нём можно подражать звучанию лютни, фагота, флейты.
Контрастность в оттенках на клавесине достигается путём использования 2-х мануалов: forte и piano. Кроме этого механические особенности позволяют на практике использовать принцип «удвоение» тона.
Звук клавесина – блестящий, звонкий, отрывистый, не поддающийся значительным динамическим изменениям, механика такова, что характер прикосновения к клавише не влияет на звучание. Что же касается мелодической гибкости, то для этого применялись два средства: ритмика и артикуляция.
Но богатство тембров и регистров даёт исполнителю возможность использования целой гаммы красок звучания для эффектной «инструментовки» исполняемого произведения, что в целом создаёт впечатление изысканного миниатюрного оркестра.
Таким образом, очень важным моментом в определении инструментальной природы инвенций играет осведомлённость в области особенностей инструментов, более того – желательно иметь реальное представление о звучании обоих инструментов. А это можно достичь путём знакомства на концерте или прослушивания записи.
Вторая трудность связана с вопросом о том нотном тексте, который кладётся в основу.
При работе над клавирным произведением Баха следует отдавать отчёт о том, что в рукописях клавирных сочинений, почти полностью отсутствуют исполнительские указания. Это касается динамики, в обозначении которой Бах ограничивался лишь forte, piano и в редких случаях pianissimo; темповых обозначений; артикуляционных обозначений, ограниченность которых определяется двумя лигами на 30 инвенций.
На сегодняшний день существует достаточное количество сборников инвенций выпущенных под редакциями: К. Черни, Ф. Бузони, Гондельвейзера, Лансгофа, И. Браудо, Кувшинникова и т.д.
Определим особенности наиболее популярных из них в педагогической практике:
Редакция К. Черни. Редакцию Черни следует признать во многом несовершенной. Помимо неточностей в тексте, основной отличительной особенностью этой редакции является несоответствие стилю баховской музыки. Стремясь раскрыть певучие возможности инструмента, Черни часто мельчит динамику. Обилие динамических вилочек придает излишнюю волнообразность эскизной фразировки, почти неизменно в конце произведений piano и diminuendo. Так же на не соответствие стилю Баха указывают субъективность выбора штрихов.
Редакция Ф. Бузони. Редакция Бузони значительно подробнее, тщательнее редакции Черни. Не ограничиваясь указанием оттенков и аппликатуры, Бузони словесными пояснениями в подстрочных примечаниях раскрывает характер произведения. Считая мужественные начала преобладающими при исполнении баховских произведений, преувеличивает значение non-legato. Бузони опускает баховское обозначение мелизмов и выписывает украшение нотами непосредственно в тексте. Это лишает ученика возможности знакомиться с принципами расшифровки. Приходится руководствоваться предписанным способом исполнения. Между тем именно область мелизмов допускает особенно большую свободу и одно какое-либо толкование даже крупного специалиста не является единственно возможным или наилучшим. И, наконец, несомненным плюсом этой редакции является чётко обозначенная структура произведения.
Редакция А. Гольденвейзера. Гольденвейзер поставил перед собой задачу, прежде всего, дать выверенный авторский текст по первоисточнику. Это было важно потому, что в редакции Черни имеется ряд неточностей. В нотах Гольденвейзер пишет подробную аппликатуру, дает расшифровку украшений и в этом поступил гораздо целесообразнее Бузони: он дал в тексте авторские обозначения мелизмов, а рядом привел их расшифровку. Характер исполнения указывает лишь в общих чертах, поэтому при работе с учащимся возникает необходимость дополнений в отношении динамики и фразировки.
Таким образом, ознакомившись с вышеперечисленными редакциями, становится очевидным несомненное превосходство редакции Бузони в практической работе педагога. Именно к её использованию прибегают в педагогической практике.
Практическая работа над произведением
Форма: В основе строения инвенции лежит трёхчастная форма. Границы каждой части определены двумя кадансами. Первая - экспозиционная часть - изложена на протяжении 13-и тактов. Второй, разработочный раздел начинается с 14-го и заканчивается на 36-м такте. Несмотря на единую целостность, этот раздел разделён кадансом на две почти одинаковые, 11-тактную и 12-тактную половины (подразделы). Разделяющая граница находится между 24-м и 25-м тактами. И, наконец, 3-я, репризная часть, начинается с 37 такта, и заканчиваясь заключительным кадансом, завершает произведение.
Do'stlaringiz bilan baham: |
