|
ГЛАВА 14
Оценка качества звука
Усадите инженера позади микшерного пульта и попросите, чтобы он сделал соединение. Это звучит великолепно. Тогда усадите другого инженера позади той же консоли и снова попросите соединение. Это звучит ужасным. Что произошло?
Различие заключается в основном в их ушах - их критически настроенный слушающий abil -
ity. У некоторых инженеров есть четкое представление о том, что они хотят услышать и как получить его. Другие не получили существенную возможность к recog-nize хороший звук. Путем знания, что прислушаться, можно улучшить артистические суждения во время записи и mixdown. Вы в состоянии услышать ошибки в размещении микрофона, коррекции, и т.д., и исправить их.
Для обучения слушания попытайтесь проанализировать зарегистрированный звук в его com-
ponents - такой как частотная характеристика, шум, реверберация - и концентрат на каждом поочередно. Проще услышать звуковой flaws, если Вы фокусируетесь на единственном аспекте звукового воспроизведения за один раз. Этот парень - трижды является руководством, чтобы помочь Вам сделать это.
КЛАССИЧЕСКИЙ ПО СРАВНЕНИЮ С ПОПУЛЯРНОЙ ЗАПИСЬЮ
Классическая и популярная музыка имеет различные стандарты «пользы
звук». Одна цель в записывании классической музыки (и часто народная музыка или джаз) состоит в том, чтобы точно воспроизвести живое выступление. Это - достойная цель, потому что звук оркестра в хорошем Холле может быть довольно красивым. Музыка была сочинена, и инструменты были разработаны для звучания лучшими когда услышанный живой в концертном зале. Запись - инженер луга, из уважения к музыке, должен всегда пытаться транс - поздно что звук к диску с как можно меньше техническим проникновением.
331
332
CHAPTER 14 судя качество звука
В отличие от этого, точный перевод звука к диску является не всегда целью в записывании популярной музыки. Несмотря на то, что цель может быть к репродукции - дуче, исходный звук, производитель или инженер могут также хотеть играть с тем звуком, чтобы создать новый звуковой опыт или сделать некоторых из обоих.
Фактически, артистическое манипулирование звуками через студийную технологию -
niques стал самоцелью. Создание интересного нового звука является столь же допустимой целью как воссоздание исходного звука. Существует две игры для игры, каждый с его собственными мерами успеха.
Если целью записи является реализм или точное воспроизведение,
запись успешна, когда она соответствует живое выступление, которое услышали на лучшем месте в концертном зале. Звук музыкальных инструментов является стандартом, по которому оценены такие записи.
Когда цель состоит в том, чтобы улучшить звук или произвести специальные эффекты (как
в большинстве записей поп-музыки), желаемый звуковой эффект менее определен. Живой звук популярной группы мог быть ссылкой, но записи поп-музыки обычно звучат лучше, чем живые выступления - зарегистрированные вокалы более ясны и менее резки, бас более чист и более труден и т.д. Звук поп-музыки, воспроизведенной по динамикам, имеет devel-, открыл его собственные стандарты качества кроме точного воспроизведения.
ХОРОШИЙ ЗВУК В ЗАПИСИ ПОП-МУЗЫКИ
В настоящее время хорошо звучащая популярная запись могла бы быть описана как следующий -
понижения (всегда существуют исключения):
■ Хорошо смешанный
■ Широкий диапазон ■ Тонально сбалансированный ■ Чистый ■ Ясный ■ Гладкий ■ Просторный
Это также имеет:
■ Присутствие
■ Переходные процессы Sharp ■ Трудный бас и барабаны ■ Широкая и подробная обработка изображений стерео
Оценка качества звука CHAPTER 14 333
■ Широкий но управляемый динамический диапазон ■ Интересные звуки ■ Подходящее производство
Следующие разделы исследуют каждое из этих качеств подробно так, чтобы
Вы знаете, что прислушаться. Предположите, что система контроля является accu-уровнем, так, чтобы любые окраски, которые услышали, были в записи а не в мониторах.
Хорошее соединение
В хорошем соединении громкость инструментов и вокалов находится в просьбы -
баланс луга. Все можно ясно услышать, все же ничто не навязчиво. Самые важные инструменты или речь являются самыми громкими; меньше impor-tant части в фоновом режиме.
Успешное соединение остается незамеченным. Когда все дорожки сбалансированы
правильно, ничто не терпит, и ничто не скрыто. Конечно, существует широкая широта для музыкальной интерпретации и персонального вкуса в mak - луг соединение. Смеси танца, например, могут быть очень серьезными акустически.
Иногда Вы не хотите, чтобы все было ясно услышано. На редком
случаи можно хотеть смешаться в определенных дорожках очень тонко для подсознательного эффекта.
Соединение должно быть подходящим для стиля музыки. Например, a
смешайтесь правильно для громкой рок-музыки, обычно не будет работать на популярную шахту - парень. Горное соединение обычно имеет барабаны путь передняя сторона и вокалы только немного громче, чем сопровождение. Напротив, популярная шахта - у парня есть самые громкие вокалы с барабанами, используемыми в качестве «приправы» в фоновом режиме.
Изменения уровня во время соединения должны быть тонкими, или должны сделать
смысл. Иначе, инструменты выскакивают для соло и отступают во впоследствии. Перемещайте регуляторы громкости медленно или устанавливайте их для предварительной установки позиций dur-паузы луга в музыке. Ничто не звучит более дилетантским, чем соло, которое запускается слишком бесшумно и затем подходит, поскольку оно играет - можно услышать инженера, работающего регулятор громкости.
Широкий диапазон
Средние значения широкого диапазона, расширенные низко - и высокочастотный ответ.
Тарелки должны звучать как хрустящий картофель и отличный, но не sizzly или резкий;
Do'stlaringiz bilan baham: |
