сложившееся в условиях острого кризиса абсолютизма и направленное против
феодальноабсолютистского строя и поддерживающей его церкви.
В основе идей просветительства лежит философская концепция англичанина Дж. Локка, который
предложил новую модель процесса познания, основанную на чувстве, ощущении, как
единственном источнике человеческих знаний о мире («Опыт о человеческом разуме», 1690)1.
Локк решительно отверг учение о «врожденных идеях» Р. Декарта, уподобив душу
родившегося
человека чистой доске (tabula rasa), где опыт в течение всей жизни пишет «свои письмена».
Такой взгляд на природу человека приводил к мысли об определяющем влиянии на
формирование личности общественной и природной среды, которая делает человека плохим
или хорошим. Невежество, суеверия, предрассудки, порожденные феодальным общественным
порядком, определяют, по мнению просветителей, общественное неустройство, искажают
изначально нравственную природу человека. И только всеобщее просвещение способно
устранить несоответствие между существующими общественными отношениями и
требованиями разума и человеческой природы.
Литература и искусство стали рассматриваться как одно из главных орудий преобразованияи
перевоспитания общества. Все это определило принципиально новые черты в
классицизме XVIII
века. При сохранении основных принципов классицистической эстетики в искусстве и
литературе просветительского классицизма существенно меняется понимание назначения и
задач ряда жанров. Особенно отчетливо трансформация классицизма в духе просветительских
установок видна в трагедиях Вольтера. Оставаясь верным основным эстетическим принципам
классицизма, Вольтер стремится воздействовать уже не только на разум зрителей, но и на их
чувства. Он ищет новые темы и новые выразительные средства. Продолжая разрабатывать
привычную для классицизма античную тему, в своих трагедиях Вольтер также обращается к
сюжетам средневековым («Танкред», 1760), восточным («Магомет», 1742), связанным с
завоеванием Нового Света («Альзира», 1736). Он дает новое обоснование трагедии: «Трагедия —
это движущаяся живопись, одушевленная картина, и изображенные в ней люди должны
действовать» (т. е. драматургия мыслится Вольтером уже не только
как искусство слова, но и как
искусство движения, жеста, мимики).
Вольтер наполняет классицистическую трагедию острым философским и
общественнополитическим содержанием, связанным с актуальными проблемами
современности. В сфере внимания драматурга борьба с религиозным фанатизмом,
политическим произволом и деспотизмом. Так, в одной из своих самых известных трагедий
«Магомет» Вольтер доказывает, что всякое обожествление отдельной личности ведет, в конце
концов, к бесконтрольной власти ее над другими людьми. Религиозная нетерпимость приводит
героев трагедии «Заира» (1732) к трагической развязке, а беспощадные боги и коварные жрецы
толкают слабых смертных на преступления («Эдип», 1718).
В духе высокой общественной проблематики Вольтер переосмысливает и трансформирует
героическую эпопею и оду.
В период Великой французской революции (1789—1794)классицистическое направление в
литературной жизни имеетособое значение. Классицизм этого времени не только обобщили
усвоил новаторские черты вольтеровской трагедии, но и радикально
перестроил высокие
жанры. М. Ж. Шенье отказываетсяот обличения деспотизма вообще и именно
поэтому берет в
качестве предмета изображения не только античность, но и Европу нового времени («Карл IХ»,
«Жан Калас»). Герой трагедий Шенье пропагандирует идеи естественного права, свободы и
закона, он близок к народу, и народ в трагедии не только выходитна сцену, но
и действует
наряду с главным героем («Кай Гракх», 1792). Понятие государства как позитивной категории,
противопоставленной личному, индивидуалистическому, сменяется в сознании драматурга
категорией «нация».
Не случайно Шенье назвал свою пьесу «Карл IX» «национальной трагедией».
В рамках классицизма эпохи Французской революции создается и новый тип оды. Сохраняя
классицистический принцип приоритета разума над действительностью, революционная ода
включает в свой мир единомышленников лирического героя. Сам автор
говорит уже не от себя
лично, а от имени сограждан, пользуясь местоимением «мы». Руже де Лиль в «Марсельезе»
произносит революционные лозунги как бы вместе со своими слушателями, побуждая их и себя
тем самым к революционным преобразованиям.
Создателем классицизма нового типа, отвечающего духу времени, в живописи был Ж. Давид.
Вместе с его картиной «Клятва Горациев» (1784) во французское изобразительное искусство
приходит новая тема — гражданская, публицистическая в своем прямолинейном выражении,
новый герой — римский республиканец, нравственно цельный, превыше всего
ставящий долг перед родиной, новая манера— суровая и аскетичная,
противопоставленная изысканному камерному стилю французской живописи второй
половины XVIII века.
Под влиянием французской литературы в XVIII веке складываются национальные модели
классицизма в других европейских странах: в Англии (А. Поп, Дж. Аддисон), в Италии (В.
Альфьери), в Германии (И. К. Готшед). В 1770—1780-х годов в Германии возникает такое
оригинальное художественное явление, как «веймарский классицизм» (И. В. Гѐте, Ф. Шиллер).
Обращаясь к художественным формам и традициям античности, Гѐте и Шиллер
ставили перед
собой задачу создания новой литературы высокого стиля как главного средства эстетического
воспитания гармоничного человека.
Do'stlaringiz bilan baham: 
