Специфика постмодернизма
Постмодернизм закономерен в развитии мирового, в т.ч. русская литература, и обычно в эпоху конца стиля, исчерпанности прежних типов художественности как эстетической опасности на разрушение всех утопий – социально-исторических, философских, научных, культурологических и художественных. Это исключительный вид обусловлен в искусстве, который устраняется от возможности быть учителем и проповедником, вести за собой людей, с одной стороны, с другой – обслуживать государственную идеологию, строить мир.
Сам термин «постмодернизм» возник в конце 30-х годов у Д.Джойса, затем в 1971 году его «вспомнил» американский исследователь Ихаб Хассан. Эстетика постмодернизма разработана зарубежными учеными Ж.-Ф.Лиотаром, Ю.Кристевой, Ж.Бодрийяром и многими другими. Ими же сформулированы основные понятия и термины постмогернизма, требующие его характеристики (интертекстуальность, игра и диалогизм).
С интертекстуальностью теоретики связывают «смерть» индивидуального текста, растворенного в цитатах, и так называемую «смерть автора». Автор вспышки в тексте как гость, как след памяти о нем в цитате.
Постмодернистская интертекстуальность применения по применению игры, сама превращаясь в игровой прием. Через интертекст происходит игровое освоение Хаоса. Цитаты, полученные актерами на просмотр, кривятся, пересматриваются, играют, при указании интеруальному пространству театрально-карнавального характера.
Постмодернистский диалогизм – это одна из форм полифонии. В диалогизме демонстративное «преодоление времени во времени» (М.Бахтин) одновременностью соединений и местонахождения в тексте источника цитаты, признаки, знаки из отдаленных друг от друга художественных источников.
Специфика русского постмодернизма
Память о модернизме Серебряного века, приход важности уроков и открытий при чувствительном отталкивании, разрушении и демифологизации модернистских философских и эстетических утопий. Имена и даже образы Н.Бердяева, В.Брюсова, В.Соловьева, осколки, обрывки учений и текстов с опытом постмодернистского пародирования в произведениях Вик.Ерофеева, В.Пелевина и других.
Прорастание из русской социальной общины и не только эпохи перестройки, крушения Советской власти и государственной идеологии. М.Эпштейн в статье «Истоки и смысл русского постмодернизма» сопоставляет коммунизм и постмодернизм. Характерные черты: игра цитатами, симуляция авторства и оригинальности, стирание граней между массовыми и элитарными, создание ирреальности, замена реальности лозунгами, плакатами, докладами и т.д.
Формирование русского постмодернизма активно наблюдаются в таких направлениях, как соц-арт и «московский романтический концептуализм», представленные творчеством Т.Кибирова, Д.Пригова и др. В соц-арте происходит «интеграция» советской ментальности в идеологических знаках в текстовую игру. Концептуалисты манипулируют веществами советскими идеологемами, концептами как на поверхности «идеала».
Освоение компьютерных технологий имеет большое значение для формирования русского постмодернизма. Яркий пример этого – современное творчество кумира «турбореалиста» В.Пелевина.
Приверженность к онтологической проблематике. Это объясняется тем, что русский постмодернизм часто ориентируется на сюжеты, образы и даже стиль таких классических худож.текстов, как романы Л.Толстого, Ф.Достоевского, И.Тургенева и др., а также на высокий мир чтения.
Юродивый – самая современная постмодернистская форма святости. Юродствующими оказываются авторы многих и их героев – от Вен.Ерофеева, Евг.Попова, В.Пьецуха с его интересом к русскому дураку до эстетического юродивого Дм.Галковского («Бесконечный тупик») и др. В их отношении к миру и Богу, жестах, позах, словах – на всех возможных текстах – совершается осмеяние русского утопизма, веры в кумиров, идеализация прошлого, звучит часто грязная ругань и проклятия, но через святотатство, бесстыдство и цинизм нащупывается путь к святости.
Русский постмодернизм вернул в литературу телесность в ее физиологическом, чрезвычайно чудовищном плане.
Русская литература XIX и XX вв., особенно советская, была в основе своей аскетична, избегала телесности, проявляла жизнь человека «низа», ее привлекал только «верх» - духовная и душевная жизнь человека.
Акцентирование интереса к патологическим уродствам (Ю.Мамлеев «Шатуны», А.Королев «Человек-язык» и др.), к «болезненной телесности сознания», постмодернисты пишут о деформации плоти, ее расчленении и унижении, о боли как проявлении сексуальности и эротизма (Вик.Ерофеев «Жизнь с идиотом», проза И.Яркевича).
Роль автора в постмодернизме. Спецификой русского постмодернизма постоянно разыгрывается в текстах творческий хронотоп. Появляется множество эксплицитных опросников со своими текстами, часто виртуальными, между ними происходит постоянный обмен и диалог («Палисандрия» Саши Соколова, «Пушкинский Дом» А.Битова, «Норма» В.Сорокина и т.д.)
Теоретически русские постмодернисты оптимальной точки зрения Р.Барта, М.Фуко о «смерти автора». Но в художественной практике не отказываются от своих прав в выражении собственной позиции, вступают в прямой диалог с читателем.
В своем художественном опыте русские постмодернисты преодолели вечную оппозиционность элитарной и широкой литературы. Синтез элитарности и массовости, по наблюдаемому развитию, становится одной из практических задач литературы века XXI.
Do'stlaringiz bilan baham: |