|
ЭКСПОЗИЦИЯ НХМ РБ (ЗАЛЫ 1-4)
1 зал: русское ис-во 18 века (портрет Екатерины 2) 2-3-4 зал: рус. ис-во 19 века (Айвазовский, Неравный брак, Шишкин). 5 зал: рус. ис. начала 20 века (Николай Касаткин, Петр Кончаловский).
В фондах Национального художественного музея Республики Беларусь русское искусство занимает значительное место. Сегодня его коллекция, куда входят произведения XVIII–XX вв., насчитывает больше трех с половиной тысяч единиц живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного искусства. Целостность коллекции, высокое качество собранных в ней произведений дают возможность проследить основные этапы развития русского искусства, познакомиться с творчеством многих известных художников России, ощутить художественную атмосферу времени, дух эпохи.
Произведений XVIII века в музее немного. Но в своей совокупности они создают довольно точное представление об эстетическом идеале и характере искусства этого времени, о профессиональном уровне художников. Большой интерес представляет ранняя картина Антона Лосенко «Смерть Адониса», написанная в 1764 г. во время нахождения во Франции. Не так часто можно встретиться с работами Ивана Вишнякова. Поэтому большой удачей является одно из первых приобретений музея (1946) «Портрет И.М. Коцарева»(1757–1759).
Высшие достижения портретной живописи XVIII в. связаны с именами Федора Рокотова, Дмитрия Левицкого, Владимира Боровиковского. В своих произведениях они обновили образ современника, раскрыли просветительскую идею о ценности человека, отображали настроение своего времени.
Широко представлено в музее искусство второй половины XIX века. В этой части коллекции доминируют работы мастеров, которые руководствовались принципом искусства критического реализма, демократическими тенденциями эпохи: Ивана Крамского, Василия Маковского, Кирилла Лемоха, Григория Мясоедова, Василия Максимова, Виктора Васнецова, Николая Ярошенко, Леонида Соломаткина. Музей имеет вариант-повторение 1875 г. известной картины Василия Пукирева «Неравный брак» (1862), где можно заметить некоторые отличия от полотна 1862 г., принадлежащего Государственной Третьяковской галерее.
В разделе второй половины XIX века значительное место занимают пейзажи Алексея Саврасова, Ивана Шишкина, Архипа Куинджи, Исаака Левитана, произведения Ильи Репина и Василия Сурикова.
Коллекция русского искусства конца XIX – начала XX вв. включает ряд первоклассных работ известнейших русских художников. Тут представлены произведения художников, которые стремятся к обновлению живописно-пластического языка – членов разных художественных объединений рубежа веков, таких как «Мир искусства», «Союз русских художников», «Голубая роза», «Бубновый валет» – Валентина Серова, Михаила Врубеля, Константина Коровина, Абрама Архипова, Филиппа Малявина, Исаака Бродского, Александра Головина, Николая Сапунова, Ильи Машкова, Бориса Кустодиева, Зинаиды Серебряковой и др.
Искусство XX века России представляют имена таких известных мастеров, как живописцы Николай Касаткин, Петр Кончаловский, Георгий Ражский, Аркадий Пластов, Георгий Ниский и многие другие, которые в своих произведениях отобразили широту и разнообразие поисков русского искусства, особенности искусства 1930–1950-х гг., тенденции художественной жизни 1960–1980-х гг.
Коллекция скульптуры небольшая и не охватывает все этапы развития, но дает представление об основных характерных особенностях русской пластики и творчества ряда мастеров. Среди работ XVIII – первой половины XIX в. – такие превосходные работы, как «Портрет генерал-фельдмаршала П.А. Румянцева-Задунайского» (мрамор, 1778) Федота Шубина, «Зарождение музыки» (мрамор, 1824–1830) Самуила Гальберга, «Бродячий скрипач» (бронза, 1840-е) Федора Толстого.
Раздел скульптуры второй половины XIX в. более полный и цельный. Рядом с работами художников академического направления – Николая Лаверецкого, Пармена Забелы и др. – представлено творчество мастеров, чье искусство свидетельствует о достижениях реализма русской художественной школы: Марка Антокольского, Евгения Лансере, Владимира Беклемишева, Матвея Чижова и др. С особенностями русской пластики XX века знакомят произведения Паоло Трубецкого, Михаила Врубеля, Сергея Коненкова, Ивана Шадра, Василия Ватагина, Николая Андреева, Сары Лебедевой, Веры Мухиной и др.
Немаловажное место занимает в собрании коллекция русского декоративно-прикладного искусства. Одним из первых значительных приобретений музея в конце 1950-х гг. стала коллекция русских лаков XIX–XX вв. В ней представлены произведения двух самых известных русских фабрик Лукутиных и Вишняковых, а также искусство Палеха. Это табакерки, шкатулки, запонки, бисерницы, портсигары, пудреницы, тарелки, подносики, спичечницы, пепельницы. Самым ранним произведением в коллекции лаков является бисерница светло-зеленого цвета с изображением бегущей собаки (1818–1828). Не менее ценная часть коллекции русских лаков — палехская миниатюра 1920–1930-х гг. В музейном собрании представлено искусство ведущих художников Палеха, тех, кто создавал этот промысел – И.И. Голикова, И.И. Зубкова, И.В. Маркичева, В.В. Котухина, И.П. Вакурова, А.А. Дадыкина, Д.Н. Буторина и др.
Коллекция русского фарфора невелика по количеству экспонатов. Складывалась она постепенно и включает изделия почти всех крупных и известных заводов России XVIII–XX вв. – Императорского фарфорового, Гарднера, Попова, Батенина, Софронова, Терихова, Новых, Фомина, Миклашевского, братьев Корниловых, братьев Кузнецовых, Козлова, Иконникова, художественных предприятий Советского Союза. Самым ранним памятником русского фарфорового производства в коллекции музея является тарелка с рельефной золотой сеточкой и пурпурными цветами из первого многопредметного русского сервиза, созданными мастерами Императорского фарфорового завода для императрицы Елизаветы Петровны и названного «Собственным» (1750-е). Это образец фарфора времени Д. Виноградова, нарядного, узорного, созвучного характеру елизаветинского рококо.
Богатство коллекций российского искусства Национального художественного музея Республики Беларусь, собранных, в основном, благодаря неутомимым усилиям Е.В. Аладовой, директора музея с 1944 по 1977 год, дает возможность не только содержательно отобразить русское искусство в постоянной экспозиции музея, но и формировать разнообразные по содержанию и объему временные и передвижные выставки, посвященные отдельным темам, жанрам, отдельным направлениям и художникам.
Do'stlaringiz bilan baham: |
