UČni načrt predmeta / course syllabus

Temeljni literatura in viri / Readings:
1) Organum in francoska šola stila Ars Antique ( Leoninus, Perotinus,... ) 2) Moteti, Balatte, Caccia-e, vokalno-inštrumentalna glasba italijanskega Trecento-a, izoritmične kompozicijske tehnike francoskih skladateljev stila Ars Nove in Gotike ( Codex Faenza, F. Landini, G. de Machaut, Ph. de Vitry,... ) 3) Vokalna in inštrumentalna glasba pozne gotike in zgodnje renesanse I/II nizozemske šole ( J. Depres, J.Ockeghem,...) 4) Vokalna glasba Renesanse s poudarkom na oblikah: Maša, Motet, Madrigal: III nizozemska šola ( A.Willaert ) in beneška šola ( A. Gabrieli, G.Gabrieli,...), rimska in španska šola polifonije ( G.P. da Palestrina, T.L. de Vittoria ), angleška šola ( Tavener, Byrd,... ), nemške šole, francoska šola 5) Inštrumentalna glasba Renesanse vseh nacionalnih šol 6) Diminucije in ornamenti pri vokalni in inštrumentalni glasbi Renesanse
Cilji in kompetence:		Objectives and competences:
Poznavanje stilskih zakonitosti pri pripravi samostojne solistične/ansambelske/zborovske interpretacije vokalno-inštrumentalne glasbe od stilov Ars Antique do Renesanse Samostojno in kreativno delo pri poustvarjanju glasbe na temelju historične izvajalske prakse Umetniško glasbeno izražanje Obvladovanje stilnih glasbeno-tehničnih izvajalskih elementov Sinteza glasbeno-tehničnih in muzikalnih elementov in samostojno oblikovanje dinamike, agogike in artikulacije v glasbenem podajanju Obvladovanje stilno ustrezne interpretacije z izborom literature vseh stilnih obdobij njihovih značilnih glasbenih oblik Samozavestno in prepričljivo nastopanje z izvajalsko prakso

Predvideni študijski rezultati:			Intended learning outcomes:
Znanje in razumevanje: Poznavanje glasbene in obče evropske kulture od Srednjega Veka do Renesanse Sposobnost samostojne priprave koncertnega programa Sposobnost kreativnega pristopa k lastni interpretaciji del Sposobnost reševanja najtežjih tehničnih problemov iz področja svojega inštrumenta/vokalnih/inštrumentalnih in mešanih ansamblov Sposobnost samostojnega glasbeno-umetniškega izražanja v stilno ustrezni interpretaciji z ustreznim tonom na osnovi analize Sposobnost samozavestnega in prepričljivega nastopanja pri izvajalski praksi Uporaba pridobljenih znanj interpretacije pri izvajalski praksi Vrednotenje interpretacije Vrednotenje uspešnosti realizacije znanja pri izvajalski praksi			Knowledge and understanding:
Metode poučevanja in učenja:			Learning and teaching methods:
Predavanja Seminarske vaje
Načini ocenjevanja:	Delež (v %) / Weight (in %)			Assessment:
Med semestri sledi kolokvij in preizkus pridobljenega znanja Po zaključenih predavanjih sledi letni pisni izpit Izpit vsebuje: Vprašanja iz interpretacijske prakse del obdobja od Ars Antique do Renesanse 2) analiza dela 3) vprašanja iz področja glasbene in obče evropske kulturne dediščine 4) samostojno pisanje diminucij na zadano temo v stilu obdobja Ocenjevalna lestvica: 1-5 (negativno) oz. 6-10 (pozitivno) v skladu s Statutom UL in pravilniki AG	Izpiti in nastopi			Type (examination, oral, coursework, project):

Reference nosilca / Lecturer's references:

Egon Mihajlovi

:

• 
  Izdane zgoščenke Edicija Cybele ( Nemčija ):
  

4. 
   Deutsche Musik des 18. Jahrhunderts na originalnimi čembali iz Germanische Nationalmuseum Nürnberg
   
5. 
   Ritratto dell Amore ( francoska glasba 18. In 20. Stoletja )
   
6. 
   Vivi Felice ( italijanska, dalmatinska in španska glasba 16. – 18. Stoletja )
   

• 
  Izdana zgoščenka Edicija Zenon ( Nemčija ):
  

J.Ph. Rameau: izbrane scene in baleti iz oper »Les Fêtes d´Hébé“,“Castor et Pollux“,“Hippolyte et Aricie“, solisti in orkester »Compagnie Fontainebleau«, Dirigent Egon Mihajlovi

• 
  Celovečerni solistični recital:
  

»Rittrato di Versailles&El Escorial«, J.Ch. de Chambonnieres, F. Couperin, P. Royer, J.C. Balbastre, A. Soler, internacionalni Festival za staro glasbo »Il Montesardo«, Alessano, Italija 2010, Dvorana Konzervatorija za glasbo in balet Maribor, 2010

UČNI NAČRT PREDMETA / COURSE SYLLABUS

Predmet:

Historična izvajalska praksa M1

Course title:

Študijski program in stopnja Study programme and level

Študijska smer Study field

Letnik Academic year

Semester Semester

Glasbena umetnost, 2. stopnja

Čembalo, Kljunasta flavta, Orgle, Sakralna glasba

1

1,2

Vrsta predmeta / Course type

Obvezni

Univerzitetna koda predmeta / University course code:

Predavanja Lectures

Seminar Seminar

Sem. vaje Tutorial

Lab. vaje Laboratory work

Teren. vaje Field work

Samost. delo Individ. work

ECTS

30

30

120

6 (3+3)

Nosilec predmeta / Lecturer:

Egon Mihajlović, doc.

Jeziki / Languages:

Predavanja / Lectures:

Slovenski

Vaje / Tutorial:

Pogoji za vključitev v delo oz. za opravljanje študijskih obveznosti:

Prerequisits:

Vpis v študijski program

Vsebina:

Content (Syllabus outline):

Splošni pregled kulturne dediščine in družbene vloge glasbene umetnosti obdobja od zgodnjega srednjega veka do 1600 Izpopolnjevanje in pristop k interpretaciji vokalne in inštrumentalne glasbe nacionalnih šol in stilnih obdobij od Ars Antique zaključno z Renesanso Spoznavanje ključnih vokalnih in inštrumentalnih del in historičnih virov posameznega obdodja Analiza interpretacij vokalno inštrumentalne glasbe obdobjih srednjega veka do renesanse v XX in XXI stoletju Izpopolnjevanje interpretacije različnih glasbenih oblik na podlagi historičnih virov, razvoj in stilna vporaba inštrumentarija Izpopolnjevanje prakse uporabe diminucijskih tehnik in ornamentacije Izpopolnjevanje znanja stilnih instrumentalno-vokalnih tehničnih prvin Izbor literature vsebuje dela vseh stilnih obdobij, v katerih so nastala pomembna dela literature, posebno navedenih v temeljni literaturi

Temeljni literatura in viri / Readings:

1) Organum in francoska šola stila Ars Antique ( Leoninus, Perotinus,... )

2) Moteti, Balatte, Caccia-e, vokalno-inštrumentalna glasba italijanskega Trecento-a, izoritmične kompozicijske tehnike francoskih skladateljev stila Ars Nove in Gotike ( Codex Faenza, F. Landini, G. de Machaut, Ph. de Vitry,... )

3) Vokalna in inštrumentalna glasba pozne gotike in zgodnje renesanse I/II nizozemske šole ( J. Depres, J.Ockeghem,...)

4) Vokalna glasba Renesanse s poudarkom na oblikah: Maša, Motet, Madrigal: III nizozemska šola ( A.Willaert ) in beneška šola ( A. Gabrieli, G.Gabrieli,...), rimska in španska šola polifonije ( G.P. da Palestrina, T.L. de Vittoria ), angleška šola ( Tavener, Byrd,... ), nemške šole, francoska šola

5) Inštrumentalna glasba Renesanse vseh nacionalnih šol

6) Diminucije in ornamenti pri vokalni in inštrumentalni glasbi Renesanse
Cilji in kompetence:

Objectives and competences:

• 
  Poznavanje stilskih zakonitosti pri pripravi samostojne solistične/ansambelske/zborovske interpretacije vokalno-inštrumentalne glasbe od stilov Ars Antique do Renesanse
  
• 
  Samostojno in kreativno delo pri poustvarjanju glasbe na temelju historične izvajalske prakse
  
• 
  Umetniško glasbeno izražanje
  
• 
  Obvladovanje stilnih glasbeno-tehničnih izvajalskih elementov
  
• 
  Sinteza glasbeno-tehničnih in muzikalnih elementov in samostojno oblikovanje dinamike, agogike in artikulacije v glasbenem podajanju
  
• 
  Obvladovanje stilno ustrezne interpretacije z izborom literature vseh stilnih obdobij njihovih značilnih glasbenih oblik
  

• 
  Samozavestno in prepričljivo nastopanje z izvajalsko prakso
  

Predvideni študijski rezultati:


Intended learning outcomes:

Znanje in razumevanje:

• 
  Poznavanje glasbene in obče evropske kulture od Srednjega Veka do Renesanse
  
• 
  Sposobnost samostojne priprave koncertnega programa
  
• 
  Sposobnost kreativnega pristopa k lastni interpretaciji del
  
• 
  Sposobnost reševanja najtežjih tehničnih problemov iz področja svojega inštrumenta/vokalnih/inštrumentalnih in mešanih ansamblov
  
• 
  Sposobnost samostojnega glasbeno-umetniškega izražanja v stilno ustrezni interpretaciji z ustreznim tonom na osnovi analize
  
• 
  Sposobnost samozavestnega in prepričljivega nastopanja pri izvajalski praksi
  

• 
  Uporaba pridobljenih znanj interpretacije pri izvajalski praksi
  

• 
  Vrednotenje interpretacije
  
• 
  Vrednotenje uspešnosti realizacije znanja pri izvajalski praksi
  

Knowledge and understanding:

• 
  
  

Metode poučevanja in učenja:


Learning and teaching methods:

Predavanja, Seminarske vaje

Načini ocenjevanja:
Delež (v %) /

Weight (in %)

Assessment:

• 
  Med semestri sledi kolokvij in preizkus pridobljenega znanja
  
• 
  Po zaključenih predavanjih sledi letni pisni izpit
  
• 
  Izpit vsebuje:
  

2. 
   Vprašanja iz interpretacijske prakse del obdobja od Ars Antique do Renesanse
   

2) analiza dela

3) vprašanja iz področja glasbene in obče evropske kulturne dediščine

4) samostojno pisanje diminucij na zadano temo v stilu obdobja

Ocenjevalna lestvica:

1-5 (negativno) oz. 6-10 (pozitivno) v skladu s Statutom UL in pravilniki AG

Izpiti in nastopi

Type (examination, oral, coursework, project):

Reference nosilca / Lecturer's references:

Egon Mihajlovi

:

• 
  Izdane zgoščenke Edicija Cybele ( Nemčija ):
  

7. 
   Deutsche Musik des 18. Jahrhunderts na originalnimi čembali iz Germanische Nationalmuseum Nürnberg
   
8. 
   Ritratto dell Amore ( francoska glasba 18. In 20. Stoletja )
   
9. 
   Vivi Felice ( italijanska, dalmatinska in španska glasba 16. – 18. Stoletja )
   

• 
  Izdana zgoščenka Edicija Zenon ( Nemčija ):
  

J.Ph. Rameau: izbrane scene in baleti iz oper »Les Fêtes d´Hébé“,“Castor et Pollux“,“Hippolyte et Aricie“, solisti in orkester »Compagnie Fontainebleau«, Dirigent Egon Mihajlovi

• 
  Celovečerni solistični recital:
  

»Rittrato di Versailles&El Escorial«, J.Ch. de Chambonnieres, F. Couperin, P. Royer, J.C. Balbastre, A. Soler, internacionalni Festival za staro glasbo »Il Montesardo«, Alessano, Italija 2010, Dvorana Konzervatorija za glasbo in balet Maribor, 2010

UČNI NAČRT PREDMETA / COURSE SYLLABUS

Predmet:

Historična Izvajalska Praksa M2

Course title:
Študijski program in stopnja

Study programme and level

Študijska smer

Study field

Letnik

Academic year

Semester

Semester

Glasbena umetnost, 2. stopnja

Vse, razen Čembalo, Kljunasta flavta, Sakralna glasba

2

3,4
Vrsta predmeta / Course type

Strokovni izbirni

Univerzitetna koda predmeta / University course code:

Predavanja

Lectures

Seminar

Seminar

Sem. vaje

Tutorial

Lab. vaje

Laboratory work

Teren. vaje

Field work

Samost. delo

Individ. work
ECTS

30
30

120
6 (3+3)
Nosilec predmeta / Lecturer:

Egon Mihajlović, doc.
Jeziki /

Languages:

Predavanja / Lectures:

Slovenski
Vaje / Tutorial:

Pogoji za vključitev v delo oz. za opravljanje študijskih obveznosti:

Prerequisits:

• 
  Vpis v študijski program
  

Vsebina:

Content (Syllabus outline):

• 
  Splošni pregled kulturne dediščine in družbene vloge glasbene umetnosti obdobja od 1600 do 1800
  

• 
  Izpopolnjevanje in pristop k interpretaciji vokalne in inštrumentalne glasbe nacionalnih šol in stilnih obdobij od zgodnjega Baroka zaključno s Klasiko/zgodnjim Romantizmom
  
• 
  Spoznavanje ključnih vokalnih in inštrumentalnih del in historičnih virov posameznega obdodja
  
• 
  Analiza interpretacij vokalno inštrumentalne glasbe stilnih obdobjih od zgodnjega baroka do zgodnje romantike
  
• 
  Izpopolnjevanje interpretacije različnih glasbenih oblik na podlagi historičnih virov, razvoj in stilna vporaba inštrumentarija
  
• 
  Izpopolnjevanje prakse uporabe za stilno obdobje tipičnih diminucijskih tehnik in ornamentacije
  
• 
  Izpopolnjevanje znanja stilnih instrumentalno-vokalnih tehničnih prvin
  
• 
  Izbor literature vsebuje dela vseh stilnih obdobij, v katerih so nastala pomembna dela literature, posebno navedenih v temeljni literaturi
  

Temeljni literatura in viri / Readings:

1) Vokalna in inštrumentalna glasba 17. stoletja po nacionalnih ali stilnih šolah

2) viri diminucijske tehnike in ornamentike pri glasbi 17. Stoletja po nacionalnih šolah Italije, Francije, Španije in Nemčije ( G.Caccini »Le Nouve Musicae«,M.StLambert«Principes de la musique«,F.Couperin«L´Art de touche le clavecin«, J.Quantz,J.Ph. Rameau, J. Hotteterre, C. Ph. E. Bach,...)

3) Opera ( od temeljev Camerate Fiorentine, C. Monteverdi & F.Cavalli, francoska tragedie lyrique & opera ballet, neapeljska opera, Opera Seria, Opera Buffa, Das Singspiel do začetka romantične opere )

4) Vokalna glasba vseh nacionalnil stilov in šol od zgodnjega baroka do začetka romantike,z poudarkom na oblikah: Samospev, Kantata, Motet, Madrigal, Oratorij, Maša

5) Inštrumentalna, Komorna in orkestrska glasba vseh nacionalnih šol baroka do zgodnje romantike

6) šole in tabele ornamentike in interpretacijskih stilov pri vokalni in inštrumentalni glasbi v 18. In zgodnjem 19. stoletju
Cilji in kompetence:

Objectives and competences:

• 
  Poznavanje stilskih zakonitosti pri pripravi samostojne solistične/ansambelske/zborovske/operne interpretacije vokalno-inštrumentalne glasbe od stilov zgodnjega Baroka do zgodnje Romantike
  
• 
  Samostojno in kreativno delo pri poustvarjanju glasbe na temelju historične izvajalske prakse
  
• 
  Umetniško glasbeno izražanje
  
• 
  Obvladovanje stilnih glasbeno-tehničnih izvajalskih elementov
  
• 
  Sinteza glasbeno-tehničnih in muzikalnih elementov in samostojno oblikovanje dinamike, agogike in artikulacije v glasbenem podajanju
  
• 
  Obvladovanje stilno ustrezne interpretacije z izborom literature vseh stilnih obdobij njihovih značilnih glasbenih oblik
  

• 
  Samozavestno in prepričljivo nastopanje z izvajalsko prakso
  

Predvideni študijski rezultati:


Intended learning outcomes:

Znanje in razumevanje:

• 
  Poznavanje glasbene in obče evropske kulture 17., 18. In zgodnjega 19. stoletja
  
• 
  Sposobnost samostojne priprave koncertnega programa
  
• 
  Sposobnost kreativnega pristopa k lastni interpretaciji del
  
• 
  Sposobnost reševanja najtežjih tehničnih problemov iz področja svojega inštrumenta/vokalnih/inštrumentalnih in mešanih ansamblov
  
• 
  Sposobnost samostojnega glasbeno-umetniškega izražanja v stilno ustrezni interpretaciji z ustreznim tonom na osnovi analize
  
• 
  Sposobnost samozavestnega in prepričljivega nastopanja pri izvajalski praksi
  

Knowledge and understanding:

• 
  Uporaba pridobljenih znanj interpretacije pri izvajalski praksi
  

• 
  Vrednotenje interpretacije
  
• 
  Vrednotenje uspešnosti realizacije znanja pri izvajalski praksi
  

Metode poučevanja in učenja:


Learning and teaching methods:

• 
  Predavanja
  
• 
  Seminarske vaje
  

Načini ocenjevanja:
Delež (v %) /

Weight (in %)

Assessment:

• 
  Med semestri sledi kolokvij in preizkus pridobljenega znanja
  
• 
  Po zaključenih predavanjih sledi letni pisni izpit
  
• 
  Izpit vsebuje:
  

3. 
   Vprašanja iz interpretacijske prakse del obdobja od zgodnejga Baroka do začetka Romantike
   

2) analiza dela

3) Vprašanja iz področja glasbene in obče evropske kulturne dediščine obdobja

4) samostojno pisanje diminucij/koloratur/ornamentov na zadano temo v stilu obdobja

Ocenjevalna lestvica:

1-5 (negativno) oz. 6-10 (pozitivno) v skladu s Statutom UL in pravilniki AG