А. Ахматовой абдураимова Дилафруз Баходыровна

ПЕТЕРБУРГ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ВОСПРИЯТИИ
А. АХМАТОВОЙ


Абдураимова Дилафруз Баходыровна
преподаватель
Ташкентский государственный
педагогический университет имени Низами
Узбекистан, г.Ташкент
e-mail: [e-mail]


Abduraimova Dilafruz Bakhodirovna
teacher
Tashkent state Pedagogical University,
Uzbekistan, Tashkent
e-mail: [e-mail]


АННОТАЦИЯ
В данной статье вводится понятие «петербургский текст», анализируется образ Петербурга в поэзии А. Ахматовой. В лирике Ахматовой создаётся конкретный реальный образ города. Автор статьи приходит к выводу, что для поэтессы Петербург - не фон для лирических сюжетов, которые разворачиваются в ее стихах, а их необходимое начало.


ABSTRACT
This article introduces the concept of "Petersburg text", analyzes the image of Petersburg in the poetry of A. Akhmatova. In the lyrics of Akhmatova, a concrete real image of the city is created. The author of the article comes to the conclusion that for the poetess Petersburg is not a background for the lyrical plots that unfold in her poems, but their necessary beginning.


Ключевые слова: образ, художественное восприятие, петербургский текст, мотив, лирический сюжет, символ, деталь, архитектоника.


Keywords: image, artistic perception, Petersburg text, motif, lyric plot, symbol, detail, architectonics.

Красота и величие Петербурга сформировали неповторимый в художественном плане образ в русской литературе, вдохновив многих писателей и поэтов. Петербург представлен в их произведениях как живое существо, как литературный герой. Например, для А.С. Пушкина Петербург – воплощение петровского духа, «Петра творенье», для Н.В. Гоголя великолепие Петербурга отходит на второй план, отступая перед проблемами обезличивания человека, а Петербург Достоевского – это город, прежде всего связанный с трагическими судьбами его героев.

В литературе 20 века Петербург приобретает почти осязаемые очертания, он выступает на иной глубине реальности как место, где разыгрывается основная тема жизни и смерти, формируются идеи преодоления смерти, возникают вопросы стремления к обновлению и вечной жизни. Именно поэтому тема Петербурга не оставляет поэтов и мыслителей равнодушными. Будучи неисчерпаемой она характеризуется особой напряженностью и максималистской установкой на разгадку самых важных вопросов русской истории и культуры, также на захват и вовлечение в свой круг тех, кто ищет ответы на эти вопросы.
Анна Андреевна Ахматова развила в своем творчестве традиционную тему Петербурга на новом витке развития, расширяя понятие «петербургский текст», который понимается как «…корпус произведений русской литературы, в которых Петербург является главным героем» [4, c.94]. Петербург Ахматовой показан реалистически, но вместе с тем монументально, в классической пушкинской манере, в которой личные воспоминания сплетаются с национальной историей:
Пар валит из-под царских конюшен.
Погружается Мойка во тьму,
Свет луны как нарочно притушен,
И куда мы идем – не пойму.
Меж гробницами внука и деда
Заблудился взъерошенный сад.
Из тюремного вынырнув бреда,
Фонари погребально горят.
В грозных айсбергах Марсово поле,
И Лебяжья лежит в хрусталях...
Чья с моею сравняется доля,
Если в сердце веселье и страх. [1, c.179-180]
("Годовщину последнюю празднуй... ", 1938 г.).
В стихах Анны Ахматовой Петербург выступает не как фон или второстепенный персонаж, а реальный образ, с которым связаны все самые яркие переживания и жизненные впечатления поэтессы. Ахматова в своих стихах представляется читателю классической «петербурженкой», человеком, умеющим передать загадочный и неповторимый облик города. Петербург Ахматовой – прежде всего город Пушкина. Лирическая героиня различает «еле слышный шелест шагов» юного поэта в Царскосельском парке, слышит, что столетия спустя «лицейские гимны все так же заздравно звучат». Также в стихах поэтессы можно заметить и Петербург Достоевского – город танцклассов, кабаков, «пятиэтажных громад». Порой этот город приобретает ирреальный характер, наделенный фантастическими описаниями и деталями, изображенный «зимой, перед рассветом, иль в сумерки».
Петербург Ахматовой – это Петербург Блока, случайных и неслучайных встреч с ним, и в «сумраке лож», и в сером доме «у морских ворот Невы». Блок навсегда остался в ее памяти с «презрительной» улыбкой «трагического тенора эпохи», назвавший Петербург в своих стихах «страшным миром». В образной форме эта мысль воплощена в одном из более поздних стихотворений Ахматовой (1946), посвященных исторической роли поэта, ее современника:
Как памятник началу века,
Там этот человек стоит...
Поэт остро чувствовал и предугадывал перемены, которые должны произойти в Петербурге, его стихи менялись вместе с общественными настроениями, царившими в тогдашней столице, что обусловило собой тревожный, противоречивый дух многих его строк. Эти тревожные настроения уловимы и в произведениях Ахматовой, трагическое мироощущение словно сконцентрировано в образе Петербурга, создаваемого поэтами [2].
Понятие «петербургский текст» в литературу ввёл В.Н. Топоров. Он писал, что созданный «совокупностью текстов русской литературы «петербургский текст» обладает всеми теми специфическими особенностями, которые свойственны текстам вообще и — прежде всего — семантической связанностью, хотя он писался (и будет писаться) многими авторами». Таким образом, классические произведения «петербургской темы» воспринимаются «новым искусством» как некий единый текст и становится носителем единого художественного языка [2]. 
Петербургский текст в творчестве А.Ахматовой складывается как мозаика из фрагментов, художественных деталей, ощущений, ассоциаций, связанных в ее поэтическом сознании с Петербургом. Именно их связь с Петербургом придает единство этим фрагментам и петербургскому тексту в целом. У Ахматовой это целая галерея образов, представленная улицами, зданиями, монументальными скульптурами, оградами, фонарями, парками, садами, также городской цветовой палитрой. Для выражения антитезы гармонии и дисгармонии, упорядоченности и стихийности бытия, Ахматова прибегает к контрасту, используя черный и белый цвета. Третьим эмоционально и художественно важным цветом является красный во всех его оттенках, символизирующий собой стремление к борьбе, познанию, преодолению.
Вообще в облике города Ахматовой всегда ощущается строгость, жёсткость и холод. Они и в «острых крыльях чёрных ангелов» над той самой «аркой на галерной!». И в «бессолнечных мрачных садах», и в «балконах, куда столетья не ступала ничья нога». Это город холодный – в нём холодно даже весной и летом. Но холод, жёсткость и строгость оборачиваются особой величественной красотой, которую героиня остро ощущает. Город становится эталоном красоты.
Для Ахматовой Петербург – Ленинград – "мой город", как она его впоследствии любила называть. С ним связана и героика стихотворений «Ленинградского цикла» и историческая живопись поэмы "Девятьсот тринадцатый год", задуманной, по примеру Пушкина, как «Петербургская повесть».
Первое, что обращает на себя внимание в описании Ахматовой Петербурга – это топографическая точность описаний: площади, Набережная, Летний сад, Смольный, Петропавловская крепость – все увидено глазами, воспринято свежо и непосредственно – это часть мира героини, где сливается «бы» и «бытие»: здесь слышатся гулкие шаги поэтессы и прошлое столетий: «Как площади эти обширны, как круты и гулки мосты».
В любовной истории город играет огромную роль – роль участника, определяющего настроение и развитие лирического сюжета. Можно сказать, что Ахматова создаёт историю петербургской любви – любви трагической, несостоявшейся и оставившей глубокий след в сердцах героев, навсегда связанной с образом города.
Немаловажное значение в петербургском тексте Ахматовой имеет предметность и детализированность, необходимая для передачи чувства в его кульминационном проявлении. Это чувство всегда конкретное, поэтому требует отражения в конкретных, в реальных предметах [3]. Контраст, создаваемый эмоциональным всплеском на фоне бытовых реалий обуславливает патетические, лирико интимные, иронические и трагические ноты, сливаясь в сложный и интересный петербургский текст.
Давид Самойлов отметил характерную для поэзии рубежа веков прозаизацию поэтической речи, когда рифма, хотя и присутствует, не обеспечивает стихотворного звучания. В данном случае прозаизация должна помочь скрыть переживаемое волнение, название точного места и времени встречи, однако не столько скрывает волнение, сколько его обнаруживает, героиня пытается переключить свое внимание и внимание читателя на внешнее: «Как я запомнила высокий царский дом и Петропавловскую крепость!». Во внимании к городу – память о месте, где произошло обручение с Любовью.
Оттого мы любим строгий,
Многоводный, темный город,
И разлуки наши любим,
И часы недолгих встреч. [1, с.92]
Пространство в этом стихотворении: небо, воздух, вешки за оградою чугунной и, наконец, город. Благословенна любовь – благословенен и город Любви. Такое изображение пространства – особое качество женской поэзии. В этом пространственном виде характерные для творчества Ахматовой - соединение конкретного и вечного.
Таким образом, ахматовская поэзия, строгая и соразмерная, как бы зеркально отражает в себе архитектурный облик города – с его торжественными разворотами улиц и площадей, плавной симметрией знаменитых набережных, красотой гранитных дворцов. Вошло в ахматовскую поэзию удивительное сочетание нежности и твёрдости, водно-воздушного мерцания и каменно-чугунной материальности.


Литература:

1. 
   Ахматова А.А. Сочинения: В 2 т. – Т. I. – М., 1986
   
2. 
   Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ. М., 1995
   
3. 
   Фетисова Е. Э. Философская герменевтика как ключ к пониманию поэтического текста: на примере интерпретации наследия А.А. Ахматовой и Н.С.Гумилёва. (аналитический обзор)
   
4. 
   Черняк М.А. Современная русская литература. – СПб – М: САГА – ФОРУМ, 2004.
   
5. 
   Источник: http://ahmatova.niv.ru/ahmatova/kritika/zhirmunskij-ahmatova-i-blok.htm