Сборник научных статей Санкт-Петербург 2021

Традиции и новации в декоративно-прикладном искусстве искусстве и дизайне 
в создании моделей, основное назначение которых удивлять, восхищать, развлекать, возмож-
но, в чем-то просвещать. Таким образом, арт-объекты могут играть роль рекламы, привлекая 
внимание потребителя оригинальными композиционными решениями, их можно размещать 
в Instagram, выставочных комплексах и т. д. 
Многие современные дизайнеры одежды создают арт-объекты даже в коллекциях прет-
а-порте. В результате этих экспериментов рождаются оригинальные формы и конструкции, 
новые способы применения традиционных материалов, а также неожиданные предложения 
по использованию нетрадиционных для дизайна одежды материалов. Позднее эти экспери-
ментальные предложения появляются в нашей повседневной одежде, а не только на мод-
ных показах или в музейных экспозициях. Произойдет ли реализация таких проектов в мас-
совом масштабе, зависит от ряда факторов: выразительности представленной дизайнером 
идеи, степени ее инновационности, от востребованности на рынке и др. Это связано и с тех-
нологическими возможностями предприятий легкой промышленности. 
Таким образом, при прохождении творческой практики студентам необходимо предо-
ставить свободу поиска, без концентрации внимания на утилитарной составляющей костю-
ма, где главная цель проекта — создание выразительного арт-объекта (модели костюма). 
Под выразительностью мы понимаем эффектную силуэтную форму изделия, оригинальное 
конструктивное ее решение, наличие интересных деталей и приемов декорирования поверх-
ности. При этом силуэт, форма и детали должны ясно отражать творческий источник, на ос-
новании которого был выполнен эскиз. 
Здесь мы можем привести в пример опыт кафедры «Дизайн одежды» Уральского госу-
дарственного архитектурно-художественного университета, г. Екатеринбург. В рамках твор-
ческой практики 2019 г. (II курс бакалавриата) студентам было предложено создать авангард-
ные модели костюма с включением оригинальных фактур и декоративными элементами. 
Студенты работали по двум направлениям. В первой подгруппе источником вдохновения 
послужила работа художника-граффитиста из Бостона Matt W. Moore. Извлекая из творче-
ского источника цветовую гамму и геометрические формы, студенты создали ряд моделей 
с выразительными силуэтами и оригинальными конструкциями. Они включили в изделия 
элементы, выполненные в технике лоскутного шитья «пицца» и применили ручную ро-
спись текстильными акриловыми красителями. В качестве основного материала был выбран 
формоустойчивый фетр различных цветов (
ил. 1
). 
1. Примеры арт-объектов, выполненных студентами: Корысткиной А., Колотовкиной Е., Пегушиной М. 

---

180