Реферат на тему: Виды и техники изобразительного искусства Выполнил(а) студент(ка) Группы дихт-201с Ахаткызы А

4.
 
Жанры в изобразительном искусстве 
 
ХVІІ в. в живописи, графике и скульптуре появились жанры, 
объединяющие произведения по признаку сходства тематики 
(содержания)
. 
Жанр - в изобразительном искусстве совокупность произведений, 
объединяемых общим кругом тем, предметов изображения, а также авторским 
отношением к предмету, лицу, явлению 
(карикатура, шарж)
либо способом 
их 
понимания 
и 
толкования. Жанр – 
историческая 
категория. 
Сложившиеся жанры меняются в процессе развития искусства. 
Существуют следующие жанры : бытовой, исторический, портрет, 
пейзаж, натюрморт, батальный жанр и др. 
Жанры на примере живописи : 
А) пейзаж – изображение природы 
(сельской, городской, героической, 
эпической, морской, романтичной)
. И. И. Левитан 
«Золотая осень»
, А. К. 
Саврасов 
«Грачи прилетели»
Б) натюрморт – мир вещей. П. В. Кузнецов 
«Натюрморт с хрусталём»
, 
П. Сезанн 
«Персики и груши»
. 
В) портрет – изображение человека. В. Тропинин 
«Кружевница»
Г) исторический жанр – В. И. Суриков 
«Утро стрелецкой казни»
Д) бытовой жанр – Ж. Б. Шарден 
«Прачка»
, А. А. Пластов 
«Ужин 
тракториста»
Е) батальный жанр – Дейнеко 
«Оборона Севастополя»
Ж) анималистический жанр – изображение животных. В. А. 
Ватагин 
«Медведь»
3)мифологический жанр. В. М. Васнецов «Алёнушка Задание после 
лекции. 

---

5.Заключение 
Изобразительное искусство – всегда диалог, спор, внутренняя беседа 
художника и зрителя. Создав серьезное произведение искусства, художник 
прошел свою часть пути. В его работе соединились строгий расчет и интуиция, 
острая наблюдательность и обильная фантазия, ясно изложенная 
художественная мысль и непередаваемое словами чувство; в ней заключен 
смысл, существенный для многих людей. Остальную часть пути должен 
проделать зритель. Ему предстоит правильно понять и глубоко почувствовать, 
сопережить то, что хотел сказать и выразить художник. Но наиболее полое 
восприятие произведений изобразительного искусства требует и известной 
специальной подготовки, опыта общения с искусством, знания его основных 
закономерностей.
Знание свойств цвета, рисунка, композиции и других элементов в 
создании впечатляющего художественного образа и того, как расширяют 
замысел мастерски использованные автором богатейшие возможности 
художественной формы, несомненно, приблизит зрителя к более глубокому 
восприятию искусства. 
Все виды искусства взаимно обогащают друг друга, существуют во 
взаимной связи, и каждым из них дополняются остальные. Все вместе они 
несут в себе всю полноту художественного сознания эпохи и способны 
многогранно, всесторонне отражать жизнь в ее сложных процессах. Именно 
поэтому в истории искусства всегда наблюдалось как сохранение видовых 
характеристик 
отдельных 
искусств, 
так 
и 
их 
взаимовлияние, 
взаимообогащение. 
Для современного искусства такие тенденции как сохранение видовой 
суверенности и тяготение к синтезу, особенно значимы и в ряде отношений 
представляются новыми. Тот факт, что как художественный синтез, так и 
обособление искусств – явления глубоко закономерные, сопровождавшие всю 
или почти всю историю художественной культуры.