Проблемы современной науки и образования

THE ROLE OF MUSICAL CULTURE IN MODERN SOCIETY 
An A.А. 
 
An Anjella Aleksandrovna – Teacher, 
DEPARTMENT OF GENERAL PIANO
, 
STATE CONSERVATORY OF UZBEKISTAN, TASHKENT, REPUBLIC OF UZBEKISTAN 
 
Abstract: 
 the article highlights the issue of studying the place and role of musical art and culture in 
modern society, which is always relevant. And this is natural, since the level of musical culture has 
always been reflected in the development of human society. Music is the self-awareness of culture. It 
does not abstract from subject and object, on the contrary, it spiritualizes, animates everything that 
surrounds a person in the world. Therefore, the development of musical culture is inextricably linked 
with the development of modern society as a whole. 
Keywords:
music, society, culture, musical art, knowledge, postmodern, text, style, interpretation, 
modern society, music enlightenment. 
УДК 078 
Культура и общество – феномены удивительно сложные и многообразные, поэтому 
являются предметом внимания во все времена. Возникновение наук о культуре подтверждает 
осознание обществом ее исключительной важности. Стало очевидно, какую значимую и 
важную роль играет культура в жизни человека и общества. Огромный, обширный материал, 
накопленный наукой, говорит о том, что культура воздействует на все стороны 
общественной жизни общества. Она во многом определяет динамику и направление 
общественных процессов. А как же влияет музыкальная культура на человека и на всё 
общество в целом? Выяснилось, что cмысл изучения музыкальной культуры не 
ограничивается только открытием чего-то нового для понимания лишь самой культуры: 
такое изучение имеет значение для уяснения существа почти всех, или во всяком случае, 
многих сторон жизни общества. Музыкальная культура формирует человека, обогащает его 
внутренний духовный мир, а также одновременно сближает человека и человеческое 
общество с природой, что очень важно в наше время. Общечеловеческие ценности в музыке 
имеют важное приоритетное значение. Они не исчезают и не умирают со сменой эпох, не 
уходят в прошлое, а передаются из поколения в поколение, обогащаясь новым содержанием 
и смыслом. Без этой преемственности невозможно развитие музыкальной культуры. 
Общечеловеческого нет без национального, а национального — без общечеловеческого.
Несмотря на тот факт, что самыми значимыми в процессе социализации и становлении 
личности считаются семья и общество, всё чаще в современном мире одну из ведущих ролей 
социализации индивида играет искусство в целом и музыка, в частности. В современном мире 
существуют миллионы определений и теорий касаемо музыки и её роли в нашей жизни, и ни 
один человек не будет отрицать тот факт, что мы не можем представить наш мир без неё. Всю 
историю человечества она имела огромное влияние на людей и общество. Не секрет, что 
музыкальные вкусы, которыми обладает тот или иной человек, влияют на его принадлежность 
к социальным группам. Сейчас мы можем с лёгкостью определить, какую музыку любит 
человек, потому что её влияние распространяется практически на все стороны жизни и 
поведения человека.

---

104 
Способность музыки выражать тончайшие оттенки чувств, душевных состояний и 
воздействовать на глубинный мир человека делают понятным значение музыки как средства 
воспитания (особенно молодого поколения). Воздействие высокого музыкального искусства 
(я подразумеваю под этим понятием академическую и классическую музыку) обладает 
свойством совершенствовать и возвышать душу человека, стремится к совершенству, формируя 
в нем основы гуманного отношения к миру и другим людям. В историческом контексте 
развитие музыки неотделимо от развития чувственных способностей. Музыка последовательно 
проходила все этапы развития, как и человек. Она развивалась, открывала новые границы 
видения мира, служила выражением чувств людей на протяжении всего ее существования. 
Искусство, в том числе музыкальное, в отличие от науки, есть форма общественного сознания, 
отражения реальной действительности с помощью художественно-образных обобщений, 
вызывающих в человеке идейно-эмоциональное, эстетическое отношение к явлениям мира. 
Оно является важной частью содержания как общественного явления. Произведения искусства, 
в том числе музыкальные, носят конкретно-исторический характер и содержат в себе как 
непреходящие духовно-эстетические ценности, так и идеи, отдающие дань времени.
Состояние современной музыкальной культуры во многом определяется изменениями в 
жизни людей, вызванными научно – технической, компьютерной, и технологической 
революциями. В повседневный быт вошли персональные компьютеры, спутниковая связь и 
телевидение, аудио- и видеозаписывающие устройства, позволяющие быстро сделать любую 
информацию доступной. Родилась экранная культура, потеснившая культуру устную и 
письменную. Настал век информации. И если массовая культура вместе с научно – технической 
(или так называемой интеллектуальной) культурой занимают центральные позиции в обществе, 
то этого не скажешь о гуманитарной культуре. Хотя она сохраняется и развивается, её влияние 
в современном обществе падает, особенно среди молодёжи, которая воспринимает её как нечто 
сложное, требующее слишком много времени для осмысления и понимания. «Массовая 
музыкальная культура сегодня становится явлением космополитического порядка, постепенно 
захватывающим информационное пространство человека, и в частности его музыкально-
звуковую, акустическую составляющую. К рубежу XX–XXI веков она выступает не только как 
антиномия элитарной музыкальной культуры, но входит в непримиримую конфронтацию с ней 
(в особенности с академической культурой и классической музыкой)» [1]. Совокупность 
духовных и эмоциональных ценностей общества отражает художественная культура. Она 
способствует формированию внутреннего мира личности. Художественная культура (в том 
числе музыкальная) есть необходимое средство общения, объединяющее людей и человечество 
в целом одними и теми же чувствами. Проникновение элементов художественности в жизнь 
оказывает воздействие и на поведение человека, его настроение, вкусы и художественные 
потребности. Смысл социальных действий людей определяется их ценностями. Д. Лукач 
отмечал, что «признание приоритета человеческого содержания. и его своеобразия музыка 
разделяет со всеми другими искусствами. Однако именно из-за внутренней, духовной сущности 
этого содержания форма в музыке особенно чувствительна к подлинности или неподлинности 
её внутренней субстанции» [2, 58].
Мировой опыт однозначно свидетельствует, что наибольшего экономического успеха 
добиваются те страны, которые в ходе перестройки экономической системы используют 
методики и механизмы, опирающиеся на свою культурную и религиозную специфику, 
традиции, духовный потенциал, этические и эстетические ценности, национальный характер и 
менталитет. За недооценку этого опыта, как в советский, так и в постсоветский периоды 
отечественной истории, наш народ тяжело расплачивался. Процесс демократизации 
общественной жизни, начатый в середине восьмидесятых годов ХХ века, имел неоднозначные 
последствия для музыкальной культуры. Существенно сократилось финансирование 
филармонической деятельности, оперно-балетного искусства, музыкального просветительства.
В XXI веке человечество вступило в новую эпоху понимания и функционирования 
культуры. Единое культурное пространство становится одним из ключевых понятий, 
логической и организационной основой современной культурологии. В современной 
техногенной культуре появились новые возможности музыкально-информационного 
сохранения (звукозапись и видеозапись), минующего сложные музыкальные формы, созданные 
человеком за его историю. В итоге вся система музыкальных жанров, возникших в процессе 
эволюции музыкальной культуры, подверглась своеобразной ревизии на функциональную 
необходимость как отдельным реципиентам, так и человеческим общностям. Эти исторически 
выработанные информационные структуры становятся относительно мало востребованными, 
поскольку средства массовой информации используют в основном средства быстрого захвата 

---

105 
сознания — короткие интонационно-информационные единицы (клипы). Размышления о 
сущностной характеристике музыкального искусства в структуре культурологии подтверждают 
важность преемственности, которая свидетельствует о том, что новое в нем возникает не в 
процессе отказа от уже созданного им, а в его упорядоченности и совершенствовании. В рамках 
исследуемого концепта можно обратиться к такой особенности музыкального искусства, как 
интерпретация, которая представляет собой толкование, разъяснение смысла художественного 
произведения, основанного на индивидуальном восприятии художественного текста, и зависит 
от уровня общей и эстетической культуры, образованности, интеллекта, духовных качеств, 
социальной принадлежности и других личностных характеристик исполнителя.
Музыка является мощным средством общения т сплочения людей, она способствует 
исчезновению барьера между людьми, возникновению массового заражения и наступлению 
кооперации. Каждый испытывает чувство единения, всеобщего воодушевления от сознания 
причастности к образовавшейся группе людей, объединённой музыкой. В музыкальном 
общении многократно перекрещиваются сложные связи между всеми участниками 
художественной коммуникации. Эта всеобщность отражает наиболее значительные черты 
музыкальной культуры народа, нации, региона и позволяет наделить его конкретными 
колористическими характеристиками. В силу этого музыкальная культура – это совокупность 
музыкальных ценностей, их производство, хранение и распространение. Музыкальная культура 
занимает особое место в системе культуры общества, ибо благодаря ей раскрывается духовный 
облик эпохи. Музыкальная составляющая культуры как системы является одной из основных 
движущих сил, направленных на создание необходимой культурной среды, в которой 
формируется личность.