2.Специфические свойства эпоса, лирики и драмы
Традиционно выделяются три литературных рода, каждый из которых соответствует
определенной функции слова (репрезентативной, экспрессивной, коммуникативной) и
разрабатывает ее эстетическую специфику: эпос, лирика, драма.
Эпос
охватывает бытие в его пластической объемности, пространственно-временной
протяженности, событийной насыщенности (сюжетность) и динамике. Познавательная
направленность эпоса сосредоточена на объекте, на изображении внешнего предметного мира.
Эпическое произведение не ограничено какими-либо пространственными или временными
рамками. Оно может охватывать множество событий и большое количество персонажей.
В эпосе значительную роль играют беспристрастный повествователь (в произведениях И.А.
Гончарова, А.П. Чехова) или рассказчик (в «Повестях Белкина» A.C. Пушкина). Иногда
повествователь слушает историю от рассказчика («Человек в футляре» А.П. Чехова, «Старуха
Изергиль» М. Горького).
Лирика
запечатлевает внутренний мир личности в его импульсивности и спонтанности, в
становлении и смене впечатлений, настроений, ассоциаций, медитации, рефлексии.
Непосредственное переживание как бы отодвигает на второй план жизненные ситуации,
поступки, действия.
Изображение какого-либо события, предмета, картин природы может служить целям
самовыражения. Даже когда дается какое-либо «описание», в подтексте можно почувствовать
субъективное ощущение, точку зрения поэта. Поэтому В.Г. Белинский утверждал: «Предмет здесь
не имеет цены сам по себе, но все зависит от того, какое значение дает ему субъект...».
Взгляд на лирику как на особый род литературы в европейской эстетике сформулировал Гегель,
который выдвинул мысль о совмещении в лирике субъекта и объекта в одном лице: если в эпосе
«...поэту служит содержанием отличный от него... герой, то центральным "персонажем"
лирического произведения оказывается сам его создатель и прежде всего — его внутренний
мир». При этом лирическое переживание, как правило, «заключенное в настоящем», вмещает в
себя общечеловеческий смысл.
В лирике взволнованная человеческая речь художественно организована в стихотворную речь.
Поэт обращается к наиболее экспрессивным формам языка.
Главный объект художественного изображения в лирике — внутренний мир самого «носителя
речи» — его мысли, эмоции.
Пафос лирики — глубокое страстное сочувствие, сострадание (Гегель замечал: «Активное
волевое начало пафоса — утверждение и отрицание»).
Лирическое переживание заключено в настоящем, оно включает в себя и общечеловеческий
смысл. Художественное время соединяет в себе сиюминутное и вневременное.
Лирика не предусматривает событийно-персонажиого изображения, но как искусство слова она
сохраняет предметно-изобразительное начало. При этом, в отличие от эпоса, в лирике образ
мира дается импрессионистскими мазками (например, во многих стихотворениях П. Верлена, К.
Бальмонта и др.).
Распространенные типы изложения в лирике: рассуждение — монолог — обращение.
Различают лирику мысли (философская лирика), лирику созерцания (пейзажная лирика, элегия,
идиллия) и лирику коллизии (противоречий), которой свойствен пафос, патетика.
Драма
«фиксирует речевые акты в их эмоционально-волевой устремленности и
социальнопсихологической характерности, в их внутренней свободе и внешней
обусловленности, т. е. в их двойственной, экспрессивно-сюжетной соотнесенности,
позволяющей видеть в этом роде литературы слияние черт лирики и эпоса».
Большинство драм построено на едином внешнем действии с его перипетиями (что
соответствует принципу единства действия, который восходит к Аристотелю), связанном обычно
с противоборством героев. Эстетика XIX в. этот принцип абсолютизировала, хотя в исторических
хрониках Шекспира и в пушкинском «Борисе Годунове» единство внешнего действия опущено, а
в пьесах Чехова совсем отсутствует, ибо одновременно и равноправно развиваются несколько
сюжетных линий. Нередко в драме преобладает действие внутреннее (герои не столько
совершают действие, сколько переживают и размышляют, как в пьесах А. Чехова, М. Горького,
М. Метерлинка, Б. Шоу, Ж. Ануя).
Для драмы характерна театральность речи («Без красноречия нет драматического писателя», —
утверждал Д. Дидро).О тяготении к условности образов драмы говорил А. Пушкин («Изо всех
родов сочинений самые неправдоподобные сочинения драматические»). Главная функция языка
драматургического произведения — быть «речевым языком персонажей» (Горький). В образной
системе драмы неизменно доминирует речевая характеристика, ее текст ориентирован на
зрелищную выразительность. Важнейшее требование к драме — ее сценичность.
Есть драмы, предназначенные для чтения. К ним можно отнести трагедии Дж. Байрона «Марино
Фальеро, дож Венеции», «Двое Фаскари», а также «Фауст» И.В. Гете. В этот ряд можно поставить и
«Маленькие трагедии» А. Пушкина, которые очень трудны для постановки на сцене.
Драматические произведения, как и эпические, воссоздают событийные ряды, поступки людей и
их взаимоотношения. Драматург тоже подчинен «закону развивающегося действия», но в драме
отсутствует повествовательно-описательное изображение.
Авторская речь в драме является вспомогательной и образует побочный текст произведения,
который включает в себя: 1) список действующих лиц, а иногда их краткие характеристики; 2)
обозначение времени и места действия; 3) описание сценической обстановки в начале картин,
явлений, актов, действий; 4) ремарки, в которых даются указания на интонацию, движения,
мимику персонажей.
Основной текст драматического произведения составляют монологи и диалоги персонажей,
которые создают иллюзию настоящего времени.
Драма тяготеет к внешне эффектной подаче изображаемого. Ее образность, как правило,
оказывается театрально-яркой, гиперболической (в этом Л. Толстой упрекал Шекспира). Речь в
драматическом произведении часто приближается к ораторской или художественнолирической.
Прав был Гегель, рассматривая драму как синтез эпического (событийность) и лирического
(речевая экспрессия) начал.
Драма как жанр отличается достоверностью воссоздаваемых жизненных форм. Ее назначение —
«действовать на множество, занимать его любопытство», запечатлевать «истину страстей» (A.C.
Пушкин).
В процессе постановки концепция драматического произведения может изменяться, потому что
на сцене происходит его «творческое достраивание», в котором принимают участие режиссер,
актеры, художник, композитор. Обращение к драматическому произведению предполагает
стремление к верности его прочтения и бережное отношение к его структуре.
Различия между литературными родами характеризуются и их избирательной способностью к
синтезу с другими искусствами: лирики с музыкой (пение), драмы с пантомимой (театр), эпоса с
живописью и графикой (иллюстрации к литературному произведению).
Аналогию троякого родового членения литературы находят и в лингво-психологических
категориях лица и времени: лирика — «я» и «настоящее», драма — «ты» и «будущее», эпос —
«он» и «прошлое».
Do'stlaringiz bilan baham: |