O’zbekiston respublikasi oliy va o’rta maxsus ta’lim vazirligi termiz davlat uniersiteti

Sonata shakli(shuningdek sonata-allegro shakli yoki birinchi harakat shakli) musiqiy tuzilish uchta asosiy bo'limdan iborat: ekspozitsiya, ishlanma va rekapitulyatsiya. U 18-asrning o'rtalaridan (boshidan) keng foydalanilgan Klassik davr).
Odatda u birinchi bo'lib ishlatiladi harakat ko'p harakatli qismlardan, ba'zida keyingi harakatlarda ham, xususan, so'nggi harakatlarda ham qo'llaniladi. Musiqa nazariyasida sonata shaklini o'qitish standart ta'rifga va shaklning turg'unligi va xilma-xilligining asosiy sabablari haqidagi gipotezalarga asoslangan - bu 19-asrning ikkinchi choragida paydo bo'lgan ta'rif. Eng katta darajadagi shakl uchta asosiy qismdan iborat bo'lganligi haqida kichik kelishmovchiliklar mavjud: ekspozitsiya, ishlab chiqish va rekapitulyatsiya; ammo, bu umumiy tuzilish ostida sonata shaklini bitta modelga bog'lash qiyin.
Standart ta'rif mavzuni va harmonik tashkil etishga qaratilgan tonal da keltirilgan materiallar ekspozitsiya, a-da ishlab chiqilgan va qarama-qarshi bo'lgan rivojlanish va keyin uyg'un va tematik ravishda hal qilindi rekapitulyatsiya. Bundan tashqari, standart ta'rifda an kirishva a koda mavjud bo'lishi mumkin. Bo'limlarning har biri ko'pincha bo'linadi yoki shaklda o'z funktsiyasini bajaradigan maxsus vositalar bilan ajralib turadi.
O'rnatilganidan so'ng sonata shakli "deb nomlangan asarlarning birinchi harakatida eng keng tarqalgan shaklga aylandi.sonata", shuningdek klassik musiqaning boshqa uzoq asarlari, shu jumladan simfoniya, kontsert, torli kvartet, va hokazo. Shunga ko'ra, sonata shaklida amaliyotni birlashtiradigan va ajratib turadigan, davr ichida ham, davrlar orasida ham katta nazariya mavjud. Sonata shaklining standart tavsifiga rioya qilmaydigan asarlar ham ko'pincha o'xshash tuzilmalarni taqdim etadi yoki bo'lishi mumkin tahlil qilingan sonata shaklining standart tavsifini ishlab chiqish yoki kengaytirish sifatida.

II BOB. Betxoven ijodida sonata shaklining o’ziga xosligi
2.1.Betxoven ijodida sonata-instrumental janrlarining o'rni va tabiati
Betxoven merosining eng muhim qismi instrumental asarlardir. Uning xarakterli umumlashtirilgan falsafiy tafakkuri tabiiy ravishda nemis zaminida uzoq vaqtdan beri shakllanib, Bax davrida cholg'u adabiyotining eng boy an'analarini yuzaga keltirgan instrumental ifoda shakllariga qaratildi. Bastakor oʻzining deyarli barcha gʻoyalarini oʻzining bevosita salaflari, 18-asr klassiklari tomonidan ishlab chiqilgan sonata janrlarida ifodalagan. Betxoven ijodida bu janrlar misli ko'rilmagan gullab-yashnab, klassik cholg'u ijodining cho'qqisini ko'rsatdi.

Qattiq, oqilona klassik sonata Betxoven uchun unga eng yaqin shakl edi. Bu sohada uning ijodiy tajribalari ochildi. Betxoven "sonata" deb o'ylagan; u hatto ko'pincha sonata shaklida improvizatsiya qilgan. Sonataning o'ziga xos xususiyatlari - dramatik qarama-qarshilikdagi qarama-qarshi mavzular, tonal konfliktlar, dinamik rivojlanish, maqsadlilik va keng miqyosdagi rivojlanishning yaxlitligi - Betxovenning sevimli harakat va kurash obrazlarini ifodalash uchun keng imkoniyatlar ochdi. Betxoven uchun shunday organik fikrlash sonata bilan uyg'un ediki, sonata rivojlanishining elementlari ko'pincha uning ishiga boshqa janrlarda (masalan, variatsiyalar yoki rondo) singib ketgan.

Bastakorning bitmas-tuganmas fantaziyasi va uning his-tuyg'ularining titanik kuchi hech qachon sonata shakliga zid bo'lmagan. Ushbu shaklning ekspressiv imkoniyatlarini mohirona tushunish kompozitorga uni badiiy tasavvurga to'liq mos ravishda chuqur mahorat va moslashuvchanlik bilan o'zgartirishga imkon berdi. Har bir yangi tasvir nafaqat yangi mavzuni, balki bitta sonata sxemasi doirasida shakllanishning o'ziga xos usullarini ham keltirib chiqardi. Hatto Betxovenning uchta qahramonlik-dramatik simfoniyalarining yagona “dasturi”ni talqin qilishdagi turli tuslar ham ularning sonata shaklining individual xususiyatlarida bevosita aks etgan.

Betxovenning barcha asarlariga singib ketgan sonata tafakkurining birligi, simfonizmga jalb qilish turli janrlarning o'ziga xos xususiyatlarini tekislashga olib kelmadi. Aksincha, Betxoven 18-asr musiqasida ularning har birida topilgan obrazli va ekspressiv imkoniyatlarni katta darajada rivojlantirishga muvaffaq boʻldi. U toʻxtagan barcha janrlar – simfoniya, uvertura, kvartet, kontsert, fortepiano sonatalari individual xususiyatlar bilan ajralib turadi. Shunday qilib, Betxoven simfoniyasi eng umumlashtirilgan, monumental xususiyatga ega bo'ladi va shu bilan birga u ulkan bevosita ta'sir kuchi bilan ajralib turadi. Uvertura bir necha jihatdan simfoniya bilan chambarchas bog'lanadi; lekin u koʻproq teatrlashtirilgan, opera dramaturgiyasi bilan chambarchas bogʻliq va tashqi ifoda shakllarida soddaroqdir. Simfoniklashtirilgan kvartet, bu janrning Gaydn va Motsartning klassik namunalari bilan solishtirganda, Betxoven ijodida ham o'ziga xos o'ziga xos xususiyatga ega. Bu eng chuqur falsafiy janr bo'lib, "sof" fikr doirasini ifodalaydi, ayniqsa murakkab va nozik ifoda vositalarida. Konsertda ushbu san'at turining badiiy o'ziga xosligini shakllantiradigan "estrada" ga urg'u beriladi. U dekorativlik, keng ko'lamli, virtuoz yorqinligi bilan ajralib turadi. Va nihoyat, pianino sonatasi rassomning "ijodiy laboratoriyasi" rolini o'ynaydi, bu bizning davrimizning eng xilma-xil musiqiy izlanishlarini aks ettirishga qodir san'at turi sifatida talqin etiladi.

2.2.Betxoven simfoniyalari: ularning butun jahondagi ahamiyati va bastakor ijodiy merosidagi o‘rni.

Betxoven ijodining eng ko'zga ko'ringan sohasi simfonik musiqadir. U jahon madaniyatining eng katta yutuqlariga mansub boʻlib, Bax ehtiroslari, Gyote va Pushkin sheʼriyati, Shekspir tragediyalari kabi sanʼat hodisalari bilan bir qatorda turadi. Betxoven birinchi bo'lib simfoniyaga ommaviy maqsad berdi, uni falsafa va adabiyotning g'oyaviy darajasiga ko'tardi.
Bastakorning inqilobiy-demokratik dunyoqarashi eng katta falsafiy teranlikka ega simfoniyalarda mujassam edi. Eng to'liq va eng mukammal ifodani monumental umumlashtirishning o'ziga xos xususiyatlari ham, san'atda butun insoniyatni jalb qilish qobiliyati ham shu erda topildi.
Betxoven simfonizmi o'zining kelib chiqishi bo'yicha ilk Vena klassikasi bilan chambarchas bog'liq. Bu sohada (pianino, opera yoki xorga qaraganda ko'proq) u o'z an'analarini bevosita davom ettiradi. Gaydn va Motsart simfonik tamoyillarining uzluksizligi Betxovenda etuk asarlargacha seziladi.
Ilk Vena klassiklari ijodida simfonik tafakkurning asosiy tamoyillari rivojlandi. Ularning musiqasida allaqachon "musiqiy ongning uzluksizligi, birorta element ham ko'plar orasida mustaqil deb hisoblanmagan yoki idrok etilmagan" (Asafiyev) hukmronlik qiladi. Gaydn va Motsart simfoniyalari keng umumlashtiruvchi xarakteri bilan ajralib turardi. Ular o'z davrining ko'p qirrali tipik tasvirlari va g'oyalarini o'zida mujassam etgan.
Gaydndan Betxoven ilk klassitsizm simfoniyasining moslashuvchan, plastik va nozik shaklini, simfonik yozuvining ixchamligini, motivni rivojlantirish tamoyilini oldi. Betxovenning barcha janr-raqs simfoniyalari simfonizmning Gaydn yo'nalishiga qaytadi.
Betxoven uslubi ham katta darajada Motsartning kechki simfoniyalari tomonidan tayyorlangan, ularning ichki kontrasti, intonatsiya birligi, sikl tuzilishining yaxlitligi, turli xil rivojlanish va polifonik uslublar. Betxoven bu asarlarning dramatikligi, hissiy chuqurligi, badiiy individuallashuviga yaqin edi.
Nihoyat, Betxovenning ilk simfoniyalarida 18-asr Vena musiqasida oʻrin olgan xarakterli intonatsiyalarning uzluksizligi aniq koʻrinadi.
Va shunga qaramay, ma'rifat davrining simfonik madaniyati bilan aniq bog'liqligi bilan Betxoven simfoniyalari o'zidan oldingilarning asarlaridan sezilarli darajada farq qiladi.
Butun hayoti davomida bu eng buyuk simfonist, sonata yozishning ajoyib ustasi bor-yo'g'i to'qqizta simfoniya yaratdi. Keling, bu raqamni Motsartga tegishli qirqdan ortiq simfoniyalar, Gydn tomonidan yozilgan yuzdan ortiq simfoniyalar bilan taqqoslaylik. Eslatib o'tamiz, Betxoven o'zining simfonik janrdagi birinchi asarini juda kech - o'ttiz yoshida yaratgan va shu bilan birga an'analarga sodiqlikni ochib bergan, bu o'sha yillardagi o'zining pianino asarlarining jasur yangiliklariga mos kelmaydigan ko'rinadi. Ushbu paradoksal holat bitta holat bilan izohlanadi: har bir simfoniyaning paydo bo'lishi Betxoven uchun butun dunyoning tug'ilishini belgilab berdi. Ularning har biri ijodiy izlanishlarning butun bosqichini sarhisob qildi, har biri o'ziga xos tasvir va g'oyalar doirasini ochib berdi. Betxovenning simfonik asarida tipik qurilmalar, umumiy joylar, takrorlanuvchi fikrlar va tasvirlar mavjud emas. G‘oyalarning ahamiyati, hissiy ta’sir kuchi, mazmunning individualligi jihatidan Betxoven asarlari XVIII asrning butun cholg‘u madaniyatidan yuqori turadi. Uning har bir simfoniyasi jahon musiqa ijodida alohida o'rin tutadi.
Betxovenning to‘qqizta simfoniyasi kompozitorning ijodiy faoliyati davomidagi yetakchi badiiy intilishlari markazidir. Dastlabki va kechki asarlar o'rtasidagi individual o'ziga xoslik va stilistik farq bilan Betxovenning to'qqizta simfoniyasi birgalikda yagona ulug'vor tsiklni tashkil qilganga o'xshaydi.
Birinchi simfoniya dastlabki davr izlanishlarini umumlashtiradi, lekin Ikkinchi, Uchinchi, Beshinchida inqilobiy qahramonlik obrazlari ortib borayotgan maqsadlilik bilan ifodalanadi. Shu bilan birga, deyarli har bir monumental dramatik simfoniyadan so'ng Betxoven qarama-qarshi hissiy sohaga aylandi. To‘rtinchi, Oltinchi, Yettinchi, Sakkizinchi simfoniyalar o‘zining lirik, janrli, sherzo-yumoristik xususiyatlari bilan boshqa simfoniyalarning qahramonlik-dramatik g‘oyalari shiddati va ulug‘vorligini yo‘lga qo‘ydi. Va nihoyat, To'qqizinchi bo'limda Betxoven oxirgi marta fojiali kurash va optimistik hayotni tasdiqlash mavzusiga qaytadi. Unda u yuksak badiiy ifoda, falsafiy teranlik va dramatiklikka erishadi. Ushbu simfoniya o'tmishdagi jahon fuqarolik-qahramonlik musiqasining barcha asarlarini toj qiladi.
2.3.Fortapiano sonata - Betxovenning "ijodiy laboratoriyasi"
Fortepiano sonatasi torli kvartet bilan birga Betxovenning asosiy ijodiy laboratoriyasi edi. Bu yerda uning uslubining asosiy belgilari, birinchi navbatda, xarakterli tematiklik, taqdimot uslubi, kompozitsiya usuli shakllangan. Betxovenning sonata janri simfoniya janrining rivojlanishidan ancha oldinda bo'lganligi diqqatga sazovordir: Betxovenning ko'pgina sonatalari 1806 yilgacha yaratilgan ("Appassionata", sonata ijodining cho'qqisi, 3-chi "Qahramonlik" simfoniyasi bilan bir xil yoshda edi). .
Sonatada eng jasoratli g'oyalar keyinchalik simfoniyalarda monumental timsolni olish uchun kamera sharoitida sinovdan o'tkazildi. Shunday qilib, 12-sonataning "Qahramonning o'limiga dafn marosimi" 3-simfoniyaning dafn marosimining prototipi edi. “Appassionata”ning g‘oya va obrazlari 5-simfoniyani tayyorladi. "Avrora" ning pastoral motivlari 6-chi "Pastoral" simfoniyasida ishlab chiqilgan. 17-sonataning resitativlaridan 9-simfoniyaning resitativlarigacha cho'zilgan iplar. Shunday qilib, Betxoven 3-simfoniyaning chekkasida olib borgan "yangi yo'l" izlanishi kuchli sonatalar oqimi bilan birga keldi (1806 yilgacha Betxovenning pianino sonatalarining aksariyati yaratilgan).
Nihoyat, yangi yozuv uslubi topilishi bilanoq, sonata ijodida uzoq vaqt “sokinlik” yuz berdi: o‘n yil ichida bastakor atigi 4 ta sonata yozdi (24-27-raqamlar). Marhum Betxovenning uslubi xuddi shunday tarzda tasdiqlangan. Oxirgi besh pianino sonatasida (28-32-sonlar) keng qamrovli "sinov"dan so'ng u "Tantanali massa", kech kvartetlar, 9-simfoniyada rivojlandi .