Nizomiy nomidagi toshkent davlat pedagogika universiteti musiqa madaniyati fakulteti

3. M.Musorgskiyning vokal miniatyuralari.

Vokal miniatyuralari nafaqat musiqiy va ijodiy uslubning shakllanishi va rivojlanishining asosiy bosqichlarini aks ettiruvchi, diqqat markazida bo'lganidek, Mussorgskiyning badiiy e'tibori sohasida doimiy ravishda o'zini namoyon qilgani bejiz emas. Romantika doimiy ravishda ishlaydigan "maxsus omborxona" bo'ldi, unda yangi g'oyalar shakllanadi va yangi musiqa tilining nihollari vahshiyona pishib etiladi. 50-60-yillarning oxirida yosh musiqachi instrumental janrlarda ham ishlagan: fortepiano sonatasi, simfonik va pianino sherzosi. Ammo ko'pincha instrumental kompozitsiyalarni yaratishga urinishlar shunchaki urinishlar bo'lib qoladi: pyesalar tugamagan, Mussorgskiy ularni nashrga tayyorlash haqida o'ylamagan. Yana bir narsa vokal miniatyura janrida. Ijodkorlikning birinchi o'n yilligi - qo'shiqlar va romanslar, bu "javhar uyumlari" bo'lib, ulardan noyob tasvirlar va intonatsiyalar qotishmasi olinadi. Vokal kompozitsiyalari sahna asarlarini tayyorlash bo'lib, o'z-o'zidan ulkan badiiy ahamiyatga ega va musiqa tarixi uchun abadiy ahamiyatga ega. "Inqilobiy vaziyat" (1859-1861) davridagi Rossiya ijtimoiy-siyosiy hayotining shiddatli yo'nalishi Mussorgskiyning har bir rassomda ijodiy individuallikni shakllantirishning eng muhim jarayoniga to'g'ri keldi. Rossiya uchun o'sha isyonkor davr o'ziga xos o'lchamlarga ega bo'lib tuyuldi: "Va endi vaqt dahshatli tezlik bilan o'tmoqda. Bir oy oldingi o'n yilga arziydi " dedi N. G. Chernishevskiy. Mussorgskiy o'zining shakllanishi va kamolotining dastlabki davrida o'sha davrning "qadam qadamlari" ni juda yaxshi bilgan, 60-yillarning o'rtalariga kelib, u "davr kayfiyati bo'yicha fikr yuritishni" o'rgangan. Ijodiy “qayta tug‘ilish” jarayoni Mussorgskiyning ichki iztiroblari, og‘riqli mulohazalari, ba’zan o‘zidan chuqur noroziliklardan holi emas. Shunday qilib, 1859 yil 19 oktyabrda Balakirevga yozgan maktubida yosh musiqachi tasavvuf deb atagan, xudo haqidagi bema'ni fikr bilan aralashgan kasallikni tan oldi. Xuddi shu maktubdan kelib chiqadiki, "aqlning rivojlanishi" tasavvufni ham, fantastik orzularni ham asta-sekin siqib chiqardi: "Hozirda men tasavvufdan juda uzoqman va umid qilamanki, abadiy ..." 6. Falsafa, tarix, tabiiy fanlarni o'rganish bilan boyitilgan ong ijodiy fikrni uyg'otdi; uning taraqqiyoti ijodkorlikdan ustun keldi.1860 yilning kuzida Mussorgskiy Balakirevga uning uchun "musiqiy hayotning yangi davri" kelganini aytadi. Mening miyam kuchaydi, haqiqiyga aylandi ... ” Ijtimoiy yuksalish davrida Rossiyaning ijtimoiy-siyosiy hayoti tez sur'atlar bilan o'sib borganidek, o'rnatilgan tartibning asosiy oqimiga to'g'ri kelmaydi, yosh musiqachining badiiy ongi nazoratsiz ravishda o'sib bordi va uning ijodiy tamoyillari pishib bordi. Agar Mussorgskiyning hayotga munosabati va badiiy muammolar 50-60-yillar oxirida shakllangan bo'lsa va uning dehqon qo'shiqlari - eskizlari, shuningdek, 60-yillardagi satirik pyesalari "inqilobiy vaziyat" ning aksi bo'lsa, keyingi yillarda ijtimoiy va Siyosiy turg'unlik 70-yillarning chuqurlashishi vokal asarlarida o'z aksini topdi - psixologik va fojiali, ba'zan esa ijodning shaxsiy motivlari. Ijodning falsafiy mavzulari ancha murakkablashdi ("O'lim qo'shiqlari va raqslari" tsiklidagi hayot va o'limning abadiy mavzusi). Ijtimoiy motivlar asarlarni tark etmaydi, ammo ularning majoziy timsoli endi 60-yillarning to'g'ridan-to'g'riligidan mahrum. Ko'pincha keyingi qo'shiqlarida Mussorgskiy murakkab musiqiy simvolizmning majoziy-falsafiy tizimiga murojaat qiladi (O'lim qo'shiqlari va raqslari). 70-yillardagi Musorgskiyning aniq fojiali notalar bilan bo'yalgan lirikasi ("O'lim qo'shiqlari va raqslari" va "Quyoshsiz" tsikllari) zamonaviy tadqiqotchi uchun alohida ahamiyatga ega. 70-yillarda ijodning xalq motivlari boshqacha yangraydi (A. K. Tolstoy so'zlariga qo'shiqlar). Uzoq aks-sado sifatida ular bizni 1863-1864 yillardagi Koltsov qo'shiqlarining xalq lirik-epik obrazlariga qaytaradilar. Vokal ijodining turli davrlariga yuzaki qarash ham uning keng doirasi haqida gapiradi. Mavzular bitmas-tuganmas, ko'plab tasvirlar va burilishlar, shuningdek, ko'plab badiiy vazifalar mavjud. Mussorgskiy, ayniqsa, ijodiy faoliyatining birinchi o‘n yilligida (1858-1868), deyarli har bir qadam yangi qadam bo‘lgan, hech narsani takrorlamaydigan “bashoratsiz” edi. Shu o‘rinda savol tug‘ilishi tabiiy: Mussorgskiy ovoz va pianino uchun juda ko‘p asarlar yozganmi? Bu savolga javob berish unchalik oson emas ekan. Darhaqiqat, Mussorgskiyning romanslari va qo'shiqlari soni unchalik ta'sirchan emas - taxminan etmish (aniqrog'i, 67). Vokal kompozitsiyalari soni bo'yicha Mussorgskiy, albatta, Evropa bastakorlari va, xususan, romantik Lied yaratuvchilari, masalan, Shubert (600) yoki Shumann (200) bilan taqqoslanmaydi. Biroq, Mussorgskiyning har bir etuk vokal kompozitsiyasining o'ziga xos vazni juda katta va umuman vokal merosi rus musiqasi va vokal madaniyati uchun doimiy ahamiyatga ega.Raqamlarga kelsak, bitta o'ziga xoslik bor: Mussorgskiyning vokal asarlarining haqiqiy soni adabiyotda ko'rsatilganidan deyarli ikki baravar ko'p (muallifning barcha variantlarini hisobga olgan holda). Mussorgskiyning o'ziga xosligi (o'ziga xosligi) shundan iboratki, ijodning improvizatsiya xarakteri bilan ijodiy jarayon ko'plab variantlarni (ko'pincha bitta kamerali vokal asarining ikkita, ba'zan uchta nashri) keltirib chiqardi. Variantlarning tabiati, ularning farqlari va xususiyatlari haqida quyida gaplashamiz. Endi biz buni bastakor uslubidagi eng yorqin hodisaning ko'rinishlaridan biri sifatida ta'kidlaymiz - o'z-o'zidan 19-asr rus va jahon badiiy madaniyatidagi noyob hodisa. Mussorgskiy dunyoga turli janrdagi asarlarni bergan, dunyoni ham hayratga solgan milliy dahodir. Opera (darvoqe, uchta asardan muallifning o'zi faqat Boris Godunovni tugatganini eslaylik) milliy til yordamida teatr dramaturgiyasining ufqlarini beqiyos kengaytirdi.Romantika, Mussorgskiyning rus nutqidagi musiqasida yangragan qo'shiq, endi ulug'vor, hayajonli, dramatik, umumlashtirilgan kundalik yoki she'riy. Nihoyat, pianino qismlari. Miqdordan sifatga otishning dialektik tamoyilining roli bu yerda ayniqsa yaqqol namoyon boladi. Ko‘rgazmadagi suratlar milliy rang-barang kuylarning intonatsion yangiligi, xuddi shu nutqni eshitish asosidagi pianino teksturasining yangiligi bilan bog‘liq holda ko‘p sintezlangan suratlar jahon pianino san’atining ajoyib (va o‘ziga xos!) hodisasiga aylandi. Musorgskiyning musiqiy rangdagi nutqi haqida gapirganda, biz uslubning asosiy xususiyatlaridan biriga to'xtaldik. Bu ijodkorlikning vokal tabiati sifatida belgilanishi kerak. Darhaqiqat, musiqiy rangga bo'lgan o'ta sezgirlik va intonatsiyalangan so'z, nutq, dialektni takrorlashning sodiqligi Mussorgskiy melosining stilistik tabiatining mohiyatidir. Bastakorning o'zi buni harflarda ifodalagan, u ko'pincha ma'lum bir opusning intonatsion va semantik vazifasini aniqlagan ("resitativ tajriba" - "O'chirilgan"). Vokal kamerali asarlarning boshqa barcha uslubiy xususiyatlari sheva tomonidan "asoslangan, mazmunli" ohangdan, nutq - shaklning qurilishidan (kichik va katta hajmda) to'qimalarning tabiatigacha keladi. Mussorgskiy melosining nutqiy tabiatiga oid savollar uning ijodi muammolari orasida deyarli birinchi bo'lib paydo bo'ldi. Uslubning bu tomonini o'rganish uchun klassik asos akademik B.V.Asafyevning asarlari bilan ta'minlangan. O'zining dastlabki asarlarida, masalan, "Mussorgskiy. Xarakterlash tajribasi ”(1923), asosiy e'tibor intonatsiya sohasiga qaratildi. Nutqning musiqiy ifodasiga taalluqli hamma narsa Asafiyev keyingi asarlarida rivojlanadi. Garchi Asafiyev vokal ijodi masalalariga faqat ikkita asarida to'g'ridan-to'g'ri to'xtalib o'tgan bo'lsa ham ("Rus romansi" to'plamidagi "Rus romantikasi rivojlanishining eng muhim bosqichlari" maqolasi va "Rus musiqasi" kitobidagi insho), umumiy g'oyalar. Musorgskiy vokal musiqasining intonatsion va ekspressiv tomoniga kelsak, Asafiyevning ko'plab fundamental asarlarida mavjud: ular "Musiqiy shakl jarayon sifatida" kitobida (L., 1963), "Nutq intonatsiyasi" (M.-L., 1965) tadqiqotida. ) Asafiyev asarlari Musorgskiy vokal asarlarining intonatsion tuzilishini o‘rganishga asos soldi. 1920-yillarda Asafiyev tomonidan keng sahnalashtirilgan va Musorgskiy ijodining ohangdor uslubi muammolarini o'rganish ushbu o'ziga xos vokal merosi tomonidan ko'tarilgan ko'plab savollarni tugatganga o'xshaydi. Biroq, amalda yangi muammolar paydo bo'ldi. Ularning bitmas-tuganmasligi asosan mavjudlik tarixi, romanslar va qo'shiqlar ijrosi, shuningdek, inqilobdan oldingi va sovet musiqashunosligida tarixan rivojlangan an'analar bilan izohlangan Muammolarning murakkabligi kompozitorning turli xil ijod davrlarida o'z vokal kompozitsiyalarini yaratishda hal qilgan vazifalarning ko'pligi va noaniqligini aks ettirdi. Mussorgskiy doimiy ravishda romans va qo'shiqlar yozgan. Mussorgskiy qo'shiq muallifi jim bo'lgan yillar kam edi. Har bir bunday ijodiy pauzani osongina tushuntirish mumkin: ko'pincha u keng ko'lamli opera janridagi ish bilan bog'liq edi, ba'zida u yangi musiqiy muammolarni hal qilish bilan bog'liq edi va kuch to'plash uchun vaqtni anglatardi. Vokal qismlari ko'rinishining nisbatan bir xilligiga qaramay (ayniqsa ijodning dastlabki yigirma yilligida), ular baribir "butalar" tomonidan yaratilgan. Shunday qilib, boshlang'ich manba 1857-1859 yillardir. 1863-1864 va 1865 yillarda ovoz uchun yangi asarlar guruhi paydo bo'ldi. Ko'p pyesalar 1866-1868 yillarga to'g'ri keldi, Mussorgskiy zamonaviy ilmiy va badiiy usullarning asosiy oqimiga kiruvchi janr, tabiat, uslublar bilan hayratga tushdi. Vokal musiqasi opera bilan birga Mussorgskiy ijodidagi eng muhim janr yoʻnalishi hisoblanadi. Bu yerda ham operada bo‘lgani kabi musiqa tili, dramaturgiyasi, janr va shakl xususiyatlarining haqiqiy novatori sifatida harakat qildi. Mussorgskiy jami 67 romans va qo'shiq yozgan, ularning ko'plarini bir nechta vokal sikllarida birlashtirgan: "Yoshlik yillari" (1857-1865), "Bolalar" (1868-1872), "Quyoshsiz" (1874) va "Qo'shiqlar" va o'lim raqslari" (1877). Mussorgskiy o'zining vokal kompozitsiyalarida o'z davri uchun yangi bo'lgan o'ziga xos vazifalarni o'zida mujassamlashga muvaffaq bo'ldi va shu bilan birga ularni amalga oshirishning yangi, o'ziga xos usullarini qo'lladi. U ibratli qori, so‘zning eng kichik egilishlarini tushunadigan; asarlarida ko‘pincha taqdimotning monolog-resitativ tuzilishiga yetakchi o‘rin ajratadi. Bastakor, bir tomondan, hayotda realizmga intilgan bo‘lsa, ikkinchi tomondan, so‘z, matn va kayfiyatni musiqa orqali rang-barang va she’riy ochib berishga, ularga moslashuvchan tarzda amal qilishga intilgan. Musorgskiyning musiqiy tili shu qadar tubdan yangilik bilan ajralib turadiki, uning ko'plab topilmalari faqat 20-asrda - garmonik tilda idrok etilgan va rivojlangan, bu erda Musorgskiy eski xalq usullaridan, dissonant akkordlardan, triton asosigacha keng foydalangan. sun'iy rejimlar; shuningdek, uning rus nutqi va qo'shig'ining xarakterli intonatsiyalaridan o'sib chiqadigan ohangi. Mussorgskiyning barcha vokal miniatyuralarini shartli ravishda ikkita "asosiy" tasviriy sohaga bo'lish mumkin. Ulardan birinchisi - tanqidiy realizm yo'nalishi bo'lib, unda bastakor A.S. Dargomyjskiy aniq, realistik sahna va portretlar yaratadi. Bular taniqli "Svetik Savishna” "Seminarist", "Klassik", "Echki", "Yovuz", "Raek" musiqiy risolasi. Mussorgskiy vokal ijodining bu sohasi eng mashhur bo'lib, u musiqa adabiyoti kursida batafsil o'rganiladi.Ikkinchi soha - lirik-psixologik mazmun chizig'i, "yurak lirikasi" (G'. Xubov bo'yicha), elegiya janrlarining rivojlanishi bilan bog'liq "Rus qo'shig'i", shuningdek, A.S.ning lirik monologlar an'anasi. Dargomyzhskiy va bilvosita M.I.ning elegiyalari bilan. Glinka va uning zamondoshlari. Bu yerda bastakorning shaxsiy kechinmalari, intim lirika, fojiali yolg‘izlik tuyg‘ulari, falsafiy mulohazalar o‘z ifodasini topadi.Yuqoridagilarning birortasiga mansub boʻlmagan alohida asarlar guruhiga “Bolalar” (1872) va “Oʻlim qoʻshiqlari va raqslari” (“Trepak”dan tashqari) vokal sikllari kiradi. Bastakor Mussorgskiyning vokal musiqasi kundalik hayot, satirik yoki ijtimoiy eskizlar orqali rivojlanib, fojiali kayfiyatlar bilan to'ldiriladi, ular keyingi asarlarda deyarli aniq bo'lib, ”Unutilgan” va “O'lim qo'shiqlari va raqslari” balladalarida to'liq gavdalanadi. Ba'zan ko'proq, ba'zan kamroq aniq, ammo fojiali mavzu avvalroq yangradi “Kalistrat” ​​va “Eremushkaning allasi” da oʻtkir dramatik iztirob his etiladi. U janrning faqat tashqi xususiyatlarini saqlab qolgan holda, uning semantik mohiyatini qayta ko‘rib chiqadi. Shunday qilib, "Kalistrat" ​​ham, "Eremushka uchun Lullaby" ham shunchaki tinchlanmaydi; bu bola uchun baxt orzusi. Biroq, haqiqat va orzularning tengsizligi haqidagi o'tkir jarangli mavzu beshikni yig'lashga aylantiradi (bu mavzuning kulminatsion nuqtasi "O'lim qo'shiqlari va raqslari" tsiklida taqdim etiladi). "Yetim" (sadaqa so'ragan kichkina bola), "Svetik Savishna" (savdogarning xotini tomonidan rad etilgan muqaddas ahmoqning qayg'usi va og'rig'i - Boris Godunov operasidagi muqaddas ahmoqning eng to'liq timsoli). Musorgskiy musiqasining fojiali cho'qqilaridan biri bu "Unutilgan" balladasi - Vereshchaginning iste'dodlarini birlashtirgan asar (u yozgan urushga qarshi seriyasida "Urush apofeozi" bilan toj kiygan, "Unutilganlar" rasmi bor, ballada g'oyasining asosini tashkil etgan), Golenishchev-Kutuzov.Bastakor askar oilasi obrazini ham musiqaga qarama-qarshi obraz qiyoslash usulidan foydalangan holda kiritadi: fojianing eng yuqori darajasiga onaning va’dalari, o‘g‘lini bo‘g‘ib qo‘yishi va yaqinlashib kelayotgani haqida gapirish orqali erishiladi. otasining qaytishi va oxirgi iborat.“O‘lim qo‘shiqlari va raqslari” (1875) vokal sikli vokalning cho‘qqisi hisoblanadi.

XULOSA