Краткое содержание лекционного материала Раздел

Возрождение 
открывает новый этап и в истории развития изобрази 
тельного искусства и в области методов обучения рисованию. Хотя 
рисование как учебный предмет не было включено в школьный курс. 
Художники 
этого 
времени 
заново 
разрабатывают 
теорию 
изобразительных искусств, а вместе с тем и методы обучения рисунку. 
Над проблемами рисунка начинают работать лучшие мастера 
изобразительного искусства: Ченнино Ченнини, Альберти, Леонардо да 
Винчи, Дюрер и др. Они активно вступают на путь научного исследования, 
стремятся понять закономерности явлений природы, установить связь между 
наукой и искусством.
Художники Возрождения стремятся возродить античную культуру, 
собирают и изучают памятники античного искусства, чтобы понять методы 
работы их создателей. Учение о пропорциях, перспектива и анатомия 
находятся в центре внимания теоретиков и практиков искусства этого 
времени. Так, Леонардо да Винчи на основе литературных сведений об 
искусстве древней Греции разработал 
«квадрат древних».
Художники 
Возрождения указывали, что в основу обучения должно быть положено 
рисование с натуры
Ченнино Ченнини «Трактат о живописи». 
Основой рисунка, считал 
рисование с натуры, большое значение придавал методическому руководству 
со стороны учителя. Он считал, что одни теоретические положения, без 
систематического руководства педагога, не дадут желаемого результата. О 
методической последовательности обучения: «Начинай рисовать с образца 
легкой вещи, рисуй как можно больше, чтобы упражнять руку, легко касаясь 
дощечки штифтом, чтобы то, что ты начал рисовать, было едва заметно, 
постепенно усиливая штрихи, по несколько раз возвращаясь к теням». Ченнини 
расценивал рисование на цветной бумаге как переходную ступень от рисунка к 
живописи, придавал значение копированию, но не механическому, а 
целенаправленному. 
Ценные методические положения выдвинул в трактате «Три книги о 
живописи»