Искусство Узбекистана

Искусство Узбекистана

Искусство узбекского народа имеет древнюю историю, уходящую вглубь веков. Территорию республики, занимающей обширное пространство среднеазиатского междуречья — плодородные долины Окса и Яксарта, издревле населяли многочисленные оседлые и кочевые племена. В Зараутсае, Тешик-таше, Сармышсае, Аман Кутане обнаружены наскальные росписи, относящиеся к эпохе первобытного общества. Амударьинский клад, ныне хранящийся в Британском Национальном музее, подтверждает существование на этой территории
высокоразвитого изобразительного искусства еще в эпоху бронзы. Образцы ритуальной скульптуры,
многочисленные терракотовые статуэтки с городищ Джаркутан, Моллалитепа, Сапаллитепа и другие образцы
изобразительного искусства древнего периода на городищах Бактрии, Хорезма и Согда свидетельствуют о глубоких
традициях монументального искусства и пластики. В произведениях древнего искусства использована сложная семантика орнаментального, антропоморфного и зооморфного характера. В них нашла свое отражение
своеобразная художественная картина мира, сложившаяся в миропредставлении восточного человека. А
сосуществование различных религий и культов, в том числе и зороастризма, оказало решающее влияние на сложение менталитета народов средней Азии
Эпоха античности на территории республики (IV в. до н.э. — IV в. н.э.), отмечена расцветом архитектуры,
монументальной живописи и скульптуры, ювелирного искусства, мелкой пластики. В интерьерах храмов, дворцов и замков первых веков н.э обнаружены великолепные образцы настенной тематической живописи и скульптуры,
исполненные под влиянием эллинистического, а затем индо-буддийского искусства (Халчаян, Фаяз-тепе, Айртам, Дальверзин-тепе и др.).
Религиозные воззрения в Бактрии-Тохаристане отличались пестротой. Здесь сосуществовали разные религии и культы — буддизм, династический культ и древние местные верования. Наряду с буддизмом, объявленным на
рубеже н.э. кушанским правителем Канишкой государственной религией, местное население продолжало почитать божеств восточно-иранского пантеона.
Воспринявшее традиции индо-буддийской иконографии и обогащенное достижениями эллинистической культуры, кушанское искусство стало своеобразным проводником этой синкретической эстетики в другие сопредельные
регионы (Топраккала, Гяуркала в Хорезме)
В целом для всей этой исторической эпохи характерно развитие местного искусства в его взаимодействии с традициями культуры стран Переднего и Среднего Востока, Древней Греции и Рима, Индии, Китая и степного Востока, что привело к своеобразному симбиозу различных религиозных и художественных традиций.
В VI веке с установлением власти Тюркского каганата активизировались политические, торговые и культурные
взаимоотношения согдийского и тюркского населения. В искусстве наблюдается своеобразный тюрко-согдийский симбиоз. Крупными центрами культуры становятся Самарканд, Бухара, города Южного Согда, Чача, Хорезма, здесь строятся великолепные дворцы и замки (кешк), которые украшались прекрасной настенной живописью и
скульптурой. В отличие от предшествующего периода в искусстве раннего средневековья на первый план
выходит светская тематика. Изобразительное искусство этого времени связано либо с героическим эпосом, либо с культами. Живопись отличается сложностью рисунка и сюжетностью фабулы, композиционной насыщенностью и
колористическим богатством. Основной лейтмотив этой живописи — борьба с силами зла и тьмы, воплощенная в различных тематических и сюжетных вариациях. Сюжеты росписей носят светский характер, многие темы
почерпнуты из местной мифологии и эпоса. К шедеврам монументальной живописи Средней Азии можно с
правом отнести раннесредневековые росписи тохаристанской школы в дехканском замке Балалык-тепе (V-VI вв.),
со сценами пиршества мужчин и женщин в колоритных одеяниях с кубками в руках; богатую сюжетами настенную живопись дворца Варахши, столицы владетелей Бухарского оазиса VII-VIII вв., с изображением царя, сидящего на троне в форме крылатого верблюда в окружении сцен придворной жизни — жертвоприношений, охоты,
развлечений, и сцен эпоса — борьбы восседающего на слоне героя с леопардами и фантастическими зверями. К
шедеврам согдийской школы можно отнести росписи Афрасиаба VII-VIII вв., где в большом зале сохранились изображения с сюжетом прибытия к царю Самарканда послов с дарами из соседних княжеств и отдаленных
владений, в тщательно прорисованных одеяниях, насыщенных орнаментом, с рисунками птиц и фантастических
животных в медальонах. Согдийское искусство дает образцы синтеза различных искусств — живописи и скульптуры.
Раннесредневековое монументальное искусство и скульптура Узбекистана по духу и стилю больше связаны с предшествующим античным временем, чем с последующим мусульманским средневековьем, хотя оказали
огромное влияние на последующее развитие среднеазиатского искусства.
С приходом в регион в VII-VIII вв. религии ислама, фигурные изображения были запрещены, настенная скульптура и живопись начинают уничтожаться. По сведениям письменных источников, в начале VIII века при уничтожении
зороастрийского храма в Самарканде были сожжены огромные деревянные идолы. Теологи XI-XII вв., наставляя правоверных, призывали уничтожать в банях настенные рисунки с фигурными изображениями. Монументальная роспись и скульптура предшествующих веков постепенно исчезают. Изобразительная культура уступает место
орнаментальному искусству, которое становится одной из доминант мусульманской эстетики. Визуальный облик городов преобразился. С внедрением ислама меняется характер архитектуры, что в сочетании с религиозными запретами изменило положение скульптуры и настенной росписи. В XI-XIII вв. богословы выступали с призывами запретить изображения животных и людей даже в украшении предметов быта и тканых изделий. Вместе с тем, настенная живопись и скульптура продолжали существовать в различных городах Мавераннахра еще в XI-ХII вв.,
хотя этот процесс носил эпизодический характер и был связан больше с индивидуальными вкусами того или иного правителя.