Хvii век как особая историческая и культурная эпоха. Хронологические рамки этой эпохи в отдельных странах Европы. Специфика развития науки, философской мысли и художественного сознания

295. Идейно-образный смысл финала трагедии Гете «Фауст». (диалектика добра и зла).
В финале Фауст изображен слепым. Гёте дает этим понять, что Фауст видел картины свободного расцвета родного края не наяву, а мысленным взором. В реальности же к нему приближается смерть. Лемуры (персонажи римской мифологии, духе умерших, которые пугают живых) копают Фаусту могилу. Мефистофель радостно суетится, полагая, что раз формула произнесена, значит он выиграл спор. Но и умирая, Фауст одерживает над ним победу. Ангелы отнимают у Мефистофеля душу Фауста. Действие переносится на небо, туда же, где происходило действие пролога. Со словами пролога «Кто ищет, вынужден блуждать» перекликаются слова финала: «Чья жизнь в стремлениях прошла, того спасти мы можем». Трагедия получает своеобразное обрамление, подчеркивающее ее целостность и законченность. В небесных сферах душу Фауста встречает душа Гретхен.

296. 
     Философская проблематика трагедии Гете «Фауст». Оптимистический характер финала.
     

Философский смысл трагедии находится в нерасторжимом единстве с его художественным воплощением; композиции произведения, нарративные структуры, сложнейшая символика, разнообразие художественных метров и ритмов делают «Фауст» поистине неисчерпаемым произведением, создавая эффект космичности художественного целого, эффект многоуровневой информации, получаемой от текста. Действительно, трагедия захватывает нас с самого начала, когда мы слышим голос героя, его исповедальную речь, в которой он. Закончивший четыре факультета, ставший магистром, а затем доктором, говорит нам о тщетности всех человеческих усилий в раскрытии тайны мироздания. И сразу становится понятно, что перед нами человек восемнадцатого столетия, надевший на себя маску средневекового ученого, человек ищущий и страдающий, стоящий лицом к лицу с проблемами своей эпохи, ставшими после того, как он заговорил, проблемами вечными.

297. Роль и значение женских образов в трагедии «Фауст»?
Женские образы в поэме Гете «Фауст» играют важную роль. Вначале Фауст влюбляется в Маргариту, но греховная связь с ней имеет трагический конец. Второй важный женский образ – это Елена. Она является воплощением красоты, эстетическим идеалом.
Эта девушка, знакомая нам из древнегреческой поэмы «Илиада», очень заинтересовала Фауста. Ученый пожелал, чтобы она ожила для него. Это было не просто сделать, ведь языческий античный мир мало доступен даже для мистических сил. Однако Елену удалось возродить, и она встречается с Фаустом в некой альтернативной реальности. Девушка не поддается мистическим чарам, но попадает под влияние мятежного Фауста. Они заключают законный брак, от которого рождается мальчик необыкновенной красоты. Так появляется Эвфорион, известный как персонаж древнегреческих мифов, у которого идеальная внешняя красота сочетается с мятежным внутренним миром.