U ushlab turdi va u behuda ketdi ...
Oh, agar men boshidan boshlasam edi ...
Per Gint obrazida Ibsen go'zallikni tushunish va mayda -chuyda, inert, orzular va intilishlarni inkor etish hayotga, hayot idealiga erishish uchun kurashga aylanmagan odamlarni ochib beradi.
PR va o'ylab ko'ring, bu istak,
Istaysizmi ... lekin - qilmoqchimisiz? Yo'q tushunmayman.
Peer Gyntning bu so'zlari uning imidjini tushunishning kalitidir. Per - ayblovchi g'oyaning tashuvchisi - Ibsen tomonidan ko'p jihatdan talqin qilingan. Per - xayolparast va xayolparast, deyarli shoir, chunki u o'zining tasavvur kuchi bilan odamlarni o'zi o'ylab topgan dunyoga qanday sayohat qilishni biladi. Per Solveigning pokligini, ruhiy go'zalligini tushunadi va uni sevib, undan qochadi, chunki uning vijdoni ko'plab qonunbuzarliklar bilan yuklangan. Per - axloq va burch mezonlarini tan olmaydigan beparvo, uning harakatlari faqat xudbinlik hissidan kelib chiqadi.
Dramada ruhiy poklik, muhabbat va jasorat timsoli Solveigning kamtarin va yuksak obrazi o'zini topa olmagan, murakkab tajribalarga boy bo'lgan Peer Gynt obraziga ziddir.
Ibsen xonimning bu bosh qahramonlari hayotiy va uslubiy jihatdan har xil fonda: bu erda Norvegiya qishlog'ining realistik, jonli va shirali eskizlari, zamonaviy burjua jamiyatining keskin satirik turlari va fantaziya, jasorat bilan dunyoning rejasiga kiradi. dramatik she'r va, nihoyat, simvolizm, muallifning falsafiy xulosalarini umumlashtirishga, jamlashga yordam beradi.
Grig Ibsenning bu asarini juda yaxshi ko'rar edi va uni har tomonlama tushunar edi (1903 yilda Grig bu spektakl haqida shunday yozgan edi: "Faqat so'nggi yillarda shoirning milliy xususiyat sifatida yaratgan obrazi naqadar ajoyib bo'lganligi ma'lum bo'ldi. Ibsen xalqimizning xavfli tomonini shafqatsizlarcha ochib berdi. "). Ammo "o'zi uchun", musiqani mujassamlashtirish uchun u faqat o'ziga yaqin motivlar va tasvirlarni tanladi va bu uning ijodiy tasavvurida javob topdi.
Grigning tengdoshi Gynt ikkita orkestri suitasi sifatida keng e'tirofga sazovor bo'ldi. V birinchi to'plam"Ertalab", "Ozega o'lim", "Anitra raqsi", "Tog'li podshoh g'orida" ni o'z ichiga oladi. Yorqin va quvonchli his -tuyg'ular ("Ertalab"), umr oxirining fojiasi ("Oze o'limi"), nafis janrli eskiz ("Anitra raqsi"), "yovvoyi" fantaziya ("Tog'li podshoh g'orida") - bu to'plamning qarama -qarshi tasvirlari.
Spektaklda " Ertalab"(" Ertalab ") - Perning Afrikada yurishi haqida hikoya qiluvchi Ibsen spektaklining to'rtinchi qismiga kirish. O. Levashevaning aytgan so'zlariga ko'ra," Ertalab " - bu dramaning birinchi" norvegiyalik "aktlarining keyingi so'zi. "Arab" aktiga kirish o'rniga.) yorqin rangli rasm (tabiat nozik lirizm bilan birlashtirilgan. O'yin bitta pentatonik ohangning variantli rivojlanishiga asoslangan. Boshida nay va gumbaz bilan navbatma -navbat yangraydi. Bu nay va shoxning chaqirig'i sifatida qabul qilinadi, bu esa bo'sh joy, havo hissi yaratadi:
Sof harmonik ranglar (uchlik - bu uyg'unlikning asosiy turi), yorqin, bir -biriga nisbatan kutilmagan (E, Gis, H), manzara manzarasida ranglar sifatida qabul qilinadi. Har bir ohang takrorlanganda, shunga o'xshash iboralarni bitta ohangga bog'laydigan melodik variantlar paydo bo'ladi. String guruhining boy, keng diapazonli ovozida bu go'zal musiqa lirizm, quvonch hissi va hayotning to'liqligi bilan to'lgan. Bir nechta zarbalar bilan Grig spektakl oxirida aniq -majoziy assotsiatsiyalarni kengaytiradi: yakkaxon frantsuz shoxlari va ov shoxlari, naylarning engil trillalari yaqinida harakat qiladi - bularning barchasi sukunat, tinchlik fonida o'rmon tovushlari sifatida qabul qilinadi. ertalabki tabiat (uzun figuralar; ustida pp yog'och majmuasi asboblari uchun F major, B tekis majmuadagi torlar uchun).
« O'ziga o'lim"(Dramaning uchinchi qismi, Oze - Perning onasi.) Bu ajoyib dramatik kuch. Bu erda Grigning lakonizm chegarasiga yetgandek. Bastakor bir nafasda bo'lgani kabi, dastlabki jamlangan, qattiq obrazni ulkan keskinlikka, dramatik klimaksga olib keladi. Va undan - engil va motamli tovushlarga (dafn marosimlarida qattiq, dramatik va engil tasvirlarning qarama -qarshiligi qabul qilinadi.):
O'yinning rivojlanishiga asoslangan lakonik musiqiy obraz yurishning o'lchovli tezligini xor va qayg'uli qo'shiq intonatsiyasining zo'ravonligi bilan birlashtiradi. Davrning ikkinchi jumlasida takrorlanganda, uyg'unlikning keskinlashuvi (DD34 o'rniga D o'rniga beshdan pastga tushirilgan) va boshqa dinamik rang tufayli kuchlanish kuchayadi. Sonoritning asta -sekin o'sishi, "tovush balandligi" va tonal kontrastlarning ko'payishi bilan takrorlanishi (B min - F o'tkir kichik - B minor) - bu ikkalasining birinchi harakatining keskinligi, dinamikasi. -qism shakliga erishiladi.
Ikkinchi harakat, xuddi tushlar olami kabi, Peer Gynt o'z fantaziyasi bilan o'layotgan Ozeni olib yuradi, musiqaning umumiy harakatini bezovta qilmaydi: bu erda ohangning tuzilishi va ritmi. Ammo uning tushayotgan xromatik intonatsiyalari, poydevorga, tonikaga doimiy uyg'unlik intilishi (birinchi harakatda uyg'unlik harakati tonikdan beqarorlikka o'tdi), ohangning umumiy tushish chizig'i va so'nib borayotgan ohangdorligi - barchasi bu birinchi harakatning rivojlanishiga ziddir. Bu asarning xilma -xilligiga juda oddiy orkestr yordamida erishiladi: u orkestrning torli guruhi uchun yozilgan.
V " Anitra raqsi"(Dramaning to'rtinchi qismi. Anitra, arab qabilasidan bo'lgan qiz, Per Gint" payg'ambar "oldida raqsga tushadi va qo'shiq aytadi.), Orkestr vositalarining deyarli bir xil kamtarligi bilan (torga faqat uchburchak qo'shilgan. guruh), bastakor noyob tembrli yorqinlikka erishadi.
Agso va pizzicato, zerikarli va ochiq ovozdan foydalanish natijasida heterojen bo'lgan torli guruhning ovozi uchburchakning kumushi bilan "qoplangan".
To'qimaning har bir detallari asarda ifodali. Chiroyli, plastik ohang ko'p soyali va dinamik nuanslar bilan sayqallangan, trilllar, inoyat yozuvlari bilan bezatilgan; Ritmik naqshli injiq ohang hamrohlikning aniq raqsiga asoslangan:
Suite finali - " Tog 'podshohining g'orida"(Dramaning ikkinchi qismi. Per Dovr bobosining (" tog 'qiroli ") mulkiga kiradi.) Bu yorqin va rang -barang dinamik o'yin. Uning tuzilishi sodda va o'ziga xosdir: mavzu ohangni o'zgartirmasdan bir necha marta takrorlanganda, har safar uning ovozi ortib borayotgani ko'rinib turadi, uning to'qimasida yangi figuralar paydo bo'lib, ular o'ziga xosligi va dinamikasini kuchaytiradi. Bu o'yinning asosi bo'lgan tasvirga mos keladi: kelishmovchilik raqs, harakatning kuchayishi, hubbub.
Oddiy va burchakli mavzu butun bo'lak bo'ylab keskin va bir xil teksturali zarbalarga to'g'ri keladi - zaif ritmdagi keskin ritmik figuralar, bassning "siljishi", shuningdek, harmonik ranglarning bir xilligi. Boshlang'ichning orkestri tuzilishida mavzu juda aniq ko'rinadi: viyolonsel va kontrabas pitszikato va basson navbatma -navbat mavzu va qo'shiq shaklini boshqaradi:
Sonoritning boshidan oxirigacha asta -sekin o'sishi bu qismning dinamikasi uchun asosiy vosita hisoblanadi.
Do'stlaringiz bilan baham: |