Televizor ichki va tashqi (SO'z so'z o'rniga)

Televizor - ICHKI VA tashqi
(SO'Z SO'Z O'RNIGA)
Televizion rejissyorlik bo'yicha qo'llanma,
o'quvchi qo'lida ushlab turadigan narsa o'ziga xos bo'ladi
taqdir - bu har qanday kitob uchun bo'lishi kerak bo'lgan narsa kabi. Hozir, 21-asr boshlarida bunday nashrlarga talab katta. Biz hammamiz bir joydamiz
ma'lum darajada tomoshabinlar va shuning uchun biz asosiy filmimiz sahnasida nima sodir bo'layotganiga juda qiziqamiz.
ommaviy axborot vositalari.
Odatdan, aksincha, inertsiyadan, televizordan
hali ham odatda yosh san'at deb ataladi
bu yoshlik birinchilardan uzoq ekanini hamma tushunadi.
Qo'llanma muallifi televizor ekraniga qirqtasini berganligining o'zi
yillar davomida ko'p narsani aytadi. Grigoriy Frumkin
o'z ishini har tomonlama yaxshi biladi. U bu erda turli rollarda - muxbir, muharrir, rejissyor, ssenariy muallifi sifatida harakat qilgan. Shuning uchun, in
uning televidenie muammolari haqida qisqacha ko'rinishi
rejissyorlik, go'yo ko'plab professional nuqtai nazarlar bir vaqtning o'zida mavjud, ahamiyatli
tafsilotlar va qarama-qarshiliklar. Bu fakt yordam beradi
o'quvchi sahna ortidagi murakkab, ba'zan juda chalkash dunyoni tushunish uchun.
Taklif etilayotgan qo'llanmaning kuchli tomonlaridan biri,
Bizning fikrimizcha, muallif o‘z mavzusining “yulduz-TV REJISERATI” tajribasi bilan qarindoshligini doimiy ravishda ochib berishidadir. KASBIGA KIRISH
rus san'ati - birinchi navbatda klassik adabiyot, teatr va kino bilan. Tushunarli: bu erda
televizor ko'rish haqida nafaqat va hatto unchalik ham ko'p emas
yoki filmlarni ko'rsatish, har xil, keng ko'lamli bosqichlarning yaqin genetik aloqasi haqida
san'atning rivojlanishi. Kitob sahifalarida, juda organik, televidenie nuqtai nazaridan, bunday
mahalliy adabiyotning asosiy miqdorlari, kabi
Pushkin va Gogol, Chexov va Gorkiy; Stanislavskiy va Meyerxold kabi sahna ustalari; shunday katta
kino rejissyorlari Eyzenshteyn va Vertov, Romm va
Dovzhenko. Muallifning fikricha, ularning san'at haqidagi mulohazalarisiz ijodni jiddiy anglab bo'lmaydi
Televizion zamonaviyligimiz muammolari.
Shu bilan birga, qo'llanma biluvchi uchun mo'ljallanmagan, emas
tor professionalda, lekin eng keng doirada
kitobxonlar, talabalar, ekran san’ati muxlislari.
Har bir o'rtacha savodli odam uchun mavjud bo'lgan tilda Frumkin asosiy tushunchalarning ma'nosini ochib beradi
televizion san'at. Va keyin shunday bo'ladi
masalan, kino va televidenieda montaj qilish shunchaki emas
yopishtirish, nafaqat kompozitsiyaning elementi, balki majoziy
ekran tili, ko'plab yashirin ma'nolarning tashuvchisi,
ustaga tegishli. Yoki, aytaylik, muhokama qilinadi
rejissyor va ssenarist o‘rtasidagi, adabiy va o‘rtasidagi murakkab, ba’zan qarama-qarshi munosabatlar
kelajakdagi lentaning rejissyorlik versiyalari. Yoki gapiryaptimi
pavilyonda, ekspeditsiyada ishlashning o'ziga xos xususiyatlari haqida
kino kutubxonasi.
Hammasini sanab o'tmaslik...
Frumkin professionalni qabul qilishga harakat qilmoqda
umuman muammolar, hech kimga ustunlik bermasdan
bir maktab, hatto ayniqsa qarashlarini ta'kidlamaydi va
Televizion janrlar. Uning qalami ostida ko‘p jihatlarning xotirjam, ishonchli tahlili mujassam
san'at. Misol uchun, u ham an'anaga, ham hurmatga sazovor
innovatsiya - birisiz ikkinchisi oddiy ekanligini tushunadi
ma'noga ega emas. Bundan tashqari, ustaxonaning tajribali vakili sifatida Frumkin an'anani buzish ekanligini biladi
kino va televideniyeda eng mustahkam an'analardan biriga ega
4 ta tasavvur.
Muallifning televideniyeni ishning o‘zidan tushunishi taklif etilayotgan ishning qimmatli jihati hisoblanadi. Hech bo'lmaganda yuzta roman o'qigan qobiliyatli odam
yuz bir yozish mumkin. Ammo iqtidorli tomoshabin shunchaki yuzlab televizor filmlarini tomosha qilgan
yuz va birinchi qo'ymaydi. Nega? Ha, chunki uchun
bu (albatta, minimal qobiliyatlardan tashqari)
siz hali ham juda ko'p maxsus bilim va ko'nikmalarni egallashingiz, estetika yaqin bo'lgan murakkab dunyoga sho'ng'ishingiz kerak.
sanoat ishlab chiqarishi va muzokaralar bilan birga yashaydi
savdo reklama va moliyaviy oqimlarda ishtirok etadi.
Frumkin bu g'alati narsani yaxshi biladi
dunyo va o'z o'quvchisini ishonch bilan u orqali olib boradi.
Hammasi shu. Qolganlari taklif etilayotgan qo'llanma sahifalarida.PARALLEL DUNYODA YASHASH
Direktorlar har xil... Boshqasi shunday baland ovozda va qat'iy buyruq beradi "Motor!" yoki "Stop", ba'zi beradi
ekipaj a'zolariga chumchuqlar qo'rqib uchishi haqida ko'rsatmalar. Ammo direktorni tasavvur qiling
sokin ovoz bilan, kamtarin, bir qarashda, ko'zga tashlanmaydigan odam. Men buni bilardim. Bir kuni u majbur bo'ldi
chekka qishloqda otish. Ko'rsatuv qahramoni mahalliy edi
yashovchi, keksa traktorchi. Suratga olishdan keyin u shunday dedi:
“Kim nima qilayotganini tushunaman. Bu odam gapiryapti
men bilan (u muallif va boshlovchiga ishora qildi), bu suratga tushmoqda (operatorga bosh irg'adi), bu ovoz yozib olinmoqda (ovoz muhandisi), bu bolalar elektr energiyasiga (ikkita yoritgich) javob berishadi. Lekin nega u? Faqat hukumat
pul sarflaydi!..” Va direktorga malomat va hayrat bilan qaradi.
Bu tushunarli - ular kulishdi, jihozlarni o'chirishdi va ketishdi. Ammo afsuski, hech kim soddalarga tushuntira olmadi
traktorchi, direktor kim, u nimaga kerak.
Busiz operator, ovoz muhandisi va yoritgichlar uchun nima qilish kerakligini hal qilish qiyin.
suratga olishning har bir daqiqasi. Va hatto rahbar ham darhol qila olmadi
Qaerda turish yoki o'tirishni, kamera oldida qanday harakat qilishni va hatto nima deyishni aniqlash uchun ...
Rejissyor esa film yoki teleko‘rsatuvini tahrir qilganda mutlaq “hukmdor”ga aylanadi,
o'rnatilgan materialni ovozli qilish bilan shug'ullanganda.
Gap shundaki, rejissyor va uning sheriklari (ssenariy muallifi, operator, rassom, bastakor va boshqalar, lekin avvalroq)
rejissyor) mavjud bo'lgan o'z dunyosini yaratadi
faqat ekranda, lekin undagidan kam emas
biz haqiqatan ham yashaymiz. Bu “parallel dunyo”da esa biz PARALLEL DUNYODA YASHAYAMIZ
tomoshabinlar va uning ijodkorlari to'liq yashashlari kerak
tez-tez.
Haqiqat oddiy bo'lib tuyuladi, lekin bu haqda yana bir bor eslatmaslik juda muhim. Hujjatli film rejissyor tomonidan yaratilganmi yoki
deb atalmish "badiiy" ustida ishlash, u
Har doim tanlov oldida: bu epizodmi
olish yoki boshqa, u yoki bu hodisa olib tashlanadi yoki
boshqa yo'l bilan? Oxir-oqibat, biz duch kelamiz
Ko'rinib turibdiki, biz buni qila olardik
Hisoblash, mutlaqo ob'ektiv, ekrandan tashqari haqiqatga mos keladigan va rejissyor ko'rgan narsasi,
unga eng muhim bo'lgan narsa.
Men o'zimga ushbu psixologik hodisani tushuntiruvchi iqtiboslarga ruxsat beraman.
"San'atning hali ham tengsiz formulasi
Pushkinning so'zlari saqlanib qoldi:
Ba'zan uyg'unlikdan yana mast bo'laman,
Men fantastika uchun ko'z yoshlar to'kib tashlayman ...
Nima uchun bu sodir bo'lmoqda?
Xitoy mantig'iga ko'ra fantastika va ko'z yoshlar bir-biriga qarama-qarshidir: agar biz fantastika haqida gapiradigan bo'lsak, unda
yig'lash kerak; Agar yig'lasangiz, ko'z yoshlari bu fantastika ekanligini unutishga majbur qilishi kerak. Shunday qilib, hayotda. Menga ko'zimga yosh olib kelishi mumkin bo'lgan fojiali xabar berildi.
Reaktsiya men buni haqiqat ekanligiga ishonamanmi yoki yo'qligi bilan belgilanadi.
Agar ishongan bo'lsam, mening xafagarchilikim tabiiy; agar men
xabar yolg'on ekanligini ma'lum qildi, ko'z yoshlari bor
ma'nosiz va kulgili. San'at yolg'on
haqiqat sifatida boshdan kechirilgan; shuning uchun bu
yolg'on bu ham haqiqat. Shuning uchun, siz bir vaqtning o'zida siz bilan shug'ullanayotganingizni bilishingiz mumkin
fantastika va ko'z yoshlarini to'kdi.
Umuman san'atning xususiyatlari shunday. Biroq, ular, ehtimol, bunday kuch bilan hech qanday joyda paydo bo'lmaydi
kinematografiya.
<...> Kinoning o'ziga xos xususiyati (shu jumladan
televizor. —G.F.) oʻsha bitta televideniya yoʻnalishidagi sanʼat sifatida. KASBIGA KIRISH
yakuniy voqelikning vaqtinchalik tuyg'usi va u tomoshabinlarda uyg'otadigan yakuniy illyuziya;
kuchi hozirda qo'lidan kelgan barcha narsadan ustundir
san'atning boshqa shakllarini bering.
Bu iqtiboslar men tomonidan Yuriy Lotman kitobida olingan va
Yuriy Tsivyan "Ekran bilan suhbat", unda ko'plab sahifalar kino ijodkorligi va psixologiyasiga bag'ishlangan.
kinoni idrok etish psixologiyasi. Men ham havola qilaman
o'sha kitobda ifodalangan bir fikrga: “Har qanday san'at kabi kino ham rejissyor qo'liga beradi
o'z dunyongizni tomoshabinga ochib berish uchun juda ko'p vositalar. Va tomoshabin buni bilishi va tushunishi kerak
kitob o'qishni hohlagan kishi bilishi kerak bo'lgan vositalar
harflar. Ammo harflarni bilish hali tushunishni ta'minlamaydi
badiiy ish. She'r yoki roman
maktublar to'plami, texnikalar yoki individual ifoda vositalari to'plami emas, balki yozuvchi tomonidan yaratilgan maxsus
dunyoga kiring, qaysining qonunlariga bo'ysuning
va o'quvchi taklif qilinadigan yashash. Aynan
film texnikalar yoki individual ifoda vositalari to'plami emas. Bu yaxlit san'atdir
o'z qonunlari va ichki hayoti bilan dunyo.
Tomoshabin go'yo bu dunyoga sho'ng'igan va har doim,
sessiya davom etar ekan, uning qonunlari bilan yashaydi. Tomoshabin kino maydoniga kiradi - bu maxsus makon
ekranda qaysi hayot ochiladi va qaysi
bu vaqtda uning tomoshabiniga aylanishi kerak
bo'sh joy."
Buni haqiqiy rejissyor ekran asari ustida ishlay boshlaganida hech qachon unutmaydi.REJISER BO'LISH OSONMI
Ma'lumki, Sergey Mixaylovich Eyzenshteyn
Bir necha yil davomida u VGIKda dars bergan. Agar bir kun sen
siz u tomonidan tuzilgan bo'lajak rejissyorlarni tayyorlash dasturi bilan tanishishingiz kerak bo'ladi, keyin siz talab qilinadigan majburiy bilimlar qatoridan hayratda qolasiz,
SMga ko'ra. Eyzenshteyn, uning shogirdlari.
Ha, bo'lajak rejissyorlar, professor Eyzenshteynning shogirdlari bilishi va tahlil qila olishi kerak bo'lgan narsa hayratlanarli va zavqli. Afsuski, hamma ham emas
liberal san'at maktabi bitiruvchisi o'z institutini shunday yuk bilan tark etadi. Men iqtibos keltirmayman, shunchaki
Men, masalan, rassomlarning ismlarini sanab o'taman (barchasi emas!)
SM tomonidan tuzilgan dastur. Eyzenshteyn: Tintoretto, Leonardo da Vinchi, Daumier, Kolvits, El Greko, Piranesi, Orozko, Van Gog, Ostroumova-Lebedeva,
Dobujinskiy, Benoist, Bryughel Elder, Degas, Tuluza-Lotrek, Delakrua, Rembrandt, Rokvell Kent, Karavadjio, Munk, Repin, Surikov, Sayohatchilar, Roman
haykaltaroshlik, xitoy rasmi... va hokazo.
Takror aytaman, men bo'lajak rejissyor bo'lgan ijodkorlarning nomlarini sanab o'tmaganman
fikrga ega bo'lishi kerak. Bundan tashqari, u "o'z-o'zidan", tartibsizlikda sanab o'tdi va Eyzenshteynning har qanday ismi bor
mavzu bilan bog'langan. Bu yerda ba'zi mavzular:
- portret va xarakter;
- ifodali shaxs
— harakatdagi landshaft;
- shahar landshafti;
- ommaviy ko'p figurali kompozitsiya va boshqalar.
Eyzenshteyn, men tushunganimdek, o'z shogirdlari rasm va haykaltaroshlik tilini tarjima qila olishlarini xohlagan.
ekran tiliga, ular izo-TV DIRECTION buyuk ustalari qanday tushunishdi. KIRISH 8-KASAB
Braziliya san'ati "ramka qurdi" - kompozitsiya, istiqbol, ular qanday qilib qashshoqlashtirmasdan asosiy narsani ajratib ko'rsatishdi.
ikkinchi darajali.
CM qiymatidan kam emas. Eyzenshteyn biriktirilgan
o‘quvchilarning badiiy adabiyot haqidagi bilimlari. Lekin
nafaqat u yoki bu yozuvchining asarlarini bilish - talabalar ushbu asarlarni suratga olishni o'rganishdi ...
Tasviriy san'at, adabiyot, klassik musiqa bilimlari Eyzenshteyn
shogirdlariga sof amaliylik bilan tavsiya qildi
maqsad. Shunday qilib, o‘quvchilar kadr kompozitsiyasi nima ekanligini tushunishga, mizansajalar qurishga, asardagi konfliktlarning mazmunini tushunishga o‘rgandilar, eng muhimi, ularda tasavvur va fantaziya rivojlandi. Hammasidan keyin; axiyri
tasavvuri, fantaziyasi rivojlanmagan odam, ehtimol, yaxshi rejissyor bo'la olmaydi.
Umuman olganda, hech narsa o'qish yoki kam o'qish
odam o'zini zo'rg'a da'vo qila oladi
yuqori darajadagi direktor. Bir marta A.M. Gorkiyning aytishicha, stolda o'tirgan aqlli odam dunyo bo'ylab sayohatda ahmoqdan ko'ra ko'proq narsani ko'radi. Va direktor, albatta,
aqlli odam. Hamma narsa bo'lishi mumkin bo'lsa ham ...
Nima uchun bugun muhim - kechagi kun qanchalik muhim edi
va ertaga bu muhimmi? Faqat baland bo'lgani uchun emas
bevosita direktorning kasbiy mahorati
uning bilimi, tajribasi, aql-zakovati bilan bog'liq. Va shuningdek, rejissyor ko'p odamlarni boshqarishga chaqirilganligi sababli va u shubhasiz hokimiyatga ega bo'lganligi ma'qul. Qanday hokimiyat bo'lishi mumkin
qorong'u, kam ma'lumotli odam?
Keling, ikkita xususiyatni keltiraman
buyuk kinoijodkorlar. Iqtiboslar men tomonidan taniqli kinoshunos S.I.ning kitobidan olingan. Freilich "Kino nazariyasi":
"Eyzenshteyn muhandis, rassom bo'lishi mumkin,
yozuvchi, san'atshunos, o'qituvchi - har birida
bu sohalar uning orqasida ajoyib meros qoldirdi - lekin aynan u rejissyor bo'ldi, chunki bu kasbning o'zida, boshqa hech qanday joyda ifodalanmagan.
10 yaratuvchining birlashtiruvchi qobiliyati. Menda endi DIREKTOR BO'LISH OSONMI
bu ishning tashkiliy tomonini emas, balki buni hisobga oling
sintetik kino san'ati bilan bog'liq bo'lgan ijodkorlikning birlashtiruvchi qobiliyati. O'zi tomonidan
rejissyorlik ijodda polifonikdir; albatta,
Bu har qanday rejissyorga tegishli - Eyzenshteyn buni ijod cho'qqilariga olib chiqdi: yo'q
faqat shu kasb, lekin san'atning o'zi
kino".
A.A. Tarkovskiy:
"1972 yilda Tarkovskiy bilan seminar o'tkazdik
Babelsbaer shahridagi Germaniya Davlat kino instituti talabalari va o'qituvchilari.
Tasodifan, biz Kurosavaning bitta surati haqida gapirgan edik - ma'lum bo'lishicha, Tarkovskiy uni kadrlardan tanigan.
"Haqiqatan ham kimdir o'ziniki bo'lmagan rasmni eslab qolishi mumkinmi?" — so‘radi tinglovchilardan biri.
Tarkovskiy bunga quyidagicha javob berdi:
— Men Tretyakov galereyasini va Injilni yoddan bilaman.
Keyin men bu hodisalar - Tretyakov galereyasi va Injil - misollarning tasodifiy tasodifiy emasligiga amin bo'ldim.
QANDAY FILMLAR KO'RSATILGAN?
Men qisqacha javob beraman: iste'dodsizlar qilganlar
direktor.
Rejissyorlik yukini o'z yelkasiga olishdan oldin, tashqi ko'rinishni o'rganish yaxshi bo'lardi
oddiy (va aslida juda qiyin!) haqiqat: filmlarni badiiy va hujjatli filmlarga bo'lish noto'g'ri. Hujjatli filmlar oldindan badiiy bo'lmagan deb hisoblansa, hech narsa arzimaydi
yaratish mumkin emas. Axir hujjatli film ustida ishlash
film, suratga olish, montaj qilish, ovoz berish, agar bo'lmasa, siz
o'zingizni yarating, haqiqiy dunyodan farqli o'laroq, keyin, ichida
Qanday bo'lmasin, yozib olgan narsangizni izohlang
Sizning ko'rinadigan passiv kamerangiz. Ya'ni, siz nima suratga olganingizni, tahrirlayotganingizni, ovozingizni tushunasiz.
Badiiy o'ylang. Bir marta yaxshi
mashhur rejissyor Aleksandr tomonidan tuzilgan
Sokurovning aytishicha, hujjatli film yaratish deganda badiiy obrazni nobadiiy vositalar bilan yaratish tushuniladi.
O'ylab ko'ring: badiiy obraz yaratish!
Lekin - harakatsiz vositalar bilan, ya'ni suratga olish maydonchasida o'z rollarini o'ynagan aktyorlarning ishtirokisiz.
Lekin biz badiiy deb ataydigan film ustida ishlashdan maqsad ham badiiy obraz yaratishdir. Ammo rejissyorning bunday vositalari bor
film faqat "o'ynash mumkin" - suratga olishdan oldin yozilgan rollarni o'ynagan aktyorlar yordamida.
Aytgancha, Yu Lotman va Yu.Tsivyanning “Ekran bilan muloqot” kitobida ham filmlarni hujjatli va badiiy bo‘lmaganlarga ajratish to‘g‘riroq deyilgan.
12 tabiiy, lekin hujjatli va badiiy, chunki SH 1 E SHNDMSLAR BADDIY EMAS?
ikkalasi ham ob’ektiv badiiydir (albatta, o‘rtamiyonalaridan tashqari! —GF).
Kinematografiya fanining biluvchisi, buyuk madaniyatshunos, filolog, faylasuf Yuriy Mixaylovichning fikri bilan
Lotman rozi bo'lmasa kerak.
Hujjatli televizion filmlarning taniqli rejissyori Igor Belyaev ularni "hujjatlarning spektakllari" deb ataganligi ajablanarli emas. Spektakllar!
Ha, badiiy film yaratish - fantastika
yoki hujjatli film (bizning holatda, telefilm), -
Rejissyor, yuqorida aytib o'tganimdek, bizning e'tiborimizni o'zi ko'rgan va o'ziga xos tarzda anglagan, ko'pincha atrof-muhitga to'liq mos kelmaydigan dunyosiga taklif qiladi.
biz haqiqat. Ammo - biz tomonidan idrok etilgan
haqiqiy kabi! Ekranda sodir bo'layotgan o'zgarishlarni biz xuddi haqiqatda sodir bo'layotgan voqealarning bevosita guvohiga aylangandek boshdan kechiramiz.
(Aytgancha, "ko'tarilish va pasayish" so'zi keskin o'zgarishlarni anglatadi
qahramon hayotidagi holatlar).
Televizion rejissyorlik haqidagi ushbu kitobda siz "film" so'zini bir necha marta ko'rasiz. Nima uchun -
film, chunki televidenie ko'p tur va janrlarga ega,
Efir yig'ilmagan bir xil filmlardan emasmi? nom beraman
ikkita - asosiy, mening fikrimcha - sabablar.
Birinchisi: har kuni barcha telekanallarda o'nlab, balki yuzlab filmlar namoyish etiladi: va suratga olinadi
kinostudiyalarda dastlab kinoteatrlarda tarqatish uchun, keyin esa televizorga sotiladi, sof teleseriallar, yangi va eski, rus va
xorijiy, shuningdek, barcha turdagi va janrlarda. Bugun kino
televizion ishlab chiqarishning asosiy tayanchiga aylanib bormoqda (va ehtimol allaqachon aylangan) va buni tushunish juda muhimdir.
Bu kelajakda efirni to'ldirish tendentsiyasidir.
Ikkinchi sabab: Ishonchim komilki, film yaratishni bilgan rejissyor muvaffaqiyatli ishlay oladi
har qanday teledastur orqali. Har kim, chunki
filmning o'zi deyarli barcha san'atlarning sintezidir,
shu jumladan talabga ega bo'lishi mumkin bo'lganlar
har qanday transfer. Men buni tajribamdan aytaman
ko'plab sobiq hamkasblarim, do'stlarim va tanishlarim, ular bilan
Men televizorda ishlashim kerak edi.
Hujjatli va badiiy filmlarga rejissyorlikning har ikki holatda ham o‘ziga xos xususiyati borligi aniq
estetik umumiyligiga qaramasdan o'ziga xoslik.
Ammo savol tug'iladi: rejissyorlik qaysi bosqichda ijodkorlikka aylanadi? Va bu rejissyorlikda mavjudmi?
"hunarmandchilik" kabi narsa - ya'ni ba'zilarning to'plami
ko'nikmalar, ko'nikmalar, amaliy foydali bilimlar?HUNARAT VA IJOD...
Bir televideniye rahbari yosh rejissyorni baland ovozda tanbeh qilganini eslayman:
- Nega menga qandaydir hunarmandchilikni ko'rsatayapsiz
pishirish! Ijod qani, sizdan so‘rayman, ijod qani?!
Qiyin savol, aytishim kerak. Haqiqatdan ham,
Ijod qayerda, u o'zini qanday namoyon qiladi? Va hunarmandchilik
ham?
Balki rejissyorlikda birisiz, ikkinchisisiz
dan voz kechib bo'lmaydi. Ammo ularni ajratib bo'lmaydi. Mumkin emas, chunki, masalan, imkoniyatlarni bilmasdan
suratga olish uskunalari, montaj mantig'i, kelajakdagi filmlar yoki dasturlar uchun dublyaj texnikasi va boshqa ko'p narsalar, siz qilishga qaror qilgan kuni ma'lum.
rejissyorlik, hech narsa oqilona, ​​yangi hech narsa yaratib bo'lmaydi.
“Qonunlarni bilmay turib...” yozmaganimni payqadingiz – axir, san’atda o‘zgarmas qonunlar yo‘q,
Masalan, matematika yoki fizika kabi. San'at qonunlari
ekran qonunlari buyuk rassomlar tomonidan o'rnatiladi,
ustalari. Va bu qonunlar ba'zan o'z joyida qoladi
asrlar davomida, ko'p yillar davomida, ba'zan - kamroq - bir necha oy davomida, yangi badiiy kashfiyotlargacha.
Lekin ular qanday paydo bo'ladi, ijod lahzalari? Qanday
kutilmagan yechimlar keladimi? Bu ijodkorlik bilan shug‘ullanuvchi inson ongi tubida yashiringan sirdir. Do'stlarimdan biri direktor
Agar oldida shunday vazifa qolsa, dedi
qarorga qarshi chiqadi, u buni unutishga harakat qiladi. Keyinchalik, u uyga ketayotganda yoki uydan chiqib ketayotganda, ishga ketayotganda, yurayotib o'ylayotganda, to'satdan unga mutlaqo begona narsalar paydo bo'ladi.
bo'lmagan ijodiy vazifani hal qilish
unga berildi. Va negadir, yurish paytida! ..
Men boshqa sohadan - hayotdan misol keltiraman
buyuk matematik Anri Puankare.
“Ko'p oylar davomida u ma'lum bir formulani behuda qidirdi, tinim bilmay o'yladi. Nihoyat,
hech qachon yechim topa olmay, bu haqda butunlay unutib, boshqa narsa qildi. Ko'p vaqt o'tdi va birdaniga
Bir kuni ertalab u go'yo buloq tomonidan tashlangandek
tez stoldan turdi, byuroga bordi va darhol
bu formulani hech ikkilanmasdan yozgan, xuddi o‘shani yozgandek
taxtadan tashqari"3.
Ko'rib turganingizdek, ijodkorlik faoliyatning xususiyatidan qat'i nazar, bir xil xususiyatga ega. Ammo bu faqat tinimsiz, tinimsiz mehnat qilganlargagina bo'ysunadi
ijodkorlikka intiladi. Buning ajablanarli joyi yo'q V.V. Bir paytlar Mayakovskiy ilhom - bu ish uchun eng mos holat deb yozgan edi!
Televideniyeda rejissyorlar ba'zan, turli sabablarga ko'ra
kundalik sharoitlar, dasturlar va televizion filmlarning ma'lum janrlariga ixtisoslashgan. Biri qiladi
musiqiy dasturlar va filmlar, ikkinchisi - hujjatli filmlar, uchinchisi - tok-shoular, to'rtinchisi seriallar pishiradi - hamma narsani sanab bo'lmaydi, televideniening yuzlari ko'p.
Va ularning har biri zohiriy haqida ko'p gapirish mumkin
unga xususiyatlar, rejissyorlikning o'ziga xos xususiyatlari
aynan u qaysi janrda ishlaydi. U qila oladi
hatto unga rejissyorlikdagi kashfiyotlardek tuyuladigan ba'zi yangiliklar bilan bo'lishing.
Aytaylik, kashfiyotlar bor edi.
Ammo baribir, qanchalik inqilobiy bo'lmasin
Bunday kashfiyotlar bor edi, ularning asosi - texnologiyaning imkoniyatlari, ramka qurish qoidalari haqidagi bilimlar.
va ba'zi mizan-sahnalar va boshqalar, shu jumladan bir marta
ishlatilgan, lekin unutilgan va hali kashf qilinmagan
yana.
Hunar, boshqa narsalar qatorida, mahorat, odat va u o'z hayotini bag'ishlagan biznes bilan shug'ullanish qobiliyatidir. Masalan, jamoani boshqarish
mutaxassislar, ularning har biri o'ziga xosdir
16 sti direktordan kam emas, ko'p bo'lmasa ham biladi. NoCRAFTS II SP E S T 1 1. . .
direktorning vakolati nafaqat ta'limdagi ustunlikdan. Qachon mashhur ssenariy muallifi
Yuriy Nikolaevich Arabovdan xohlaysizmi, deb so‘rashdi
filmni o'zingizning ssenariyingiz bo'yicha boshqaring,
direktor bo'l, deb javob berdi:
“Rejissorlik kasbida faqat bitta
plyus: yakuniy natija uchun siz javobgarsiz. Lekin
Kamchiliklari men uchun yengib bo'lmaydi. Direktor bo'lishi kerak
diktator. Bu juda mos kelmaydi
mening tabiatim."
Yuriy Arabov uchun "uning tabiatiga qat'iy mos kelmasligi", boshqa odam uchun, ehtimol, o'zini namoyon qilishning tabiiy va yagona usuli.
Ijodkorlik nima? Bu kabi, menga ruxsat bering
Bu atama ekran san'atiga tegishli deysizmi? Balki
bo'lish, qanday bo'lishni bilish boshqalardan yaxshiroq
umumiy harakatning yakuniy natijasimi? Va bu yakuniy natijaga erisha olasizmi?
Men taniqli ustoz, ko'plab kinotanqidchilarning fikriga ko'ra - rejissyor Andrey Arsenyevich Tarkovskiyning fikriga murojaat qilolmayman. Iqtibosning uzunligi uchun oldindan uzr so'rayman, lekin u
o'shanga arziydi:
“Kino yaratish muhokamadan boshlanmaydi
dramaturg bilan ssenariy, aktyor bilan ishlashda emas va yo'q
bastakor bilan muloqotda, lekin ayni paytda
film yaratgan odamning ichki ko'zi oldida
va rejissyorni chaqirib, ushbu filmning qiyofasi paydo bo'ldi: bu aniq batafsil epizodlar seriyasi bo'ladimi?
yoki ekranda qayta yaratilishi uchun faqat tekstura hissi va hissiy muhit. O'z niyatini aniq ko'rgan kinematografchi va
keyin, suratga olish guruhi bilan ishlash, u olib qanday biladi
yakuniy va aniq amalga oshirilgunga qadar,
direktor etib tayinlansin. Biroq, bularning barchasi hali ham sof professionallikdan nariga o'tmaydi
hunarmandchilik. Bu doirada ko'p narsalar mavjud, ularsiz san'at o'zini o'zi amalga oshira olmaydi, lekin bu ramkalar
rejissyorni rassom deb atash uchun yetarli emas. 17TV REJISJORLIK, PROGRESSIONGA KIRISH
Rassom o'z rejasini tuzgan paytdan boshlanadi
yoki allaqachon uning lentasida maxsus majoziy mavjud
real dunyo haqida o'z fikrlaringiz tizimini yarating va rejissyor uni tomoshabinlarga taqdim etadi, baham ko'radi
tomoshabinlar bilan ularning eng ezgu orzulari.
Faqat narsalarga o'z nuqtai nazaringiz bo'lsa,
o'ziga xos faylasufga aylanib, u harakat qiladi
rassom sifatida, kino esa san’at sifatida”5
(Men ta'kidladim. - G.F.).
Ko'rib turganingizdek, "direktor" kasbining barini A.A. Tarkovskiy juda baland, hamma ham uni yengib chiqa olmaydi. Ammo qadim zamonlardan beri ma'lum: kim
yuqori maqsadlarni qo'ymaydi, odatda tavakkal qiladi
san'atda hech narsaga erisha olmaysiz.
Xulosa qilib aytganda, buyuk fransuz Anatol Fransning “San’at tahdid ostida” degan hukmini eslatib o‘taman.
ikki yirtqich hayvon: usta bo'lmagan rassom va rassom bo'lmagan usta.
Xo'sh, u erda qanday "muxoliflar" bor. Ko'pincha ular do'st bo'lishadi. Ammo, takror aytaman, hayotda hamma narsa sodir bo'ladi ...
Bir marta o'qishim kerak edi - qaerda ekanligini eslay olmayman -
go'yo Romen Rolland musiqadan eng katta zavqni partiturani o'qish orqali olishini aytgandek. U
notalarni ko'radi, lekin musiqani eshitadi. Bunga ishonish oson
“Jan” romani qahramonining hayoti qanchalik batafsil, ishonarli, mahorat bilan yodingizda bo‘lsa.
Kristof" - bastakor Jan Kristof...
Endi tasavvur qiling, rejissyor stsenariyni o‘qiydi va bo‘lajak filmni ko‘radi. Voqealarni ko'radi
hali suratga olinmagan ushbu filmda sodir bo'ladi, qahramonlarning harakatlarini va ularning taqdirlarining barcha o'zgarishlarini ko'radi, ko'radi.
konflikt qanday rivojlanadi va tugaydi. U
unga syujet yoqadi, unga juda qiziq tuyuladi ...
Qisqasi, rejissyor bo'lajak filmni ko'rdi, mayli
suratga olinmagan, lekin qog'ozga aniq yozilgan.
Do‘stlarimdan biri rejissyorlik o‘qituvchisi
(sobiq rejissyor) birinchi darsda talabalarga shunday dedi: "Siz suratga olishni boshlashdan oldin, nima suratga olish kerakligini ko'rishingiz kerak." Albatta u haq edi.
Ammo u nimani ko'rishini zo'rg'a aytmadi
suratga olinadigan, tayyorlanmagan odam, rivojlangan tasavvurga ega bo'lmagan shaxs va mos keladigan
tajriba. Taniqli operator, VGIK o'qituvchisi
Viktor Viktorovich Dobronitskiy tajribasiz hamkasblariga shunday maslahat berdi: "U (operator) ko'chada yurganda, u
yonidagi o'tkinchilardan butunlay boshqacha narsani ko'radi va butunlay boshqa narsalarga e'tibor beradi. Unga kerak
hamma narsani ko'rish, tushunish va uni qanday olib tashlashni tasavvur qilish uchun vaqt topish. Eslatmani esga olish kerak - 1 3TV DIRECTION. KASBIGA KIRISH
tananing porlashi, quyosh effekti yoki aql bovar qilmaydigan soya. Agar siz badiiy film operatori bo'lsangiz, uni qayta yaratishingiz mumkin, agar siz hujjatli film rejissyori bo'lsangiz, kerak
bu tabiat holatini eslang. Keyin u bir joyda
ish paytida, tortishish paytida, qachon ochiladi
qo'lingizda kamera bo'ladi. Hozir gaplashamiz
va men parallel ravishda ishlayman: bu erda panjurlarda o'tish
mashina engil iz qoldiradi, nimadir porlaydi... bu qiziq.
DA.
Dobronitskiy tajribasiz operatorlarga murojaat qildi. Lekin, nazarimda, uning aytganlari ssenariy mualliflari uchun, undan ham ko‘proq rejissyorlar uchun yaxshi bo‘lardi. Malaka
Nima qilsangiz ham, “parallel ishlash” rejissyor uchun odat bo‘lishi kerak.
Va "nimalarni suratga olish kerakligini ko'rish" nimani anglatadi?
Mana, uzoq umr ko'rgan mashhur golland operatori va rejissyori Joris Ivens,
ko'plab mamlakatlarda filmlar suratga olgan, shu jumladan
Rossiyada, yoshligida, oddiy ko'prik va yomg'ir bilan nima sodir bo'lishini ko'rish kerak edi.
shaharda. Shunday qilib, uning birinchi filmlari bor edi "Ko'prik" va
"Yomg'ir". U Amsterdamdagi yomg‘irni shaharning turli qismlarida, yilning turli vaqtlarida suratga oldi. Yomg'ir kabi suratga olingan
tomlarda, derazalarda, ko'lmaklarda baraban. suratga olingan,
odamlar yomg'irdan qanday yashirinishga harakat qilishgan yoki aksincha,
yuzlarini yomg'irga ochib qo'ydi. Va yomg'ir pardasi ortida men o'rnimdan turdim
Katta shahardagi inson hayoti...
Bu ovozli film paydo bo'lishidan oldin edi.
Ma'lumki, buyuk fransuz rejissyori va ssenariy muallifi Rene Kler navbatdagi ssenariy ustida ishlashni tugatar ekan: “Film tayyor, u qoladi.
shunchaki olib tashlang." Lekin ssenariylarni Rene Kler yozgan
o'zi uchun va u faqat o'zi niyat qilgan narsani yozgan
yechmoq. Ssenariy muallifi bilan ishlaydigan zamonaviy rejissyor hech qanday tarzda o'zinikidan voz kecha olmaydi
kelajakdagi filmni ko'rish, chunki u va ssenariy muallifi, ularning xohishlaridan qat'i nazar, har xil qarashlarga ega
hayot, bu hayotdagi odamlar haqida, o'z ichiga olgan voqealar haqida
filmning potentsial qahramonlari, harakatlari haqida
qahramonlar qiladi yoki qila oladi. Mana yana biri
20 Rene Klerning bu boradagi bayonoti:
"Ko'chada tasodifan yuz kishini to'xtating. Orasida
qulay sharoitda kino qo'yish imkoniga ega bo'lgan ikkita yoki uchtasini topasiz
ko'plab halol hunarmandlar kabi yaxshi.
Lekin undan oldin qancha minglab o'tkinchilarni so'roq qilish kerak
boshidan to yoza oladigan odamni topasiz
munosib skriptning oxiri? Shu bilan birga, yaxshi ssenariy yaxshi filmga aylanish uchun barcha imkoniyatlarga ega.
O'rtacha rejissyor qiziqarli ssenariyni buzishga qiynaladi. Biroq, hatto eng tajribali mutaxassislar ham o'rtacha stsenariydan xulosa chiqara olmaydi
qiziqarli film."
Rejissyor va ssenariy muallifining uchrashuvi - kinostudiyada
Xoh televizorda, xoh ularning uylaridan birida, qayerda bo'lishidan qat'i nazar, rejissyorlik uchun birinchi qadamdir
kelajakdagi ekran ishida ishlash. Va bu erda
Ssenariy muallifi va rejissyor o'rtasidagi "katta qarama-qarshilik" boshlanadi (qachon bundan mustasno
Bir vaqtning o'zida rejissyor va ssenariy muallifi. Afsuski, deyarli har doim haqiqat emas, balki fikr g'alaba qozonadi.
da'vogarlardan biri. Siz taxmin qilganingizdek - rejissyorning fikri. Kino ishlab chiqarishning ajoyib biluvchisi va tashkilotchisi Boris Krishtul hazil bilan aytganidek:
kim to'g'ri, kim direktor ”(to'g'ri, bizning kunlarda
rejissyordan yuqorida ijodiy jarayonga aralashish imkoniyati va huquqiga ega prodyuser turadi;
ularning xohish-irodasini, qarorlarini buyuradi).
Ammo baribir mantiq ustun bo'lishi kerak. maxsus
badiiy tushunishga asoslangan mantiq
kelajak film.
Demak, rejissyor oldidagi stolda ssenariy turibdi.
Rejissor biror narsani, ba'zi sahnalarni, epizodlarni,
biror narsaga rozi emas, hatto biror narsani butunlay rad etadi.
Ssenariy muallifi xavotirda - ustida ishlash uchun juda ko'p kuch sarflangan
stsenariy! Ammo rejissyorni ham tushunish kerak: u qo‘lyozmani aylantirishdek mashaqqatli, mashaqqatli ishni bajarishi kerak bo‘ladi.
ekran tomoshasida, kino yoki teleko'rsatuvda. Bu
U rejissyor ssenariysi ustida ishlashi kerak,
u suratga olish paytida yo'l-yo'riq ko'rsatadi
va o'rnatish. Rejissyorning stsenariysi imkon qadar to'g'ri bo'lishi kerak, shuning uchun imkon qadar kamroq a PRESSGA KIRISH
undan og'ish, tuzatishlar, o'zgartirishlar, - kabi
suratga olishdan premeraga qadar ishda muqarrar qoida
(Rejissor stsenariysi nima, rejissyorning ssenariylari turli studiya va telekanallarda qanday ko'rinishda bo'lishi quyida ko'rsatiladi).
Ba'zi rejissyorlar hujjatli filmga ssenariy umuman kerak emas deb hisoblashadi! Hujjatli televizion filmlarning taniqli rejissyori Marina Goldovskayaning ochiq fikri.
uning kitoblari:
“... dramaturgiya emas, dramaturg muhim. Oddiy qilib aytganda, sizga yaxshi bosh, hamfikr va do'st kerak, ular bilan maslahatlashish, yuzaga keladigan muammolarni muhokama qilish mumkin.
suratga olish va montaj qilish. Har doim qaror qabul qilishga yordam beradigan odam.
Bu holatda, men M. Goldovskayadan iqtibos keltiraman, lekin shuni ta'kidlashim kerakki, birinchidan, u stsenariylarni e'tiborsiz qoldirishda yolg'iz emas. Men unga o'xshagan boshqa rejissyorlarni nomlashim mumkin, lekin
ikkinchidan, bularning barchasi uchun u hech qachon qochmasdi
yaxshi skriptlar va uning o'zi ko'pincha muallif sifatida ishlagan. Masalan, u taniqli telefilmlar uchun adabiy ssenariylarning hammuallifi edi
"Arxangelsk dehqon", "Solovki kuchi" va boshqalar.
Filmning adabiy asosi sifatida ssenariyni ham buyuk A.A. Tarkovskiy. U tasvirni aytdi
Adabiyot va kinodagi obraz butunlay boshqa narsalar,
ekran tasvirini, ekran metaforasini so‘z bilan to‘g‘ri ta’riflab bo‘lmaydi.
Men uning xato qilganiga shubha qilmayman: so'z bilan
hamma narsani tasvirlash mumkin. Yagona savol
ssenariy muallifi qanchalik yaxshi va aniq
bir so'z bilan aytganda, va eng muhimi, u tasvirlagan narsani ko'radi; Ssenariy muallifi qanchalik qobiliyatli? Batafsil K.G. Paustovskiy
qayd etgan (xususan, «Oltin atirgul» kitobida).
tasvirlanayotgan narsani ko'ra olish qobiliyati iste'dodning muhim xususiyatlaridan biridir. Nihoyat, buni eslang
"Ivanning bolaligi", "Stalker", "Solaris" filmlari
22 Tarkovskiy adabiy asarlar va DO'STLAR VA MUXOLIFLAR asosida sahnalashtirilgan
konventsiyaning mutlaqo maqbul darajasi bilan, albatta, bu filmlar uchun "adabiy stsenariy" deb hisoblanishi mumkin bo'lgan chuqurlar.
Ammo rejissyorning u suratga olishi kerak bo'lgan ssenariyga munosabati ko'rinadigan darajada oddiy emas.
Aleksey German bu borada bergan intervyusida shunday dedi:
“Qanday qabul qilishni bilmayman
boshqa birovning skripti va uni ekranga o'tkazing, hech narsa
qayta ishlash. Hammasi ko'p holatlarga bog'liq: suratga olish joyiga, bu erda bo'lgan aktyorlarga
Aytaylik, ular buni qila olmaydilar, lekin ular boshqa narsani qilishlari mumkin,
Bu sizning xayolingizga ham kelmagan."
"Begona" stsenariylarga o'ziga xos munosabat
N.S. Mixalkov:
“Masalan, men har qanday rasm uchun ssenariy yozaman.
nihoyat ekranda bosilgan variantdan ancha katta variant. Bu nima uchun kerak?
Va keyin sizda "film suratga olish" imkoniyati bor
qog'ozda ideal sharoitlarda, ya'ni yomg'ir bo'lmaganda,
to'g'ri quyosh, hushyor rassomlar, barcha jihozlar
ishlar - ya'ni. e. hamma narsa mavjud bo'lganda. Va stsenariyingizda, stolda o'tirib, siz u yoki bu sahna natijasida nimaga erishmoqchi ekanligingizni tasvirlaysiz. Aytaylik
bu sahna
“Masalan, men har qanday rasm uchun ssenariy yozaman.
nihoyat ekranda bosilgan variantdan ancha katta variant. Bu nima uchun kerak?
Va keyin sizda "film suratga olish" imkoniyati bor
qog'ozda ideal sharoitlarda, ya'ni yomg'ir bo'lmaganda,
to'g'ri quyosh, hushyor rassomlar, barcha jihozlar
ishlar - ya'ni. e. hamma narsa mavjud bo'lganda. Va stsenariyingizda, stolda o'tirib, siz u yoki bu sahna natijasida nimaga erishmoqchi ekanligingizni tasvirlaysiz. Aytaylik
xonada sodir bo'ladigan sahna o'n besh sahifani tashkil etadi, lekin siz uni ob'ekt bo'yicha ajratmaysiz,
rejissyorimizning stsenariylarida bo'lgani kabi, "Natashaning kvartirasi" deb ayting, lekin ma'noda. Misol uchun, "Urlash!" Yoki yo'q
Balki!", yoki "nima uchun?"... Men sizga shunday qilishni maslahat bermasligim uchun band qilaman, faqat qanday qilishni aytaman.
Men buni bajaraman."
Rejissyor ssenariysining BUNDAY batafsil versiyasi - shaxsan o'zi uchun - Mixalkov, uning so'zlariga ko'ra qiladi.
so'zlar, tom ma'noda barcha hisoblar bo'yicha. Bu aslida
yangi ssenariy, ssenariy muallifi niyatining yangi talqini, film uchun yangi konsepsiya. Va bunda men qanday qilib
Mixalkovning nuqtai nazari fikrga to‘g‘ri kelganga o‘xshaydi
Tarkovskiyning nuqtai nazari, garchi Mixalkov hech qachon adabiy yozuvga ehtiyojni inkor qilmagan. haqiqat,
u belgilaydi: 2
“Men uchun ssenariy hech qachon Injil bo'lmagan. U
har doim rasm chizish uchun imkoniyat bo'lgan. Lekin qilish uchun
yozgan narsangizdan uzoqlashmasligingiz uchun xotirjam bo'ling
bu siz aytmoqchi bo'lgan asosiy narsadan voz kechish, sizning ko'zingiz oldida ma'lum bir matn bo'lishi kerak, bu erda sizning talablaringiz eng batafsil tarzda qayd etiladi.
o'ziga ham, suratga olish guruhiga ham.
Ko'rib turganingizdek, Mixalkov hali ham ma'lum bir narsani tan oladi
"yozishdan qochish", ehtimol bu muqarrar.
Ammo men kino va televidenie mutaxassislarining, taniqli rejissyorlarning ko'plab bayonotlarini keltira olaman.
kino tanqidchilari, ssenariyni himoya qilishda VGIK professorlari.
Ulardan ba'zilari televideniye uchun mo'ljallangan asarlarda adabiyotga qo'yiladigan talablar, deb hisoblashadi
ekran ijodining tarkibiy qismi bo'lishi kerak
kinostudiyalardagi odatdagidan ham yuqori.
Mana ko'plab ajoyib ssenariylar muallifi marhum Yevgeniy Iosifovich Gabrilovichning fikri.
filmlar (hech bo'lmaganda shunday filmlarni nomlash kifoya,
"Orzu", "Mashenka", "Kommunist" kabi "Ikki jangchi",
"Boshlanishi", "Olovda ford yo'q" va boshqalar).
“Ssenariy nafaqat rejissyorga yordam, balki amalga oshirilishidan qat’i nazar, mustaqil san’at asaridir.
ekranda - bu sovet kinoijodkorlari orasida rivojlangan va tobora ko'proq qozongan tamoyil
hamma joyda tarqaldi."
Buni isbotlashga urinishdan foyda yo‘qdir
aniq. Lekin...
So'nggi yillarda ba'zi telekanallarda skriptlarga nafrat bilan qarashadi. O'ylab ko'ring
juda oddiy dastur - qisqacha ixcham
potentsial film yoki shouning mazmuni va tarkibi haqidagi bayonot. Ba'zan dastur shunchaki emas
mavzuning to'liq ochib berilgan eslatmasi va nima, qaerda va kim suratga olinishi ro'yxati.
Natijada televidenie ekranida film va ko‘rsatuvlar ko‘payib bormoqda, badiiy ijodda esa yaxshilari ko‘payib bormoqda.
munosabat - kamroq va kamroq!. Keling, hikoyani keyinga qoldiraylik
tayyorgarlik haqida - suratga olish boshlanishidan oldin - rejissyor-
24 ish. U shunday bo'lgan kunlar (va ba'zan oylar!).
rasmiy ravishda "tayyorgarlik davri" deb ataladigan ish bilan shug'ullanadi. Lekin hozir hammasi tayyor: suratga olish
guruh tuzilgan, rejissyor stsenariysi portfelda, zarur jihozlar yaroqli va yuklangan...
Siz ketsangiz bo'ladi, haydovchi kutayotgan edi.DIREKTOR "SPETSNAZ"
Suratga olish guruhida kim bor? Bu faqat rejissyorda nima yozilganiga bog'liq
stsenariylar. Ya'ni, suratga olish maydonchasida qaysi mutaxassislar kerak bo'lishini rejissyor hal qiladi
texnologiyasi ajralmas hisoblanadi.
Ssenariy yozish bo'yicha kitobimda men bu haqda yozganman
stsenariyning bir necha sahifasi ko'p odamlarni film yoki teleko'rsatuvda ishlashga jalb qilish uchun bahona bo'ladi. Men shunchaki aytmadim
ishchilar soni, ularning kasbi va malakasi yana direktor tomonidan belgilanadi.
Bu odamlar kimlar? Albatta, "birinchi raqam"
direktorning o'zi. U suratga olishga rejissyorlik qiladi,
suratga olish guruhini boshqaring ... Va oldinda
u kadrlarni tahrirlashda muammolarga duch keldi; u
ssenariy muallifi bilan birgalikda ekrandan tashqari matn bilan bog'liq muammolarni hal qiladi, musiqa muharriri yoki bastakor bilan musiqa izlaydi va hokazo. Rejissyor, u amalga oshirish uchun qabul qilgan paytdan boshlab.
ekran adabiy skript, asosiy shaxs hisoblanadi
ekran asarini yaratish jarayonining barcha bosqichlarida.
Direktorga yordamchi yordam beradi. Ijro etish qiyin bo'lgan filmlar yoki dasturlarda bir nechta yordamchilar mavjud. Qanchalik aniq - maxsus qoidalar yo'q, barchasi bog'liq
suratga olish guruhi oldida turgan vazifalardan.
Masalan, badiiy film ustida ishlaganda yoki
rejissyor bilan teleo'yin maxsus ishlaydi
kastingni tashkil qiluvchi yordamchi (yoki ikkinchi rejissyor) - aktyorlarni izlash va tanlash.
Ba'zan bir nechta "ikkinchi" rejissyorlar bor va har biri
ZB o'z vazifasi. "SPETSNAZ" DIREKTORI.
"Ikkinchi raqam" - operator. Ba'zan bir nechtasi bor:
suratga olish rejissyori va suratga olish operatorlari
bosh operatorning vazifalari... Rejissyor va operator (operator)ning hamjihatligi va o‘zaro hamjihatligi, kadrlarning sifati va badiiy ifodaliligi, muvaffaqiyatli bo‘lishi juda muhim.
direktorning qarashlarini amalga oshirish. Agar operator
videokamera bilan suratga oladi, video muhandis har doim u bilan ishlaydi, kameraning ishonchliligi uning javobgarligida. Bundan tashqari, operator ham bir yoki bir nechta yordamchiga ega. Agar tortishish kino kamerasi bilan amalga oshirilsa, yordamchidan tashqari operator ham ishlaydi
supertexnik - bu mutaxassis, xuddi video muhandis kabi,
kameraning sog'lig'i uchun javobgardir. Muharrir rejissyor bilan ham ishlaydi (aniqrog'i, ishlashi kerak), uchun
asosiysi, film yoki dastur professional nuqtai nazardan har tomonlama "barakali" bo'lishi kerak.
Bugungi kunda muharrirning roli sezilarli darajada pasaygan.
Bunga qisman sabab muharrir bir paytlar norasmiy tsenzura bo'lgan. Yo'q
Xudo saqlasin, filmda (yoki undan oldinroq - ssenariyda yoki
rivoyat) mafkuraviy
"xato" - bu muharrirning ishiga qimmatga tushishi mumkin. Bu
Endi hech qanday muammo yo'q, shekilli va muharrir kerak emas!
Ammo muharrirning asosiy vazifasi - matnlar bilan ishlash, ariza berishdan tortib, filmda yozilgan filmni etkazib berishgacha.
"ish ta'rifi" deb ataladigan narsa, muharrir ishga kirishda majburiy ravishda tanishtiriladi. Va hamma savodsizlik, barcha absurdlar
vijdonida edi.
Bunday vaqt - muharrirlar yo'q, ular ish ta'riflarini unutdilar.
Men asosiy ijrochilarni nomladim, garchi ba'zida bunday ishda kim asosiy va kim ikkinchi darajali ekanligini aytish qiyin. Bitta va bir xil biznes band bo'lganda
jamoa, omad jamoaning har bir a'zosiga bog'liq
yoki muvaffaqiyatsizlik. Tom ma'noda hammadan.
Masalan, sizga ovoz muhandisi kerakmi? Odatda kerak.
Yoritgichlar kerakmi? Juda zarur, ba'zan yolg'iz,
ba'zan usta boshchiligidagi butun jamoa. Z7TV rejissyorligi. KASBIGA KIRISH
Kamerali kranda mexanik, boshqa uskunada mexanikmi?
Vizajistlar, bo'yanish san'atkorlari, kiyinuvchilar, ma'murlar, shofyorlarmi?
Va prodyuser - prodyusersiz qayerda? Hamma pul
unda!
Video muhandislari tahrirlash xonasida. Ovoz apparatidagi muhandislar.
Va agar suratga olish pavilyonda (studiyada) bo'lsa
TV), keyin boshida manzara yig'uvchilar bor
manzarani yaratgan rassom bilan - "qo'shimcha" (bu ba'zan ibtidoiy, "fon" deb ataladi.
Manzara). Rassom ko'pincha suratga olishda kerak bo'ladi
joylashuvi bo'yicha ("tabiat" so'zi suratga olish haqida gap ketganda "tabiat" so'zining sinonimi ekanligini eslataman), ayniqsa
badiiy filmlar va teleko‘rsatuvlar.
Bu erda ogohlantirish kerak: ba'zida qisqa xabarlar to'plamida faqat ikkita jurnalist ishlaydi - muxbir va operator.
ma'lumot hikoyasini efirga chiqarish uchun apparat tahrirlash xonasi va ko'pincha montaj direktori ishda ishtirok etadigan apparat dublyajini talab qiladi;
ovoz muhandisi va apparat muhandislarida ishlaydi.
Men u yoki bu erda bo'lganlarning hammasidan uzoq sanab o'tdim
vaziyatlarni ishga keltirish kerak bo'ladi. Bunday
bu erda rejissyorning "maxsus kuchlari" - ideal jamoa
hamfikr odamlar, ularda barcha ishlarning muvaffaqiyati ushbu jamoadagi har bir kishiga bog'liq. Muvaffaqiyat - yoki muvaffaqiyatsizlik!
Kelajakda direktor va qo'l ostida ishlayotgan mutaxassislar o'rtasidagi o'zaro munosabatlar haqida gapirishga harakat qilaman
uning boshlanishi.l
DIZAYNING UCHTA KITI
Ko'pincha ijodiy ish bilan shug'ullanadigan odamlar orasida siz bu so'zni eshitishingiz mumkin
"niyat". Niyat nima? Bunda ijodkorning ongida fikr asta-sekin kamol topadi, bu haqda
u odamlarga hayot nimaligini aytib berishni xohlaydi
vaziyatlar, faktlar, mojarolardan foydalanish va aniq nimani isbotlash va bularning barchasi bilan odamlarni ilhomlantirish.
Ssenariy va film ustida ishlashning boshida (masalan,
ammo, shuningdek, har qanday turdagi boshqa ish ustida, turdagi
va janr) odatda uchta muhim nuqtani ajratib turadi: bu
mavzu, bu material va bu g'oya.
Izohlovchi lug‘atlarda mavzu “mavzu sifatida talqin qilinadi
tadqiqotlar, tasvirlar, hikoyalar". Ehtimol, bu ta'riflarning barchasini ish bilan bog'lash mumkin
kino. Taxminan aytganda, mavzu tuzilgan
film nima haqida bo'lishini ko'rsatadi.
Material. G'oyaning tug'ilish bosqichida ham rejissyor hech bo'lmaganda qayerda, qachon, kimni tasavvur qiladi.
u otadi. Har qanday odam
televideniye yoki kino bilan shug'ullanadi, biladi
dan bir necha barobar ko'proq otish kerakligi
keyin film yoki dasturga nima kiritilishi kerak. Minimal - • uch baravar ko'p, amalda - olti marta,
yetti, o'n, hatto yigirma barobar ko'p! chunki
suratga olingandan so'ng, montaj jarayonida (kadrlarni yig'ish, ulash) rejissyor tanlashi kerak
eng yorqin, eng badiiy ifodali va
uning rejissyorlik maqsadiga eng mos keladigan ramkalar va ularni o'zining "tadqiqoti,
tasvirlar, hikoyalar. Direktor kerak
tanlov bo'lish - bu nuqta. Bundan tashqari, olingan tasvirning ko'pligi ba'zan filmni boyitishga yordam beradi. KASBIGA KIRISH
yangi, na adabiyotda, na adabiyotda ko'zda tutilmagan
rejissyorlik skriptidagi tarkib. Bu ham
tez-tez sodir bo'ladi
Fikr. Asar mualliflari o'quvchilar yoki tomoshabinlarga tushuntirib berishni va ko'rsatishni xohlashadi, bu o'ziga xosdir
muallifning atrofimizdagi olamga, dunyoda kechayotgan jarayonlarga qarashi; Mualliflarning fikricha, bu o'quvchi yoki tomoshabin chiqarishi kerak bo'lgan xulosalardir
o'qish yoki ko'rishdan keyin. Nima uchun kerak bo'lsa
film yoki shouingizni suratga oling.
K.S. Stanislavskiy "g'oya" tushunchasini kontseptsiya bilan teatrlashtirilgan tomoshaga nisbatan ko'rsatdi
"super vazifa". Ya’ni, spektakl rejissyori va har bir aktyorni o‘ziga xos tarzda yo‘naltiruvchi g‘oya
rollar; hamma, nafaqat rejissyor, spektaklni yaratishda ishtirok etgan odamlar: sahna dizayneri,
bastakor va boshqalar. Bu tushuncha (bu atama ham) filmlar, badiiy va hujjatli filmlar ustida ishlashda ham, televizion spektakllar yaratishda ham amal qiladi.
Afsuski, asar ijodkorlari oxir-oqibat nima bo'lishi haqida umuman o'ylamaydilar.
ular o'z tomoshabinlariga aytmoqchi. Bundan tashqari, boshqa "ijodkorlar" orasida hali ham bu fikr bor
printsipial jihatdan, bu kerak emas, tanqidchilar u bilan shug'ullansin va
faylasuflar, lekin biz, rassomlar, bunga muhtoj emasmiz! Lekin gap
bunda g‘oya ijodkorlarning mavqeidan qat’i nazar, har qanday asarda baribir paydo bo‘ladi, ba’zan ular o‘ylagan narsaga, ular ishongan narsaga mutlaqo zid keladi,
hayotda "prinsipsiz" rassomlarni qadrlang. Bunday xavf bor. Shunday qilib, rassom ishlay boshlaydi,
unga aziz va muhim g'oya berilgan,
yoki so'ramasdan kutilmagan g'oya uning ichiga joylashadi
yaratish.
Mavzu va g‘oya (super vazifa) bir-biri bilan chambarchas bog‘langan.
Har qanday mavzuni ishlab chiqishda siz g'oyani kristallashtirganga o'xshaysiz, buning uchun oxir-oqibat barcha shov-shuvlar boshlanadi. Va keyin, to'plangan materialdan film kompozitsiyasini qurish, siz aniq epizodlarda sizga ochilgan g'oyani amalga oshirasiz.
Yana ikkita juda muhim tushunchalar mavjud
• UCH ZANJIRLI REJA haqida maktabdagi yoshlarga tushunarli bo'lishi kerak
adabiyot kursi. Afsuski, amaliyot shuni ko'rsatadiki,
ko'pincha bu umuman bo'lmaydi.
Adabiyot yoki kino va televidenie asarining kompozitsiyasi haqida gapirganda, odatda "syujet" va "syujet" tushunchalari qo'llaniladi. Va ular anglatadi
taqdimotning sababiy ketma-ketligi
hikoya qahramonlarining voqealari va harakatlari.
Bir holatda - aytaylik, syujetda - bu ketma-ketlik xronologikdir. Ikkinchisida, o'zboshimchalik bilan
muallif tomonidan tanlangan. Asarda sodir bo‘layotgan voqealarning xronologik ketma-ketligi ba’zan “syujet”, gohida “syujet”, gohida “syujet” deb yuritiladi.
syujet va syujet bir xil tushunchalar hisoblanadi.
Bu erda yana bir narsa muhim: asar yaratuvchilari barcha voqealar va harakatlarni o'zlari uchun eng qiziqarli va qiziqarli bo'lgan ketma-ketlikda tartibga solishlari mumkin.
badiiy ifodali.
Syujet ham, syujet ham, ularning ekspozitsiya, syujet, harakat rivoji, avj nuqtasi kabi elementlari,
denoment adabiy va ekran asarlarida bir xilda uchraydi. Hammasi haqida
yozuvchi yoki rejissyor bu elementlarning har biriga qanchalik bog‘langani... DIREKTOR ARSENALI
Tayyorgarlik davri tugadi, rejissyorlik ssenariysi yozildi, suratga olish guruhi tuzildi. Qaerda, kim va nimani otish kerakligi aniq. Nimani bilish kerak
rejissyor - sof texnologiya nuqtai nazaridan, yaqinlashib kelayotgan suratga olish xarakteriga qarab?
Masalan, yoritish uskunalari imkoniyatlari. Yoritish moslamalarining ma'lum bir sahnasini suratga olish uchun qancha kerak? Qanday kuch? Besh yuz vatt, ming, bir necha ming? Balki hatto
"qazish" kerak ("qazish" - kuchli yonish zarbasi, mehribon
yorug'lik chiroqlari)? Yoritish moslamalarisiz ko'p hollarda yuqori sifatli tortishish mumkin emas.
Axir, plyonkadagi tasvirni tortadigan yorug'likdir.
Tabiiyki, rejissyor kino yoki videokameraning imkoniyatlarini bilishi kerak. Ha, yonidagi to'plamda
rejissyor - tortishish texnologiyasi bilan bog'liq hamma narsani biladigan operator. Operator inson
ijodiy, unga homiylik qilish kerak emas (qoida tariqasida!). Lekin
rejissyor nima haqida tasavvurga ega bo'lishi kerak
operator qo'lida qobiliyatli kamera - maqsadida
operatorning, rejissyorning vazifasini aniq shakllantirish
suratga olishning har bir daqiqasida niyat. Va operator yoritgichlar bilan kelishib oladi, qaerda, qanday, qanday intensivlik bilan porlash kerak bo'ladi ...
Rejissor kamera yoki boshqa mexanizmlar haqida to'liq ma'lumotga ega bo'lishi kerakmi
to'plamda? Yaxshi bo'lardi ... Lekin shart emas!
Birinchi kanalning yetakchi rejissyorlaridan biri, iste’dodli usta bir kuni shunday degan edi: “Men yigirmadan oshdim
Yillar davomida suratga tushaman, lekin hali tarjima qilishni bilmayman
32 diafragma. Lekin hali DIREKTOR ARSENALI operatori bo'lgan holat bo'lmagan
Men tushunmadim, garchi juda qiyin otishmalar bo'lgan bo'lsa-da, keyin ular mendan buni qanday qilganingizni so'rashdi.
Suratga olishda kamera va yoritish moslamalaridan tashqari ko‘plab boshqa jihozlar ham ishtirok etishi mumkin,
ayniqsa, badiiy filmlar to‘plamida. Bu kamerali kran, relslardagi aravachalar, avtomobillar, pirotexnika va kaskadyorlar haqidagi har xil tushunchalar - hammasi
ro'yxatga kiritmang.
Ammo shuni ta'kidlayman: rejissyor ish uchun zarur bo'lgan mexanizmlar, mashinalar, qurilmalarning joylashishini bilmasligi mumkin, ammo kasb shundayki, u ularning imkoniyatlarini bilishi kerak. Ilova imkoniyatlari.
Va bu texnologiyaning barchasi texnologiyaga tayinlangan mutaxassislarga qanchalik darajada tegishli.
2. Televizion rejissyorlik KINOGA KETISH UYGA QAYTISHMI?
Va yana bir savol, menimcha,
Hech kim ishonchli javob bermadi: televizion san'atning o'ziga xos xususiyati nimada? U qanday? Bu nima
biz qaraganimizda, tomoshabinlar bilan sodir bo'ladi
kinoda ekran va uyda televizor ekranida?
Bizning tomosha haqidagi tasavvurimizda katta farq bormi?
ulkan kinozal va zamonaviy televizor ekrani oldida?
Shubhasiz, bu farq juda katta. Va ayni paytda
vaqt - bu paradoks! - bu ahamiyatsiz. Men tushuntirishga harakat qilaman
Sof televizion janrlarni chetga surib qo'ysak - tok-shoular, ba'zi muhim odamlar bilan suhbatlar,
shaxslarning nutqlari. Keling, filmlar haqida gapiraylik
va filmda suratga olingan televidenie xususiyatlari (garchi ba'zi tok-shoular oldindan yozib olingan, keyin tahrirlangan va qo'shimcha ravishda shunday yangraydi.
rejissyor va prodyuserni ham qilishga qaror qildi, ehtimol
ma'lum darajada telefilmlar deb hisoblanishi mumkin -
hech bo'lmaganda texnologiya nuqtai nazaridan).
Bir vaqtlar televizor ekranlari kichkina, eng yaxshisi, eng yaxshisi, kattalarning kaftidek bo'lgan vaqtlar bor edi.
odam. Biroz vaqt o'tgach, standart o'rnatildi: 18 x 24 sm.
Ha, keyin televizor o'ziga xos edi. Katta
masalan, yaqin plan ustuvorlikka ega edi
qahramonning yuzi toʻliq ekranda koʻrsatiladi. Agar film namoyish etilgan bo'lsa, unda ko'p narsa yo'qolgan.
. Umumiy va hatto o'rta rejalar o'z ifodasini yo'qotdi. Ko'rinmas yoki ahamiyatsiz bo'ling
muhim tafsilotlar.
Bugun, qachon televizor ekrani har qanday bo'lishi mumkin
34 o'lchov, biz har qanday filmni o'zimiz xohlagan tarzda ko'ramiz.
rejissyor va uning hamkasblarini tomoshabinlarga tanishtiring. Biz filmda hamma narsani eng mayda detallarigacha ko'ramiz.
Rejissor o'ylab topgan va suratga olgan hamma narsani o'qish oson
Televizor ekrani.
Darvoqe, yaqin plan hozir ham muhim, lekin uning ekrandagi ko‘rinishini ekranning o‘lchami emas, balki badiiy mantiq, badiiy zarurat taqozo etadi.
Mana bu haqda Viktor Borisovich nima yozgan
Shklovskiy - yozuvchi, ssenariynavis, kino tanqidchisi - uning ichida
SM bo'yicha insho. Eyzenshteyn:
Eyzenshteynning yaqin surati nafaqat
tafsilot kino kamerasida kattalashtirish orqali ta'kidlangan, lekin
umuman badiiy jihatdan ajralib turadigan semantik asosiy
tafsilot.
<...> Yaqin plan texnik jihatdan Amerika kinematografiyasida tug'ilgan, ammo "yaqindan" suratga olish yo'q edi, lekin
"yaqin". Qurilma mavzuga yaqinlashdi.
Bu atama texnologik jihatdan aniqlangan. Yaqindan
Sovet kinematografiyasi (insho boshida yozilgan
O'tgan asrning 60-yillari. - G.F.) ob'ektga yaqinlashish emas yoki faqat ob'ektga yaqinlashish emas: bu to'g'ridan-to'g'ri tanlangan ob'ektlarni taqqoslash.
Bu atama munosabat bilan belgilandi.
Bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan ob'ektlar yoki
montajida bir-biriga qarama-qarshi qo‘yilgan sahnalar yangicha ma’no ifodasini o‘zida mujassam etgan holda ijodkorga qayta topshiriladigan yangi tuyg‘ularni yuzaga keltiradi”12.
Ko'rib turganingizdek, yaqindan ko'rishning ahamiyati nafaqat
tomoshabinlar qahramonning yuzini ko'rishlari uchun
yoki ma'lum bir ob'ekt - bu maxsus, "badiiy ravishda ta'kidlangan" ma'noga ega bo'lgan tasvir. Ajablanarli emas
qoida tariqasida, yaqin planlar alohida suratga olinadi.
Ammo ekranni idrok etishdagi farqlarga qaytamiz
kino zalida va uyda san'at. Biz kinoteatrda bir necha yuz kishi bilan film tomosha qilganimizda
boshqa tomoshabinlar, hamma uchun umumiy bir turdagi bor
kino kayfiyatida o'tirish, psixologik o'zaro bog'liqlik kabi bir narsa. Biz xuddi buyruq bo'yicha,
bir vaqtning o'zida biz kulamiz yoki ko'tarilgan ko'z yoshlarini ushlab turamiz. Taxminan xuddi shunday narsa stadionda sodir bo'ladi, 35TV DIRECTION. KIRISH 8-KASAB
biz qo'llab-quvvatlayotgan jamoaning o'yinini ko'rsak.
Agar film yomon bo‘lsa yoki texnikasi muvaffaqiyatsiz bo‘lsa ham, ko‘ngilsizlik va g‘azab ko‘p uchraydi... Ijtimoiy psixologlar uzoq vaqtdan beri ma’lum bo‘lgan bu hodisani “psixologik yuqumli kasallik” deb atashadi. Bu qarshi fakt
kim aytadigan gapi yo'q.
Yana bir narsa - uyda, oshxonada, kechqurun, ishdan qaytganingizdan so'ng, siz film ko'rishga qaror qilasiz. Oldinga qo'ying
bir tovoq kechki ovqat, keyin televizorni yoqdi.
Shubhasiz, har qanday "psixologik infektsiya" haqida
nutq yo'q. Bundan tashqari, makaron bilan kotletlarni taqdim etayotgan xotini (yoki boshqa narsa, bu muhim emas!) Menga nimanidir eslatadi,
bolalar qichqirishadi va savol berishadi - bu siz tomosha qilishga qaratilgan kino zali emas va hech narsa yo'q.
aks holda!
Albatta, kinoteatrda va uyda ekran tomoshasini idrok etish boshqacha. Munozara qilmang
nima haqda. Lekin birdan! - oldingizda kino yoki teleko'rsatuv shunchalik chuqur va maftunkorki, siz beixtiyor oldingizda paydo bo'ladigan dunyoga sho'ng'iysiz.
ekranda va qaerda ekanligingizni unuting. Shunday emasmi
balkim? Bunday filmlar, esselar, dasturlar yaratish - bu televideniening maqsadi
direktor.
Shuni ta'kidlash kerakki, yangi film undan oldin tayyor
tomoshabinlarga ko'rsatadi, juda kichik orqali ko'rinadi
kichik kino zalida bir guruh odamlar (yoki hatto prodyuser va rejissyor birga!). Bu uy televizorida ko'rishga juda o'xshaydi. Va film sodir bo'ladi
hatto filmga ham suratga olingan bo'lsa ham, ular uni televizor ekranida tomosha qilishadi, bu hech qanday tarzda qadr-qimmatni idrok etishga xalaqit bermaydi
film va uning kamchiliklari tomoshada hozir bo'lgan odamlarga.
Men turli yillardagi ko'plab filmlarni sanab o'tishim mumkin,
o'z vaqtida ishlab chiqarilgan mahalliy va xorijiy
kinoteatrlarda ko'rsatilishi, bizdan kam emas
televizorni qiziqish bilan tomosha qilish.
Va dastlab mo'ljallangan yangi filmlar
katta kino zallari uchun, qoida tariqasida, tarjima qilinadi
disklar (CD yoki DVD). Sabab? "Uyda ko'rsatish uchun
ZV kinoteatrlari" - istalgan formatdagi televizor priyomniklarida. KINO TEATIRGA KETISH UYGA QAYTISHMI?
Faxriy rejissyorlar televideniyeda ishlaydi, televidenie prodyuserlari remeykni tashkil qiladi
kinoteatrlarda namoyish etiladigan teleseriallar.
Men taniqli kinorejissyorning fikriga murojaat qilaman
Aleksandr Borisovich Stolper:
“Mening fikrimcha, ular orasida hech qanday farq yo'q
telefilm va kino... Chunki badiiy filmda ham, badiiy filmda ham ish bir xil tamoyillarga asoslanadi... bu yerda va
ekran, kamera, adabiy tushuncha, rejissyorlik ssenariysi bor, u yer-bu yerda gapiradigan aktyorlar, bir xil va nihoyatda muhim ish bor.
tovush bilan" 13.
Menimcha, film va televidenie filmi, kino eskizi
va televizion insho va boshqalar ekran san'atining har xil turlari emas: ular bitta va bir xil san'atdir, lekin
turli yo'llar bilan tomoshabin. Shu bois, kinematografiya tajribasi bilan qurollangan rejissyor televideniyeda o‘zini deyarli doim erkin his etishiga shubham yo‘q.
mutlaqo ishonchli. Xuddi rejissyor kabi
ular aytganidek, televizorning o'ziga xos xususiyatlarini o'rgangan.
"yuzni yo'qotmaydi" va kinostudiyada. Albatta bu menman
Men iqtidorli rejissyorlar haqida gapiryapman.
Umid qilamanki, bu kitobni o'qigan odam hayron bo'lmaydi
Rejissyorlik kasbiga oid ba'zi so'zlarni men ba'zan "tushunchalar" deb nomlayman,
va ba'zan "alohida" sifatida. Bu shunday bo'ldi: ko'p
tez-tez ishlatishdan chuqur va muhim tushunchalar
professional atamalarga aylangan. Yoki ba'zilari
atamalar chuqurlashib, mazmun mazmuni tushunchalarga aylandi.
Ehtimol, ushbu kitobni o'quvchi bilan tanishtirish vaqti keldi
birinchi o'z-o'zini tortishish paytida duch keladigan tushunchalar (aloqalar) bilan. Masalan, "ramka" va "reja" atamalari nimani anglatadi?
Ekranda ko'rinadigan tasvir ko'pincha
bizning oldimizda 3x4 nisbatda to'rtburchak shaklida paydo bo'ladi. (tasvirning boshqa tomonlar nisbati ham mavjud -
keng ekranli, keng ekranli filmlarda, lekin
ular kamroq qo'llaniladi). Filmda (buning ahamiyati yo'q
kino yoki videotasma) tortishish paytida bu to'rtburchaklar - ramkalar - tezlikda paydo bo'ladi
24 soniyada (ba'zan televizorda - 25 kadr). Va bir daqiqada?
Bir necha daqiqagami? Siz kerakli narsani suratga olish uchun kamerani yoqdingiz, keyin keyingi “mavzu”ga o‘tish uchun uni o‘chirib qo‘ydingiz. Shunday qilib, bu rasm
kamerani yoqqan paytdan boshlab siz olgan
u o'chirilgan paytda, va ramka deb ataladi. U ko'plab kichik "ramkalardan" iborat bo'lib, ularning har biri
1/24 soniya davom etadi.
“Reja” tushunchasi esa mohiyatan tushunchaning sinonimidir
"ramka" - kamera yoqilgan paytdan boshlab kamera o'chirilgunga qadar davom etadigan tasvir. Unda
"atomlar" soni - ramkalar hisobga olinmaydi DT "JUDA KATTA" TO "TOTAL LONG"
"Reja" tushunchasi (atamasi) boshqa funktsiyaga ega.
Reja - suratga olish va montaj qilishning asosiy birligi. Reja bilan
o'lcham va uzunlik ta'rifini bog'lang
tasvirning (uzunligi yoki uzunligi).
Oldindan filmda olgan tasviringiz
tarkibi bo‘yicha ham, uzunligi bo‘yicha ham tizilgan.
Siz to'liq ekranda odamning yuzini va bu odamning figurasini uzoqda, ko'pincha uchun suratga olishingiz mumkin
bir xil reja. Xuddi shu narsa har biriga tegishli
ob'ekt, narsa, bino. Zamonaviy kino -
va videokameralar bunga imkon beradi. Bunday qurilma mavjud
kameralarda - zoom linzalari, buning yordamida siz ob'ektni kattalashtirish va kichraytirishingiz mumkin. Shunday qilib
"reja" tushunchasi va kabi xususiyat bilan bog'liq
tasvir ob'ektining o'lchami.
Ko'p o'n yilliklar mavjud bo'lgan atamalar - "yaqin", "o'rta", "umumiy" tushunchalari. Direktor
tortishish yoki tahrirlash qachon qaror, qaysi hajmi rejasi
uni tanlash uchun.
Ammo, rus rejissyorligining klassikasi Lev Vladimirovich Kuleshov ta'kidlaganidek, "bu atama ishlab chiqarish sharoitida juda noto'g'ri bo'lib chiqadi". Kuleshov rejalar hajmining o'ziga xos tasnifini taklif qildi (direktorlar undan foydalanadilar
hali ham va, aftidan, uzoq vaqt foydalanishda davom etadi).
U shunday ko'rinadi.
"bir. Juda katta. "Juda katta" inson yuzi,
masalan, faqat ko'zlar yoki lablar yoki ob'ektning tafsiloti.
Bunday ramkalar ko'pincha "tafsilot" deb ataladi.
2. Katta. Inson boshi yelkaga.
3. Katta kamar (reja). Belgacha odam (qism
torso tirsaklargacha).
4. O'rta. Tiz cho'kkan odam (tizzaga olingan bir guruh odamlar).
5. O'rtacha uzoq masofa. Qabul qilingan shaxs yoki odamlar
to'liq balandlikda, lekin bo'sh joy ta'minoti holda va
oyoqlaringiz ostida.
6. Umumiy. Atrof-muhit yoki tabiat bilan olingan ob'ektlar.
7. Juda keng tarqalgan. Ko'proq atrof-muhit yoki tabiat bilan olingan ob'ektlar" ^. 39TV YO'NALI. KASBIGA KIRISH
L.V. Kuleshov shuningdek, "chuqur ramka" deb ataladigan narsalarni ham eslatib o'tadi - "ya'ni. e. "chuqurlikka" olingan ramka -
istiqbol, ramka, go'yo katta yoki dan iborat
birinchi harakat rejasida o'rta va ikkinchi harakatlar rejasida umumiy yoki o'rtacha.
E'tibor bering, kattalar rejaning o'lchami uchun "o'lchov birligi" sifatida qabul qilinadi (agar shunday desam). Kuleshov tavsiya qiladi:
“... bolalar, hayvonlar, narsalar va tabiatni suratga olish jarayonida kadrlarning nomlarini aniqlang, tasavvur qiling.
kattalarning o'lchov etalonlari sifatida, ya'ni
qiyinchiliklarni markazda tasavvur qiling
kattalar ramkasi (otishma paytida operator diqqatini qaratgan joyda) "
Bularning barchasi, albatta, matnning qaysi harfini o'qiyotganda o'ylamasdan, alifboni bilganimizdek, ma'lum bo'lishi kerak. Ammo shuni aytishim kerakki, hatto intiluvchan rejissyor ham
minimal tajribaga ega, juda kamdan-kam hollarda u yoki bu rejaning hajmini aniqlash qiyin.
Kuleshov o'z ishida bir nechta vazifalarni sanab o'tadi:
rejissyor suratga olish boshida operator bilan birgalikda qaror qilishi kerak.
Birinchidan, siz tortishish nuqtasini tanlashingiz kerak (kamerani o'rnatmoqchi bo'lgan joy). Rejaning o'lchami va uzunligini va tadqiqotning burchagini (burchagini) aniqlang.
Ikkinchidan, tortishish tezligini belgilang. Bo'lishi mumkin
normal sur'atda bo'ling - soniyasiga 24 kadr yoki tezlashtirilgan ("tezkor" deb ataladigan - qaysi birimiz emas)
Men tez sur'atlar bilan otilayotgan otlarni ko'rdim, ammo bu o'xshamagan edi
sakrash, lekin havoda uchish!), va sekin sur'at. Bu so'z "tezkor" (frantsuz tilidan tez) degan ma'noni anglatadi
ekrandagi har qanday harakat sekin harakatda sodir bo'lishi kerak bo'lgan tortishish usuli.
Sizga eslatib o'taman: ular tezda otishganda, masalan,
sekundiga 24 kvadrat emas, balki normal bilan ekranda 48
ijro tezligi, tasvir sekinlashadi.
Aksincha, agar siz sekin otsangiz, u tezlashadi.
Uchinchidan, operator bilan avtomobil yo'llarini qanday olib tashlashni kelishish kerak - ya'ni ularni tirbandlikdan olib tashlash.
Masalan, siz operatordan o'zingizni deraza orqali olib tashlashni so'raysiz
Harakatlanuvchi poyezdda 40 gon. Agar o'ngdan "JUDA KATTA" dan "UZOQ GENERAL" ga otish kerak bo'lsa
va vagonning chap tomonlarida, keyin bu ikki ramka o'rtasida
bizga "uzilish" deb ataladigan neytral ramka kerak. Masalan, keng burchakli ob'ektiv bilan suratga olish
yoki boshqa yo'l bilan mashina, shuning uchun ikkitadan derazalar
ularning orqasida miltillovchi tomonlar va manzaralar. Uzluksiz, bu ikki rejani o'rnatib bo'lmaydi, chunki qachon
siz o'ng oynadan, oyna ortidagi manzaralardan otasiz
chapdan o'ngga harakat, va chap orqali otish qachon
oyna, tashqariga harakat o'ngdan chapga sodir bo'ladi.
To'rtinchidan, ramka shaklini o'zgartirish muammosi bo'lishi mumkin. Masalan, ba'zi sabablarga ko'ra
(niyat shunday!) butun samolyotdan foydalanish shart emas
ramka, lekin uning faqat bir qismi.
Kabi tasvirga olishning o'ziga xos turlari ham mavjud
"mikroplanlar" va "makroplanlarni" otish, nima bo'ladi
ko'pincha ilmiy-ommabop va o'quv filmlarida.
Mikroplanet - bu inson ko'ziga etib bo'lmaydigan narsalarning tasviri, masalan, barcha turdagi
mikroorganizmlar yoki hujayra darajasida sodir bo'ladigan ba'zi jarayonlar. Ularni ekranda ko'rish uchun
yuzlab yoki hatto minglab marta kattalashtirish zarur.
Suratga olish maxsus yordamida amalga oshiriladi
asboblar, elektron mikroskopgacha.
Macroplan - ob'ekt ekranidagi tasvir
kichik chiziqli o'lchamlar, masalan, hasharotlar,
kichik o'simliklar yoki ularning bo'laklari, mexanizmlarning kichik detallari. Ushbu rasm ekranda
o'lchamlar ob'ektning jismoniy o'lchamlariga mos keladi. Albatta, bu holda maxsus qurilmalar yoki maxsus jihozlar ham talab qilinadi.
tortishish uchun.
Bularning maʼnolarining boshqa talqinlari ham mavjud
shartlar, lekin hozircha bu bizga yetarli
yuqoriroq.
Ba'zida yangi boshlovchi rejissyorlar panoramalarni "suiiste'mol qilishadi". Agar rejissyor va operator filmning ma’lum bir joyida nima uchun va qanday panorama kerakligini tushunsa, buning yomon joyi yo‘q.
Panoramalarning ko'p turlari mavjud emas, faqat uchtasi. Ularning har birining ta'riflari juda yaxshi;
i_T E L E V M V W I REJISJOR. BOSIMGA KIRISH
operator va rejissyor Sergey Evgenievich Medinskiy.
Shunday qilib:
"So'rov panoramasi, uni ba'zan deyiladi
panoramik ko'rinish. Bu yo'nalishni o'zgartirish
maqsad bilan tortishish paytida ob'ektivning optik o'qi
ko'rish maydonini oshiring va ob'ekt haqida batafsil ma'lumot bering... Kuzatuv panoramasi (kuzatuv panoramasi). Bu tortishish paytida linzalarning optik o'qi yo'nalishini o'zgartirish, sharti bilan
ramkada harakatlanuvchi ob'ekt bor, uning orqasida
operator kuzatmoqda. Ushbu panoramaning maqsadi
ob'ektni bittadan ko'chirish faktini aniqlang
kosmosda boshqasiga ishora. panorama uzatish
(panorama-transfer) - linzalarning optik o'qi yo'nalishidagi eng dinamik o'zgarish
tortishish paytida, tezkor tarjimani simulyatsiya qilish
bir ob'ektdan ikkinchisiga qarash ...
“...Bu atamalar insonning ko‘rish apparati tizimi tomonidan real olamni idrok etishiga mos ravishda tug‘ilgan”*5.
Bu shunchaki panoramalar emas - bu shunchaki misol
to'plamda paydo bo'lishi mumkin bo'lgan odatiy vazifa. Umuman olganda, rejissyor "rasm" haqida o'ylaganida, haqida
har qanday ramka, u har qanday ekanligini unutmasligi kerak
ramka vizual apparat tomonidan idrok etilishi kerak
shaxs haqiqiy dunyoning bir bo'lagi sifatida. Agar siz
fantaziyani suratga olish.
Ba'zi tortishish muammolarini hal qilish o'zgardi
Kuleshov davridan beri.
Misol uchun, oldin birlashtirilgan tortishish
multfilm mashinasida yoki boshqalar yordamida ishlab chiqarilgan
maxsus o'qitilgan operator tomonidan maxsus qurilmalar. Bugungi kunda, kompyuter tufayli, bu muammolar
o'rnatish vaqtida ularni hal qilish nisbatan oson
Va yana bir muhim ish nuqtasi
kino. Men tasvir nisbatini nazarda tutyapman
va matn (ekrandan tashqari matn yoki ba'zi monologlar
va dialoglar) ekranda. Ko'pgina kino va televidenie mutaxassislari tasvirning ustunligiga ishonishadi
ekrandan tashqari matnga nisbatan. Bundan tashqari, tasvirning aynan shu paradoksal xususiyati yaratadi
ekrandan tashqari matn eng yorqin, ifodali va tushunarli. Bu erda mantiq shunday: kimdir qachon
biron bir voqea yoki voqea haqida gapiradi,
"Men buni o'zim eshitdim", desangiz, siz bu voqeani adolatli darajada shubha bilan qabul qilasiz. Qanchalik ishonchsiz mish-mishlarni eshitamiz! Ammo agar hikoyachi aytsa
"Men buni o'z ko'zim bilan ko'rganman", dedi u
ishoning: odamning o'zi ko'rgan! Umuman olganda, biz ko'rish orqali oladigan ma'lumotlarning 90 foizi ...
Boshqa kino mutaxassislari bunga rozi emas; yoqilgan
ularning fikricha, matn ham, tasvir ham bir xil ahamiyatga ega. Va hatto o'yin lentalarida, ayniqsa, teleko'rsatuvlarda, ba'zida harakat faqat dialoglar bilan boshqariladi.
va monologlar, ustuvorlik, ehtimol, tan olinishi mumkin
matn...
Hujjatli televidenie filmlari ustida ishlashga kelsak, rasmning ustuvorligi haqidagi mulohazalar menga yaqinroq ekanligini tan olishim kerak bo'lsa-da, kim to'g'ri, demoqchi emasman. Kino spektakllari haqida hech narsa deya olmayman - ularni qilishim shart emas edi. Lekin
ekrandagi spektakllarda ham murakkab misen-sahnalar, ba’zi harakatlar, qilmishlar, personajlarning to‘la sukunatdagi yoki musiqa yoki shovqin jo‘rligidagi harakati... Umuman olganda, bu rejissyor uchun muammo,
u har bir teleko'rsatuvda o'zi uchun nima ekanligini o'zi hal qilishi kerak. KASBIGA KIRISH
harakat momenti muhimroq: tasvir yoki ekrandan eshitiladigan so'zlar?
Va har qanday sharoitda ham shuni tan olish kerakki, ekran tomoshasi hatto ramkada yoki ramkaning orqasida aytilgan matnsiz ham mumkin (masalan, ko'p
filmlarni ko'rish). Va tasvirsiz, siz yaratishingiz mumkin
faqat radio uchun uzatish (bu ham oson emas va talab qiladi
original ijodiy yondashuvlar)
GAPIRISH JIM HARAKAT
Rejissyor uchun dialoglar va monologlarsiz tasvir nimani anglatadi? G'alati, kutilmagandek tuyuladigan savol. Bu nima degani?
Rejissyor uchun ovozsiz tasvir,
Kadrlarni birinchi ko'rishda u "plastmassa" bilan uchrashadi. Maxsus
ish paytida rejissyor tomonidan eng ko'p aytiladigan atama. Necha marta kerak edi
tahrir xonalarida rejissyorlardan eshiting (va hatto buni o'zingiz ayting!): "Plastiklik etarli emas, hech bo'lmaganda yana boring.
suratga olish uchun!"
Bu atama haqida gapirish kerak
(kontseptsiya) batafsilroq.
Dastlab (qadim zamonlarda!) Bu so'z
haykaltaroshlik, modellashtirish, qisqasi, haykaltarosh mehnatining natijasini anglatardi. Har qanday izohli lug'atda u "harakatlarni, imo-ishoralarni muvofiqlashtirish, ularning uyg'unligi" deb talqin qilinadi.
Shunday qilib, televizorda va ko'pgina kinostudiyalarda "plastiklik" so'zi "sinxron" dan tashqari televizion film yoki translyatsiya uchun olingan butun tasvirni anglatadi.
"Sinxron" shunday so'zlashuv atamasi bo'lib, televizorda va ko'pchilik kinostudiyalarda
butun jumla o'rnini bosadi: personajning sinxron suratga olingan ijrosi, intervyu, monolog,
dialog, va hokazo. Bir marta faqat nutqni suratga olish va yozib olish
kino kamerasi va magnitafon bir xil ishlaydi
va bir xil tezlik, sinxron. Va tasvir
va ovoz deyarli ikkita lentada qoldi
ishning oxirigacha. Lekin hatto bugun, qachon katta
televideniye filmlari va eshittirishlarining bir qismi videokamera bilan suratga olinadi, 4 5 TELEVIZIYON YO'NALI. KIRISH 8 S H E I N
bir vaqtning o'zida tasvir va ovozni yozib olish
bir xil magnit plyonka, bu professional
jargon so'z tirik va, ehtimol, uzoq vaqt yashaydi,
chunki undan foydalanish juda qulay.
Ehtiyotkor kino va televidenie tomoshabin har qanday film, badiiy yoki hujjatli filmdan iborat ekanligini biladi
alohida epizodlar, sahnalar. Taniqli ssenariynavis va kino nazariyotchisi (aytish mumkinki, kinomiz klassikasi!) Evgeniy Iosifovich Gabrilovich aytganidek.
(yuqorida zikr etilgan VGIK “Kinodramaturgiya masalalari” darsligida): “Kino epizod - bu murakkab.
so'zsiz tasvirning so'z bilan bog'lanishi. Shu bilan birga, in
mute seriyasi hissiy ta'sirning eng murakkab elementlarini o'z ichiga oladi: landshaft, xatti-harakatlarning tafsilotlari
qahramon, fon, yaqin plan tafsilotlari,
va hokazo.".
Gabrilovich bu qisqa iqtibosda yana bir narsani aytdi
direktorlar "plastiklik" deb ataydigan narsaning ta'rifi.
Plastmassa - bu tabiat rasmlari, bog'lar, old bog'lar, binolar, interyerlar - har qanday tasvir,
statik yoki harakatlanayotganda olingan (harakatlanuvchi
kameralar yoki yo'laklar) va qo'shimcha ravishda, aktyorning kadrda harakat qilish usuli, harakat paytida uning imo-ishoralari, uning
kutilmagan harakatlar.
G.N. tomonidan yozilgan Moskva davlat universiteti tomonidan nashr etilgan o'quv qo'llanmasidan iqtibos keltiraman. Brovchenko16 jurnalistika fakultetlari va kafedralari uchun
universitetlar:
“Publisistik telefilm mualliflari boʻlgan dramaturglar uchta guruh bilan qurollangan boʻlishi mumkin
plastik ifoda vositalari:
- mimika, pantomima, imo-ishora - bevosita his-tuyg'ularni, insonning ichki farovonligini bildiradi;
- muallifga bilvosita imkon beradigan vosita
xarakteringizni tavsiflang: landshaft, interyer,
vaziyatning tafsilotlari, ya'ni ikkinchi harakat rejasi;
- o'z-o'zidan ekran degan ma'noni anglatadi: yorug'lik, soya,
rang, reja, burchak, kamera harakati, kompozitsiya, sifat, tahrirlash, ritm...” GAPIRISH JIM HARAKAT
Ushbu iqtibosda aytilganlarning barchasi rejissyorga to'liq tegishli, garchi muallif uning qo'llanmasiga murojaat qilgan bo'lsa ham
bo'lajak ssenariy muallifi. Ehtimol, hatto direktorga ham
kattaroq daraja. Ssenariy muallifi qanday bo'lishidan qat'i nazar, rus an'analarida yozilgan ssenariyni tasavvur qilish qiyin
hatto qo'lyozmada aktyorlik tafsilotlari uchun berilgan
o'yinlar, yorug'lik, rang, burchak, ramka tarkibi va boshqalar.
Direktor uchun ushbu iqtibosda sanab o'tilgan hamma narsa umumiy vazifadir (aniqrog'i, vazifalar to'plami).
tayyorgarlik ko'rilgan paytdan boshlab qaror qabul qilish kerak
suratga olish va suratga olish va montaj qilish jarayonida.
Skript, qoida tariqasida, faqat tavsiflaydi
kunning vaqti - ertalab, tushdan keyin, kechqurun, tunda, "rejimda" tortishish ("rejim" - kunduz va tun yoqasida tortishish), ob-havo sharoiti ... Va qanday yoritish moslamalari kerak,
ularga qancha kerak, lekin ularni qanday qo'yish kerak - bu ularga bog'liq
rejissyor va yoritgichlar bilan operator.
Xotira
Ssenariyda shunday yozilgan edi: “Kechqurun qishloqda
Madaniyat uyida ishdan keyin mahalliy yoshlar raqsga tushishadi. Raqqosalar orasida filmimiz qahramonlari ham bor”.
O'shanda biz juda yaxshi sinxron kamera bo'lgan Eclair kinokamerasida suratga oldik. Ammo film unchalik emas edi
yaxshi, ozgina sezgir "Svema". Va suratga olish guruhi klubda paydo bo'lganida, bu hatto bo'lib chiqdi
yagona chiroqqa qo'shimcha ravishda ustki chiroqni yoqish,
mavjud, ming vattli yoritish moslamasini olib tashlash mumkin emas - yorug'lik etarli emas!
Ammo men raqs epizodidan voz kechishni xohlamadim.
Keyin operator raqqosalarga yuzlandi:
"Endi men chiroqni o'chiraman, lekin raqsga tushishni davom eting!"
Tepadagi xira chiroq o'chirildi. Yoritgich
operatorning yonida turdi va yagona ming vattli mashinaning nuri raqsga tushdi.
juftliklar. Operator asosan o'rta va yaqin planlarda suratga oldi. Keyin tomoshada biz go'zallikni ko'rdik,
aqlli, kulgili, beparvo, jiddiy yosh
yuzlar. Aytgancha yoshlar raqsga tushishadi ular do'stlar 4/TV DIRECTION. KASBIGA KIRISH
do'sti bilan, ularning belgilar taxmin qilingan. Qo'shni juftliklar
raqqosalar zo'rg'a ko'rinardi, lekin baribir ular edi
va "arvohlar" kabi harakat qildilar (ruxsat berishlari mumkin
shunday "mistik" taqqoslash).
Bu qandaydir she'riy, lirik, kutilmagan sirli g'ayrioddiy tomosha edi...
Esimda, filmda bu sof plastik (kino va televidenie ma'nosida) epizod bir yarim vaqtni oladi.
daqiqalar juda uzoq vaqt!
Bir necha yil o'tgach, vaziyat yana takrorlandi: yana
qishloq Madaniyat uyi, yana raqsga tushdi. Lekin bizda yo'q edi
bitta, lekin bir nechta kuchli yoritish moslamalari.
Biz butun zalni yorug'lik bilan to'ldirdik, vijdonan, aynan shunga ko'ra
stsenariy, hamma narsa suratga olingan. Afsuski, bunga qarab
moddiy, zerikishdan boshqa hech narsani his qilmadi. Men tahrirdagi barcha raqs rejalarini tashlashga majbur bo'ldim.
Plastik nima ekanligini tushuntirish ba'zan qiyin, lekin
busiz, hech qanday oqilona narsani o'rnatib bo'lmaydi.
Bu erda, ehtimol, san'atning mutlaqo boshqa turidan misol keltirish o'rinlidir, ammo ko'p marta kinoxronikalarda tasvirlangan va maxsus suratga olingan.
filmlarda ma'lum bir aktrisa ("Galatea", "Piter"
h.k.) - Men buyuk balerina Yekaterinani nazarda tutyapman
Maksimov. Balet va ekranda oxir-oqibat - "sof" plastik. Valentin Gaft, taniqli dramaturg rassomi
teatr va kino, teleko'rsatuvda u Maksimova haqida gapirdi,
raqsga tushayotgan Maksimovaga qarab, u buni unutdi
u his qilgan raqs "ruhning ichki ovozi",
u "beixtiyor o'ylagan shunday plastik harakatlarni ko'rganini - bu raqs emas, balki insonning ma'lum bir ichki holati".
Ha, plastmassasiz ekrandan biror narsani aytish qiyin
tik turgan ... RITM, TEMP, TEMPORNTM
Shunday qilib, yoshlar raqsga tushishdi. Tabiiyki, ular musiqa ostida raqsga tushishdi, bu tango yoki vals, hattoki
tosh, nima bo'lishidan qat'iy nazar. Musiqa yangradi va raqqosalar ma'lum bir ritmda harakat qilishlari muhimdir. Aytilganidek, ritm
Sergey Ivanovich Ozhegovning tushuntirish lug'atida - bu
har qanday elementlarning bir xil almashinuvi, bizning holatlarimizda musiqa elementlari va odamlarning harakatlari.
Ritm faqat printsip bilan bog'liq bo'ladi
o'rnatish. Agar siz qisqa kadrlarni qayta-qayta bog'lasangiz, harakatlanuvchi tasvirning tezlashtirilgan ritmini olasiz va agar siz uzoq kadrlarni birlashtirsangiz.
ko'p soniyali rejalar - ritm shoshqaloq, tantanali, ta'sirchan bo'ladi ...
Bunda haqiqat bor, lekin faqat bir qismi. Ritm
epizoddagi harakat xarakteri bilan belgilanadi. mumkin
bitta uzoqdan otish juda ritmik,
dinamik harakat va ko'rsatish uchun qisqa rejalar
muzlatilgan uyquli hayot. Masalan, duel
ikkita jangchi (birinchi holatda) va dehqon hovlisi (in
ikkinchi holat) - tovuqlar hovlida yurishadi, sigir pastga tushadi,
it pitomnikdan chiqib ketadi va hokazo.
Endi shunday epizodni tasavvur qiling (ko'pincha
filmlarda topilgan): ta'qib qilish, chavandoz uni ta'qib qilayotgan dushmanlardan uzoqlashishga harakat qilmoqda. Boshida
u tez va tez chopadi, keyin ot charchay boshlaydi, u beixtiyor harakatini sekinlashtiradi.
va oxir-oqibat, charchagan, to'xtab, yiqilib,
chavandozni deyarli ezish (yoki - maydalash!).
Bir daqiqa yoki hatto bir necha soniya davomida poygalar tezligi, qahramoningizning kadrdagi harakat tezligi juda tezdan nolga o'zgaradi.
"Temp" so'zi nimani anglatadi? Xuddi shu Ozhegovo qishlog'ida, 48TV DIRECTION. 1 8 TA KASBI KIRISHTI
vare bu soʻz musiqa asarini ijro etish, oʻqish, oʻqish tezligining darajasini bildiradi.
sport va h.k. Biz uchun u yoki bu vaqtda ekranda sodir bo‘ladigan harakat tezligi darajasidir.
Ya'ni, tasvir davomida ekranda harakatlanadi
ma'lum bir ritmda bir vaqt davri va
temp, lekin keyin rejissyorning xohishiga ko'ra temp o'zgarishi mumkin - sekinlashtiring yoki tezlashtiring. Va shunga mos ravishda
harakat ritmi o'zgaradi.
Teatr amaliyotida har bir sahnadagi va umuman spektakldagi ritm va tempning nisbatini anglatuvchi “tempo-ritm” atamasi mavjud. Teatr talabalari
Universitetlar bu atamaning ma'nosini tushuntiradi, menimcha,
hali birinchi yilda. Kino va televidenieda bu
atama kamroq qo'llaniladi, garchi uning ma'nosi yo'q
teatrga qaraganda kamroq ahamiyatga ega
Ma’lumki, temp va ritm san’atning ko’p turlariga xosdir. Shubhasiz musiqa, shubhasiz she'r
va yaxshi nasr. Xo'sh, musiqa va she'riyat bilan hamma narsa aniq. A bilan
nasr ... Lekin hech bo'lmaganda "Malakalar malikasi" ni eslang. Bu yerda
Herman Lizaveta Ivanovnani tark etib, avval uning aybi bilan vafot etgan keksa grafinyaning xonasiga qaradi. U
yashirin zinapoyadan tushadi:
"Mana shu zinapoyadan yuqoriga," deb o'yladi u, "ehtimol
oltmish yil avval mana shu yotoqxonada, shunday
Xuddi shu soatda, kashtado'zlik kaftanda, taroqli a'l'oiseau royal,
uch burchakli shlyapasini yuragiga mahkam ushlab, anchadan beri chirigan omadli yigit
qabr, va bugungi kunda uning keksa bekasi yuragi
urishni to'xtating ... "
Menimcha, Hermanning fikrlari ilgari paydo bo'ladi
bizni uning qadamlari ritmida, odamning ritmida, sekin
zinadan tushayotgan ITO - BIRINCHI?
Ekrandagi temp ham, ritm ham o‘z-o‘zidan mavjud emas.
o'zlari, ular bizning davrimizda musiqa bilan chambarchas bog'liq
va shovqinlar.
Buni kino ijodkorlari o‘z vaqtida tushungan
jim kino. Keyin kinoteatrlarda (elektr teatrlar, masalan
keyin ularni chaqirishdi) ekran yonida, uning orqasida pianino bor edi
maxsus chaqirilgan pianinochi (pianinochi) o‘tirardi. U
ekranga qaradi va ... improvizatsiya qilib, biror narsani o'ynadi,
tomoshaga mos keladigandek tuyuldi. Aytgancha, buyuk Dmitriy yoshligida pianinochi bo'lib ishlagan
Dmitrievich Shostakovich.
Ovozli kino paydo bo'lishi bilan pianinochilarga bo'lgan ehtiyoj yo'qoldi, ammo rejissyorlarning muammolari ko'proq.
Birinchi muammo: ekrandagi musiqa qay darajada mustaqil va o‘zini-o‘zi ta’minlay oladi? demoqchi emasman
Konservatoriyaning katta zalidan kontsert va boshqa shu kabi kontsertlarni translyatsiya qilish yoki yozib olish. Lekin shunchaki
tasvir to'plamlariga hamroh bo'lgan musiqa
atmosfera va harakat kayfiyati, musiqa, qaysi na
zarracha tashqi aralashuv yo'q
tovushlar - qachon kerak?
Ehtimol, ekrandan yangrayotgan musiqa tasvirdan muhimroq, ba'zilaridan muhimroq bo'lgan holatlar mavjud
tovush paytida ekranda sodir bo'ladigan harakat
musiqa. To'g'ri, men bunday holatlar haqida bilmayman. Aksariyat hollarda musiqa, takror aytaman, harakatga hamroh bo'ladi
tomoshabinlar taassurotini oshirish uchun zarur
ko'rgan narsangizdan. Rasm ustuvorligi
hamrohlik qiluvchi tovushga inkor etib bo'lmaydigan ko'rinadi.
Kimki tahririyat xonasida ishlagan (yoki shunchaki hozir bo'lgan) har bir kishi TV DIRECTION atamasini yaxshi biladi. P R O S I V GA KIRISH
"fon musiqasi", ya'ni tovush foni sifatidagi musiqa
o'rnatilgan tasvirga. Lekin musiqiy
fon butunlay neytral bo'lishi mumkin emas. Rahmat
unga, biz, tomoshabinlar, o'zimizni o'zimizni o'sha his-tuyg'ularga, biz boshdan kechirishimiz kerak bo'lgan tajribalarga beixtiyor tayyorlaymiz.
keyingi kadrlarni ko'rishdan. Va bu erda paydo bo'ladi
natijada siz kutganingizdan butunlay boshqacha ta'sirga ega bo'lishingiz xavfi. Masalan,
sizda ramkada tabiatning rasmlari bor va sahna ortida - ruxsat bering
hatto jimgina - baquvvat, marsh musiqa sadolari
tuyg'u. Agar bundan keyin epizod bo'lgan bo'lsa
Sizning qahramonlaringiz to'siqlarni engib o'tishlari kerak edi,
chidab bo'lmasdek tuyulardi - hamma narsa tartibda bo'lardi, fon musiqasi to'g'ri tanlangan. Agar
epizodda g'ayrioddiy, quvonchli harakat shoshilmasdan paydo bo'lardi, keyin baquvvat fon musiqasi aniq o'rinsiz bo'lar edi.
Biroq, bu erda ogohlantirish kerak: agar idildan keyin harakat "portlovchi" xarakterga ega bo'lsa, unda siz buni qilmaysiz.
Fon musiqasini noto'g'ri tanlash.
Aytishim kerakki, bu ijodkorlikda ham mumkin
nima muhimroq ekanligini mutlaq aniqlik bilan aniqlash mumkin bo'lmagan vaziyatning direktori - tasvir
yoki musiqa. Buyuk kinorejissyor SM. Eyzenshteyn
shuning uchun u buyuk bastakor S.S. Prokofyev, bilan
u barcha ovozli filmlarida ishlagan:
“Biz S.S. Biz doimo Prokofyevni uzoq vaqt almashtiramiz -
"kim birinchi": tasvirning tahrir qilinmagan qismlariga asoslangan musiqa yozish kerakmi?
uni, o'rnatishni qurish uchun, - yoki o'rnatishni tugatgandan so'ng
sahna, unga musiqa yozish.
Va bu, chunki birinchi ulush tushadi
asosiy ijodiy qiyinchilik: sahnaning ritmik yo'nalishini tuzish.
Ikkinchisi allaqachon oson.
Mashhur kinorejissyor E.L. Dzigan "Aleksandr Nevskiy" filmi haqidagi taassurotlarini shunday esladi:
“Har bir ramka o'zgarishi qat'iy mos keladi
Prokofyev hisobidagi ma'lum urg'u.
52 Va aksincha, metr, temp, ohang o'zgarishining ritmi muKTO - BIRINCHI?
tillar mazmuni, dinamikasida aks etgan
va ramkalar ketma-ketligini tahrirlash. Bularning barchasi, aytish mumkinki, bugungi kungacha hayratlanarli narsani yaratdi
tasvirning vaqt bilan tengsiz mustahkamligi
va musiqa"™.
Eyzenshteyn va Prokofyev erishgan natija, menimcha, kino san'ati amaliyotida istisno deb hisoblanishi mumkin. Ikki buyuk ijodkorning hamkorligi, ularning birgalikdagi ijodi o‘z-o‘zidan
istisno. Kino va televidenie tarixi
ba'zi ekranda bo'lganda boshqa misollarni biladi
buyuk rejissyor va
buyuk bastakor. Ammo bu erda mashhur inglizlar
rejissyor Piter Grinuey bu haqda nima dedi
ular "Aleksandr Nevskiy" Eyzenshteyn ustida qanday ishlagan
va Prokofyev model bo'lib, u bastakor Maykl Nayman bilan hamkorlikda
ularning rahbarligiga ergashing
Ko'pincha rejissyor musiqadan bir marta foydalanadi
buyuk bastakorlar tomonidan yozilgan. Va buning natijasi
rejissyorning iste'dodi va didiga bog'liq.
Nisbatan kamdan-kam hollarda musiqa o'zining "sof" shaklida qo'llaniladi - faqat harakat va faqat musiqa. Shu bilan birga, sahna ortida qahramonlar talaffuz qilayotgan yoki diktor o'qigan so'zlar yangrashi mumkin, turli xil shovqinlar, masalan, shahar ko'chasining shovqini, shitirlashi mumkin.
shamolda yoki qushlarning qo'shig'ida bog'da barglar, tuyoqlar
poda, sigirlarning mo'ylashi - bizning qulog'imiz hayotda qancha tovushlarni eshitadi! Va bu tovushlarning har biri mumkin
film yoki transfer ustida ishlashda foydali.
Har qanday tovush, agar unga ijodiy ehtiyoj bo'lsa, uni buzish mumkin, masalan, reverb yordamida (echo, maxsus mavjud.
apparat yozuvidagi qurilma) yoki yozish tezligini o'zgartirish orqali va hokazo.
Aytgancha, bolaligimdan radioda qanchalik ajoyib ekanligini eslayman
A.N.ning ertagini o'qing. Tolstoy "Oltin kalit" iste'dodli rejissyor va aktyor Nikolay Vladimirovich
Litvinov. Faqatgina u tezlikdagi o'zgarishlar tufayli ertakning barcha qahramonlari uchun gapirish va qo'shiq aytishga muvaffaq bo'ldi.
yozuvlar. 53Televizor rejissyorligi. KASBIGA KIRISH!
Ko'pincha, ayniqsa hujjatli filmlarda
va eshittirishlarda kompilyatsiya qilingan musiqalardan foydalaniladi. Uning
musiqiy dizaynerni tanlang, musiqiy
rejissyor bilan birgalikda muharrir yoki ovoz muhandisi.
Bu bir qancha afzalliklarga va bir qancha kamchiliklarga ega. Afzalliklar shundaki, birinchi navbatda, direktor
bir kun o'z ishi uchun uzoq vaqt oldin bo'lishi mumkin
sevimli musiqa asari,
klassik, ikkinchidan, kompilyatsiya musiqasi bo'lishi kerak
musiqa buyurtma qilinganidan ancha arzon
bizning davrimizda bo'lmagan professional bastakor
shunchalik ahamiyatsiz. Bastakor qonuniy huquqqa ega
haq evaziga u bastalagan musiqa yozib olinishi kerak
ba'zi bir studiyada musiqachilarni taklif qiling - hamma narsa uchun
to'lash kerak. Va yig'ilgan musiqaning barcha kamchiliklari uning tan olinishida, u bo'lishi mumkinligida.
ko'p tomoshabinlar tomonidan sevimli va ularni to'liq sabab
majoziy uyushmalar emas
direktor.
Ko'pincha qonun ostida musiqa kompilyatsiya qilish uchun
mualliflik huquqi to'lanishi kerak.
Tasvir, musiqa va shovqinlar ongni yaratadi
tomoshabin ma'lum bir kuchli ovozli-vizual tasvir. Bu
tasvirni osongina yo'q qilish mumkin, agar to'satdan, kutilmaganda, yangi
oldingisiga stilistik jihatdan bog'liq bo'lmagan musiqa,
ekranda sodir bo'layotgan harakatlar bilan oqlanmagan,
boshqa sababga ko'ra. Shunday qilib, ba'zan juda
bunday tanlash (yoki bastakorga buyurtma berish) muhim
ohang-leytmotiv bo'ladigan musiqa. Leytmotiv asosiy g'oyani eslatuvchi bo'lishi mumkin
ishingiz, uning maqsadi, uning tasvirlarining jozibadorligiga hissa qo'shadi.
Shovqin va musiqa harakat sahnasini belgilashi mumkin: metropoldagi ko'chada tirbandlik,
qishloqda ertalab, dengizdagi qayiqning harakati ... Siz qahramonlarning kechinmalarini ular sodir bo'lgandan keyin ham ko'rsatishingiz mumkin.
ramkadan chiqib ketdi. Men telefilm qahramonlaridan biri, umidsiz vaziyatga tushib qolgan odamni eslayman. U turdi
hovuz bo'yida, keyin asta-sekin uyga ketdi va ramkada
•54 ta yirik baliq to‘r ichida jang qildi. Musiqa yangradi, so'zlar KIM BIRINCHI?
lekin fojia haqida. Va bu aniq edi: davlat
bizning qahramonimiz chidab bo'lmas, u to'rdagi baliq kabi chidab bo'lmas
uning muammolaridan xalos bo'ling
Ba'zan tabiiy shovqinlar sahnani o'rnatadi va musiqa boshlanishi uchun sahnani o'rnatadi. Eng oddiy misol: ikki kishining yaqindan suratlari - yosh
ayol va yigit. Biz hali ham ularning qayerdaligini tushunmayapmiz, faqat ular o'tirganini taxmin qilamiz
baland orqa o'rindiqli stullar. Ammo tinch ritmik
ishlaydigan dvigatelning shovqini - yosh
odamlar avtobusda yurishadi. Yumshoq musiqa yangraydi va biz
biz yosh ayolning yigit bilan bo'lgan munosabatlari haqida qayg'urayotganini tushuna boshlaymiz (bu shunday
2008 yil dekabr oyida "Madaniyat" kanalida ko'rsatilgan "Sayohatchi kelin" Argentina filmi).
Musiqa, shovqin va tasvirlarni birlashtirish mumkin
ifodali, tasavvurga tayangan holda
tomoshabin qarshi nuqtasi. Urush haqidagi filmni tomosha qilganimdan keyin eslagan eng oddiy misol: kadrda
fashist askarlari qishloq atrofida yugurib, o't qo'yishdi
dehqon kulbalari, uzoqdan hayqiriq va yig'lash eshitiladi
ayollar va bolalar va nemis askarining jasur qo'shig'i yangraydi! ..
Musiqa bilan, kompilyatsiya qilingan yoki original bo'ladimi,
juda ehtiyotkorlik bilan ishlov berish kerak. Uni kesib bo'lmaydi
har qanday joyda, aytaylik, musiqiy iboraning o'rtasida.
Albatta, tahrir ritmi va musiqa ritmi mos kelishi kerak. Plastmassa ramkadan sinxronga o'tayotganda, musiqani, uning darajasini to'satdan kesmaslik tavsiya etiladi.
asta-sekin aralashtirish (kamaytirish) kerak va, ehtimol
bo'lishi, boshqa hollarda, ba'zi uchun, juda ahamiyatsiz vaqt, besh dan o'n tortishish uchun, sinxronizm boshida "bir-birining ustiga chiqish" bilan uzaytirish.
Ba'zi hollarda harakat musiqa bilan tasvirga olinadi. Musiqa yozish boshlanadi
va ekranda nima bo'lishi kerakligi o'chiriladi:
aktyorlarning harakatlari yoki faqat kameraning ob'ektga nisbatan harakati va boshqalar Bu amalga oshiriladi
ekranda sodir bo'layotgan narsalar ma'lum bir musiqiy ritmga mos kelishi muhim bo'lganda va
ma'lum bir ohang. 33Televizor rejissyorligi. KIRISH 8
Ehtimol, musiqa tabiiy ravishda tugashi uchun kerakdir
bajarilgan. Keyin uni tabiiy uchidan boshigacha yotqizishingiz kerak bo'ladi. Bu sodir bo'lishi mumkin
ba'zi bir haddan tashqari baland joydan boshlash yoki
musiqiy iboraning o'rtasida joylashgan qoyadan. Keyin bu dastlabki tovushni sezilarli darajada aralashtirishingiz kerak
musiqa shovqinlardan oqib chiqayotgandek tuyulishi uchun bu joyga musiqa qo'ying yoki shovqin qo'ying ...
Agar shunday deb o'ylayotgan bo'lsangiz, bu boshqa masala - ataylab
nimadir bo'lganligi sababli musiqani keskin o'chirib qo'ying
g'ayrioddiy, keskin, kutilmagan: masalan, sizning qahramoningizning hayoti qisqartirildi (garchi ba'zilari bo'lishi mumkin bo'lsa ham
"kutilmagan quvonch" Musiqa (va bir vaqtning o'zida shovqinlar) o'chirilgandan so'ng, karlik
bir necha soniya mutlaq sukunat. Ha, sukunat
ba'zan kar va musiqiy parchalardan kam bo'lmagan taassurot qoldiradi. Ekrandagi hikoyaning qayerda, qaysi nuqtasida sukunatni "yoqish" kerakligini diqqat bilan ko'rib chiqishingiz kerak.
Bir kuni gazetalardan birida men amerikaliklarning tajribasi haqida ma'lumotga duch keldim
va kanadalik nevrologlar. Tafsilotlari
Bu erda tajriba muhim emas, ammo olimlar tomonidan chiqarilgan xulosalar juda qiziq. Ma'lum bo'lishicha, pauza ("splash"
jimlik) hayajonga soladi, tinglovchining e'tiborini ogohlantiradi, siz kutayotganingizni, kutishingizni jonlantiradi.
tugagandan so'ng eshitilishi va ko'rishi kerak. Pauza, sukunat o'z-o'zidan muhim daqiqaga aylanadi
harakatlar. Ya'ni, barcha rejissyorlar uzoq vaqt davomida empirik tarzda kashf etgani ilmiy jihatdan tasdiqlangan.
Ammo shuni yodda tutingki, ekrandagi pauza mutlaqo sukunat emas. Soundtrack bo'lishi mumkin
qiyin: musiqiy tanaffusda siz eshitishingiz mumkin
masalan, shahar ko'chasining uzoqdagi shovqinlari. Yoki
boshqa bir narsa...
Sodda qilib aytganda, musiqa, turli shovqinlar va pauzalar badiiy ifoda elementlaridir.
Ishlash jarayonining yakuniy nuqtalaridan biri
56 film (yoki XTD tomonidan suratga olingan va tahrirlangan - FIRST ?
tahrirlash) - dublyaj. Ovoz muhandisi birlashtiradi
saundtrekdagi musiqa, turli shovqinlar,
shu jumladan, yozib olish vaqtida shovqin yaratuvchilar tomonidan ishlab chiqariladigan, masalan, odam qadamlari yoki tuyoqlarning shovqini va boshqalar. Bunday ishlashi kerakmi?
ishtirok etish uchun direktor? Amalda, qayta yozish turli yo'llar bilan sodir bo'ladi. Boshqa direktorlar faqat keladi
natijani ko'rish va eshitish uchun, keyin
ovoz muhandisining ishini tasdiqlaydi yoki hamma narsani qayta tiklashni buyuradi. Lekin ko'pincha direktor
film mavjud va qayta yozish ovoz muhandisi butun ishida ishtirok etadi, u bilan maslahatlashadi va keyin
hech narsani qayta tiklashning hojati yo'q.
Menimcha, ikkinchisi unumliroqdek tuyuladi, aytmasa ham bo'ladi
vaqtni tejash haqida.KO'RNISH VA KO'RINMAS MOSOS
Film qahramonlari (televidenie filmi, televizion insho, fantastika,
hujjatli - bu muhim emas!) harakat qilish kerak.
Faol bo'lmagan belgilar (kamdan-kam hollarda,
mualliflar tomonidan oldindan o'ylab topilgan bo'lishi kerak) zerikarli. Lekin ular nafaqat ramkada, balki harakat qilishadi
sahna ortidagi ba'zi bo'shliqda. Bu haqda tomoshabin
taxmin qila oladi. Misol uchun, bitta belgi xohlaydi
boshqasini o'ldirsa, u pichoqni oladi va xonani tark etadi. Keyin, bir necha kvadratdan keyin biz ko'ramiz
u qonli qo'llarini lavabo ustida yuvayotganda.
Va biz tushunamiz: qotillik sodir bo'ldi ...
Bu juda ibtidoiy misol bilan (afsuski, ko'pincha televizorda namoyish etiladigan jangovar filmlarda uchraydi) men tomoshabin filmdagi qahramonlarning sodir bo'lmagan harakatlariga guvoh bo'lishini ko'rsatmoqchi edim.
faqat ramkada, balki ekrandan tashqarida ham.
Ammo N.S.ning ajoyib xotirasi. Mixalkov, u bilan master-klass o'tkazayotganda gapirgan
ularning hamkasblari tomonidan.
U xotini va o'g'lini klinikaga olib keldi ... "Xotini bilan
o'g'lim mashinadan tush, men ularga oynaga qarayman,
ular eshikdan kirishadi va men kitob o'qiy boshlayman. Eshik qariydi. Men oldinga qarayman. Hech kim. qarayman
oyna, bir ayol to'rt yoshli bola bilan klinikadan chiqdi. Ular mening mashinamning yonidan o'tishayotganda
yo'lda tez yordam mashinasi orqaga o'tib, burchakda g'oyib bo'ladi. bolali ayol burilish
xuddi shunday. Bir necha soniya o'tadi va ular qaytib kelishadi, u bolani orqasiga sudrab boradi, ko'zlarini yumadi va dahshat bilan atrofga qaraydi. Men buni ko'rmadim
u erda sodir bo'ldi, lekin aks ettirish burchakda sodir bo'ldi
5Fojada men ona va bolaning munosabatini ko'rdim va bu kosmosda ko'rinadigan va ko'rinmas.
mening tasavvurim - mashina aravadan o'tib ketdi, miyalar polda ... - umid qilamanki, nimadan ko'ra kuchliroq edi
haqiqatda nima bo'ldi.
Ya'ni, sizning idrokingiz parda ortida turgan narsa badiiy tasvirga aylanishi mumkin va keyin hamma narsa darajaga bog'liq.
rassomning aql-zakovati va tasavvuri, chunki u
va ko'rinmas mahoratning o'sha qismi mavjud bo'lib, natijada qiymat darajasini belgilaydi
rasmlar"
o'n to'qqiz
.
Binobarin, boshidanoq direktor oldida
o'z harakatlari vazifa: to'g'ri va
tomoshabin nafaqat nimani tushunishi uchun ramkaning bo'sh joyini va ramkaning orqasidagi bo'sh joyni to'g'ri yo'q qiling
nima sodir bo'ladi, lekin kino ijodkorlari undan nimani xohlashdi,
tomoshabinga, u yoki bu epizodning "pastki matni" nima ekanligini aytish.
Va ko'pincha bularning barchasini yo'q qilish mumkin
monologlar, dialoglar, ekrandan tashqari matnlarsiz - faqat rejissyor uchun mavjud bo'lgan "plastiklik" dan foydalangan holda.
Iste’dodli rejissyorni u ishlayotgan filmi bilan “kasal” bo‘lgan bir paytda uchratsangiz, beixtiyor shunday xulosaga kelasizki, u aslida
gapirganda, shunchaki bu bo'shliqlarda - ramkada yashaydi
va parda ortida!.. DEVORDAGI SEHDARNING FIGRAMI
Bir kuni men juda tajribali o'rta yoshli rejissyordan rasm unda qanday taassurot qoldiradiganini so'radim. U menga o'sha paytdagidek javob berdi:
g'alati:
- Bolaligimda turli xil portretlar oldida turgan
rassomlar, men qahramonlarning ko'zidan yashirishga harakat qildim
rasmlar, agar ular menga qarashsa. Men o'ngga o'tdim
chap tomonga cho'kkalab o'rnidan sakrab turdi va hammasi menga qarashdi. Bu menga mo‘jizadek tuyuldi. Yoki men uchrashmoqchi edim
o'tmishda qayoqqadir qarab turgan qahramonlarga qarang. Lekin men buni uddalay olmadim. Bu bolalikning eng kuchli estetik taassurotidir. Va endi qachon
Men ko‘rgazmaga kelaman va u yerda qandaydir iste’dodli asarlarni ko‘raman, beixtiyor, shunchaki qoyil qolish va zavqlanish o‘rniga, o‘ylay boshlayman.
bu rasm qanday yaratilgani haqida, men uni tahlil qilishni boshlayman ... Yo ular meni yoqtirmaydilar, yoki ular operatorlardan qo'rqishadi, chunki ob'ektivga qarab - men nima qilishim kerak1 -
Men ularga sharh berishni boshlayman, men deyarli har doim
biror narsa ramkaning tarkibiga mos kelmaydi, qurilgan
operator. Aytgancha, o'z shartlarim bo'yicha ...
Xo'sh, rejissyorlar har xil xarakterga ega.
Biri operatorga, ikkinchisi esa operatorga izoh beradi
faqat maqtaydi. O‘ylaymanki, asosiy narsa rejissyorning operatorga ko‘rganini qanchalik to‘g‘ri tushuntira olishida
ramkada.
Ramkaning tarkibi juda qiyin narsa. Iltimos, diqqat qiling: men hamma narsaning tarkibini nazarda tutmayapman
bir butun sifatida ishlaydi, ya'ni uchastka yoki uchastka, lekin jami
faqat bitta ramkaning tarkibi.
Hammamiz u yoki bu darajada photoBS grafikasi bilan shug'ullanganmiz. VGIK-ga kiruvchi operatorlar yoki devordagi sehrgarning figurasi nima
kamera bo'limiga boshqa universitet, kabi
qoida tariqasida, ijodiy tanlovga fotosuratlar taqdim etiladi. Masalan, bitta fotosuratda odam (aytaylik, o'rtada) chapga qaraydi va bu rasm
odam ramkaning chap tomonida joylashgan (rasm).
Imtihon topshiruvchilar muallifga nima deyishadi? Ular aytadilar - siz qo'pol xato qildingiz, qahramoningiz ramkadan tashqariga qaraydi,
siz buni bunday qilolmaysiz! Albatta, imtihonchilar haq. Ular hali ham
kadr kompozitsiyasini buyuk rassomlardan o‘rganish zarurligini qo‘shib qo‘yishadi. Ko'rgazmalarga boring, pul to'lang, deyishadi
rasmlarda raqamlar qanday joylashtirilganiga e'tibor bering
odamlar, turli ob'ektlar, uylar, daraxtlar, "ramka"-rasmning chuqurligi nima, yorug'lik, rang, chizishdan foydalanishning qanday usullari rassomlar istiqbolini ko'rsatadi.
Lekin men besh yoshli bolaning chizgan rasmini eslayman. Bo'sh daftar varag'ining eng chetida kichkina odamning qiyofasi chizilgan. Bola kabi chizilgan: ikkita
bir doira, birining ustiga, to'rtta tayoq - qalam va
oyoqlar. “Nega kichkina odamingni bu erga chizding?
Ko'ryapsizmi, varaqda qancha bo'sh joy bor? Men so'radim. - Siz tushunmaysiz, - deb javob berdi bola, - buni
sehrgar, u endi tosh devordan o'tadi!
Va haqiqatan ham, deb o'yladim, sehrgar devordan o'tmoqchi bo'lib, devorga yaqinlashishi kerak -
ramkaning bir tomoniga. Va qanday qilib osongina tasavvur qiling
bo'sh, ehtimol soyali ramkada paydo bo'ladi
bir tomonda erkak qiyofasi. Erkak qarab turibdi
ramkadan, "lekin biz o'sha erda devorning toshini ko'ramiz,
bir kishi tasodifan toshlarni bir-biridan ajratib, devordan o'tib ketadi.
Mashhur kinorejissyor Sergey Iosifovich
Yutkevich o'zining "Rejissorning qarshi nuqtasi" kitobida bergan
ramka tarkibining quyidagi ta'rifi:
"Kinematik ma'noda kadrning kompozitsiyasi - bu kadrning ramkasining kesilishi, ya'ni semantik va hissiylikni vizual vositalar bilan tanlash.
berilgan ramkada yuzaga keladigan qiymat, cheklash
makon, undagi yorug'lik va rang, hajm va tekislikning plastik nisbati. BJ1TV rejissyorligi. XUSUSIYATLARGA KIRISH
Mana, L.V. bu haqda qanday fikrda. Kuleshov:
"Kompozitsiyani o'rganayotganda, tegishli kitoblarni o'qiyotganda, kompozitsiya qoidalari va "qonunlar" har doim ham shubhasiz emasligini yodda tuting. Ko'pgina kompozitsiya o'qituvchilari o'z ishlarini tashkil etishgacha qisqartiradilar
bir qator kompozitsion dogmalar va "o'zgarmas qonunlar".
Kompozitsiyani o'z-o'zidan tashkil topgan, o'z-o'zidan etarli bo'lgan narsa deb hisoblash mumkin emas. Eng yaxshi davo
ramkaning to'g'ri tuzilishiga erishish - fikrlashda mantiq va izchillik, kompozitsiyani ma'noga - dramatik vazifalarga bo'ysundirish.
Ramkaning tarkibi ramka tarkibini belgilaydi -
mazmuni va tarkibi bir-biridan ajralmas.
Va Kuleshovdan: "Soddalik, ixchamlik, ravshanlik - ramka qurishning asosiy sharti"!
Ko'rinib turibdiki, operator va rejissyorlar ajoyib rassomlarning rasmlari asosida kompozitsiyani o'rganishadi va
fotografiya ustalari, kompozitsiya va universitetda test sinovlari
imtihonlar. Ammo butun sir va butun qiyinchilik yotadi
biz ekranda harakatlanuvchi rasmni ko'ramiz
(qattiqlari bor, lekin juda kam).
Kadrning tarkibi har soniyada o'zgaradi: kamera harakat qiladi - yuqoriga, pastga, chapga, o'ngga, chuqurlikda;
qahramonlarning o'zi harakat qiladi, hayvonlar va mashinalar harakatlanadi va hokazo. "Kino" so'zi tarjimada "harakat" degan ma'noni anglatadi.
Shuning uchun, ekran tomoshasida, kompozitsiya
agar kerak bo'lsa, o'zgartirilishi kerak
butun davomida tomoshabinning ko'zlari uchun tabiiy
ramka ("ramka" emas, balki ramka, reja) yoki hatto bir nechta
ramkalar. Operatorlar bunga qanday erishishni bilishadi, ular
institutida tahsil olgan. Va rejissyor operatorga vazifani aniq shakllantirishi, unga nimani tushuntirishi kerak
tomoshabinlar suratga olingandan taassurot qoldirishi kerak
montajdan keyin operator rejalari.
Eng oddiy misol: otish paytida, agar odam ramkada devorga qarama-qarshi tursa, u devorga "yopishib" qolmasligi uchun uni undan ajratish mumkin.
Sveta.
Ramka muvozanatli bo'lishi kerak. sodir bo'ladi (ayniqsa
Ajam rejissyorlar va operatorlar uchun), bu ko'proq "Devordagi sehrgarning shoshilishi"
yoki kamroq ahamiyatli raqamlar, ob'ektlar, narsalar bir yo'nalishda va bo'shliqning ko'p qismi jamlangan
ramka bo'sh. Kadr muvozanatini yo'qotdi! Bo'lishi mumkinmi
istisnolar? Agar rejissyorning jiddiy fikri ular bilan bog'liq bo'lsa, ular mumkin.
Va, albatta, rejissyor istiqbol haqida tasavvurga ega bo'lishi kerak.Bizning holatlarimizda bu atama
ikkita qiymat. Birinchisi: barcha odamlar, ob'ektlar, binolar,
daraxtlar va boshqalar bizdan uzoqlashganda hajmi kamayadi. Va ikkinchi ma'no: havo-yorug'lik istiqboli. Tomoshabinning ko'zidan uzoqlashadigan hamma narsaning konturlari,
kamroq aniq, loyqa bo'ladi, ularning ranglari kamroq bo'ladi
yorqin, biz ularni tuman ichida ko'ramiz.
Men bu erda ataylab kompozitsiyaning ko'plab tafsilotlariga deyarli tegmayman. Birinchidan, ular cheksizdir, ikkinchidan, ular rasm, fotografiya va kino bo'yicha mavjud bo'lgan ko'plab kitoblarda yaxshi va to'liq tasvirlangan. Lekin qila olmayman
ko'p yillar davomida aytilgan fikrni yana ta'kidlamang
orqaga L.V. Kuleshov (takrorlash uchun uzr, lekin bu muhim): "Kadrning to'g'ri kompozitsiyasiga erishishning eng yaxshi usuli - mantiq va fikrlashda izchillik, kompozitsiyani ma'noga bo'ysundirish - dramatik vazifalar".
Aytgancha, men tabiatan (balki tabiatan!?) ko'plab rejissyorlar va operatorlarni uchratdim.
yuqori darajada rivojlangan kompozitsiya tuyg'usi, aytishga jur'at etaman, kompozitsion uyg'unlik hissi bor edi. Yoki shunday edi
bolalikdan tarbiyalangan - rasm chizish, fotografiya, o'qish ...
Lekin hali ham unutmang: yaqinlashish uchun sehrgar
devorga, ramkada ma'lum bir bo'shliqni kesib o'tishi kerak.
Agar, albatta, boshqa yechim topmasangiz... ODAMLAR II OBYEKTLARI
Kadrning "kompozitsiyasi" tushunchasi boshqa tushuncha - "mizan-sahna" bilan chambarchas bog'liq, balki ajralmasdir.
Ushbu tushuncha (va atama) - "mizan-sahna", boshqa atamalar singari, bizga teatrdan kelgan. Lekin
kino va televidenie hali ham san'atning boshqa turlari,
shunga ko‘ra, ekran san’atida mizanssenaning mazmuni va ahamiyati teatrdagidan farq qiladi.
Bu nimani anglatadi, bu so'z - mizen-sahna?
Keling, yana kino rejissyorligi nazariyasi klassikasiga murojaat qilaylik L.V. Kuleshov.
“...kino rejissyori va aktyorlari uchun parchalar yoki sahnalarning vazifalarini belgilash ayni paytda harakatning mizan-sahnasini belgilashdir.
Mizan-sahna joylashtirish va harakatlantirishni bildiradi
ga qarab suratga olingan maydondagi aktyorlar
tajribalar, harakatlar - ular tasvirlaydigan hayot
qahramonlar... Mizansahna ajralmas tarzda tug‘ilishi kerak
aktyorlik harakati".
Ammo men qo'shimcha qilgan bo'lardim - bu nafaqat "aktyor" harakatidan, balki har qanday personajning harakatidan ajralmas.
ham badiiy, ham hujjatli filmlar.
Kuleshov aytganlarini, masalan, quyidagicha soddalashtirish mumkin: mizanssena - bu har qanday vaqtda odamlar va narsalarning o'zaro joylashishi.
Hammada! Va teatr sahnasida va undan ham ko'proq
Kinoda sizning qahramoningiz sahna fazosidagi o'z pozitsiyasini doimiy ravishda o'zgartirishi mumkin yoki biron bir ob'ektga nisbatan yoki unga nisbatan
boshqa qahramon. Yoki aksincha - to'satdan, hayratda
ba'zi bir yangilik yoki fikr, joyida muzlatib qo'ying.
•4 Gogolning «Inspektor» asari oxirida qanday sodir bo'ldi.
“O‘rtadagi hokim qo‘llarini cho‘zgan, boshini orqaga tashlagan ustun shaklida. To'g'ri
uning xotini va qizi butun tanasining harakati bilan yon tomonga yugurdi ... "va hokazo.
Ehtimol, bu iqtibosni davom ettirishning ma'nosi yo'q, muallifning yakuniy mizan-sahna tasviri;. Biz hammamiz Bosh inspektorni o'qidik va menimcha, uni bir necha marta o'qidik yoki ko'rganmiz
teatr va ekran.
Yana bir misol, yaqinda bo'lib o'tgan intervyudan
o'limga ajoyib rejissyor va professorni berdi
VGIK Sergey Apollinarievich Gerasimov:
“Mana shu qatorni aytaylik:” u kun bo'yi mehnat qildi, emas
o'ziga joy topdi" - stsenariyda shunday yozilgan. Siz odamning oldinga va orqaga yurishini, narsalarni siljitishini, derazadan tashqariga qarashini, kitobni qanday olishini ko'rsatishingiz mumkin -
kutish azobini ko'rsat.
S.A. Gerasimov mizan-sahnani sxematik tarzda tasvirlab berdi
filmdan mumkin bo'lgan sahna.
Lekin kadr kompozitsiyasi va mizan-sahna o‘rtasidagi bog‘liqlik qanday, qay tarzda ifodalangan? Men buni tushuntirishga harakat qilaman
SI so'zlari. Yutkevich:
“... mizan-sahna, ya’ni fazoviy ifoda
psixologiya yoki individual aktyorlarning harakatlari
shaxslar va/yoki personajlar guruhlari yoki katta massalar sanʼatda mustaqil ravishda mavjud boʻlib, ular boshqariladi
hech qanday holatda kompozitsiya qonunlari mavjud emas.
Bitta va bir xil mizan-sahnani turli yo'llar bilan tasvirlash mumkin, bu apparat tomonidan turli nuqtai nazardan,
turli burchaklar va bular ramkaning turli xil kompozitsiyalari bo'ladi, mizan-sahnaning o'zi o'zgarmagan"20.
Mana, A.A.ning ma'ruzasidan olingan mizan-sahnaning yana bir ta'rifi. Tarkovskiy rejissyorlikda:
“Kinoda mizan-sahna, ma’lumki, kadr tekisligiga nisbatan tanlangan ob’yektlarning joylashishi va harakatlanish shaklini bildiradi”.
Bundan tashqari, Tarkovskiy "Mizanssenna nima uchun" haqida o'ylar ekan, filmning so'nggi epizodiga ishora qiladi.
Dostoevskiyning "Idiot" romani: Knyaz Myshkin va Rogojin o'lik ayol soyabon ortida yotgan xonada
Rogojin aytganidek, Nastasya Filippovna "va u allaqachon hidlanadi". "Ular katta xonaning o'rtasida stullarda o'tirishibdi.
3 Televizion rejissyorlikTelevizion rejissyorlik. PROGRESS BILAN TANISHILGAN
naty (Tarkovskiydan iqtibos keltirgan holda), bir-biriga qarshi, shuning uchun,
tizzalari bilan bir-biriga tegib turadigan.
“Tasavvur qiling-a, bularning barchasini tol qo'rqitadi. Bu erda mizan-sahna psixologik jihatdan tug'iladi
bu qahramonlarning hozirgi holati, ularning munosabatlarining murakkabligini o'ziga xos tarzda ifodalaydi. Demak, bu yerda
Rejissyor mizansa yaratar ekan, personajlarning psixologik holatidan kelib chiqib, butun ichki dunyoda bu holatning davomi va aksini topishi kerak.
vaziyat va qaytishning dinamik kayfiyati
bularning barchasi bir haqiqatga, go'yo to'g'ridan-to'g'ri kuzatilgan haqiqatga va uning teksturaviy o'ziga xosligiga. Shundagina mizan-sahnada konkretlik va
asl haqiqatning noaniqligi... Mizansahna fikrlarni ifodalamaydi, hayotni ifodalaydi”.
E'tibor bering: ikkitasi kasbga, ijodiy uslubga, qarashlarga nisbatan juda farq qiladi
san'at haqida, umuman hayot haqida va hokazo va hokazo rejissyorlar - Sergey Yutkevich va Andrey Tarkovskiy mizanssennaning ma'nosi haqida o'z fikrlarini birlashtirdilar. Ha, S.Yutkevich va A.Tarkovskiy filmlaridagi mizan-sahnalar hech qachon hech narsada o‘xshash bo‘lmagan. Lekin bitta
ikkinchisi uchun esa mizanscena "qahramonlarning psixologik holati" funktsiyasidir, chunki rejissyor bunday holatni tushunadi.
Xohlasangiz, rejissyor mizan-sahnani qanday quradi,
unga bog'lagan, o'z fikrlarini bildiradi
hayot, uning hayot haqiqatini tushunishi, falsafasi.
Ehtimol, xuddi shunday deyish mumkin
filmdagi boshqa barcha lahzalar - televizor ekrani uchun ham, kino uchun ham.
Men suratga olingan televizion inshodagi mizanssenani eslayman
ancha oldin Sergey Braverman tomonidan rejissyorlik qilgan. Insho qahramoni Sovet davrida taniqli edi (afsuski,
sharmandali!) ajoyib yozuvchi Vladimir Dmitrievich Dudintsev, mashhur "Emas" romanlari muallifi
“Yolg‘iz non”, “Oq liboslar”... Suratga olish Dudintsevning yog‘ochdan yasalgan ikki qavatli dacha uyida bo‘lib o‘tdi. Chordoqning tepasida yozuvchining kabineti bor edi.
Rejissor o'z qahramonini o'qqa tutishni xohlamadi
stol. Xo'sh, bu nima - xo'jayin odamlar va ob'ektlar kabi
yoki yozuvchi bo'lsa, ular yozish uchun albatta suratga olinadi
stol! Va keyin Braverman joylashtirishni buyurdi
ikkita mikrofon (ko'proq yo'q edi!) tor zinapoyada
va pastda turib, u yozuvchidan muhim bir narsa haqida so'radi (kechirasiz, nima ekanligini eslay olmayman) va qo'shib qo'ydi: "Bizning oldimizga tushing". Va Dudintsev zinadan pastga tushdi
savolga javob berishga boring. U aqlli odam bo'lgani uchun,
yorqin, keyin epizod aqlli va yorqin bo'lib chiqdi va, eng muhimi, tabiiy, organik, tarang emas, balki "da bo'lgani kabi"
hayot."
Rejissyorlar, odatda, oldindan ishlab chiqilgan mizan-sahnalarga juda ehtiyotkor va qat'iy munosabatda bo'lishadi. Lekin rejissyor Aleksandr Isaakovich Blank, muallif qanday qilib eslayman
Xalq orasida eng mashhur seriallar "Lo'li" va "Budulayning qaytishi" (va boshqa ko'plab filmlar) menga shunday dedi:
- Bunday so'z bor - atmosfera. Protozoa
misol: oldingi planda belgilar o'z sevgilarini izhor qiladi va
ikkinchisida arava yoki arava o'tishi kerak. Lekin arava o‘z vaqtida ko‘rinmaydi. Va direktor, VGIKda o'rganilgan barcha qoidalarga muvofiq, histerik tarzda
qichqiradi: "Sto-o-p!". Otishma to'xtaydi. Nihoyat,
arava yoki arava to'g'ri vaqtda o'tadi. Ammo aktyorlar endi oldingi suratda o‘ynagandek o‘ynay olmaydi. Epizod atmosferasini yo'qotdi. Rejissyorlik nafaqat hunarmandchilik va tasavvur, balki atmosferani yaratish va saqlash qobiliyatidir.
potentsial tomoshabinga aytmoqchi bo'lgan hayot. Yo‘q, ko‘pincha o‘q otishni to‘xtatmayman.
Garchi men ramka tarkibida biror narsani yo'qotayotgan bo'lsam ham,
mid-en-sahnada...
Mizan-sahna ham badiiy, ham hujjatli ekran tomoshasida juda muhim, ammo u bilan qanday bog'lanish kerak -
direktorning "shaxsiy ishi". Bu erda, ular aytganidek, "maslahat
bermaymiz!"
Ba'zan yaxshi qurilgan mizen-sahna bo'lishi mumkin
ssenariyda yozilgan dialog yoki monologni almashtiring...
Bir kuni Amerikada, ssenariy yozishga taklif qilingan yozuvchi va kinooperator bahslashdi:
kino kompaniyalaridan birining egasi. 67Televizor rejissyorligi. KASBIGA KIRISH
Kino magnati Star uchun yozilgan dialogni rad etdi
kino yozuvchisi Boxley.
"Keling, suhbatni bir lahzaga chetga surib qo'yaylik", dedi Star ... Lekin
bilan bog'liq bo'lmagan narsani tasavvur qilaylik
yomon dialog, yoki quduqlarga sakrash. Sizda bormi
ish xonasi gaz plitasi?
- Ha, menimcha, - dedi quruq ohangda Boksli, - lekin men
ishlatmayman.
- Aytaylik, siz u erda o'tiribsiz, - davom etdi
Yulduz. <...> Shunchaki o'tiring va ahmoqona tikiling - biz
hamma narsa sodir bo'ladi, biz nafas olamiz. Xonaga go'zal stenograf kirdi - siz u bilan allaqachon uchrashgansiz
Endi sekin unga qarang. Ammo u sizni ko'rmaydi
siz yaqinsiz. U qo'lqoplarini echib, hamyonini ochadi,
uni stolga silkitadi ...
O‘rnidan turib oldidagi stol ustiga tashladi.
kalitlar dastasi.
- Ikki tiyinni silkitadi va
nikel - va karton gugurt qutisi. Pyatak u
uni stol ustiga qo'yib, pullarni hamyoniga solib, qora qo'lqoplarini pechka oldiga olib boradi,
eshikni ochadi va ichkariga kiradi. Cho‘kkalab o‘tirib, qutidan bitta gugurt chiqarib oladi. Siz derazada qoralama borligini sezasiz, lekin bu
telefoningiz jiringlagan vaqt. Qiz telefonni ko'taradi
aranjirovka bilan javob beradi, tinglaydi va talaffuz qiladi:
"Umrimda hech qachon qora qo'lqop kiymaganman." Telefonni qo'yadi
yana pechka yonida cho'kkalab o'tiradi, gugurt yoqadi - mana siz
to'satdan atrofga qarang va xonada har bir harakatni kuzatib turgan uchinchi shaxs ham borligini ko'ring
qizlar...
Yulduz jim qoldi. U kalitlarni olib, cho'ntagiga soldi.
- Davom et, - dedi Boksli jilmayib. —
Va keyin nima?
"Bilmayman", dedi Yulduz. - Men shunchaki qilardim
kinematografiya...
"Ammo bu melodrama", deb e'tiroz bildirdi Boksli bahsdan mag'lub bo'lganini his qilib.
"Shart emas", dedi Star. - har birida
vaziyatda hech kim shoshilmadi. U jilmayib qo'ymadi, arzon suhbatlar o'tkazmadi. Faqat bitta - yomon - linePEOPLE II OBYEKTLARI bor edi
dialog va sizning darajangizdagi yozuvchi uchun uni yaxshilash oson bo'lar edi. Lekin men sizni qiziqtirishga muvaffaq bo'ldim.
- Nega nikel? Boxley tasdiqlashni rad etdi.
"Bilmayman", dedi Yulduz. Va birdan u kulib yubordi:
- Aytgancha, nikel - kinematografiya uchun -
sti".
Bu iqtibos taniqli amerikalik yozuvchi Frensis Skott Fitsjeraldning "Oxirgi magnat" romanidan (afsuski, tugallanmagan).
Fitsjerald jim kino kunlari haqida yozgan
barcha monologlar va dialoglar faqat ekranda paydo bo'ldi
sarlavhalar shakli. Ammo, shunga qaramay, allaqachon o'sha paytda -
kadrdagi mizan-sahnalarning aniqligi va ifodaliligi muammosi bugungi kundagidan kam emas edi.
Va aftidan, Fitsjerald zamonaviy kinoning barcha nozikliklarini biluvchi edi.
Aytgancha, VGIK ma'ruzalaridan birida professor
SM. Eyzenshteynning qiziqarli argumenti bor, menimcha, bu mizan-sahna va aktyor ijrosi o‘zaro bog‘liqligini aniq ko‘rsatib turibdi:
“Odam xonaga kirib ko‘rmoqchi bo‘lganda
bu xonada boshqa odam, u birinchi bo'lishi kerak
faqat nima qilish kerak? Ko'rmang. U kirdi, ko'rmadi, lekin
keyin ko'rdim.
Rad etish harakati.
Va bundan men davom etaman: agar u nafaqat bir tomonga qaragan bo'lsa, yanada qiziqarli bo'ladi
boshqa va faqat uchinchi marta ko'rganman.
Va agar u xonani aylanib chiqsa va undan ham qiziqroq
shundan keyingina uni topdi. Bundan ham qiziqroq, agar u xonani aylanib chiqmasdan, balki uchta harakatda yurib, to'rtinchisida u odamni topsa, ya'ni bu arzimas ekspressiv harakatdan butun drama turi tug'iladi, quriladi.
izlanish va tan olish haqida.
<...> Va biz buni badiiy jihatdan aytganda
asar hayotiy jarayonni ochib beradi
asl to'liqligida, keyin yolg'on moment
harakatlar insonning butunlay organik ko'rinishi sifatida ishlaydi.
STOP-SCHR. KATTA TEK
Va rejissyor qarorining yana bir elementi haqida
Mizen-sahna haqida ko'proq aytmoqchiman. menda bor
yodda "muzlatib ramka" deb atalmish - kutilmagan
ekranda tomoshabin oldida harakatni to'xtating
harakatsiz tasvir paydo bo'ladi. Bo'lishi mumkin
personajning portreti yoki statik tasvir bo'lishi
odamlar guruhlari yoki ba'zi ob'ektlar, tabiat rasmlari va boshqalar. Ekran tomoshasidagi muzlatilgan ramkaning ma'nosi
Buni taniqli teatr rejissyori Andrey Aleksandrovich Goncharov juda aniq tushuntirdi
ustida ishlashda kinematografiya texnikasidan ham foydalanilgan
spektakllar. Mana uning GITIS talabalariga bergan ma'ruzalaridan birining qisqacha mazmuni:
“Avvaliga ovozsiz filmlarda kadrlarni muzlatish usuli qoʻllanilgan. U alohida qiziqish uyg'otadi
kino SM. Eyzenshteynning Potemkin jangovar kemasi.
Bu erda zobitlarga zo'ravonlik, kaltaklash va g'azablanishni to'xtatish talabi bilan katta omma yaqinlashmoqda. To'satdan rejissyor massadan bitta raqamni kesib tashladi
g'azabdan yuzi buzilib, oldinga shoshilayotgan dengizchi (yaqindan rasm beriladi). Bir necha soniyadan keyin
olomon yana kadrda paydo bo'ladi (umumiy reja),
keyin yana dengizchi yuzining yaqindan tasviri beriladi.
Ushbu ramka ketma-ketligi bir necha marta takrorlanadi.
Dengizchilarning harakati va bosimining ketma-ket suratlari va ulardan birining statik figurasi g'ayrioddiy ehtiroslar g'alayonlari va ulkan kuch tasvirini yaratadi.
inqilobiy dengizchilar.
Goncharov. Ko'pincha "kadrni muzlatish" qabul qilish mavjud
zamonaviy detektiv filmlarda, masalan, "Mutaxassislar tergov qilmoqda". Faqat bu erda u boshqacha ko'taradi
70 yuk. Klassik rejissyorlarda nesSTRP-SHR "freymlarni muzlatish" bo'lsa. RASMNI YAQINLASHTIRIB OLISH
yuqori semantik yukmi, fikrni ta'kidladi
har qanday sahna va hatto butun asar, keyin
zamonaviy rejissyorlar "kadrni muzlatish" ko'pincha olib yuradi
faqat yordamchi syujet funktsiyasi (ko'pincha bu
sevimli qizning yuzining fotografik tasviri,
yosh yoki jinoyatchilar). Xuddi shu hiyla
ustalik bilan qo‘llagan Ya.A. Protazanov "Avliyo Jorgen bayrami" filmida.
Va keyin Andrey Aleksandrovich mohirlar haqida gapirdi
T.M.ning filmida "kadrni muzlatish" texnikasidan foydalangan holda. Lioznova. Men alohida ta'kidlamoqchiman, deb tushuntirdi u.
filmning o'sha epizodlari tarixiy vaqt ishlaydigan soat ovozi bilan belgilanadi va burish orqali kesiladi
Bugungi kunni tarjima qiladigan "luvr klapanlari"
ertaga yoki kechagi vaqt. Har bir bunday burilishdan so'ng diktor tomonidan sharhlangan haqiqiy voqealar xronikasi mavjud. Filmda topilgan
hujjatdan badiiy adabiyotga va aksincha badiiy adabiyotdan hujjatga muvaffaqiyatli o'tish.
A.A.ning ma’ruzasidan parcha. Men Goncharovning yordamchisi M.A. kitobidan iqtibos keltiraman. Karpushkin "Ustozning saboqlari".
Sizga shuni eslatib o'tamanki, yaqindan suratga olish ba'zan "tafsilot" deb ataladi. Tafsilot - bu ma'lum bir detal, ammo V.B. Shklovskiy, "badiiy
mazmunli." Ko'pincha oddiy tafsilot
sahnaning ko'plab suratlari yoki qahramonlarning harakatlari jonli tasvirga, ba'zilarining ramziga aylanadi
hayot hodisalari, tarix, odamlarning kundalik hayoti. Klassik
tafsilotga misol sifatida «Potemkin jangovar kemasi»dagi «sakrab arslon»ni keltirish mumkin. Eyzenshteyn uchta qisqa kattani bog'ladi
Odessaning markaziy ko'chalaridagi uylarning kirishlarini bezatgan tosh sherlar tasvirlangan kadrlar. Yotgan sher, o'tirgan sher va sher,
orqa oyoqlarida o'stirilgan. Ma'lum bo'ldi - sher sakrayapti!
Ekrandagi shahar arxitekturasining tafsiloti qo'zg'olon ramziga aylandi.
Eyzenshteynning "Jang kemasi ..." asarida bundaylar ko'p
tafsilotlar. Olomon qatl qilinganidan keyin Odessa zinapoyasida hech bo'lmaganda chaqaloq aravachasini eslaylik.
Bu yerda ajoyib Amerika filmi "To'liq janubiy tunda" (rejissyor Norman yahudiy) dan bir tafsilot.
va orzu). Yangi 2009 yilgacha ushbu film namoyish etilgan
telekanallaridan biri. Men filmning mazmunini takrorlamayman, faqat shuni ta'kidlaymanki, u ko'proq suratga olingan
yarim asr oldin, qachon irqiy
tengsizlik va xurofot.
Film qahramonlari paxta plantatsiyalari bo‘ylab mashinada ketmoqda.
Mashina shoshilmoqda.
Tibbs derazadan paxta teruvchilarga qaraydi. uning yuzi
qorayadi.
Paxta tupi. Qora terimchining qo‘llari paxtani qutidan chiqaradi. Yana bir buta. Boshqa qo'llar.
Bush... Qo'llar.
Qora bolalar paxta qoplariga sakrab tushishadi.
Paxta terish ishlari olib borilmoqda. Oddiy rasm. Lekin asosiysi
film qahramoni Tibbs (va biz, tomoshabinlar!) mashaqqatli quyosh ostida jahannam ish ekanligini tushunadi.
janubdagi qora tanli aholini sanash mumkin
davlatlar.
Sizga yana bir tafsilot haqida gapirib beraman,
filmdagi butun bir sahnaning ma'nosini belgilash. menda bor
rejissyor Aleksandr Anatolyevich tomonidan olti seriyali telefilmning birinchi seriyasidan olingan kadrlar
Proshkin "Nikolay Vavilov". Men rejissyor ssenariysi bo'yicha tafsilotlarning tavsifini keltiraman:
“Jazirama tropik quyoshdan yorilib ketgan yer. Ilonlar, kaltakesaklar va
suv va salqinlik izlayotgan chayonlar.
Oʻtlar va donlar choʻkib ketgan”.
Agar Nikolay Ivanovich Vavilovni eslasak,
buyuk genetik, o'z hayotini har qanday tabiiy sharoitga eng moslashgan o'simlik navlarini izlash va ko'paytirishga bag'ishlagan bo'lsa, yuqoridagi tafsilot ko'p narsalarni gapiradi. Dehqonlarning falokatlari, ilm-fan beradigan umid, jasorat haqida
olim...
Tafsilot, qoida tariqasida, har doim katta hajmda olib tashlanadi
boshqa variantlar ham mumkin. Har doim ham tafsilot muzlatish ramkasi emas, bu rejissyor uchun vazifa: qanday qilib ta'kidlash va
u yoki bu tafsilotni "badiiy idrok etish"
uning ekrandagi hikoyasi. Asosiysi, buni eslash
72 tafsiloti juda muhim va har qanday STDPKDDRni suratga olishni boshlaydi. KATTA! REJA
epizod, o'rnatish vaqtida qanday tafsilotlar kerakligini oldindan o'ylab ko'rish yaxshi bo'lar edi.
Mana, u, xususan, tafsilotning ma'nosi haqida nima dedi
M.I. Romm:
“Kinematografiya, yaqindan ko'rish qobiliyati bilan
va odamni batafsil kuzatish, uning kattaligi bilan
boshqa san'atdan ko'ra ko'proq ifodali detallar san'atidir,
ba'zan yuzdan ortiq so'zlarni aytadi.
Tafsilotlardan mohirona foydalanish kino yozuvining asoslaridan biridir.”22 VAQT VA MAYON SIZNING SUVINGIZDA BULSA
Bir necha yil oldin, jiddiy va juda keksa olim (afsuski, uning
endi biz bilan emas) afsus bilan menga aytdi: "Kunlar o'tadi, oylar o'tadi va yillar uchadi!". U bilan vaqtning o‘tkinchiligi haqida suhbatlashdik. “Kecha yosh edim shekilli
askar, jang qildi, - dedi suhbatdoshim. — Kabi
Men yaqinda professor bo'lardim, keyin akademiyaga saylandim. Oradan yillar, yillar o‘tdi...
Darhaqiqat, bolalikda vaqt sekin o'tadi.
Siz ulg'ayganingizda, vaqt abadiy yoshlik sifatida qabul qilinadi. Yosh ekvatoridan o‘tsangiz, yillar bir kundek o‘tib ketgani ma’lum bo‘ladi!
Tomoshabinlar real vaqt va ekranda ba'zi harakat vaqti hayron emas, chunki bu
har xil tezlikda oqadi? Misol uchun, siz talabalardan qancha vaqt ketishini so'rasangiz
Moskva markazidan Domodedovo aeroportiga borish uchun,
odatda javob bering: bir soat, bir yarim soat yoki undan ham ko'proq, agar
“tuzoq”ga tushib qolasiz. Ammo film qahramoni ekranda bo'lganda
mashinaga kiradi va bir necha soniyadan so'ng (!) kiradi
aeroport binosiga, bu mutlaq bilan qabul qilinadi
ishonch. Yoki "klassik" misol: necha daqiqa
qahva qaynatish uchun styuardessa kerakmi? Javob: besh-olti daqiqa, kamida uch. Ammo agar ekranda styuardessa mehmonlarga qahva taklif qilsa, oshxonaga borsa va uch soniya ichida yangi pishirilgan qahva bilan qaytsa,
Bu tomoshabin uchun normal holat!
Ekran vaqti butunlay rejissyorning ixtiyorida. Ikki qahramon gaplashmoqda - ularning dialogi
real vaqtda sodir bo'ladi, ya'ni juda ko'p narsani oladi
gapirish uchun zarur bo'lgan vaqt. Lekin mualliflar
№4 filmlar harakatni asrlar oldinga yoki 8 TBDEl SUVNI BOSHQATGAN VAQTIMDA harakatlantirishi mumkin.
hatto bir necha asrlar oldin, amerikalik rejissyor D.V. Griffit o'zining ajoyib soqovida
antik dunyoda, o'rta asrlarda va zamonaviyda sodir bo'lgan "Tolerantlik" filmi
Griffit Amerika.
Rejissor boshqaradigan ekran vaqti - bu kuchli badiiy vosita, maksimal darajaga erishish uchun "vosita"
harakatning ifodaliligi va butun obrazli tizim
ekran ishi.
“Vaqt” tushunchasi tushuncha bilan uzviy bog‘liqdir
"bo'sh joy".
Shu daqiqada sizning qahramoningiz sevgisini tan oladi
birini tanladi, Moskvadagi uyida va ikki daqiqadan so'ng
cho'l bo'ylab sayohat qiladi va o'z sevgilisiga maktub yozadi. Yoki sizning qahramoningiz taygada, yoki u yo'lak bo'ylab ketmoqda
shaharda. Filmingizdagi qahramonlarni joylashtirgan joy sizning xohishingizga ko'ra o'zgaradi
nima bo'lsa ham. Ammo bu faqat qahramonlarning geografik harakati yoki tabiat rasmlari haqida emas. Mana, uzoqda, qorong'u o'rmon chizig'i fonida (umumiy reja),
Inson. Kamera uni bizga yaqinlashtiradi (o'rta reja),
uning orqasida qudratli qarag'aylar bor, dastlab biz ularni oldingi samolyotda ko'rmadik. Bu boshqa joy
siz suratga olayotgan odam qaysi joyda joylashgan.
Yoki shunday: keksa odamning yuzi (yaqindan), u
uyning derazalariga qaraydi (keyingi planda).
ko'chaning narigi tomoni. Kamera orqaga tortiladi va biz ko'ramiz
(umumiy ko'rinishda) avtobus bekati va avtobusni kutayotgan boshqa yo'lovchilar orasida bizning qahramonimiz va
Ko'p qavatli uyning ko'p derazali qutisi ... Biz
sifatida bir necha soniya ichida o'z qahramonini ko'rdi
turli ekran bo'shliqlarida!
Ko'z o'ngimizda birinchi marta paydo bo'lganda
zamonaviy shaharning asfalti, keyin o'rmonning chakalakzorlari, biz harakat sodir bo'lgan makon qanday o'zgarganini tushunamiz. Lekin uning o'rnini ko'rish uchun
bir bo'shliqdan boshqasiga, shart emas
qit'adan qit'aga sayohat:
bo'sh joy bir ramka ichida o'zgarishi mumkin. Va sahna ortida bo'sh joy ham bor (siz o'qigansiz).
yoki yuqorida), biror narsa ham mumkin bo'lgan bo'shliq
sodir bo'ladi, lekin biz ko'rmaymiz, lekin bu haqda faqat taxmin qilamiz.
Bo'shliqni o'zgartirish, xuddi tezlik kabi
vaqt o'zgaradi, ekran doimo harakat bilan bog'liq. Makon va vaqtdan tashqari filmlar yo'q
(va umuman, har qanday ekran ko'rsatadi) sodir bo'lmaydi va bo'ladi
bo'lishi mumkin emas. Ammo siz fazo va vaqtni o'zboshimchalik bilan, o'ylamasdan manipulyatsiya qilmasligingiz kerak, agar bu harakatning rivojlanish mantig'i, personajlar personajlari mantig'i, siz degan fikrning mantiqi bilan bog'liq bo'lmasa.
tomoshabinga yetkazmoqchiman.
Ammo savol tug'iladi: qahramonlaringizning ayrim harakatlariga sarflangan vaqt qayerga yo'qoladi? Va bo'sh joy ham?
Birinchi pardadagi qahramonlar yigirma yoshda bo‘lgan spektaklni tomosha qilganingizda, sahnadagi harakat real vaqtda sodir bo‘ladi, deb taxmin qilishingiz mumkin. Shundan so'ng tanaffus boshlanadi, lekin yigirma o'ttiz daqiqadan so'ng auditoriyaga qaytganingizda,
spektakl qahramonlari sahnada allaqachon qirqdan oshgan va bor
ular o'zlari joylashgan joyda emas, balki butunlay boshqa joyda
birinchi harakatda edilar.
Va o'tgan yigirma yilni yutib yubordi ... tanaffus! Ha, va
spektakl ijodkorlarining fikricha, vaqt o'tdi
birinchi va ikkinchi parda o'rtasidagi va bo'sh joy
qahramonlar boshida yashagan, fantastik tarzda qolgan
tanaffusda.
Ammo kinoda, lekin ekranda - ko'rsatilmagan vaqt va makon qayerda?
Ular sahna ortida qolishadi. Aniqroq aytaman: ular montajni yopishtirish bilan so'riladi - ikkita ramkaning birlashma nuqtasi. Bu xuddi shunday mavhumlikdir
tomoshabinlarning ekrandagi harakatni idrok etishiga to'sqinlik qiladi
xuddi haqiqatda sodir bo'layotgandek.
Xotira
Esimda, institutda o‘qib yurgan paytlarim estetika o‘qituvchisi “vaqt” va “makon” tushunchalari har qanday san’at bilan bog‘liq,
7 V nafaqat teatr va kinoga. Biz yuzlarga qaraganimizda VAQT II SIZNING SUVINGIZDA FOSOS BO'LADI
Rembrandt yoki Repin rasmlaridagi qahramonlar, biz, albatta, bu o'tmish, bu tarix ekanligini tushunamiz. Ammo buyuklar suratlarida odamlar bizga tirikdek tuyulmaydimi?
ustalar? Va agar ular qanday muhitda yashaganini tushunmasalar
ba'zida biz ko'z oldimizda tirik odamlarni haqiqiy ko'rinishda ko'rmayapmizmi? Va musiqa? Musiqa,
bu shaxsning his-tuyg'ularini ifodalaydi
bastakor yaratgan davr, baribir yashaydi
abadiy! Men adabiyot haqida gapirmayapman. Shoirlar va nosirlar
ancha oldin, kino paydo bo'lishidan ko'p asrlar oldin, ular kitob sahifalarida vaqt va makonni boshqarishni o'rganishgan.
TO'PLASH... MA'NOLARI
Montaj nima? Ushbu so'z (frantsuz tilidan tarjima qilingan) har qanday qismlarni, elementlarni, mo'ljallangan qismlarni yig'ish, ulash degan ma'noni anglatadi.
butun.
Oddiydan boshlaylik. Bunday atama bor: "montaj iborasi". Bir kuni men o'qituvchi o'quvchilarga o'qigan yozuvga guvoh bo'ldim: "Siz hatto oddiy tahrirlash iborasini ham yig'a olmaysiz!" Bilmayman,
Domla shogirdlariga shuni tushuntirdimi
“montaj iborasi” atamasini bildiradi. Ehtimol, agar
tushuntirdi, g'azablanish uchun hech qanday sabab bo'lmaydi. O'rnatish
ibora o'rnatilgan tugallangan harakatdir,
sahnada sodir bo'ladigan hamma narsaning bir qismi,
epizod, filmning istalgan qismi.
Masalan, shunday: velosipedli yigit
kirish joyidan chiqadi. Atrofga qaraydi - hovlida bormi
tanishlar. Velosipedga o‘tirib, jo‘nab ketadi.
Ikkinchi montaj iborasi: bir yigit daryo bo'yiga haydamoqda. U tushib, velosipedni qo'liga oladi va sohilga tushadi. Velosipedni qum ustiga qo'yadi va o'tiradi
sohilda quyosh botayotgan qizning yonida.
Uchinchi tahrir iborasi: va bu vaqtda liftdan
bir keksa kishi tayoq bilan chiqadi, eshikka boradi
kvartiralardan biri va qo'ng'iroq tugmasini bosadi. Yo'q
javob bermaydi. Keksa odam hafsalasi pir bo‘lib xo‘rsinib, zinadan zo‘rg‘a tusha boshlaydi.
Men tasvirlagan iboralarning har biri bir nechta rejalardan iborat ekanligi aniq. Bu ikkita reja bo'lishi mumkin
uch yoki undan ko'p. Men ularning o'lchamini ko'rsatmayman -
bu qisqa oxiri qanday ko'rilganiga bog'liq
7Rejissor uchun yangi aksiyada.
Epizodlar montaj iboralari, epizodlar va ular orasidagi o'tishlardan yig'iladi (va bunday o'tish,
darvoqe, balki montaj iborasi) qo‘shiladi
yaqinlashib kelayotgan filmingiz yoki shouingiz.
Qanday bo'lmasin, ko'p yillar oldin, televizordagi ishimning boshida men bir hurmatli rejissyordan qanday qilib tahrirlashni so'radim - turli xil ulanishlarni.
rejalar to'g'rimi? U shunday javob berdi:
umumiy reja o'rtaga o'tishi kerak, o'rtadan keyin -
katta va aksincha. Umuman olganda, ular faqat o'rnatiladi
turli o'lchamdagi rejalar. Albatta, eng oddiy montaj sxemasini tuzishda o'sha paytda mening ustozim bo'lgan
huquqlar. Ammo tahririyatimizda eski direktordan tashqari men tanimagan yana bir kishi bor edi.
U menga qaradi va dedi: “Siz minishingiz mumkin
har qanday reja bilan. Hamma narsa siz aytmoqchi bo'lgan narsaga bog'liq." Va negadir hurmatli direktor bosh irg'ab rozi bo'ldi ...
Kino va televidenie mavjud bo'lgan yillar davomida empirik tarzda ishlab chiqilgan ko'plab qoidalar mavjud, ularga ko'ra
o'rnatish amalga oshirilmoqda.
Ba'zan bir xil o'lchamdagi rejalarni ulash mumkin, agar bu rejalarni tortishish burchaklari (burchaklari) bo'lsa.
har xil. O'rnatish (montaj qilish), masalan,
turli o'tishlar, lekin har birida harakat yo'nalishlari
Reja bir yo'nalishda bo'lishi kerak. Harakatlanuvchi poezdning o'tish joylarini otishda qanday ko'prik kerakligini o'ylab ko'ring: vagonning o'ng tomonidan o'q otishda,
Deraza tashqarisidagi landshaftlar chapdan o'ngga shoshiladi va siz chap oynadan o'qqa tutsangiz, deraza tashqarisidagi rasmlar ... o'ngdan uchib ketadi
chap.
Panoramani uning harakati tugaguncha kesib bo'lmaydi, aks holda siz o'rta bo'g'inda buzilgan so'zning ta'siriga o'xshash effektga ega bo'lasiz. mumkin
belgilarning yaqin yuzlarini o'rnatish, agar
ular bir-biriga qarashadi yoki har biri kamera linzalariga qarashadi.
Har qanday o'lchamdagi rejalar bilan to'liq o'rnatilgan
"chuqur zarbalar" deb ataladi. Biror kishi yoki daraxtning yaqinroq surati ortidagi chuqur kadrda,
yoki ba'zi ob'ektlar va boshqalar haqida umumiy ma'lumot ochiladi. KIRISH
buning orqasidagi makonning umumiy rejasi - katta (ba'zan -
birinchi vosita, lekin ko'pincha katta) - tasvir.
Ko'pincha ular hajmi yaqin bo'lgan rejalarni birlashtiradi, lekin
o'yilgan burchaklardan olingan.
Videokamera bilan suratga olish ishlarni osonlashtirdi
qachon ulanish rejalarining ayrim turlaridan foydalanish
o'rnatish. Bugungi kunda ikkita rejani "yopishtirish" oson va
ular shunchaki oqim, o'chirish, ko'plab mavjud video maxsus effektlardan ba'zilari kabi usullardan foydalanadilar.
Sinxron tortishish paytida - belgilar dialogi yoki
ulardan birining monologi - bu haqda unutmaslik kerak
uzilishlar. Gap shundaki, siz sinxronni qisqartirganingizda, qisqartirilgan qism o'rniga qo'shmasangiz
neytral ko'rinadigan rejaning chiqishlari -
ichki qismning tafsiloti yoki, masalan, karnayning katta qo'llari, derazadagi gullar va boshqalar - tomoshabinlar ko'radilar.
"O'tish": ma'ruzachining yuzi ko'rinib turadi. Axir, odam mumiya emas, tirik odamning boshi va tanasi doimiy harakatda, ayniqsa, harakat paytida.
suhbat, shuningdek, sizning qahramoningiz boshi va tanasining kesilgan qismdan oldin va keyin ramka bo'shlig'idagi holati
deyarli hech qachon mos kelmaydi.
Ammo uzilishning betarafligi nisbiy, u emas
nutqning ma'nosidan chalg'itishi kerak; afzalroq, hatto
ta'sirini kuchaytirish uchun. Tomoshabinlarga rahmat
to'g'ri ishlatilgan tanaffus, keraksiz narsani qisqartirganingizni sezmasligi kerak.
Xo'sh, va hokazo, va hokazo.
Bir marta juda iste'dodli rejissyor shunday degan edi:
- Faqat o'rnating - turli rejalarni yopishtiring - siz maymunga o'rgatishingiz mumkin. Men ma'nolarni yig'ishga harakat qilaman ... Va bu juda qiyin!
Nega qiyin? Va buning sababi: ikkita tortishish yoki ikkita montaj iborasini yoki ikkitasini bog'laganingizda
epizodlar, siz n ulang
Keling, kino tanqidchilarining turli asarlarida qayta-qayta tasvirlangan, tomoshabin ikkita neytral tekislikning aloqasini ko'rganida qanday xulosaga kelishini ko'rsatadigan keng tarqalgan "Kuleshov effekti" ni eslaylik.
L.V. Kuleshov navbatma-navbat yaqin planni bog‘ladi
mashhur jim kino aktyori I.I.ning yuzlari. Mozzuxin
bir piyola sho'rva uchun rejalari bilan, tobutdagi o'lik ayol kichkina qizchani o'ynamoqda. Va tomoshabinlar
bu birikmalarni ko'rganlar shunday deyishdi: Mozzuxin och odamning ishtahasini qanchalik yaxshi o'ynagan, qanday qilib
qayg'usini, sevgisini qanchalik nozik izhor qildi
bolalar, garchi uchta holatda ham bir xil bo'lgan
aktyorning yuzi.
SM. Eyzenshteyn o'zining "O'rnatish 1938" maqolasida shunday yozgan:
“... yonma-yon joylashtirilgan har qanday ikki bo‘lak muqarrar ravishda yangi sifat sifatida ushbu yonma-yon qo‘shilishdan kelib chiqadigan yangi tasvirga birlashadi.
Bu sof kinematik holat emas, balki muqarrar ravishda yuzaga keladigan hodisa.
biz taqqoslash bilan shug'ullanadigan barcha holatlarda
ikkita fakt, hodisalar, ob'ektlar.
Va u erda:
“Montajning kuchi shundaki, ijodiy jarayonda
tomoshabinning his-tuyg'ulari va aqli o'z ichiga oladi. Tomoshabin muallif bosib o'tgan yo'ldan borishga majbur bo'ladi,
tasvir yaratish."
Aslida, A.A. Tarkovskiy
uning rejissyorlik bo'yicha ma'ruzalari:
“Gap ustalik bilan o'zlashtira olmaslikda
montaj, lekin montaj orqali hayotni ifodalashning o'ziga xos, o'ziga xos usuliga organik ehtiyojni his qilishda. Va buning uchun, aftidan, siz maxsus yordamida nima demoqchi ekanligingizni bilishingiz kerak
kino poetikasi. Qolganlarning hammasi arzimas narsa: siz hamma narsani o'rganishingiz mumkin, faqat fikrlashni o'rganish mumkin emas. Og'irlikni o'zimga olishga qodir emasman
ko'tarib bo'lmaydigan. Va shunga qaramay, bu yagona yo'l. Qanchalik qiyin bo'lmasin, siz hunarmandchilikka tayanmasligingiz kerak. Rassom bo'lishni o'rganish 81TV DIRECTION. P R O S I V GA KIRISH
buning iloji yo‘q, xuddi montaj qonunlarini oddiygina o‘rganishning ma’nosi yo‘qligi kabi – har bir kinematograf ularni o‘zi uchun qaytadan kashf etadi.
Odatda montajning uch turi ajralib turadi: hikoya, parallel va assotsiativ. Hikoya montajida siz harakatni sabab-xronologik ketma-ketlikda jamlaysiz.
Masalan, yosh askar, quvnoq, quvnoq,
xizmatdan keyin uyga qaytadi. U o'z uyiga keladi va ko'radi: uy yo'q! Uy yonib ketdi. Nafaqat
otasining uyi - butun qishloq vayron bo'ldi ... Aniq: askar
yangi og'ir sinovlar kutmoqda.
Parallel tahrirlashda, ko'pincha bir-biriga bog'liq bo'lmagan ikkita harakat parallel ravishda sodir bo'ladi
turli joylarda, lekin bir vaqtning o'zida. Misol uchun, yarador askar charchagan, xandaq loyiga bo'yalgan, sigaretani yoqadi. U halokatli
charchagan, urushdan charchagan. Va old tomondan uzoqroq joyda
dastgohlardagi ayollar qobiqlarni qayta ishlashadi.
Bu aniq: askar uzoq vaqt azob chekadi, urush tugaydi
Tez orada emas.
Aytgancha, eski jim kinoteatrda bunday hollarda odatda ekranda sarlavha (yozuv) paydo bo'ldi: "Bu vaqt haqida ...".
Va keyin nima bo'layotganini ko'rsatadigan kadrlar paydo bo'ldi
bir vaqtda.
Ammo parallel ravishda siz ikkita (yoki undan ko'p) harakatni bitta xonada o'rnatishingiz mumkin: bir xonada, yaqinidagi bog'da.
uyda, kemaning pastki qismida va hokazo, masalan, er, o'tirgan
kresloda, gazeta o'qishda va devordagi oynada biz ko'ramiz
qanday qilib xotini eriga ko'rinmas bo'lib, telefonda trubkani qo'li bilan yopayotgani.
Charli Chaplinning "Zamonaviy zamonlar" filmida ikkita reja bog'langan: ishga ketayotgan olomon va suruv.
qo'y. Bir metafora paydo bo'ladi - odamlar qo'ylarga o'xshaydi, ular qo'y kabi haydalgan joyga itoatkorlik bilan boradilar. Bu assotsiativ montaj.
Tahrirlash natijasida to'plangan ma'nolardan
ulanishlar va barcha ishlaringiz uchun ma'no bor.
Ko'p yillar davomida tajriba to'plash bilan,
82 jissure montajining tabiati va ulanish tamoyillariCOLLECT ... MA'NOLARI
individual rejalar, montaj iboralari, epizodlar o'zgaradi. Bugungi kunda rejissyorlar ko'pincha materialni yig'ishning "Godard" tamoyilidan foydalanadilar. u haqida gapirdi
S.A. Gerasimov intervyularidan birida:
“U (Jan Lyuk Godar, fransuz kinorejissyori. – G.F.) bu kinoni birinchi bo‘lib tushundi.
nisbatan vaqt va makon jihatidan erkinroqdir
biz muqarrar deb tushunishimiz kerak bo'lgan narsalarni va
uni o'zgartirishning iloji yo'q deb o'yladik. Skript o'rnatish printsipiga muvofiq o'rnatildi:
odam keyingi kadrda bo'lishi uchun,
u avvalgisidan chiqishi kerak edi; uchun,
xonadan ko'chaga kirish uchun qanday qilib ko'rsatish kerak
u chiqadi. Godard bunga asoslanib, zamonaviy murakkab montajning yangi qonunlarini kashf etdi
odamlar kinoning montaj tamoyilini shunchalik tushunadilarki, ularga elementar haqiqatlar taqdim etiladi
kerak emas. Ba'zi bir ritmik chiziq olinadi, aytaylik, quvish: qahramon derazada turib, otining qanday ketayotganini ko'radi.
bir o'g'rini egarladi va biz unga yetib olishimiz kerak. U nima qilyapti
u holda, Godard, u buni qanday soddalashtiradi? Harakat
tezlashtirilgan mantiqqa ko'ra rivojlanadi, u eshikdan qanday yugurishini, qanday o'tirishini ko'rsatishga hojat yo'q.
ot. Mana, u deraza oldida turibdi va keyingi ramkada u allaqachon
otga minadi. Keyin u uzoqroqqa bordi va hatto ritmik tartib borligiga ishonch hosil qilishni to'xtatdi
o'rnatish. Fikr harakati, fikr vazifalari-funktsional montaj.
<...> Va u (J.L. Godard. - G.F.) bu yo'lda ko'p narsaga erishdi, u butun kinoni aylantirdi, berdi.
yetkaza olish ma'nosida olg'a siljish
grafik harakatlar orqali o'ylash. Hamma unga ergashdi - indamay, indamay, bu bo'shliqqa yugurishdi,
uni kengaytirdi va bugungi kunda qanday ishlashiga keldi
kino"
24
.
Bugungi kunda, o'rnatish yordami bilan sodir bo'lganda
kompyuter, printsipial jihatdan ikkita rejani, hatto ikkita umumiy rejani ulashning texnologik muammosi yo'q. Bu
qandaydir maxsus effekt yordamida amalga oshiriladi, masalan, ulanish nuqtasida chaqnash, doimiy
soniyaning bir qismi yoki teng darajada qisqa klassik VZTELEVMZMPVVAYA DIRECTION. KASBIGA KIRISH
xiralashish, yoki oqim va boshqalar. Lekin buni unutmang
kompyuter, raqamli texnologiya faqat
texnik vositalar va ijodkorlik, "ijodiy texnologiya" ulardan mustaqil bo'lib qoladi, garchi direktor ba'zan ko'proq imkoniyatlarga ega
niyatlarini amalga oshirish uchun.
Barcha "texnologik" yig'ish texnikasi amaliy jarayonda nisbatan oson o'zlashtiriladi
ish - Men shaxsiy tajribamdan bilaman. Filmingizning eng muhim vazifasini hal qilish ancha qiyinroq yoki
uzatish, ba'zan bu haqda o'ylash, harakat qilish va
tajribalar, xatolar va tasodifiy topilmalar
o'rnatish uchun ajratilgan vaqtning 90 foizdan ko'prog'i.
Ba’zan rejissyorning fikri bilan to‘g‘ri kelmasligi ham mumkin
tahrirlashning rasmiy mantiqi ko'rinadi. Qaysidir rejissyorning xotiralarida o‘qiganimni eslayman
sodir bo'lmoqda. Televizion kontsert uchun suratga olingan
mashhur, maftunkor, favqulodda mashhur
estrada xonandasi Klaudiya Ivanovna Shulzhenko.
Kinostudiyadan taklif qilingan operator bunga ishondi
har bir qo'shiqni alohida rejalar bilan suratga olishingiz kerak va
keyin, odatdagidek, o'rnatish vaqtida ularni yopishtiring. Misol uchun, Klaudiya Ivanovna mashhur ijro etganida
"Qo'llar" qo'shig'i, operator qo'llar yuqoriga uchganda alohida yaqin planda suratga olishga qaror qildi - "Qo'llar, ikkita kabi
katta qushlar! Qachonki, filmlar ishlab chiqilgach, ular kelishdi
tahrir xonasida rejalar shunchaki tahrir qilinmayotgani ma'lum bo'ldi. Sifatida qo'shiq ijrosini suratga olish kerak edi
direktor darhol taklif qildi, bir so'zda (taxminan
uch daqiqa!) rejalashtirish.
Men qo'shiqni qayta suratga olishim kerak edi, lekin rejissyor versiyasiga ko'ra.
Direktorning qarashlarini kamsitmang
kadr va rejissyorning sezgi.
Albatta, o'rnatish jarayonida ham e'tiborga olish kerak
har bir rejaning yoritilishi. Bu muhim. Bir misol: sizning xarakteringiz ertalab xonada va xonada
yorug'lik bilan suv bosgan, soyalar devorlar bo'ylab yurishadi ... Va keyingisida
Xuddi shu xonada, xuddi shu xona qorong'uda va beixtiyor savol tug'iladi: nima bo'ldi? Vaqt o'tdi va yomg'ir yog'a boshladi
Oyna ortida? Kech keldimi? Yoki yillar o'tgandir?
Har bir rejaning rangli yechimi va, albatta, ularning kombinatsiyasi bir xil ma'noga ega ...
Bu erda qanday bo'lish kerak? Ko'rinib turibdiki, yana bir bor eslatib o'tish kerak
uzilish. Agar yorug'lik yoki rang jihatidan farq qiladigan ikkita rejani ulash kerak bo'lsa, bu juda zarur.
Uzilish o'tishning keskinligini yumshatishi kerak.
yorug'likdan soyaga yoki bir rangdan ikkinchisiga va bunday aloqaga bo'lgan ehtiyojni rag'batlantirish, uni berish
mantiq.
Eng qiyin ko'nikmalardan biri bu ranglarni tahrirlashdir.
Tahririyat yo'nalishi bo'yicha taniqli nazariyotchi professor Natalya Ivanovna Utilova ekrandagi rangning quyidagi xususiyatlarini taklif qiladi:
((Yashil - bu tuyg'uni uyg'otadigan rang
tinchlik, yangilanish. Biroq, agar biz rang bersak
yashil shkalada ramka, xarakterning yuzining rangi tabiiydan qarama-qarshi tomonga o'tadi - g'ayritabiiy (qizil va yashil), bu hissiyotni yaratadi
tashvish...
Qizil - hayotning rangi, jozibali, tajovuzkor, hayajonli. U har doim ustunlik qiladi
va boshqa barcha ranglarni o'zlashtiradi ...
Sariq quyoshli, qizil va oq rangga "parchalanadi", issiq, quvnoq, beqaror, o'zgaruvchan, bir vaqtning o'zida quvonch va tashvish hissini keltirib chiqaradi ...
Moviy og'ir, ma'yus, "eyish" harakati, "qo'lga olish" ... Ko'k narsaga uzoq vaqt qarash qiyin, u bosadi, salbiy hosil qiladi.
hissiyotlar.
Shunday qilib, biz asosiy ranglarni "og'ir" (qizil, ko'k, qora) va "yorug'lik" (yashil,
sariq, oq), "sovuq" (yashil, ko'k, oq) va
"issiq" (sariq, qizil, jigarrang - qora rangga aylanmaydigan aralash rang)"25.
Men N.I.ning qisqacha mazmunini berdim. Utilova
ekran tasvirining rang ma'nosi haqida. Ko'rinishidan, u tomoshabin tomonidan rangni idrok etishni tavsiflashda
psixologik tadqiqotlarga asoslangan. Balki 85 TELEVIZIYON YO'NALIDA. PRESSIYA BILAN KIRISH
o'rnatish uchun rejalarni tanlash, buni hisobga olish kerak
u nima da'vo qiladi. Tasvir rangi sezgidek
Utilova, tomoshabinlarning his-tuyg'ulariga ta'sir qiladi - bu bilan bahslasha olmaysiz! - shuning uchun siz qanday auditoriya haqida o'ylashingiz kerak
siz olgan his-tuyg'ular.
Ammo shuni esda tutish kerakki, rang tomoshabinning his-tuyg'ulariga ta'sir qiluvchi yagona omil emas.
Bu qarama-qarshilikda ishlatilishi mumkin
harakat bilan, qahramonlarning nutqi yoki ovozli matn, musiqa bilan bog'liqlik. Bundan tashqari, rejissyor rangni ekranda sodir bo'lishi mumkin bo'lgan barcha narsalar kabi boshqarishi mumkin. Men hech kimni istisno qilmayman
qurilishda paradoksal direktorlik qarorlari
kadrning kompozitsiyasi, mizan-sahnaning yoritilishida, rangdan foydalanishda.
Tahrir qilish - bu rejissyor ijodining yakuniy bosqichi bo'lib, nihoyat unga ayon bo'ladi.
o'z ishida qanday tartibda, qanday temp va ritm bilan tark etadi va nimadan qaytmas ravishda voz kechadi.
Tahrirlash menga yozuvchining qachon ishini eslatadi
uzoq - ba'zan ko'p yillar o'tgach - kelajakdagi roman yoki qissaning mazmuni va tarkibi haqida fikr yuritish;
daftar va kundalikdagi ko'plab eslatmalar, ko'plab varaqlar qoralama, u nihoyat o'z ishini yozish uchun stolga o'tiradi. Avvaliga u o'xshaydi
Pushkin, "erkin roman masofasi ... sehrli orqali
kristall hali ham noaniq edi. Ammo bir lahza keladi
bu “masofa”ni u jonli va ravshan ko‘rsa,
bir paytlar unga ko'ringan aktyorlar obrazlari kabi.TO'QNASHMA, TO'QNASHMA
Har qanday adabiy asar qanday qurilgan
shu jumladan skript, va shuning uchun film va teleko'rsatuv? Biz ishda ekspozitsiyani ajratamiz
(harakat sodir bo'lgan joy va vaqt tavsifi), syujet (asarda birinchi marta personajlar bir-biri bilan aloqa qiladilar.
do'st, va harakat o'z harakatini boshlaydi), keyin
harakatning rivojlanishi shu rivojlanishga mutanosib ravishda keladi
keskinlik kuchayadi va eng yuqori keskinlik momenti keladi - avj nuqtasi. Va hamma narsa tugaydi
denouement, qaysi kitobxonlar va tomoshabinlar o'rganish yoki
Oxir oqibat qanday bo'lganini taxmin qiling (mumkin
rivojlantirish) asar qahramonlarining taqdiri.
Bularning barchasi syujet yoki syujet tushunchasiga mos keladi.
Ishingizning syujeti, syujeti va barcha mazmuni dramatik bo'lishi kerak. "Dramma" so'zi
Ma’lumki, ish-harakat ma’nosini bildiradi – bunday harakat asarni dramatik qiladi.
Hatto XIX asrning o'rtalarida ham. V.G. Belinskiy shunday deb yozgan edi: “Drama hayotning poetik elementi sifatida
ehtiros, pafos sifatida namoyon bo'ladigan bir-biriga qarama-qarshi va dushman g'oyalarning to'qnashuvi va to'qnashuvida.
"Poetik element" - ya'ni badiiy, in
19-asr ular sinonimlar edi.
Lekin syujet (syujet) asosi, ta’bir joiz bo‘lsa, asar mazmunining “o‘zagi” nimada?
Ehtimol, har qanday maktab o'quvchisi yoki talaba javob beradi:
ziddiyat! San'at tarixiga oid ko'plab maqolalarda qarama-qarshiliksiz asar bo'lmaydi, deb yozilgan.
Menda bunday formulaga shubha bor. Hayotdagi ziddiyatlar har xil, lekin badiiy asardagi ziddiyatlar, xoh u roman bo‘lsin. KASBIGA KIRISH]
yoki telefilm, menimcha, jamlangan bo'lishi kerak, ayniqsa real hayotda mumkin bo'lgan mojarolarning mohiyatini keskin ifodalashi kerak. Masalan, juda yaxshi narsaning to'qnashuvini konflikt deb hisoblash mumkinmi?
undan ham yaxshiroqmi? Eng yaxshisi bilan yaxshimi? Albatta,
hayotda hamma narsa mumkin, va qanday hayot ziddiyat
o'z ishing uchun qabul qilish yozuvchining shaxsiy ishi,
bastakor, rassom, bizning holatlarimizda ssenariy muallifi va
direktor.
Shunday ekan, yaxshi, iqtidorli asarlarni yorqin, o‘tkirsiz, deb hisoblash to‘g‘riroqdir
hech qanday ziddiyat yo'q.
Mojaro - bu to'qnashuv. qarama-qarshilik,
asaringiz qahramonlarining qarshiligi. Va faqat qahramonlaringizni qarshilik ko'rsatishingiz mumkin
bitta narsa: ularni o'rab turgan hamma narsaga turli nuqtai nazarlar,
yoki hech bo'lmaganda atrof-muhitning muhim qismiga
asar qahramonlari bilan bo'lishi kerak bo'lgan odamlar
muloqot qilish, atrofda sodir bo'layotgan voqealarni baholashdagi farq,
o'zlarini atrofidagi dunyoda, shu jumladan.
“Nuqtai nazar” iborasini yozganimda, I
Men bu so'zlarning tom ma'nodagi ma'nosini umuman istisno qilmayman.
tuyg'u, tortishish burchagi sifatida nuqtai nazarni nazarda tutadi
har qanday ramkalar. Ma'lumki, tajribali operator suratga olish paytida go'zalni yirtqich hayvonga aylantira oladi va aksincha. Hech bo'lmaganda yomon fotosuratlar haqida shikoyatlarni eslang. Biroq, tortishish burchagi
faqat ikkinchi darajali ahamiyatga ega bo'lishi kerak. Va asosiysi
muallif va rejissyor talqinida ekranda paydo bo‘ladigan, turli qahramonlar turlicha baholaydigan hayot.
Ba'zida savol tug'iladi: butun mamlakatlarning yoki hatto qit'alarning manfaatlari to'qnash kelganda, qandaydir global mojaroni, masalan, urushni, faqat bir kishining nuqtai nazaridagi farq bilan tushuntirish mumkinmi?
odamlar, asar qahramonlari?
Bunga javoban nima deyish kerak ... Kelsa kerak
siyosiy iqtisod yoki harbiy fanlardan ma'ruza haqida
tarix bo'lishi mumkin emas.
Ammo film yoki teleko'rsatuvga murojaat qilish, nafaqat
88 mumkin, lekin zarur. Va buning sababi: qanday ziddiyat bo'lishidan qat'i nazar, TO'QNASHMA, TO'QNASHMA
Oilaviy janjaldan tortib dunyolar kurashigacha bular haqida gap bo'lishi mumkin emas edi
kosmosda bizning ixtiyorimizda faqat bitta vosita bor - bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan odamlarning tasvirlari. Bu
Sizning qahramonlaringiz, ularning aql-zakovati va xarakterlari tufayli,
har bir shaxsning o'ziga xosligi, qarama-qarshilik bilan tomoshabinga har qanday ziddiyatning mohiyatini ochib berishga qodir.
Ekran ishidagi ziddiyatlar deyarli har doim (juda kam va bahsli istisnolar bilan) timsolidir.
Buni rejissyor hech qachon unutmasligi juda muhim
bu.
Shunday qilib, har xil bo'lgan ikki yoki undan ortiq belgilar
Ularning atrofidagi dunyoga bo'lgan nuqtai nazarlar - aytish mumkinki, mafkuraviy dushmanlar - kurashga kirishadi va shu qadar
Hozircha kim g'alaba qozonishi bizga aniq emas...
Va shunday bo'ladiki, qahramonlardan biri o'zgaradi
ularning nuqtai nazari qarama-qarshi va bir necha marta ketma-ket. Klassik misol - bu hikoya
A.P. Chexov "Xameleon". Unda qahramon nuqtai nazarining o'zgarishi "frazeologizmlar nuqtai nazaridan" sodir bo'ladi - bu voqea qahramonining nutqlarida ifodalanadi. Ammo bunday vaziyat
nafaqat kulgili hikoyalarda mumkin.
“Bu erda, birinchi navbatda, Napoleon Bonapart nomi bilan atalgan voqeani eslamaslik mumkin emas.
yaqinlashganda Parij matbuotiga
"Yuz kun" asarida Parijga. Birinchi xabarda shunday deyilgan edi: "Korsikalik yirtqich hayvon qo'ndi
Xuan Bay." Ikkinchi xabarda: "Odamxo'r
Grassga boradi." Uchinchi xabar: "Uzurpator kirdi
Grenobl." To'rtinchisi: "Bonapart Lionni egalladi." Beshinchisi:
"Napoleon Fontenbleuga yaqinlashmoqda". Va nihoyat,
oltinchi: "Uning imperator janoblari kutilmoqda
bugun haqiqiy Parijda"26.
Demak, konflikt qarama-qarshilik, kurashdir
asardagi ikki yoki undan ortiq personajlar, bu nimaga nisbatan nuqtai nazarlarning farqi bilan belgilanadi
ekraningizdagi asosiy, asosiy narsa nima
rivoyat. Qarama-qarshiliklar xilma-xil va ko'p. Konfliktlar - bu shaxslararo, shaxslararo, guruh, professional jamoalar va mamlakatlar o'rtasidagi ziddiyatlar va boshqalar.
Ular 88; TELEVIZION REJISTORI. KASBIGA KIRISH
turli xil "rangli", hatto bir xil turdagi ishtirokchilar
qarama-qarshiliklar o'z munosabatini tengsiz ifodalaydi
dushman - axir, qarama-qarshilikning kelib chiqishi, rivojlanishi va natijasini ko'rsatishning boshqa yo'li yo'q
personajlarning o'zaro ta'sirini ko'rsatish. Bundan tashqari, u yoki bu qahramonning mojaroning tabiati haqidagi nuqtai nazari,
u ishtirok etadigan vaqt o'tishi bilan o'zgarishi mumkin, lekin
bu qarama-qarshi tomonlarning yarashuviga olib kelishi shart emas.
Konflikt har qanday dramaning asosidir (so'zni tushunish
"drama" keng, u tragediya, drama, komediya bo'lishi mumkin). Mojarolarsiz "munosib" qurish mumkin emas.
film, teledastur yo'q, hatto studiya suhbati ham yo'q.
Shuning uchun, birinchi muammo
rejissyor adabiy stsenariyni o'qiyotganda,
u rejissyorlik ssenariysini yozganda, sheriklari bilan suratga olish uchun ketganida va suratga olish jarayoni davom etayotganida - bu konfliktni qidirish va uni tushunish.
kelajakdagi ish konteksti.
Bu, ayniqsa hujjatli filmlar ustida ishlaganda sodir bo'ladi.
ziddiyat ko'rinmaydigan filmlar va insholar. Qahramonlar
hech narsadan shikoyat qilmang; kim bilan bo'lgan barcha odamlar bilan
ular uchrashishlari kerak, ular tinch, do'stona munosabatlarga ega, hech qanday nizolar yo'q - va bu hammasi
Bu yerga! Ammo ziddiyatni topish kerak, aks holda ish er ostiga tushadi. Toping - bu odamga "bosim qilish", uni yoqimsiz e'tiroflarga majburlash kerak degani emas. Lekin
sizning qahramoningizning hayoti unday emasligi aniq bo'ladi
allaqachon bulutsiz, tuyulishi mumkin; Bu akvariumdagi baliq emas, insonning hayoti. Gap rejissyorga (ssenariy muallifi, operator), qaysiki ishonch haqida
yoki sizning "mojarosiz qahramoningiz" buni boshdan kechirmaydi.
Mojaro qanday paydo bo'ladi? Agar iloji bo'lsa
bunday savolga, keyin muammolarga aniq javob bering
tushunish bilan hech qanday ziddiyat yo'q edi. Mojaro har doim
muayyan odamlarning ba'zi harakatlarida ifodalangan,
bu holda sizning qahramonlaringiz va odamlaringiz - barchasi istisnosiz - bir-biriga o'xshamaydi va vaziyatlar
ularning hayoti boshqacha. Shuning uchun kon-
80 ta ziddiyat har safar yangi usulda. KOLLISION, SLICKD
Tashqi tomondan, mojaro tasodifiy sababga ega bo'lishi mumkin, hatto arzimas ko'rinadi, ammo "poydevorda"
Bunday mojaroning jiddiy va qonuniy sabablari bor (ehtimol ulardan birini eslash o'rinlidir
dialektikaning tezislari: tasodif - muntazamlikni ifodalash shakli).
Men tarixiy holatlar bilan bog‘liq bo‘lgan, ba’zan zamon tumanlariga borib taqaladigan mojarolarning sabablari haqida gapirmayapman. Bizning ongimizda (va ssenariy muallifining fikrida).
va undan ham ko'proq direktor) bugungi hayotimiz bilan bog'liq uyushmalar mavjud. Masalan,
V. Shukshinning ulgurmagan ssenariysi bor
olib tashlash, Stepan Razin haqida. Ushbu stsenariyda uning qahramonlarida rus zamondoshlarimiz psixologiyasining ba'zi xususiyatlari taxmin qilinadi. Yoki ajoyib
Y. Dunskiy va V. Fridning “Ikki o‘rtoq xizmat qilardi” ssenariysi asosida suratga olingan. Tarkibning asosi (va mojarolar) nisbatan qisqa muddatli fuqarolar urushidir
uning g'alabali yakuni davri. Ammo bundan keyin
ba'zi qahramonlarning taqdiri va mamlakat taqdiri
unchalik yaxshi bo'lmagan tomoshabinlar uchun ham tushunarli
tarixni biladi...
Rivojlanish orqali filmingizdagi harakat
ziddiyat asta-sekin kuchayib boradi va shuning uchun ham qiziqroq bo'ladi. Klimaks, keyin esa tanbeh bo'ladi. Lekin kerak
esda tuting: filmda bo'lishi shart emas (boshqa filmlarda bo'lgani kabi).
ish) sizning qahramonlaringiz adovatda, bahslashmoqda, urushmoqda
bitta mojaro tufayli. Balkim
bir nechta, to'qnashuvlarning butun polifoniyasi (musiqa nazariyasidan olingan "polifoniya" tushunchasi kiritilgan.
M. Baxtin adabiy tanqidda). Deyarli har doim bundan mustasno
asosiy, eng keskin ifodali, ikkinchi darajali ziddiyat ham mavjud. Direktor
asosiy konfliktni aks ettirish va izlashda ikkilamchi konfliktni boy bermaslik muhim ahamiyatga ega.
Ikkilamchi to'qnashuvlar juda zarur.
Ikkilamchi mojaro orqali biz mumkin
Ba'zilar haqida ma'lumot oling, hozircha tinglovchilardan yashiringan asosiy mojaro tomonlari. Lekin nafaqat. 91REJIJORLIK UCHUN TEVISION. MAHSULOTGA KIRISH
Qahramonni tasavvur qiling, masalan, olim yoki
ofitser yoki boshqa kasb egasi, o'z ishiga ishtiyoqli, bor kuchini sarflaydi
vaqt, Uning raqiblari yoki hatto dushmanlari bor, kim bilan kurashish, o'zining aybsizligini isbotlash,
aqliy va jismoniy barcha kuchlarni sarflaydi.
Bu asosiy ziddiyat.
Ammo sizning qahramoningiz oilada yaxshi emas.
Xotin erining uyda ko'p yo'qligidan charchagan yoki
pul topish yoki etarlicha e'tibor bermaslik
bolalar. Vaqti-vaqti bilan oilada janjal kelib chiqadi. Bu ikkinchi darajali mojaro.
Kichik mojarolar orqali biz o'rganamiz
qahramonning ba'zi xarakter xususiyatlari haqida, uning fanatizmi haqida
yoki uning ish va dushmanga qarshi kurashga bo'lgan ishtiyoqi darajasi, uning haddan tashqari oshirilgan burch hissi haqida
va h.k.
Gap shundaki, bu mojarolarda, asosiysi
va ikkilamchi (ba'zida qaysi birini aniqlash qiyin
ularning qaysi biri asosiy va qaysi biri ikkinchi darajali hisoblanadi)
belgilar, hech bo'lmaganda, ochiladi
asosiy xarakter xususiyatlari. Film qahramoni bo'lishdan
dushmanning harakatlariga, u bilan qanday munosabatda bo'lishiga munosabat bildiradi
do'stlar, uni nima quvontiradi, nima xafa qiladi, nima u
hayotda qurbonlik qiladi va hech qanday sharoitda hech narsa yoki hech kim bilan ajralishni xohlamaydi, biz u, sizning nima ekanligini bilib olamiz.
qahramon.
Konfliktlarni ko'rsatish, konfliktlardagi personajlarning xatti-harakati personajlar xarakterini ko'rsatishning asosiy usuli hisoblanadi.
To'qnashuv kabi narsa bor. U talqin qilinadi
barcha lug'atlarda konflikt tushunchasi bilan bir xil - to'qnashuv, qarama-qarshilik. Shunchaki
to‘qnashuv, ta’bir joiz bo‘lsa, “birlamchi” konfliktdir;
ekran tomoshasiga nisbatan aytish mumkinki,
to'qnashuv konflikt bilan bir xil, lekin bitta epizod doirasida (teatrda - bitta sahna). to'qnashuv
har doim qaysidir ma'noda asosiy konflikt bilan bog'liq bo'lib, u aslida iborat
epizodlarning ma'nosini tashkil etuvchi ko'plab to'qnashuvlar.
Qanday qilib to'qnashuv epizodda paydo bo'ladi, shunda keyinroq, ichida
Va boshqa epizodlar katta ko'p qiymatli KOLLISION, COLLISION ga aylanadi
ziddiyat? Bu hayotga o'xshash muayyan vaziyatdan kelib chiqadi. Mana klassik misol: Don Kixot. Bechora hidalgo Don Kixot o'zini ritsar deb tasavvur qildi - vaziyat shunday. Uning atrofidagi barcha odamlar
dahshat - to'qnashuv. O'zini ritsar deb tasavvur qilgan Don Kixot dunyoda g'olib bo'lganlarga qarshi kurashish uchun yo'lga chiqadi
adolatsizlik va oxir-oqibat muvaffaqiyatsizlik - ziddiyat. Ritsarlarning vaqti o'tdi, qanaqa don
Kixot ishonmadi.
V.B.ning guvohligi. Shklovskiy.
“Men Bosh inspektorning turli spektakllarini ko'p marta ko'rganman. Ko'pincha parda ochilganda sahna bo'sh bo'ladi. Keyin soat taqilladi. Mashhur xo'roz qo'shiq aytdi, qaysi oldi
filmlarda va sahnada shunday joy kerak edi
uni allaqachon nafaqaga chiqarish. Keyin bir kishi o'tib ketdi
xalatda.
Gogolning boshlanishi boshqacha. Amaldorlar o‘tirishibdi, shahar hokimi ularga xabar beradi: “Janoblar, sizlarni buyurtma bilan taklif qildim.
sizga noxush xabar aytish uchun: bizga
auditor kelyapti." Bu xabar vaziyat. Bundan tashqari,
Bobchinskiy va Dobchinskiyning kelishi bilan darhol mojaro boshlanadi. Har bir amaldorning o'ziga xos ziddiyatlari bor
auditor bilan. Har birining o'ziga xos qarama-qarshiliklari, o'z kamchiliklari bor. To'qnashuvni joylashtirish bizga uning ichidagi shaharni beradi
qarama-qarshiliklar"
21
.
Yana bir holat, zamonaviy (men guvohi bo'lganman, lekin, afsuski! - Men suratga ololmadim ...). Katta sovxoz direktorining oldiga bir ishchi kelib, undan noliydi
ish uchun maosh olmadi. Direktor buni xohlamadi
ishchining shikoyatida «o‘zidan pastda, direktorniki
Daraja." Janjal chiqdi, ikkita erkak - har birida
ularning nuqtai nazari - mushtlarini silkitib, nimadir deb baqirdi. To'qnashuv shunday. Ammo bunday qilmaydigan ishchi
qo'shimcha to'langan, yolg'iz emas edi, mojaro avj oldi ...
To'qnashuvning ma'lum bir oqibati ekanligi
ssenariy muallifi yoki rejissyor tomonidan sezilgan vaziyat;
suratga olish paytida olingan va montaj paytida unutilmagan, ko'plab kino mutaxassislari, masalan, Aleksandr Mittani "Do'zax va kino o'rtasidagi kino" nomli ajoyib kitobida yozishgan.
jannat", Viktor Shklovskiy o'zining ko'plab maqolalarida
kino. Tushunish kerak bo'lgan asosiy narsa: "Har bir kolli - 3 dollarlik TELEVIZIYON REJISTORI. KIRISH 8 ta KASOB
ziyo yana yangi holatni tug‘diradi... Vaziyat harakatlar bilan tayyorlanadi va harakat bilan amalga oshiriladi” (V. Shklovskiy).
Vaziyat odatda ba'zi burilishlar va burilishlarda ifodalanadi. Peripetiya - vaziyatning keskin o'zgarishi
qahramonlar hayotida yoki ba'zi voqealar rivojida: masalan,
to'satdan baxt baxtsizlik bilan almashtirilganda, sevgi -
nafrat, mag'lubiyat - g'alaba, tinchlik - urush va
aksincha.
Viktor Borisovich Shklovskiy, yozuvchi, ssenariynavis, kinoshunos, yosh kinoijodkorlarga vasiyat qilgan:
"Oddiy, tushunarli vaziyatni izlashni o'rganing,
tomoshabinga yaqin. Mojarodagi vaziyatni shiddat bilan, tezda amalga oshiring. Bir qatorda ziddiyatni rivojlantirish
harakatlar. Harakatning tabiatiga ishonch hosil qiling
har doim burish va burish uchun har doim kattalashtirilgan
ortdi. Tomoshabinni jalb qilmasliklari uchun
sizni tark etdi, suhbatga kirmadi, sessiya oxirigacha galosh kiyishga ketmadi. U buni unutishi kerak
kiyinish xonasi bor. Va agar shunday qilsangiz
tomoshabin xuddi o'g'il bola kabi siz bilan birga ko'tariladi
to'plar, haqiqiy osmonga, haqiqiy inson dahosiga "(" to'plardagi bola "- biz lenta haqida gapiramiz
rejissyor Lamoris "Qizil shar", finalida film qahramoni - bola havo sharlarida uchadi.
osmon).
Va endi, ehtimol, 2500 yil oldin yozgan muallifdan iqtibos keltirish kerak! Bu
O'zining falsafiy asarlarida Aristotel
buyuk yunon tahlil qiladigan «Poetika» bor
qadimiy fojia.
Biz fojia taqlid ekanligini tan oldik
harakat to'liq va yaxlit, ma'lum hajmga ega, chunki butun bor va hajmi yo'q
(ya'ni "juda kichik" - tarjimonning eslatmasi).
Butunlik esa boshlanishi, o'rtasi va oxiri bo'lgan narsadir.
Boshlanish - bu ergashish shart emas
boshqa narsa va (aksincha) uning orqasida tabiiy ravishda boshqa narsa mavjud yoki paydo bo'ladi. Oxiri esa, tabiiyki, keyingi narsadir
84 zaruratdan yoki ko'p qismi uchun nimadir, KOLLISION. W I W
boshqa hech narsaga ergashmaydi. O'rtasi nima
va biror narsaning o'zi ergashadi va nimadir unga ergashadi.
Shunday qilib, yaxshi yig'ilgan afsonalar kerak (ya'ni.
uchastka. - G.F.) hech qayerdan boshlamagan va hech qayerda tugamagan, balki aytilganlarga mos kelardi
tushunchalar"
28
.
Yaxshi maslahat: sizning "yaxshi qurilganligingiz uchun
afsonalar hech qayerdan boshlanmagan va tugamagan
har qanday joyda "...
Dramatik asarni qurishda ba'zi naqshlar mavjudligi ajablanarli.
2500 yil muqaddam Aristotel tomonidan kashf etilgan va tasvirlangan ma'lumotlar Aristotel davridagi kabi bugungi kunda ham dolzarbdir.
qadimiy teatr!
Ammo Aristotelcha “triada” – boshi, o‘rtasi va oxiri – bugun ekranda sodir bo‘layotgan (yoki sodir bo‘ladigan) voqealarga qanday aloqasi bor?
Mojarolar, to'qnashuvlar, burilishlar va burilishlar uchunmi?
Mana, zamonaviy kinorejissyor Aleksandr Mittaning fikri:
“Umuman olganda film uchun eng yaxshi tuzilma
uch tomonlama rivojlanish.
Birinchi harakatda konflikt tasvirlangan, barcha belgilar tasvirlangan. Birinchi harakat oxirida keskin burilish bor.
Ikkinchi harakat. Burilish nuqtasi qahramonning ahvolini murakkablashtiradi. Qahramonning yo'lida u engib o'tadigan to'siqlar mavjud. Mojaro
o'sadi. Qahramonning faoliyati ham ortib bormoqda. Ikkinchi harakatning oxirida ikkinchi burilish nuqtasi mavjud. U
kutilmagan va chidab bo'lmas ko'rinadi. U harakatni uchinchi harakatga olib boradi.
Uchinchi harakat. Qahramonning dramatik vaziyati keskin
qiyinlashadi. U butunlay falokatga duch keladi. Ayni paytda
tanqidiy daqiqa - avj nuqtasi - qahramon topadi
chiqish yoki o'lish. Qanday bo'lmasin, ziddiyat uni hal qilishning maksimal nuqtasida hal qilinadi.
Men A. Mitta fikriga qo'shilaman. Menga shunday tuyuladi va
to'g'ri va aniq
Men bu erda qanday qilib A. Mittani batafsil tasvirlab bermayman
shunday xulosaga keldi. Uni o'qish osonroq va yaxshiroq. JARAYONGA KIRISH
ajoyib kitob "Do'zax va jannat o'rtasidagi kino." Lekin
Men sizning e'tiboringizni Aristotelchiga qarataman
uch qismli tuzilish - boshi, o'rtasi va oxiri -
A. Mitta ma'no jihatidan aynan ziddiyatga bog'langan
filmdan o'rganishimiz mumkin bo'lgan hamma narsani.SEZGILAR TARTIBI
Doim, teatr, kino, televideniye haqidagi barcha asarlarda mard va tasavvurga ega bo‘lmagan odam zo‘rg‘a rejissyor bo‘lishi ta’kidlangan.
Suratga olish uchun tayyorgarlikning juda muhim davri (bu suratga olish boshlanishi bilan tugamaydi, lekin oxirigacha davom etadi) rejissyorning aktyorlar bilan ishlashidir.
(badiiy film suratga olinmoqda) va aktyor bo'lmagan, odamlar bilan
turli kasblar (hujjatli film ishtirokchilari
film yoki shou).
Odatda, suratga olish boshlanishidan ancha oldin,
"testlar" deb ataladi (endi ular - "kasting" deyishadi).
Aktyorlarni suratga olishadi, tuzatadilar, o'ynashni so'rashadi
kelajakdagi filmdan biron bir eskiz yoki sahna.
Ko'proq asosiy rollar uchun tinglovlarda qatnashadilar
stsenariyga ko'ra kerak bo'lgan aktyorlar - rejissyor bor
eng munosib ijrochini tanlash huquqi.
To'g'ri, ba'zida - juda kamdan-kam hollarda, lekin bu sodir bo'ladi - rejissyor
u yoki bu rolga kimni taklif qilishini oldindan biladi,
va bu rassom namunalarida ishtirok etish uchun, balki emas
kerak. Shunday bo'lsa-da, sizni rad etish - bu uyat.
suddan keyin...
Rejissyor aktyor bilan qanday ishlaydi? Ko'pincha tomonidan
institutda o'rganilgan teatr tizimi - Stanislavskiy tizimi. Bu qanday amalga oshirilganligi tasvirlangan
ko'p kitoblarda. Skriptni o'qish bilan boshlanadi
uni stolda muhokama qilish, rejissyor aktyorga o'sha odamning qiyofasi haqidagi tushunchasini tushuntirishi bilan,
filmda aktyor kimni o'ynashi kerak. Qachon direktor va
aktyor obrazning mohiyatini tushunishda “yakdil fikrga keladi”,
jismoniy harakat ishlab chiqilmoqda: aktyor qilish kerak
4 TV rejissyorligiTelevizor rejissyorligi
xotinlar qilish, filmning u yoki bu lahzalarida, u yoki bu epizodda qanday harakat qilish kerak.
Stanislavskiy tizimida shunday tushuncha mavjud -
"ichki imo-ishora" Bu aktyorning harakatlari, imo-ishoralari, barcha xatti-harakatlari his-tuyg'ularga bog'liqligini anglatadi.
u boshdan kechirayotgan (aniqrog'i, boshdan kechirishi kerak)
ma'lum bir epizodda, "jismoniy harakat" paytida, setdagi sherik bilan muloqotda
(K.S. Stanislavskiy atamasi, xarakterning ichki holati uning harakatlarida, o'ziga xos harakatlarida namoyon bo'lishini anglatadi). Bu "ichki
jest”, “jismoniy harakat” rejissyor va aktyor qidirmoqda
birga.
Rejissyor aktyorga har birining mizanssenasini tushuntiradi
epizod yoki hatto har bir kadr va aktyor mizan-sahna unga mos keladimi, bu unga qulaymi yoki yo'qmi deb hayron bo'ladi.
rejissyor va operator bilan bir xil darajada, rolni iloji boricha ifodali o'ynashga xalaqit beradimi
va ishonarli. Bu erda tortishuvlar va kelishmovchiliklar mumkin.
Ammo - kamera yoqilgan paytgacha.
Aktyor - rejissyorning yordami bilan - topishi kerak
o'zida mos keladigan xarakter xususiyatlari
qahramonning xarakter xususiyatlari.
Va yana bir muhim nuqta, bu bo'lmasligi kerak
aktyor bilan ishlashda rejissyorni unuting.
Rejissyor (aniq rejissyor!) Hatto boshlanishidan oldin va ichida
suratga olish jarayoni aktyorlarga ma'nosini tushuntirishi kerak
"harakat orqali" ma'nosi - ya'ni voqealarni, personajlarning harakatlarini, mizan-sahnalarni shunday talqin qilish,
umumiy xulq-atvori, har bir aktyorning birinchidan boshlab ijrosi
bo'lajak tomoshabinga rolning o'ziga xos super vazifasini ham, asosiy g'oyani ham etkazish uchun oxirgi epizod
ularni buzmasdan film.
"Harakat chizig'i" - Stanislavskiyning so'zlariga ko'ra - asarning barcha elementlarini birlashtiradi,
harakat qiladi va ularni "umumiy super vazifaga" yo'naltiradi.
O'zaro faoliyat, mohiyatan (ko'plab teatr va kino nazariyotchilarining fikriga ko'ra) filmning (spektaklning) asosiy ziddiyatining rejissyorlikdagi evolyutsiyasidir.
bu konflikt ma'nosini talqin qilish.HISSILAR TARTIBI
Rejissyorning ham, aktyorning ham zimmasida juda qiyin vazifa turibdi.
Uning ma'nosi zamonaviy teatr va kino rejissyorligi asoschilari K.S. tomonidan juda aniq ifodalangan. Stanislavskiy, V.I. Nemirovich-Danchenko,
V.E. Meyerxold, SM. Eyzenshteyn, E.B. Vaxtangov. Yo'q
Bu yerda bu haqda batafsil gapirish kerak, birlamchi manbalarga murojaat qilish yaxshiroqdir. Lekin aniq bo'lishi uchun
rejissyor va aktyor birgalikda hal qiladigan vazifa, men E.B.ning faqat bitta gapini keltiraman. Vaxtangov:
“Ko'p his-tuyg'ular bizga o'z hayotiy tajribamizdan ma'lum. Ammo bu his-tuyg'ular
bu mantiqqa ko'ra emas, balki noto'g'ri tartibda ruhda izlangan,
tasvir uchun zarur bo'lganidek, va shuning uchun aktyorning vazifasi kerakli his-tuyg'ularning izlarini chiqarishdir
o'z qalbingizning turli burchaklaridan va ularni ichiga qo'ying
yaratilgan tasvirning zarur mantiqiy hayotining bir qatori.
Bu ruh bo'laklarining yirtilishi og'riq bilan birga keladi,
har qanday operatsiya kabi, barcha ijodkorlik xos og'riq, va muvaffaqiyatli tasvir faqat mumkin, agar
yaralangan joylar tuzalsa, ruh tinchlanadi.
Bularning barchasi klassik, barcha rejissyorlar o'z oldilariga o'xshash vazifalarni qo'yishadi. Lekin ularning barchasi juda yaxshi ishlaydi.
har xil.
A.Mitta suratga olish boshlanishidan oldin ham aktyorlar bilan butun stsenariyni ko‘zdan kechiradi: bu yerda aktyorlar ssenariyni o‘qiydilar.
ular o'ynashi kerak bo'lgan rollar va aktyorning o'z qahramoni obrazining tasavvurini tushuntirishi - hammasi rejissyorning nazorati ostida. U aktyorning fikriga qo'shiladi yoki
uni rejissyorligining to'g'riligiga ishontiradi,
Bu tasvirni tushunish va hokazo. Bundan tashqari, kino va televidenie rejissyorining mashg'ulotlar uchun teatr rejissyoriga qaraganda kamroq vaqti bor.
shou ustida. Ammo ertami-kechmi kun keladi
suratga olish.
Mana, yosh rejissyorlarga A. Mitta tomonidan yozilgan ko'rsatma (“Do'zax va jannat o'rtasidagi kino” kitobida):
"Otishma kuni:
1. Matnni aktyorlar bilan o‘tirgan holda o‘qing. Voqea mazmunini qisqacha tushuntiring. Qahramonlarning motivlarini tushuntiring. Nima uchun va nima uchun u buni qiladi. U qayerdan keldi, voqea joyidan keyin qayoqqa ketyapti. E'tibor bering, I I 'T E SHI N 1 S DIRECTOR. KIRISH I I P H E K I M
ko'pchilik skriptni unutgan. Uni faqat siz eslaysiz
tafsilotlar. qn< munozaraga olib boring va barcha jumlalarni yozing.
2. Agar sahna mojaroning hissiy rivojlanishini o'z ichiga olsa, so'zlarni almashtirish orqali uni o'ynashga harakat qiling
tovushlar. Agar siz aktyorlarning his-tuyg'ularini zarur deb hisoblasangiz
uyg'onish, qo'pol tajovuzkor sahnalarni o'ynash
shtamplar. Umuman olganda, tortib olishga harakat qiling
uning barcha hissiy salohiyati. Aktyorlar qizg'in.
3. Endi sahnada normal ish boshlanadi, u erda aktyorlar haqiqatga mos ravishda harakat qilishadi.
hayot. Ba'zida aktyorlarning rollarini o'zgartirib, jarayonda sahnani o'ynash foydali bo'ladi. Bu aktyorlarni yaxshilaydi
matningizni tashqaridan eshiting, lekin u haqida o'ylamang.
4. Aktyorlarga to'plam yoki joy atrofida erkin harakat qilib, sahnani ijro etishiga ruxsat bering. Ularga matn yoki matn haqida improvizatsiya qilishga yordam bering. Sahna portlashi mumkin. Bu qo'rqinchli emas, siz uni siqasiz,
eng yaxshisini tanlash.
Aktyorlar o‘tiribman desa, ishonmang
ular o'ynash uchun qulayroqdir. Rejissyor vazifasini bajaruvchi juda jiddiy Martin Skorseze: "Aktyorlarni haydash kerak", dedi.
Aktyor va kamera harakatlari muhim element hisoblanadi
bosqich energiyasi.
Repetitsiya paytida aktyorlarni to'g'rilang, yo'lda sharhlar qiling, mashqni bir necha soniya to'xtating. Shunday qilib, oxirigacha boring.
5. Endi o'zingizning dastlabki mizan-sahna dizayningizni amalga oshiring. Bu, shubhasiz, mashg'ulotlarda tug'ilgan narsalar bilan moslashtiriladi. Sahna aniq naqsh oladi.
6. Butun sahnaning mizanscenasi o‘rnatilganda, suratga olinadigan sahnani qismlarga bo‘ling. Operator bilan kadrma-kadr aniq harakatlarni takrorlang,
lekin kamera yo'q. Operatorning qo'lida ko'rish etarli.
Bu erda harakatlarning barcha ritmlari aniqlanadi. Operator qaysi texnikadan foydalanishni tushunadi.
7. Siz va operatordan boshqa hamma uchun biroz dam oling. Aktyorlar bo'yanish va narxga borishadi
A. Mittaning mashq qilish usuli barcha rejissyorlar uchun maqbul ekanligiga ishonchim komil emas. Bu narsa mutlaqo
individual. Bu epizodlar bilan yanada murakkablashadi
ekran ishlari ketma-ket emas, balki tasodifiy tartibda suratga olinadi. Bugun kimdir foydalanmoqda
hamkasbining tajribasi va ertaga u o'z metodologiyasini ishlab chiqadi yoki,
yanada hayratlanarli va qiziqarli, bunday yo'l topadi
ilgari hech kim ishlatmagan aktyor bilan ishlash. Otishma amaliyotida, hayotda bo'lgani kabi, hamma narsa sodir bo'ladi.
N.S. haqida. Mixalkovni filmlarida rol o'ynagan aktyorlar u yoki bu epizodda qanday o'ynashni ajoyib tarzda ko'rsatganini tez-tez aytishadi. Ko'rsatish - va aktyor aniq. Rolning tasviri aniq, uning ma'nosi,
Nima qilishimiz kerak. Ammo ma'lum bo'lishicha, holatlar mavjud
Mixalkov kabi ustaning san'ati ham bor edi.
yetarli emas.
Bir marta, Mixalkov Italiyada "Mexanik pianino" ni qo'yganida, uni umuman qoniqtirmadi.
italyan aktyorlarining o'yini, ayniqsa kerak bo'lganda
matn bilan ishlash. Va keyin Mixalkov aktyorlarga aytdi:
— Endi hamma so‘zlarni unutaylik. - "Qanday
Xo'sh? "Hech qanday so'z yo'qdek." - "Maestro beradi!" “Keling, hammangiz ishlayotgandek ko'raylik
sahna musiqa asboblari hisoblanadi. Mana, siz Shcherbuk chalayapsiz, orkestrda qaysi asbobdasiz? —
"Timpani". - "To'g'ri. Va siz, Sashenka, kim? —
— Men naychi bo‘lsam kerak. - "Balkim".
Shunday qilib, biz hammamiz tarqatdik. Oboy kim, kim
skripka, kim - violonchel. "Endi" deyman,
Ohangimizni eslang ... Hammangiz buni bilasizmi? - "Bilamiz." “Endi buni qilaylik. Matnga ko'ra. Kimni eslang
u kim haqida gapiryapti?" - "Eslab qoling." - "Iltimos, qilmang
bir so'z aytmang, lekin bu musiqiy iborani faqat timpani, naylar ijro etganidek kuylang.
skripkalar..."
Va keyin mo''jiza sodir bo'ldi! Ular do'stlariga ko'chib o'tishni boshladilar - bu musiqiy plastikni majburlaganidek.
Timpani kontrabas kabi harakat qila olmaydi, lekin nay
goboy kabi.T E L E W W W W M G O N . KIRISH JARAYONLARI
<...> Shunday qilib, biz har birini tahlil qila boshladik
sahna, matnni unutish. Va turli xil musiqiy iboralarni o'ynab, men bu aktyorlar bilan ajoyib o'zgarishlar sodir bo'layotganini angladim ... "
Ma'lum bo'lishicha, ba'zi hollarda rejissyor aktyorlar bilan Mixalkov singari "shunday" ishlashi mumkin. U bularning hammasi, bularning hammasi
musiqiy harakat bilan keldi (yoki to'g'rirog'i,
topildi) unga yaxshi ma'lum bo'lgan nazariyadan tashqarida
va muammoni hal qildi. Ammo muammoni shu tarzda hal qilish uchun bu kerak
qaror qilish kerak edi! Va, eng muhimi, hech qanday darslikda bo'lmagan yechimni ixtiro qilish. Nima bo'lganda ham,
Men shunga o'xshash narsalarni o'qimaganman. Lekin
Hali hech kim ishlatmagan yangi yechimlarni izlash rejissyorlik kasbining mazmuni emasmi? Va teatrda, kinoda va televizorda ... Albatta,
Bu faqat professional aktyor (yoki bola, kabi
Menga bir marta tanish xonim aytdi - direktor).
M.I. Romm o'z maqolalaridan birida, hisobga olgan holda
rejissyorning aktyor bilan ishlash muammolari, buni payqashdi
aktyor o'ziga xos muhit yaratishi kerak,
ijodiy harakat alohida, yagona, noyob bo'lishi; aktyor boshdan kechirgan hissiy tajriba
davlat repetisiyada belgilanishi kerak.
Bu yerda rejissyor vazifasining murakkabligi yaqqol ko‘rinadi.
Uning mohiyati shundaki, "noyob muhit" yaratish ham imkonsizdir va uni takrorlash, takrorlash kerak emas, aks holda siz qandaydir zerikarli klişega o'tishingiz mumkin. Hammasi rejissyorga qanday bog'liq
• rivojlangan tasavvur va tahliliy qobiliyatidan...
Odatda filmda rol o'ynashga taklif qilingan aktyor avvalo ssenariyni o'qiydi va o'ylab ko'radi, unga taklif qilingan rolni "sinab ko'radi",
sinovlardan o'tadi. Xo'sh, agar ssenariy muallifi bo'lsa
rejissyorning o'zi, xuddi A.A.ning barcha filmlarida bo'lgani kabi. Tarkovskiy? Tarkovskiy aktyor bilan qanday ishlagan?
“Ideal holda, aktyor qayerda ekanligini bilmasligi kerak
uning epizodi rasmga kiritiladi. Aktyor kerak
butunlay ozod bo'lish uchun ozod bo'lish va his-tuyg'ular
sharoitlarda mavjud bo'lish, tom ma'noda yashash
bu parcha, fiziologiya ma'nosida, ruhiy holat ma'nosida yashash. Chunki hayotda inson o‘z his-tuyg‘ulariga bo‘ysunadi, unda dramaturgiya yo‘q
hayot bilmaydi va qurmaydi, agar u chin dildan bo'lsa
o'zini tutadi. Shuning uchun, vaziyatlarni bilmaslik va
Aktyor o'z harakatlarining funktsiyalari bilan ko'proq to'g'ridan-to'g'ri umumiy tuyg'uni keltirishi mumkin
ularning hayot bilan bog‘lanishi va rejissyor g‘oyasidan eng mukammal erkinlik va mustaqillikni namoyon etadi. Oxir oqibat, filmda aktyor juda ko'p
rejissyor unga aytmasa, bepul
uning niyati.
Bu ideal holatda. Biroq, qoida tariqasida, rejissyor o'z g'oyasi haqida gapirishni juda yaxshi ko'radi
aktyor. Menga har doim juda yomon ko'rinadi
aktyorga ta'sir qiladi. U har doim ko'rinadi. O'z roliga nisbatan moyillik doimo ko'rinadi, sentimentallik doimo ko'rinadi. Aktyor nima istayotgani har doim aniq
buni ayt"
Keyinchalik A.Tarkovskiy Rene Klerdan iqtibos keltiradi:
“Rene Kler mashhur iborani aytdi, agar o'ylab ko'rsangiz, juda nozik. Deb so'rashganida: "Qandaysiz
Aktyor bilan ishlaysizmi?” deb javob berdi: “Kechirasiz, aktyor bilan ishlaysizmi? Aktyor bilan qanday ishlash kerak? Men u bilan emasman
ishlaydi. Men unga pul to'layman ».
Qaysi rejissyorlik usuli yaxshiroq, deb o'ylamayman - bu aktyorga har biri batafsil tushuntirilganda.
uning qadami va ishorasi, har bir intonatsiyasi, butun roli
boshidan oxirigacha yoki aktyor rejissyor qarorini qat'iy bajarishdan ozod bo'lganida. JSSV
yaxshiroq - N.S. Mixalkov yoki A.A. Tarkovskiy? JSSV
hukm qila oladimi? Ehtimol, hech kim. Yolg'iz o'zim
bu munozarali masala. L.V. Kuleshov o'zining "Rejissorlik asoslari" klassik darsligida aktyor bilan ishlashga alohida uzun bob bag'ishlagan, ammo bu
u qandaydir mustahkam o'rnatgan degani emas
aktyor bilan rejissyorlik ishining kanoni.
Va eng muhimi, umuman olganda, na Mitta, na Mixalkov, na Tarkovskiy bir-biriga mutlaqo zid emas,
hammaning maqsadi bir - ifodali, iste'dodli I l l TELEVIZIYON REJISORiga erishish. TANISHTIRIB ETDIM" BILAN BERAMAN!
aktyorlarning qichqirig'i; shunchaki har bir rejissyor o'zinikini qidiradi,
g‘oyani amalga oshirishning o‘ziga xos yo‘li.
Albatta, rejissyor tajriba bilan tanish bo'lishi kerak
hamkasblar, salaflar va zamondoshlar. Lekin gap
uning o'zi ozod bo'lishi kerak! dan ozod
stereotiplar, andozalar, shtamplar - bu uning ijodiy muvaffaqiyatining mohiyati va kafolati!
Kamera oldida harakat qilish, harakat qilish
Plastmassalarda hamma holatlar uchun mos retsept mavjud emas. Leonardo boshqa rassom va haykaltaroshlarga qoldirgan bir narsadan tashqari
da Vinchi:
"Shunday imo-ishoralar bilan raqamlar yarating, ular figuraning qalbida nima sodir bo'layotganini etarlicha ko'rsatadi,
Aks holda san’atingiz maqtovga loyiq bo‘lmaydi”.
Juda to'g'ri aytdi. Ekranda faqat "shakllar"
harakat qilish kerak.AKTOR BO'LMAGANLAR TAKLIF BO'LSA
Aytaylik, sizga hujjatli telefilm suratga olish tayinlandi. Rejissor filmingiz uchun mo'ljallangan qahramonlar bilan ishlashi kerakmi? Bir tomondan, bu, albatta, kerak. Lekin qanday? O'sha paytlar
matn oldindan haqiqiy qahramonga yozilgan va qahramon kerak
uni yodlash va matnga mos ravishda aniq talaffuz qilish edi, uzoq vaqt
o'tdi (garchi "relapslar" ba'zan sodir bo'lsa ham).
Nijniy Novgorod viloyatidagi bitta kolxozda (o'sha paytda Gorkiy) G'alaba kunida qanday qilib kerak bo'lganini eslayman.
va erlari bo'lgan uchta keksa ayolni otib tashlash kerak edi
o'g'illari frontda halok bo'ldilar. Biz uyga yolg'iz keldik
ulardan bizning qahramonlarimiz yig'ildi. Ammo suhbat natija bermadi. Ayollar, ular aytganidek, juda siqilgan edi,
ular charchagan ko'rinishdi va nima ekanligini tushunishmadi
ular xohlaydi. Yoki ular urushni eslashni xohlamagandir. Yarim soat o'tgach, juda ko'p taqchil plyonkalarni isrof qilib, biz yo'q bilan ketdik
va hatto biz ushbu epizodsiz ham qila olamiz deb qaror qildik.
Ammo ertasi kuni ular xuddi shunday qaytib kelishdi
uy. Kolxoz raisi ko‘magida yana yig‘ishdi
bu ayollar. Ular “ijarachilar”ga norozi va dovdirab qarashdi. Kamera o'rnatilganda, yorug'lik,
ovoz muhandisi o'zining "tayog'ini" - uzun ustunni yasaganida, uning oxirida mikrofon o'rnatilgan edi,
Shunda direktor so‘radi:
Urush paytida qanday qo'shiqlarni kuylagansiz? Garchi
birini eslay olasizmi?
Ayollar bir-birlariga qarashdi, keyin pichirlashdi
bir boshlanish:
"Men uzukni o'ng qo'limga tashlab qo'ydim ..." Kimning televidenie yo'nalishi. KASBIGA KIRISH
Keyin yana ikkita ayol kirdi. Ular kuylashdi
chiroyli, uchta ovozda, ular qandaydir rustik tarzda kuylashdi,
achchiq va qayg'uli. Bu erini yo‘qotgan ayolning yolg‘izligi haqidagi qo‘shiq edi. Va ular tugagach, yig'lashdi.
Biz bu qo'shiqni hech qachon eshitmaganmiz
shunday tabiiy tarzda yoki nima? - ishlash.
Shu bilan birga, kolxoz sog'inlarining og'ir, ortiqcha ishlagan qo'llari tizzalari va har ikki qo'lida yotardi.
bu nikoh uzugi edi. Albatta, qo'shiqchilarning yuzlari va
Biz ularning qo'llarini juda ehtiyotkorlik bilan suratga oldik.
Yig'lab, ular qanday qilib aytish uchun bir-birlari bilan kurashdilar
dafn marosimini oldilar, qanday qilib och, ular kolxozda ishladilar
kuniga o'n ikki-o'n besh soat ... Lekin bu zarur edi
Kichik bolalarimni boqish uchun men ham bog'imda ishlashim kerak ... Spikelets kabi, atrofga qarab, ular siqilgan dalada yig'ilishdi va hamma qo'rqib ketdi: Xudo ko'rsatmasin, ular qo'lga olishadi, keyin esa - qamoqxona!
Keyin, studiyaga etib kelganimizdan so'ng, biz ushbu sinxronlashning davomiyligi tufayli uni to'liq qo'ya olmaganimizdan afsusdamiz.
Imkoniyat toping: ayollardan qo'shiq aytishlarini so'rang. Lekin,
balki tasodifiy emasmi? Shunchaki, mulohaza yuritib, rejissyor tushundi: keksa charchagan ayollar yo'q
Men notanishlar, hatto ularga asbob-uskuna ko'rsatganlar bilan gaplashmoqchi bo'ldim; va qo'shiq, yaxshi, nima uchun
chaqirilmagan mehmonlardan qutulish uchun qo'shiq aytmaslik! .. Va
qo'shiq ayollarni ozod qiladi, suratga olishning boshqacha, ishonchli muhitini yaratadi.
Menimcha, bu direktorning ishi.
hujjatli film yoki eshittirish ustida ishlaganda: suratga olish jarayonida shunday muhit yaratishda,
Qachon sizning qahramonlaringiz o'zlarini erkin, ishonchli tutsalar,
ozod qilingan.
Bundan kam muhim mahorat - bu ko'pincha kutilmaganda otish kerak bo'lgan lahzani qo'lga olish qobiliyati. Suratga olish guruhi har doim tayyor bo'lishi kerak!
Bir paytlar akademikni bokira zaminda suratga olganmiz
"Bokira erlarning qutqaruvchisi" deb nomlangan ajoyib olim Aleksandr Ivanovich Barayev "asosiy
Bokira erlarning 100 agronomi “... SEZHRGDD NRIGLLSHDYUT NEDKTERRV bilan bitta traktor dalada ishladi.
yalkoy. Operator seyalka atrofida yugurdi va keyin Aleksandr Ivanovichga yaqinlashdi:
— Odamsiz kadr bo‘m-bo‘sh, qiziqmas bo‘lib chiqadi, — dedi operator, — seyalkalarga odam qo‘yish mumkinmi? Urug'larni ekishni tomosha qilishlariga ruxsat bering, shu bilan birga yuzlarni suratga olish mumkin bo'ladi ...
Va keyin "momaqaldiroq bo'ldi". Har doim juda muloyim
nozik, Aleksandr Ivanovich portlagandek bo'ldi.
U jim gapirdi, bu rost, lekin bizga shunday tuyuldi
baqirdi:
- Xo'sh, uyalmaysizmi? Butun dunyo bilan kurashmoqda
qishloq xo'jaligida imkon qadar kamroq odam ish bilan ta'minlansin! Biz keraksiz seyalkalarni yaratdik
hech qanday urug' sepuvchida emas! Bu juda ko'p odamlarga qimmatga tushdi
ajoyib ish, va siz targ'ib qilmoqchisiz
dalada olomon!
Xo'sh, va hokazo, to'satdan.
Albatta, biz pastga qaragan ko'zlar bilan turdik, lekin chuqurlikda
Ko'ngillar xursand bo'ldi, chunki ular bizning
Barayev e'tibor bermagan operator,
butun monologini suratga oldi ... A.I. haqidagi telefilmda. Barajevo
bu sinxronlash butunlay kiritildi.
Bu epizod tasodifiy voqea. Lekin foydali tasodifni o'tkazib yubormaslik kerak.
Shunday bo‘ladiki, aktyorlikni hech qachon o‘qimagan odam tabiatan juda badiiy, sahnada yoki kamera qarshisida malakali aktyordek harakat qila oladi. Bunday odamlar topilmaydi
tez-tez. Ammo har qanday odam aktyorga "mahorat"da bo'ysunmaydi, agar u o'z fikrini emas, balki o'z fikrlarini bildirsa, ular aytganidek, og'riyapti ...
Aniq nima - bu haqda rejissyor avvalroq bilsa yaxshi bo'lardi
suratga olish.
Va men bo'lajak rejissyorga shuni eslatmoqchiman.
Suratga olish paytida (keyin montaj va dublyaj)
O'z fikringizni to'liq ifodalash uchun ko'plab texnika va vositalar mavjud. Ramkalar bo'lishi mumkin
turli o'lchamlarda, siz suratga olish nuqtalari va burchaklarini o'zgartirishingiz mumkin, siz turli tezliklarda harakatni suratga olishingiz va ko'rsatishingiz, kutilmagan kadrlar va mizan-sahna kompozitsiyalarini yaratishingiz, ritmlarni boshqarishingiz mumkin. V E D E V I E N S E I S
va tezligi, kompyuterda yaratilgan maxsus effektlardan foydalaning
va h.k.
Shu munosabat bilan klassik hujjatli film rejissyori Dziga Vertovning professional faoliyatidagi bir voqeani eslash o‘rinli bo‘lsa kerak. Bir kun
u bir yarim qavat balandlikdan - o'tgan asrning boshlarida ular jabhalarni bezashni yaxshi ko'rgan grottodan sakrab chiqdi.
binolar. Ushbu sakrashni tomosha qilayotgan jamoatchilik uchun qiziq hech narsa sodir bo'lmadi - shunchaki hech narsa
ajoyib daqiqa. Lekin quyida operator va edi
tezlashtirilgan tezlikda sakrashni suratga oldi - bu usul keyinchalik "tezkor" deb nomlandi. Ekranda Vertovning sakrashi sekin edi.
"O'z sakrashining sekin harakatdagi tasvirida u kashf etdi (va keyinchalik nafaqat buni tasvirlab berdi).
Boshqalar sodir bo'layotgan voqea tezligi tufayli nimani sezmadilar, lekin uning o'zi chaqnash paytida bilmas edi: uning ichki psixologik tebranishlari.
hissiy holat, sinxron tarzda aks ettirilgan
"Tez", sekin harakatlar, imo-ishoralar, yuz ifodalari.
Ammo agar shunday bo'lsa, kamera oddiy ko'rish uchun mavjud bo'lmagan narsalarni ko'rishi mumkin.
Tomoshabinlar sakrashni ko'rdilar. Kamera - o'zgartirish yashirin
davlatlar"
o'ttiz
.
Men bu erda uning mashhurligi haqida gapirmayman
asar, Kinoglaz, Kinopravda, rus va jahon hujjatli filmining asoschilaridan biri Dziga Vertovning nazariy kashfiyotlari.
kino. Bularning barchasi haqida juda ko'p kitoblar yozilgan, ularni olish va o'qish oson. Men sakrash bilan misol keltirdim
yagona va aniq maqsadli grotto: ko'rsatish
har qanday direktorning qarori, ixtirosi, qabuli
asosiy narsa - tomoshabin uchun oshkora xizmat qilishi kerak
Insonning "yashirin holatlaridagi o'zgarishlar"! Yoki qandaydir ijtimoiy ahamiyatga ega hodisa. Aks holda, hatto biror narsa
rasmiy ravishda qiziqarli ishingizda keraksiz va ma'nosiz bo'lib qolishi mumkin.
BIR TA ISHLASH ("YONGA" REPLIKA)
Tan olaman, ba'zida menda shubha bor.
Men o'z fikrimni hech kimga yuklamayman, harakat qilmayman
kimnidir to'g'ri ekanligingizga ishontirish, lekin bu mening fikrim,
buni yashirish mumkin emas deb o'ylayman.
Men o'quv qo'llanmada ba'zi televizion janrlarning ta'riflarini va ular haqidagi fikrlarni nazarda tutyapman
«Televizion jurnalistika asoslari» (Moskva davlat universiteti nashriyoti).
Bu, menimcha, rejissyorning roli biroz pastroq bo'lganida. Qolaversa, televideniye va kinorejissorlik nuqtai nazaridan bu janrlarning o‘zi shartli, agar ularni umuman janr deb hisoblash mumkin bo‘lsa...
Men sanab beraman: reportaj, intervyu, eslatma, hisobot,
ishlash. Ular Janrlar bo'limida tasvirlangan.
axborot jurnalistikasi.
Ularning barchasini qanday ko'raman?
Masalan, hisobot - bu voqea haqidagi hikoya,
allaqachon jamoatchilik qiziqishiga ega bo'lgan efir kunida.
Uni ko'pincha ikki kishi - muxbir suratga oladi
va operator. Rejissyor (agar u bog'langan bo'lsa!) tahrirlash va dublyaj bosqichida bog'langan. Ammo agar rejissyor hali ham suratga olishda ishtirok etsa, u muxbir va operator bilan birgalikda hisobotda eng muhim narsa nima bo'lishini hal qilishi kerak. Aytaylik, suratga olish guruhi
olov ustida ishlash. Avval nimani otish kerak?
Yonayotgan uy aholisining qayg'usi? Yig'layotgan ayollar va bolalarmi?
Erkaklarning ma'yus yuzlari? Yoki fidokorona o‘t o‘chiruvchilarning epchilligi va jasorati uchun o‘zini olovga tashlagan.
odamlarni qutqarish? Yoki vayronagarchilikning ko'lami (zavod yonmoqda!) va atrofga to'plangan ishchilar olomonining hayajonimi?
Ehtimol, ikkalasini ham, ikkinchisini ham, uchinchisini ham otish kerak, lekin
Shunday bo'lsa-da, T E L E 8 VA W W REJIJORLIK uchun nima muhimligini unutmasligimiz kerak
siz va hech bo'lmaganda tahrirlashda asosiy narsani ta'kidlang. Bu
bu direktorning ishi.
Va agar reportajni uzoq viloyatdan kanalning o'z muxbiri yuborgan bo'lsa
uni yozishmalar deb hisoblash mumkinmi? Lekin yozishmalar boshqa bo‘limdagi janr: “Analitik va badiiy publitsistika janrlari”. Lekin shunday
hisobot publitsistik bo'lishi mumkin emasmi? Bo'lishi mumkin emas
muammoli bo'ladimi? Va badiiymi?
Yoki bunday qiziqarli janr (xuddi shu bo'limdan),
insho kabi. Insho, aslida, muallifning adabiy shaklda ifodalangan mulohazalari, asosidir
shaxsiy tajriba, ba'zi hayajonli vaziyatda.
Endi esa darslik mualliflari insho janriga murojaat qilishadi
nutqlari I.L. Andronikov "Katta zaldagi xotiralar", "Nevskiy prospekti" va boshqalar. Ammo ko'plab san'atshunoslar uning chiqishlarini (va Andronikovning o'zi ham shunday deb hisoblagan) televizion yakkaxon chiqishlar deb atashadi,
(bu bilan men mutlaqo roziman), hatto so'zni eslatmasdan
"insho". Irakliy Luarsabovich ishtirok etgan spektakllar
bir vaqtning o'zida muallif, rejissyor va aktyor sifatida harakat qilgan;
har bir spektaklda bir nechta rollarni ajoyib ijro etgan. Va u, albatta, orasidagi farqni tushundi
ijro va insho.
Negadir Yevgeniy Iosifovich Gabrilovichning “Bizning bolaligimizning futboli” hujjatli badiiy filmi insho janriga kiritilgan. Ko'rinishidan, mualliflar
Ovozli matn bilan darslik chalkashdi
film muallifi nazarda tutgan birinchi shaxsda o‘qiladi
shaxsiy tajribaga. Ammo bu shunchaki lirik ohangda va ajoyib rejissyorlik bilan yaratilgan film
mahorat. Xuddi shu narsani ushbu kitobda tilga olingan boshqa filmlar haqida ham aytish mumkin.
insho kabi. Darslik mualliflari ekrandan tashqari matn shunchaki mulohaza (birovning taassurotlari, xotiralari va hokazo) emas, balki u aytganidek, unutib qo‘ygan ko‘rinadi.
hatto VGIK Gabrilovichdagi shogirdlariga ham, bu ham
“Tasvir va rol” ham filmdagi xarakter, garchi ko'rinmas bo'lsa ham. Ammo, menimcha, muallifning o'ziga xosligi va esseizmdagi iste'dodi, bu juda mumkin
alohida qahramonlarning bayonotlari shaklida televizorda ko'ring
eshittirishlar va rejissyorlik, deyarli noyob texnika va ekran ifodalash usullari - bu narsalar
har xil!..
Menimcha, darslik mualliflari badiiy adabiyotning odatiy janrlarini mexanik ravishda o'tkazishgan va
teleko'rsatuvlar uchun bosma jurnalistika
turli xil turlari va shakllari, ekran tili boshqacha ekanligini unutib,
gazeta, jurnal, kitob tiliga mos kelmaydi. Shunga ko'ra, janrlarning ta'riflari har xil bo'lishi kerak.
Alohida, intervyu haqida fikr bildirmoqchiman. Qo'llanmada quyidagi darajalar ko'rsatilgan:
fikr intervyu (muammoli-tahliliy intervyu) va portret intervyu (suhbatdoshning individual xarakter xususiyatlarini oshkor qilish). Mening fikrimcha,
har qanday intervyuda "individualni oshkor qilish muhimdir
suhbatdoshning xarakter xususiyatlari. Yaratish muhim
o'zaro muloqot jarayonida shunday atmosferaki, savol berilgan odam qaysi mavzuda bo'lishidan qat'i nazar, gapiradigan maneken bo'lib chiqmaydi.
siz u bilan gaplashyapsiz. Bu faqat rejissyorning vazifasi.
atmosfera yaratish. Va bizning, tomoshabinlarning savoli,
suhbatdoshga bo'lgan ishonch.
Intervyu haqida ham xuddi shunday fikrda
taniqli rejissyorlar, aytish mumkinki, hujjatli televidenie klassiklari I.K. Belyaev, V.P. Lisakovich,
HA. Lunkov va boshqalar.
Bir marta Rossiya akademiyasining akademigi bilan suhbatda qatnashishim kerakligini eslayman
qishloq xo'jaligi fanlari (va ko'plab xorijiy
akademiyalar) Aleksandr Nikolaevich Kashtanov.
Bu sof ilmiy va qishloq xo'jaligi muammolari haqida edi. Ammo Aleksandr Nikolaevich juda hayajonlangan edi
Bu muammolar haqida majoziy ma'noda va, men aytgan bo'lardim, dabdaba bilan gapirdi, uning fe'l-atvori, g'ayratli, "Rossiya dalasi" taqdiriga ildiz otgan odamning xarakteri qandaydir tarzda.
hatto sentimental, juda yorqin namoyon bo'ldi. Bunday
Men bir nechta misollar keltira olaman.
Albatta, tasodifiy, o'ylamasdan, o'ziga xos bo'lmagan savollar yo'q edi. Axir, ma'lum: "har qanday savolga - har qanday javob". Suhbatdoshning savollari 111TELESHSHSHSHSH REISSUI emas edi. MEIDPBWECCHW KIRITILIDI
"har qanday", lekin aniq va kutilganidek, javoblardan ancha qisqaroq.
Lekin o'qituvchilarni yo'naltirish, azob chekish, harakat qilish
talabalarga “fikr suhbati”ni suratga olishning rejissyorlik texnikasi “portret intervyu”ni suratga olishning rejissyorlik texnikasidan qanday farq qilishini tushuntirish.
Iltimos, meni to'g'ri tushuning. Men Moskva davlat universitetida chop etilgan darslikni tanqid qilmayman. Ehtimol, o'rganish uchun.
Jurnalistlarga televizion asarlarning shakllari - filmlar va dasturlarning mana shunday tafsilotlari kerak. Men faqat ta'kidlamoqchiman: faqat qachon
professional rejissyorlik, shu jumladan mahoratli,
o'ylangan tortishish, mahoratli tasvirni tahrirlash va
ovoz, rejissyor-rassomning rivojlangan tasavvuri
h.k. va hokazo, siz arziydigan narsalarni yaratishingiz mumkin - reportajdan tortib telefilmgacha.
Va rejissyorlik kasbiga taalluqli hamma narsa, rejissyorlik mahorati, ma'lum bir rejissyorga ma'lum bo'lgan suratga olish texnologiyasi bilan bog'liq barcha texnikalar,
tahrirlash, ball qo'yish, o'zgarishsiz qoladi, ba'zilari
va kelajakdagi ekranning janridan qat'i nazar, xuddi shunday
ishlaydi. Yana bir narsa - bir yoki biriga qaramlik
muayyan turdagi va janrdagi asarlarga boshqa rejissyor: masalan, L.I. Gaidai suratga oldi
komediya, S.A. Gerasimov - dramalar va M.E. Goldovskaya
hujjatli filmlar suratga oladi.
Ular menga aytishlari mumkin: haqiqiy hisobotlar to'plamida deyarli hech qanday rejissyor yo'q. Bilaman. Ma'nosi,
muxbir kamida televidenie rejissyorligi asoslarini bilishi kerak. Va o'rnatishda bu maqsadga muvofiqdir
professional rejissyor sifatida ishlagan.
Garchi bilim shunchaki asos bo'lsa ham - bu etarli emas ...
g.:,DTTRDKTION - 3TD U FAQAT CIRK
O'tgan asrning 20-yillari boshlarida "Lef" jurnalida,
V.V tomonidan tahrirlangan. Mayakovskiy, CM Eyzenshteyn tomonidan yozilgan "Atraksionlarni o'rnatish" manifestida paydo bo'ldi. Bu u qo'ygandan keyin sodir bo'ldi
u tomonidan tashkil etilgan Proletkultning birinchi ishchi teatrida A.N.ning "Har bir donishmandga ahmoqlik" spektakli. Ostrovskiy. Ammo bu borada Ostrovskiydan
spektaklning ozgina qoldiqlari. Ammo sahnalar sirkdan, musiqa zalidan olingan,
sahna va hokazo. Hatto finalda ham Glumov haqida film bor edi - Eyzenshteynning jim kinodagi birinchi tajribasi. Bundan tashqari, o'yin to'plami attraksion bilan boshlandi:
U shunday ko'rinardi: “HAR bir dono odamga
faqat siz". Tomoshabinlar afishada ikkita so'zni angladilar:
"HAMMA... YETADI." Bu nima uchun edi?
Va eng samarali bo'lish uchun
tomoshabinlarning e'tiborini jalb qilish uchun. Keyin, Eyzenshteynga ko'ra, tomoshabinni qiziqtiradi
“sport teatri”, “reklama teatri”, “tashviqot teatri” va boshqalar.
“Atraktsionlar montaji” nafaqat sirk, estrada raqamlari, masxarabozlik, turli nayranglar
h.k. Eyzenshteynning fikricha, “attraktsiya” soʻzi lotincha “jalb etish, taʼsir qilish” soʻzidan kelib chiqqan.
Tomoshabinlar e'tiborini kuchaytirishga olib keladigan har qanday noodatiy ekran tomoshasi (yoki g'ayrioddiy, g'ayrioddiy o'rnatilgan) quyidagilarga tasniflanishi mumkin.
"attraksionlar montaji" sifatida tez-tez emas, lekin hali ham emas
Boshqa rejissyorlar filmlarida attraksionlar montajini juda kamdan-kam uchratamiz. Masalan, G. Aleksandrovning komediya filmlarida. Hech bo'lmaganda eslaylik
"Quvnoq hamkasblar" filmidagi orkestr mashqlari epizodlari yoki
orkestrning Bolshoy teatrdagi chiqishi epizodi va boshqalar 113
5 Televizion rejissyorlik KASBIGA KIRISH
Ha, va Aleksandrovning boshqa asarlarida "attraktsion"
lahzalar ko'p. "Atraktsionlarni o'rnatish"
M.I. ham usuldan qanday foydalangan. Romm o'zining ajoyib badiiy filmida
"Oddiy fashizm". Ko'pchilikni sanab o'tish mumkin
turli rejissyorlarning filmlari, ularni ko'rgandan so'ng biz xulosa qilishimiz mumkin: SM kino merosi. Eyzenshteyn unutilmagan va, aftidan, hech qachon unutilmaydi.
Ammo mana, ular aytganidek, "uradi":
attraktsionlarni eng katta intensivlik bilan o'rnatish
televidenieda ijodiy usul qanday qo'llaniladi
reklama (va darvoqe, radio ham).
Televizion reklamaning xilma-xilligi deyarli yo'q.
quyidagicha ta’riflash mumkin: oddiy e’lonlardan, kutilmagan reklama qo‘shiqlari va she’rlaridan tortib qisqa (dan boshlab)
bir necha soniyadan bir daqiqagacha), lekin reklama televizion filmlarining o'rnatilgan kompozitsiyasi bilan - kliplar.
Aslini olganda, reklama sohasida direktorlar yaratish bilan band
diqqatga sazovor kliplar.
Eng so'nggi reklamalarimiz
eng ko'p qiziqtiradi. 100 ta holatdan 99 tasida tayyor hikoyaga ega reklama kliplari natijadir
rejissyorning ijodiy faoliyati, uning professionalligi
ko'nikmalar. Aytgancha, aksariyat hollarda direktorlar reklama agentliklari va firmalari xodimlarida ishlamaydi; ularning har biri
bir marta suratga olish, montaj qilish va dublyaj qilish uchun taklif qilingan
maxsus reklamalar.
Rejissyorlar tomoshabinni qiziqtirish uchun qanday nayranglarga murojaat qilishmaydi! Yo g‘azablangan ho‘kiz oldiga bir yigitni jo‘natadilar, yo majburlaydilar
Sirk masxarabozlari tasodifan yo'lbarslar bilan arenaga yugurishadi, so'ngra ular yugurish turniri yoki ziyofat uyushtiradilar.
Ketrin II saroyida ular multfilm tuyaqushlarni Afrika cho'lidan Antarktidagacha bo'lgan qumga ko'mib tashlashadi! Bu, ehtimol, mantiqiy
attraksionlarni o'rnatish mantig'i.
Lekin tomoshabinlar e’tiborini tortish haqida o‘ylayotgan rejissyor lahzalardan foydalanmasligi muhim
tomonidan ta'kidlanganidek, "aql bovar qilmaydigan va ma'nosiz"
AkademikDTTRDITSNON tarixiy filmidagi bir epizoddan 114 ta suv - BU TIRK EMAS
D.S. Lixachev. Va reklamada juda ko'p "aql bovar qilmaydigan va ma'nosiz" daqiqalar mavjud. Ekranda eslayman
"Bizning stoldan sizning stolingizga" restoran paydo bo'ldi.
"Orbit" saqichini yubordi; yoki yigit qizga gul o'rniga tualet sovuni berdi. Albatta, bu e'tiborsizlik (agar aytmasangiz - o'ylamaslik!)
sof rejissyorlik. Mualliflar - rejissyorlar
reklamalar, bu xayolimga ham kelmagan bo'lsa kerak,
ular o'z ishlari bilan ruschani haqorat qilishlarini
tomoshabinlar.
Ha, reklama xabarlarining xilma-xilligi cheksizdir. Ammo reklama kliplariga murojaat qiladigan bo'lsak - reklama aniq syujet (syujet) bilan ishlaydi,
qaysi birida professional rejissyorlik eng zarur bo'lsa, ba'zilarini yaratish oson
belgilangan qoidalar.
Avvalo, barcha reklama roliklari quyidagilardan iborat
bir xil elementlar. Asosiysi - syujet.
(syujet), kompozitsion tarzda qurilgan,
bir tomondan, bu ba'zi qiziqarli tugagan hikoya edi, va boshqa tomondan, bu hikoya bo'lishi mumkin, shunday qilib,
ajratilgan joyda tomoshabinga kino tilida aytish kerak edi
Uning efir vaqti juda kam. Ssenariy odatda agentlik xodimlarida ishlaydigan kopirayter tomonidan yoziladi. Ammo rejissyor tanqidiy qarashi kerak
stsenariyni tushunish, uni vazifa bilan o'lchash: bu stsenariy bo'yicha tortishish, diqqatni jalb qilish mumkinmi?
tomoshabinlar va shu bilan birga mijozni mamnun qiladi. Rejissyor stsenariyni qabul qilish yoki rad etish huquqiga ega, yoki
unga rejissyorlik ish bosqichida joriy etish
har qanday kerakli o'zgartirishlarni yozing. Bu
juda muhim, chunki muvaffaqiyatsizlikka uchragan taqdirda, barcha "zarbalar" birinchi navbatda direktorga tushadi va bundan tashqari, u keyingi safar taklif qilinmaydi.
ish uchun.
Yana bir muhim element - reklamaga muhtoj bo'lgan mahsulot, xizmat, korxona, firma haqidagi biznes ma'lumotlari. Odatda bu reklama qilinayotgan mahsulot yoki xizmatning sifat xususiyatlari, kompaniya, do'kon, narxlar haqida qisqacha xabar.
manzillar, telefon raqamlari - mijozning xohishiga ko'ra. Bu 110TV yoʻnalishi. KIRISH 8 ta KASOB!
biznes ma'lumotlari - oddiygina "e'lon" - ovozli o'qilishi mumkin, ichida bo'lishi mumkin
sarlavhalar (ekran sarlavhalari) kabi ko'rinishi mumkin
bir vaqtning o'zida ekrandan tashqarida diktor tomonidan o'qiladigan sarlavha.
Lekin sizning klip-attraktsionsiz ham qila oladi
e'lonlar, agar reklama qilinayotgan ob'ektning afzalliklari sodir bo'layotgan harakatdan aniq bo'lsa
ekran.
Va reklama hikoyasi ko'pincha reklama mavzusini tasvirlaydigan muzlatilgan ramka bilan tugaydi (masalan, Orbit saqich yoki bir shisha Pepsi yoki yoki
konfet "Snickers" va boshqalar). Bunday muzlatish ramkasi afishadir, ayniqsa qog'ozda tayyorlangan ko'pgina plakatlar singari, u matn bilan birga keladi. Bizda bu shior, shior – qisqasi, shior. Bu yerda
Shiorlarning "klassik" misollari: "Tish shifokorlari Orbitani tavsiya qiladilar", "Sekinlashmang, snickers!". Shiorlarning miqdori va sifati behisob, chunki chegara yo'q
kopirayterlar va rejissyorlarning fantaziyalari.
Rejissyor o'z videosini qiziqarli qilish, uning mazmuniga tomoshabinlar e'tiborini jalb qilish vazifasi haqida qayg'urgan holda, yuzaga kelgan barcha savollarni kelishib oldi.
unga skript bo'yicha savollar muammoga duch kelmoqda
o'rnatish. Qanday qilib eng yaxshi, eng tabiiy, organik, juda kichik birlashtirish
ekran maydoni syujeti, reklama, afisha va
shior? Aytaylik, afisha va shior deyarli har doim videoning oxirida joylashgan. Lekin bu klipda kerak bo'lsa e'lonchi?
Mening eng sevimli rejissyorlik fokuslarimdan biri
haqiqiy multfilm qahramonlari, chizmalar yoki qo'g'irchoqlar bilan birga ekranda ko'rinish.
Monta
Lekin o'rnatish muammolarini hal qilish, shuningdek, muammolar
stsenariy tashqi ko'rinishidan sodda va ayni paytda ta'riflab bo'lmaydigan darajada murakkab narsaga tayanadi: rejissyorning estetik didi qanday?
umuman "estetik" emas, balki estetika tomonidan tarbiyalangan
kino san'atining eng yaxshi asarlarida tarbiyalangan ekran va
televizor. Va hech qanday maxsus maslahat yo'q -
11 Professional rejissyor uchun, hatto boshlang'ich uchun ham redTTRDKTSNPN - 3 T D NOT TRDIKR CIRCUS
Gisserni berish mumkin emas. Ta'm shunday narsa: u
Yoki odamda bor yoki yo'q.
Reklama kliplarining o'ziga xos xususiyatlari bor. Bu aniq. Boshqa rejissyorlar, to'liq metrajli filmlar mualliflari ham xuddi shunday muvaffaqiyatga erisha olishlari bejiz emas.
reklama roliklarini yaratish. Lekin bu degani emas
reklama kabi kichik film qiling
Televizion klip, kattadan engilroq, o'yin yoki
hujjatli televideniye. Ishning tabiati bir xil
faqat mijozning majburiy talablari bilan murakkablashadi. Yo'q, umuman emas
osonroq emas. Suratga olish, montaj qilish va dublyaj qilishdan tashqari
videoga nisbatan kamroq vaqt kerak bo'ladi
katta film yaratish jarayonlari.
Xuddi tijorat emas, katta film ustida ishlaganda, reklama rejissyori suratga olishdan oldin rejissyorning ssenariysini yozadi.
kopirayter tomonidan va rassom bilan birgalikda yozilgan ssenariy bo'yicha (yoki chizishingiz mumkin bo'lsa, o'zingiz)
Storyboard ustida ishlash - ramkalarning mo'ljallangan tarkibini ko'rsatadigan chizmalar
hali suratga olish kerak. Lekin quyida bu haqda batafsil.REKLAMADA KIM QAHRAMON BO'LISH KERAK
Kopirayter va rejissyor ishlayotganda vaqti-vaqti bilan duch keladigan yana bir muammo haqida
televidenie reklamasida men tushunmoqchiman.
Reklama bo'yicha ba'zi tadqiqotlar - bosma va televidenie - buni da'vo qilmoqda
agar reklama rus oddiy odamning hayotidagi haqiqatdan uzoqda bo'lgan narsani ko'rsatsa, lekin tabiiy
oddiy odamlar uchun amerikalik, nemis va boshqalar, keyin bunday reklama faqat tirnash xususiyati, ishonchsizlik va rad etishga olib kelishi mumkin.
Bunday bayonotlarga qanday munosabatda bo'lish kerak?
Mana bir iqtibos.
"Amerika reklamasida reklama qahramoni qiyofasi 100% amerikalik bo'lib, u
standart to'plam (standartdan juda uzoqda
o'rtacha ruscha) to'plami hayot ne'matlari. Reklama
100 foiz tasvir oldin ekanligiga asoslanadi
boshqa mahsulot, xizmat yetishmasligi. Yoki reklamada
ushbu maxsus xarid natijasida olinadigan to'g'ridan-to'g'ri foydani ta'kidlaydi, aynan shu narsada
do'kon (yoki ushbu kompaniya).
Rossiya fuqarosi uchun bunday tasvirni qabul qilib bo'lmaydi...
<...> Agar biz reklama tasvirlari haqida gapiradigan bo'lsak, unda Petrushka obrazi rus qalbiga eng yaqin,
fars barker. Bu turmush darajasi kontseptsiyasi bilan bog'liq emas, u ma'lum miqdordagi hazil bilan mahsulotni taqdim etadi ... Sotuvchini bir turdagi rolida ifodalaydi.
Ivanushka ahmoq, go'yo ba'zilarni taklif qiladi
xaridorning ustunligi yoki hech bo'lmaganda teng
1 I partiyalarga “11. REKLAMADA KIM QAHRAMON BO'LISH KERAK
Bunday iqtiboslarni ko'p keltirish mumkin.
Shunga o'xshash qoidalar kitoblardan diplomgacha
asarlar, dissertatsiyalardan kitoblargacha.
Tushunarli, tashqi ko'rinishga e'tiroz yo'q
Petrushka yoki Ivanushka ahmoq reklama qahramonlari rolida bo'lolmaydi. Reklama hikoyasi yaratildi
hazil-mutoyiba bilan, milliy urf-odatlar, marosimlar, xalq og‘zaki ijodi, milliy o‘yinlardan munosib foydalanish
har qanday tasdiqlash. Masalan, Ivanni eslang
Taranov, juda qiziqarli reklama qahramoni
PIT pivo kampaniyalari - o'sha Petrushka!
Ammo gap shundaki, bunday bayonotlar mualliflari buni qilmaydi
televizorning jozibadorligini hisobga olish
reklama ishlari. Hamma g'ayrioddiy, notanish hamma narsa tomoshabin tomonidan diqqatga sazovor joy sifatida qabul qilinadi,
reklamada tabiiy. Amerika hayoti, xitoymi, hindmi? Hamma narsa aniq emas, lekin qiziqarli bo'lsin!
Attraktsion g'ayrioddiy, notanish bo'lishi kerak,
qiziq. Reklamada Petrushka yoki ahmoq Ivanushkaning paydo bo'lishi, garchi bu qahramonlar bizga bolalikdan tanish bo'lsa ham, diqqatga sazovor joy.
Deyarli barcha telekanallarimizda xorij reklamalari bor, ba'zida qandaydir tarzda tarjima qilingan,
dialoglarda so`zlarning yaqindan bog`lanishdan mustaqil talaffuz qilinishi. Lekin bu reklama
"uy" sifatida muvaffaqiyatli - aftidan notanish
hayot joziba sifatida qabul qilinadi.
Milliy madaniyat elementlaridan foydalanish
reklamaning o'zida, shubhasiz afzalliklarga qo'shimcha ravishda,
ayrim kamchiliklari ham bor. Gap shundaki, har qanday sharoitda ham biz an'analar, folklor va hokazolarni stilizatsiya qilish bilan uchrashamiz. Lekin stilizatsiya etarli emas.
Ssenariy muallifi, rassom va birinchi navbatda rejissyor tomonidan reklama videosini yaratishda nozik, etarlicha muvozanatli va malakali yondashuv.
ataylab va yolg'on bo'lib chiqishi mumkin. Qasddan va yolg'ondan hech kimga foyda keltirmagan.
Styling har doim ishonch bilan qabul qilinadi
animatsion filmlarda, shu jumladan reklama roliklarida.
Animatsiya - qo'lda chizilgan, qo'g'irchoq va bajarilgan - 118TV DIRECTION. KASBIGA KIRISH
kompyuter grafikasi texnologiyalariga asoslangan - tomoshabinni hayotda bo'lmagan narsalarga hamdard bo'lishga undaydi
va bo'lishi mumkin emas. Animatsiyada har qanday xalq milliy madaniyatining motivlari tomoshabin tomonidan idrok etiladi
qiziqish bilan har qanday milliy kompozitsiya. Bu qiziqish qanchalik katta bo'lsa, animatsion asarning mazmuni shunchalik g'ayrioddiy bo'ladi. Shuning uchun reklamadagi animatsion syujetlar syujetlar bilan teng sharoitda raqobatlashadi
fantastika va hujjatli film, shuning uchun bitta videoda real kadrlarni birlashtirish mumkin bo'ldi
va animatsiya. Ammo bunday kombinatsiyalar rejissyorning didiga qo'shimcha talablarni qo'yadi: men biroz xatoga yo'l qo'ydim, multfilm qahramoni qiyofasida biror narsa o'ylamagan edim,
u talaffuz qilgan so'zlarda - va shaklida "tuzoq"
qasddan va yolg'on rejissyorni kutmoqda.
Men reklama har doim milliy emas, deb bahslashmayman. Shaklda chuqur milliy bo'lishi mumkin. Masalan, sof ruscha syujet, ekrandan tashqari matn uslubi, qahramonlar tasvirlari - bularning barchasi mumkin
ishtirok eting, modomiki u direktorning qo'liga tushsa
tegishli stsenariy! Ammo bu syujetlar, uslublar, tasvirlar reklama uchun kontrendikedir degani emas.
belgilar, talaffuz milliy mahrum
qabul qilish. Qo'lida mobil telefon bo'lgan odam yoki
yo'lbarsga o'zini tashlagan yigit - teleko'rsatuv qahramonlari - ular qaysi millat?
Televizion reklamalarning kuchliligi shundaki, ularning badiiy rang-barangligi cheksizdir. Agar a
bu badiiy... ISH BAŞLADI
Siz bir marta shunday taassurot qoldirishingiz mumkin
rejissyor stsenariyni o'qib chiqdi, u darhol rejissyorlik ssenariysini ishlab chiqishga kirishadi, unga ko'ra
keyin film suratga olinadi. Yo'q, bu unchalik oddiy emas
mantiqiy. Film ustidagi rejissyorning ishi boshlanadi
rejissyorlik ssenariysiga ehtiyoj paydo bo'lishidan ancha oldin. Avval siz qaror qabul qilishingiz kerak
g'oyaning ko'lami: mavzu, material, g'oya, ziddiyat,
belgilar - bularning barchasi bir-biri bilan qanday nisbatda
do'stim? Agar mavzu global bo'lsa, g'oya juda kichik emasmi?
Shekspirning ehtiroslari bosib ketgan qahramonlar uchun mojaro juda ahamiyatsiz emasmi? Va boshqalar.
Ya’ni, rejissyorlik ssenariysi ustidagi ish oldidan ulkan aqliy idrok ish olib boriladi.
bo'lajak filmning mazmuni. O'z ichiga olgan mehnat
o'zlari bilan bir qatorda "yuqori masalalar" ko'p uy xo'jaligi
tafsilotlar - qahramonlar uchun kostyumlardan tortib, joylashgan binolarning ichki qismigacha
harakat.
Xo'sh, barcha qidiruvlar va shubhalar tugadi, adabiy ssenariy muallif bilan kelishilgan yoki yozilgan
yana direktor tomonidan. Va ajratilgan vaqt
kino ishlab chiqarish, tugaydi... Endi tushish vaqti keldi
rejissyorlik skripti.
Bu ssenariy qay darajada yakuniy, har qanday sharoitda ham o‘zgarmas suratga olish rejasi hisoblanadi? Aytishlaricha, pedant rejissyorlar borki, ular suratga olish paytida qog'ozda yozilganidan bir metr ham, bir lahza ham chetga chiqmaydi.
bir so'z (garchi men bunday ko'rmagan bo'lsam ham). Lekin
ba’zi epizodlarda aktyor “noqulay” bo‘lishi mumkin. KASBIGA KIRISH
o'ynasa, u o'zini tabiiy, organik tarzda tuta olmaydi. Shunday qilib, biz suhbatni qayta yozishimiz yoki undan voz kechishimiz kerak
uni. Yoki qahramonni yaqindan suratga oling, yozilgan -
uch metr. Ammo qahramonning yuzi shunday bo'lib chiqdi
mutaxassislikni kengaytirish zarurligini ifodalaydi
reja. Odatda, rejissyor-prodyuser muammoni yangi yo'l bilan hal qilish mumkin va zarurligiga shubha qilmaydi,
rejissyorda u yozgan tarzda emas
stsenariylar. Yoki epizod ustida ishlayotganda, filmni boyitishi mumkin bo'lgan kutilmagan fikr paydo bo'ladi ...
Hammasi suratga olishda mavjud, hammasi sodir bo'lmoqda,
ayniqsa, filmga qo'shilishi mumkin bo'lganidan bir necha barobar ko'proq material suratga olinmoqda. Bu va shunday deb atalmish
"juft" - bir xil sahnalarning variantlari, to'liq o'lchamli
rejalar va boshqalar va butunlay yangi, oldindan kutilmagan material.
Umuman olganda, taniqli iborani o'z ichiga olgan holda, aytishimiz mumkin: rejissyorning ssenariysi - bu harakat uchun qo'llanma, ammo dogma emas!
Mana Creative kinoteatrida sahnalashtirilgan “Nikolay Vavilov” telefilmining 4-qismi (jami 6 qism suratga olindi va namoyish etildi) rejissyorlik ssenariysidan bir parcha.
"Mosfilm" televizion filmlar uyushmasi.
Sahna rejissyori - A.A.
ramka raqami.
Reja.
Yo'l
tortishish.
Kadrlar
924
Tot.
5
Ob'ekt, vaqt va joy
tortishish. Tarkib
ramka. Dialog
Haqida. METRO STANTSIYASI
"ARBAT"
Ichki. Moskva
Arbatskayada kam odam bor. Vavilov yaqinlashdi
qizil tosh ustun
kurtkasining cho'ntagiga qaradi
Dori topmadim, charchadim
sovuqqa suyandi
tosh.
Shovqinlar
musiqa.
Eslatma
Taqdimotlar:
sumkalar
Aktyorlar:
Nik. VavilovISH BOSHLADI
925
Chorshanba jamigacha
6
...927
Chorshanba taroq.
12
928
Tot.
5
U jismonan charchagan edi
va axloqiy jihatdan. Ilgari hech qachon
bu jasoratli hayot
kuchli odam hech qachon bunday umidsizlik hissini boshdan kechirmagan. U tegdi
sovuq toshga issiq kaftlar ... Bu tinchlantiruvchi edi. O'ylay boshladi
Ural marmarining murakkab naqshlari.
Vavilov qo'llarini oldi... Ular
qonda edi. U qaradi
kaftlarini va yugurdi.
Haqida. METRO STANTSIYASI
"ARBAT"
Tabiat. Qish. Moskva
Yomg'ir tugadi. Qorong‘i tushdi.
Stansiyada kam odam bor. Bir necha mehribon juftliklar kirib-chiqdi: Arbatskaya - an'anaviy uchrashuv joyi...
Taqdimotlar:
uchun supurgi
farrosh,
sumkalar, urn.
Har bir studiya, har bir kinokompaniya rejissyorlik ssenariysining o‘ziga xos shakliga ega. "Mosfilm" da bu erda ko'rsatilgan parcha bilan bir xil. Lekin qanday shaklda bo'lishidan qat'iy nazar,
u asosan bir xil ma'lumotlar to'plamini o'z ichiga oladi. Ushbu to'plamni ro'yxatga olish mumkin:
- reja raqamlari (tartibda, fikricha
direktor, ular o'rnatilgan shaklda joylashgan bo'lishi kerak);
- L ikki barobar (ularning soni eslatmada qayd etilishi mumkin); har bir rejaning hajmi;
- kadrlar (agar film plyonkada suratga olingan bo'lsa) yoki
vaqtni belgilash (agar magnit plyonkada suratga olingan bo'lsa)
video kamera);
- tortishish usuli (qo'shimcha bo'lsa
uskunalar va texnika, har qanday maxsus effektlar); 123TV rejissyorligi. KASBIGA KIRISH
- suratga olish joyi va vaqti (yil fasli va
kun vaqti);
- ramka mazmuni, dialoglar, kerak bo'lganda - ekrandan tashqari matn; musiqa, shovqin;
- rol ijrochilari; tortishish uchun zarur rekvizitlar.
Hujjatli film uchun rejissyor ssenariysi
ko'pincha qisqaroq, garchi unda kiritilmagan narsa yo'q
badiiy film uchun ma’lumotlar to‘plamida bo‘lardi. Ammo hujjatli filmlardagi rejissyor ssenariysi muammosi boshqa joyda. Agar badiiy filmda bu suratga olish boshlanishidan oldin ma'lum bo'lsa, har qanday filmda nima bo'lishi kerak
epizod, aktyorlar qanday so'zlarni aytadilar, qaerda, ichida
ular qaysi joyda va qanday sharoitda harakat qilishlarini hujjatli film muallifi kutmoqda
juda ko'p syurprizlarni suratga olish. Va mo'ljallangan belgilar bilan, kutilmagan sodir bo'lishi mumkin, va
Yakka holda siz bilan ajoyib gaplashgan odam,
kamera oldida mutlaqo so'zsiz bo'lishi mumkin, ha
toki hech qanday kuch uni ahmoqligidan olib chiqa olmaydi ...
Hayot umuman oldindan aytib bo'lmaydi, lekin film kerak
yechmoq! Shuning uchun bo'lsa kerak, ba'zi hujjatli film ijodkorlari o'zlarida yo'q deb da'vo qilishadi
ssenariy kerak emas - na adabiy, na rejissyorlik, bu bilan barcha kino olimlari va televidenie nazariyotchilari, istisnosiz, qat'iyan rozi bo'lmaydilar. Boshqa rejissyorlarning aytishicha, haqiqatan ham hujjatli rejissyorlik ssenariysi hamma narsaga yozilgan.
suratga olish jarayoni davomida. Qisman
ular to'g'ri, lekin bir xil darajada qachon to'g'ri
badiiy film yoki teleko‘rsatuv ustida ishlash...
Ammo hech kim bo'lmagan shartsiz istisno mavjud
bahsli emas: film ustida ishlash muddati tugashi
ta'lim (yoki ommabop ilmiy), ya'ni hujjatli, lekin oldindan ko'rish mumkin bo'lgan
barcha mumkin bo'lgan xususiyatlar, barcha vaziyatlar va hatto tafsilotlar, keyin rejissyorning ssenariysi boshlanishidan oldin yoziladi
suratga olish.
Quyida koʻplab kinostudiyalar tomonidan qabul qilingan hujjatli film uchun rejissyorlik ssenariysining taxminiy “odatiy” shakli keltirilgan.ISH BOSHLADI.
Xonalar
xodimlar
Hisoblagich rejasi yoki w
vaqt
Ob'ekt;
vaqt;
joy
otish;
tabiat,
pavilon
Tarkib
ramka
eslatmalar,
musiqa,
shovqinlar.
Ba'zan -
ekrandan tashqari
matn
Odatda rejissyor stsenariy ustida ishlaganda, bo‘lajak suratga olish haqida o‘ylarkan, u yoki bu asarning kompozitsiyasi va mizan-sahnasini xayolida tasavvur qiladi.
hali suratga olinmagan, kelajak uchun variantlarni ko'rib chiqmoqda
kompozitsiyalar. Aytmoqchimanki, birinchi navbatda, badiiy film suratga olish. Ayniqsa, badiiy film, chunki badiiy film rejissyori barcha epizodlar haqida ozmi-ko‘pmi aniq
va albatta bo'lishi kerak bo'lgan individual sahnalar
yechmoq. Har holda, asosiy epizodlar, hech qanday holda
harakatning normal rivojlanishi, ya'ni rejissyorning niyatiga mos kelishi mumkin emas. Hujjatli film ustida ishlayotganda, ba'zan kadrning tarkibini oldindan tasavvur qilish qiyinroq - hujjatli film rejissyorini juda ko'p kutilmagan hodisalar kutmoqda.
suratga olish.
Xotirani mustahkamlash uchun (birinchi navbatda) va ta'bir joiz bo'lsa, "tramplin" ga ega bo'lish uchun.
keyingi fikrlash va ijodiy yechimlar uchun,
Storyboarding deb nomlangan ish texnikasi mavjud,
yoki, bizning zamonamizda tobora ko'proq chaqirilganidek, hikoyalar taxtasi.
Rejissyor rassomni yoki o'zini o'zi chaqiradi (Aytgancha, rejissyorlar orasida o'z faoliyatini rassom-rassom sifatida boshlaganlar ko'p,
haykaltarosh, grafik rassom) qog'ozga chizishni boshlaydi
eng shubhali ramka.
Kelajakdagi filmning barcha ramkalarini istisnosiz eskiz qilishning hojati yo'qligi aniq. Odatda chizilgan
taklif qilingan montaj iborasining bir kadri, unda bir xil belgilar harakat qilishi kerak.
Ammo shuni ta'kidlashim kerakki, stsenariyda ishlaganda rejissyor chizmalarni og'zaki rasmlar bilan almashtirishi mumkin.
tavsiflar. Ba'zi rejissyorlar uchun bu normal holat.
Storyboards hujjatli asarda juda keng tarqalgan.
TELEVIZIYONREJIJORLIK KASBGA KIRISH mavjud bo'lsa-da, oldindan ko'rish qiyin yoki imkonsizdir.
rejissyor taqdim etganida hujjatli filmlar
deyarli aniq u yoki bu ramka qanday ko'rinishga ega bo'ladi
Quyida film syujetining uchta ramkasi keltirilgan.
Rejissyor tomonidan chizilgan "Prolog"
E L Dzigan 1905 yildagi inqilobiy voqealarga bag'ishlangan ushbu film yarim asr oldin ekranlarga chiqqan edi.
1956 yilda O'shandan beri syujet taxtasining texnikasi va vazifalari deyarli o'zgarmadi, faqat ba'zida rejissyor va rassom kompyuter grafikasidan foydalanadi.
Va - hikoyalar taxtasidan bir nechta ramkalar juda yaxshi
farrosh haqidagi murakkab o'ynoqi reklama syujeti
mebel tozalagich
Bu epizod taxminan bir daqiqa davom etadi.
Sotuvchi kirlarni tozalaydi
sirt axloqsizlik
do'zax yo'qoladi
tomonidan rashk
sirt da
jilo oladi
Avvaliga ayol
orqa tarafdagi videoni ko'rdik
reja ishlaydi
mebelni porlash va orqaga sudrab borish
er
Sotuvchi ayyorona jilmaydi
ko‘z qisib qo‘yadi
kamera va ichimlik
buyurtma yuboradi
Sotuvchi
“Yumshoq tozalagichlar oson
kirni olib tashlash,
va mum beradi
mebelni porlash»
Qahramon 2
“Biz shundaymiz
kerak 1"
Sotuvchi
“Bu 1 Tol
Pronto bilan hamkorlikda"
sotuvchi (yo'q
kameraga)
"Pronto sizni saqlab qoladi
mebelni bo'yash
qichqirmoq"
Rejissor stsenariy muallifi (kopirayter) tomonidan o‘ylab topilgan qandaydir hikoyaga asoslangan reklama filmi ustida ishlayotganda (ya’ni ma’lum bir syujet mavjud), qoidaga ko‘ra, suratga olishdan oldin batafsil syujet taxtasi tuziladi.Odatda, reklama Buning uchun agentliklar
direktorga yordam berish uchun mutaxassis taklif qilinadi
rassom
Badiiy film haqida gap ketganda, rejissyor,
tabiiyki, barcha ramkalar storyboard qilmaydi, lekin
faqat uning uchun juda muhim bo'lgan, tomoshabin P1TV DIRECTION tomonidan yo'naltirilgan. PROTESSIYALARGA KIRISH
negadir alohida e'tibor berish kerak.
Rejissyor bu kadrlarni o‘zi uchun ajratib qo‘yadi va suratga olish jarayonida ularni unutmaslikka harakat qilishi kerak.
Reklama ustida ishlashda, ularning qisqa muddatliligi sababli, ba'zan syujet taxtasi shunga ko'ra amalga oshiriladi
barcha kadrlar suratga olinadi va montaj qilinadi.
Chizish qobiliyati eng muhimlaridan biridir (garchi
va ixtiyoriy) rejissyorlik qobiliyatlari. Baxtga,
ko'plab professional rassomlar tayyor
direktorning yordamiga keling.
Mening tajribamga ko'ra, hujjatli filmni suratga olishdan oldin syujetlar lavhasi chizilgani juda kam uchraydi.
film yoki shou. Bu katta ehtimol bilan bog'liq
hujjatli filmlar davomida rejissyorlik kutish
oldindan aytib bo'lmaydigan vaziyatlarni suratga olish. Ammo biz eslashimiz kerak
Storyboard qilish yoki qilmaslik qarori nima
hujjatli kinorejissyor o'zini qabul qiladi. U butun suratga olish guruhining ish sifati uchun javobgardir - u har bir aniq filmda qaror qabul qiladi
hol.
Xotira
Bolalikdagi eng yorqin taassurotlardan biri: men teatrdaman, parda ochiladi, aktyorlar hali sahnada emas, lekin
galereyadan men dengizni, qumli qirg'oq chizig'ini va to'lqinlar ustidagi masofada - oq yelkanni ko'raman. Tomoshabinlar qarsak chalishdi va men
hamma bilan birga. Va keyin haqiqiysi men kabi bog'landi
qayiqqa o'xshardi! Qarsaklar tinmadi.
Bu V.P.ning dramatizatsiyasi edi. Kataev "Yolg'iz yelkan oqarib ketadi".
Ko'p yillar o'tgach, men ajoyib odamni uchratdim
odam, rejissyor Leonid Aristarxovich
Pchelkin. U TV Creative da ishlagan
"Screen" uyushmasi rejissyor-prodyuser,
ko‘plab badiiy filmlarga rejissyorlik qilgan. Bir kuni u menga kulgili voqeani aytib berdi. Film uchun u o'z joyida er egasining uyini qurishi, 19-asrning olijanob mulki xayolotini yaratishi kerak edi. To'g'rirog'i, uy emas, balki
uyning old eshigi bilan jabhasi, u orqali aktyorlar
kirish va chiqish mumkin edi. Pchelkin STARTS ishga qaytdi
notanish rassom. Va rassom olib keldi
eskiz. Leonid Aristarxovich bilmasligini aytdi
qanday munosabatda bo'lish kerak: kuling yoki yig'lang! ? Kambag'al er egalarining kamtarona uyi o'rniga rassom taqdim etdi
Sheremetyevo saroyining qandaydir "gibrid" loyihasi
va Xitoy pagodasi. — Menga nima olib kelding? so'radi
Leonid Aristarxovich. "Bu sizga yoqmasligini bilardim", deb javob berdi rassom, "men aslida mutaxassisman
shriftlar bo'yicha! "Anekdot - bu anekdot, - deb xulosa qildi Leonid Aristarxovich, - lekin qimmatli vaqt yo'qolgan!
Hammamiz bilamiz, bilmasak, taxmin qilamiz
rejissyor va rassomning televidenie, kinostudiyalar va reklama agentliklarida birgalikdagi ishi emas
hikoyalar taxtasi bilan cheklangan. Bu kichik bir qism
rejissyor rassomdan nimani xohlashi mumkin.
“Rassom” deganda men bir xususiyat bilan birlashgan turli kasb egalarini nazarda tutyapman: barchasi
ular chizish, bo'yash va - ba'zilari mumkin
bulardan, hatto binolar yoki bog'lar va parklarni loyihalash uchun.
Ichki dizayndan moda dizaynigacha, oddiy studiya korpuslaridan (to'plamlari) landshaftlar fonida (fonlari)gacha,
zamonaviygacha qaroqchi kemalarning modellarini yaratish
yoki fantastik kosmik kemalar. Va ular yorug'lik bilan qanday bo'yashni ham bilishadi (yorug'lik moslamalari yordamida),
tomoshabinni bir necha daqiqada barcha fasllarga botiring - keyin iyul oyida Moskva yaqinidagi qo'ziqorin qo'ziqorinlari
yomg'ir, keyin arktikada qor yog'adi ...
Bu rassomning televidenie va filmdagi bunday funktsiyasi
kino: rejissyor va operatorga to'g'ri kayfiyatni, kadrning to'g'ri ohangini yaratishda yordam berish.
Ko'p hollarda rassomning ishisiz harakatning qanday rivojlanishini ko'rsatish yoki xususiyatni olib tashlash mumkin emas.
muayyan vaqt uchun, juda muhim, rejissyor nuqtai nazaridan, tafsilotlar.
Aytgancha, bunday kasb bor: kino rassomi va
televideniye, shuningdek, teatr rassomi. To'g'ri, soat
ekran va sahnaning o'ziga xos xususiyatlari. Va bundan tashqari, 129TELEVISION DIRECTION. KASBIGA KIRISH)
Har bir rassom o'z ishida o'z afzalliklariga ega,
bu oxir-oqibat uning professional sifatiga aylanadi. Va agar siz kema modellarida eng zo'r bo'lsangiz, unda rejissyor ko'rsatma berishi dargumon
park arxitekturasi bilan shug'ullanishingiz kerak.. XULOSA
“Televideniye va kino rejissyori” kasbi nima haqida cheksiz yozish va gapirish mumkin. Va qayerda chek qo'ymang, baribir hamma narsa aytilmaydi.
Bilaman, ko'pchilik yoshlarni ismning o'zi o'ziga tortadi: direktor. Direktor - bu jozibali ko'rinadi
va sirli ... Ammo rejissyor bo'lish istagi juda mazmunli tanlangan bo'lsa ham, bu hali buni anglatmaydi
ezgu maqsadga erishish yo'lidan o'tish mumkin
oson va tez.
Ushbu kitobni o'qib bo'lgach, rejissyor bilishi kerak bo'lgan hamma narsani o'rganish mumkinmi? O'qing - va faqat qoladi
O'rganilgan ma'lumotlarni qo'llashga harakat qiling
mashq qiling! Afsuski, bu holatdan uzoq. Umuman olganda, bunday narsalar yo'q
kitoblarni shunday qilingki, bitta o'qiganingizdan so'ng darhol kasbni, ayniqsa ijodiy kasbni o'zlashtiring. Lekin bor
Savol: nega muallif qo'lyozmani sinashga harakat qildi?
Lekin nima uchun: direktor bo'lishga qaror qilgan yoshlarga tanlashda xato qilgan yoki yo'qligini aniqlashga yordam berish. Shunday qilib, hech bo'lmaganda qo'pol konturda, hech bo'lmaganda qisman, ular bu ajoyib tashvishlarni tasavvur qilishadi va
muammolar, bilim va ko'nikmalar to'plami, ish hajmi
va rejissyorning film yoki dastur ustida ish boshlagandagi shaxsiy javobgarligi (darvoqe,
har doim ham aniq farqlash mumkin emas
telefilm va eshittirish).
Muallif ba'zi kalitlarga javob berishga harakat qildi
yo'naltiruvchi savollar. Nima uchun hujjatli televidenie filmlari, shuningdek, fantastika haqida o'ylash mumkin
badiiy? Kadrlar kompozitsiyasi va mizan-sahna,
aktyorlar bilan ishlashning rejissyorlik xususiyatlari, ahamiyatli
yaqindan suratga olish va detallarni badiiy tasvir sifatida ko‘rsatish
tasvir, kadrlarni tahrirlash (yig'ish), rejissyor ssenariysi va syujet taxtasi - va juda ko'p
boshqasi ushbu kitobning sahifalarida yoritilgan
Direktor bo'lishni xohlaysizmi? Va siz o'qishni yoqtirasizmi? Siz rus va chet elni qanchalik yaxshi bilasiz
klassiklar? San'atga borishni yoqtirasizmi?
ko'rgazmalar yoki reproduktsiyali albomlarga qarang
rasmlar? Siz chiza olasizmi yoki suratga olasizmi?
Va sizning xarakteringiz qanday - osongina qanday qilishni bilasizmi
odamlar bilan muloqot qiling va siz ularni boshqara olasizmi?
Va eng muhimi, sizda shunday g'oyalar bormi?
faqat odamlar bilan baham ko'rish kerakmi?
Agar bu savollarga javoblar salbiy bo'lsa, ehtimol direktor bo'lishga intilmaslik kerak.
zarur
Albatta, bu kasbda hunarmandchilik ko'p va
universitetda o'qiyotganda ko'p narsalarni o'rganish mumkin, lekin qanday qilib
ijodkorlik deb nimaga ega bo'ling? Ijodiy haqida
rejissyorlar teatr va kino sanʼatkorlari K. S. Stanislavskiy, V. I. Nemirovich-Danchenko, E. B. Vaxtangov, V. E. Meyerxold, S. M. Eyzenshteyn, L. V. Kuleshov,
V I Pudovkin va boshqa ko'plab zamonaviy ustalarni eslatib o'tmaslik kerak Lekin oxir-oqibat, ikkinchi Stanislavskiy yoki
Eyzenshteyn bo'lishi mumkin emas va "ikkinchi" ga hojat yo'q.
Klassiklarning tajribasidan foydalanib, olib kelishga qodirmisiz
ekran san'atida o'ziga xos, noyob narsa bormi?
Ijodkorligingizni qadrlashga harakat qiling
Ehtimol, bugun siz uchun mavjud bo'lmagan narsa ertaga paydo bo'ladi - agar siz haqiqatan ham Tarixni xohlasangiz
har qanday san'at bunday holatlarni ko'p biladi
Bu kitob ma'lum darajada nima kerakligi haqida
rejissyorni ekran asari ustida ishlashni boshlashdan avval, ijodiy g‘oyadan tomoshabingacha bo‘lgan uzoq, mashaqqatli yo‘l haqida bilish va unga rahbarlik qila olish.
Direktor - bu jamoat kasbi va uning xatolari
Umuman olganda, ish bilan xayrlashmang
O'quvchiga baxt va muvaffaqiyatlar tilash qoladi
tanlangan yo'l1 Eslatmalar
Lotman Yu Tsivyan Yu dialogi ekranli Tallinn Aleksandra
1994 yil
2 Freilich S I Kino nazariyasi M Art 1992 yil
3 M Progress so'zining Parandovskiy Yan Alchemy kitobidan iqtibos
1972 yil
4 Arabov Yu Solntse Sankt-Peterburg sessiyasi Amfora 2006 yil
3 Tarkovskiy A A Rejissorlik bo'yicha ma'ruzalar // Kino san'ati № 1 — 7
1990 yil
6 Frans A to'plangan asarlar T VIII M 1960 yil
I Claire Rene Skriptlar va sharhlar M Art 1969
8 Goldovskaya M Man yaqindan M Art 1981 yil
9 Herman A Karmalita S. Tamaki ko'chasidagi tamakichi nima dedi
SPb 2006
10 Kino san'ati №10 1999 yil
II Gabrilovich E I V o r s y k i n o d ra mat urgi va M V G I K 1984 yil.
2 Shklovskiy V.B.Z o r o k l e t S t i o n o sine o M i s t u s t o 1960 y.
13 Kino va telekino rejissyorligi muammolari M VGIK 1987 yil
'KuleshovL V Kino rejissyorligi asoslari M Art 1939
5 Medynsky S E Operator Space Frame M Aspect Press
2007 yil
16 Brovchenko GN Publitsistik stsenariy ijodiy bosqich sifatida
jarayon M MDU 1989 yil
17 Moviy ekran san'ati M Art 1968
18 Jigan Ye Rejissor ssenariysi haqida M Art 1961 yil
19 Kino san'ati №10 1999 yil
2 0 Yutkevich S I Counterpoint rejissyor M Art 1960
21 Fitsjerald F S Oxirgi magnat M Pravda 1990 yil
22 Glushchenko V va boshqalar Televideniya haqida dialoglar M Art 1974
23 Kino san’ati No1 193
2 4 Badiiy va telefilmlarga rejissyorlik qilish muammolari M
VGIK 1987 yil
^Utilova NI Montage M Aspect Press 2004 yil
2 6 Uspenskiy B A San’at semiotikasi M maktab 1995 yil
27 Shklovskiy VB Qirq yil davomida Kino haqida maqolalar M Art 1966 yil
28 Aristotel asarlari V 4v T 4 M fikr 1984 yil
2 9 Karpushtn M A Magistr M GITISdan saboqlar, 2005 y
3 0 Milliy kino tarixi M Taraqqiyot-an’ana 2005 yil
31 Germogenova L Yu Rossiyada samarali reklama // Amaliyot va
tavsiyalar M, 1994 yil
Adabiyot
1 Anashkina NA Televizion reklama rejissyori M
Birlik 2008
2 BazinAndre Kino bu nima M Art, 1978 yil
3 Gornostaeva O. S. Badiiy bo'lmagan filmlar rejissyori kasbining o'ziga xosligi M VGIK, 1989 yil
4 Kemarskaya IN Televideniya muharriri M Aspect
2004 yilni bosing
5 Leonardo da Vinchi Fan va san'at haqida Sankt-Peterburg amforasi,
2005 yil
6 Maykl Rabiger hujjatli film rejissyori M
GITR, 2006 yil
7 Sappak V S Televizion va biz M Art, 1968 yil
8 Tumanishvili M I Rejissorlikka kirish M , 2005 yil
9 Eyzenshteyn S M Tanlangan asarlar V 2 t M,
2007 yil
10 Lotman Yu Kino semiotikasi va kino estetikasi muammolari
Tallin, 1973 yil
11 Romm M I Kino rejissyorligi bo'yicha ma'ruzalar M VGIK, 1973 yil
12 Stanislavskiy K S 9 jildli asarlar to'plami M Art, 1991 yil
13 Yu.A.Bogomolov Badiiy ijodda vaqt muammolari
televizor M Art, 1977 yil
14 Filippov S A Kino tili va tarixi M klubi “Olma
Anima" 2006 yil
15 Frumkin GM Screenwriting M Akademik loyihasi, 2007 MAZMUNI
Televizor - ichkarida va tashqarisida
(so'zboshi o'rniga) 3
Parallel dunyoda yashash b
Direktor bo'lish osonmi 9
Qaysi filmlar badiiy filmlar emas 12
Hunarmandchilik va ijodkorlik 15
Do'stlar dushmanlari 19
Direktorning "maxsus kuchlari" 26
Dizaynning uchta ustuni 29
Direktorning arsenali 32
Kinoga borasizmi yoki uyga ketasizmi? 34
"Juda katta" dan "uzoq general"gacha 38
Ko'ring yoki eshiting 43
Gapiruvchi jim harakat 45
Ritm tempi 49
Kim birinchi? 51
Ko'rinadigan va ko'rinmas bo'shliq 58
Sehrgarning devorga qo'yilgan surati 60
Odamlar va narsalar 64
Ramkani muzlatish Yaqin planda 70
Vaqt va makon sizning ixtiyoringizda bo'lganda 74
Ma'nolarni to'plash 78
To'qnashuv to'qnashuvi 87
Hissiyotlar tartibi 97
Aktyor bo'lmaganlar taklif qilinganda 105
Bir necha mulohazalar (“chetga”) 109
Attraksion nafaqat sirk 113
Men 118 reklama roliklarida qahramon bo'lmoqchiman
13B Ish boshlanadi 121 MAZMUNI
Xulosa 131
Eslatmalar 133
Adabiyot