|
ИСТОРИЧЕСКОЕ НАСЛЕДИЕ
училища им. В. И. Мухиной; в Самаре, Ульяновске и Тольятти — волжских городах, в которых
создал значительные монументальные работы; в Москве, где, помимо художественного твор-
чества отдал много лет преподавательскому труду в Московском архитектурном институте.
Он оставил после себя большое наследие. Почерк художника узнаваем. Известные живопис-
ные работы — «Волжанка», «Будни Волгоградской ГЭС», «Волгари», в свое время привлекшие
внимание искусствоведов и общественности, по сей день экспонируются на выставках и покоря-
ют зрителей остроумными композиционными схемами, сложным колористическим решением,
а также особой эпичностью, мощью размаха, монументальным началом. В свою очередь герои
его станковых работ — люди труда — находят отражение в монументальных образах мастера.
Имя Боско, как одаренного художника-монументалиста, прозвучало в центральной пе-
чати уже в 1956 году, когда ему было всего 26 лет [3]. Выполнив в рамках дипломной рабо-
ты роспись «Ленинград социалистический» (второе название «Кто был ничем, тот станет
всем») в фойе музея истории и развития г. Ленинграда, художник получает определенный
статус и возможность получать заказы. В дальнейшем он становится более известным, сред-
ства массовой информации приветствуют новые монументальные работы художника [4, 7 ],
но не меньше растет слава его живописных полотен [4, 5]. Картины Боско постоянно экспо-
нируются на выставках разного уровня — как местных, так и международных, а его знаме-
нитая «Волжанка» растиражирована в репродукциях журналов и открыток. Своеобразной
визитной карточкой художника становится образ Волгаря — человека-труженика, сильного,
смелого, открытого. Ни один художник не уделил столько внимания людям, живущим и тру-
дящимся в Поволжье, сколько Ю. Боско. Выросший в г. Самара мастер сам через всю жизнь
пронес любовь к великой реке и людям, связанным с ней. Он не довольствовался поверх-
ностными впечатлениями, он внедрялся и вживался в трудовые будни, тяготы, радости,
свершения и победы волжан. Художник создавал эскизы для будущих картин на строитель-
стве двух ГЭС — Волгоградской и Жигулевской, делая натурные зарисовки, путешествовал
на лодке и на грузовых судах, знакомился с массой народа — от начальников пароходств
до вахтенных матросов, грузчиков и крестьян прибрежных деревень.
Совокупность незаурядных способностей и большого трудолюбия способна дать ре-
зультат, который поражает: в каталоге одной из выставок в Тольятти — более двухсот работ,
и в сумме 7 томов эмоциональных отзывов от посетителей. Но одаренности и труда недоста-
точно. Есть еще такая вещь, как жизненный опыт. Ю. Боско — человек, который много видел,
много колесил по стране, много пережил, много чувствовал. Так получилось, что он с детских
лет наблюдал жизнь в самых различных ее проявлениях. В детстве Ю. Боско познал тяготы
и голод войны, эвакуацию; в одиночку путешествовал в поезде, который месяц шел из Самар-
канда в Куйбышев; учился в Самаркандском и Ташкентском художественных училищах, затем
в МИПИДИ и ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. А учителя у Боско были замечательные: в Самар-
канде — П. П. Беньков и Н. Г. Линьков, в Москве — А. А. Дейнека, в Ленинграде — Г. И. Ру-
блев и А. К. Соколов. Эти и другие педагоги подготовили плеяду художников, среди кото-
рых Б.Тальберг, Е. Аблин, И. Пчельников, И. Лаврова, Л. Полищук, А. Васнецов, Ю. Королев,
А. Кузнецов, Е. Казарянц, С. Щербинина. Эти мастера стали зачинателями так называемого
«нового монументализма». В монументальное искусство они несли не только новизну техно-
логий и материалов, но и оригинальные темы и сюжеты. Они разрабатывали новые композици-
онные схемы и находили необычные стилистические приемы. В их ряду был и Боско.
После защиты дипломного проекта и короткого периода работы в Крыму, Юрий Боско
приезжает в Самару и в сжатые сроки — буквально за несколько дней выполняет роспись
в вестибюле Дворца культуры железнодорожников им. А. С. Пушкина (арх. Ф. П. Засухин).
«Работа сделана блестяще, тематика выдержана безупречно: лес, облака, железнодорож-
ный мост через Волгу, стремительно идущий поезд. “Вот это мастерство!” — говорили кол-
леги новичка. А председатель художественного совета скульптор Акимов, обычно скупой
45
Do'stlaringiz bilan baham: |
