Практические методы записи Пятый выпуск

Метод 1: В аудио дорожке ударных вставьте замену барабана
плагин, такой как Drumagog или Replacer. Установите его для инициирования дорожки MIDI.
Метод 2: Начните записывать на дорожке ударных MIDI и коснитесь Вашего
Ключ MIDI-контроллера в синхронизации с воспроизведением аудио дорожки ударных.
Метод 3: Выберите аудио дорожку ударных, затем включите Извлечение
Функция Rhythm или Extract Beat, если таковые имеются. Скопируйте и вставьте извлеченные удары MIDI к дорожке выборки барабана MIDI.
Отключите звук исходной аудио дорожки ударных и нажмите PLAY. Необходимо услышать
заменяющая демонстрационная игра барабана.
MIXDOWN
После того, как все Ваши дорожки зарегистрированы (возможно с некоторым возвратом), это
время, чтобы смешаться или объединить их к стерео с 2 дорожками. Вы будете использовать регуляторы громкости микшера, чтобы управлять относительными объемами инструментов, использовать панорамирование, чтобы установить их позицию стерео, использовать EQ, чтобы скорректировать их тональную квалификацию - ity и использовать aux кнопки для управления эффектами. Рисунок 12.2 показывает средства управления, которые Вы будете использовать.
Установите микшер и устройства записи
Установите все средства управления микшером в «прочь», «нуль» или «at». Необходимо запустить
от эпицентра в создании соединения. Некоторым инженерам нравится устанавливать все регуляторы громкости канала в 12 дБ и идти оттуда.
Запишите на ленту полосу перфоленты или клейкой ленты вдоль передней стороны микшера
записать который инструмент (ы) каждый регулятор громкости влияние. Сохраните эту полосу для использования каждым разом, когда Вы играете запись. Или введите в этой информации в Вашем DAW или микшерном пульте.
Если необходимо, устанавливает входные селекторы на микшере для «отслеживания»
потому что Вы будете смешивать вниз многодорожечную запись. Контролируйте шину соединения стерео с 2 дорожками. Эти шаги являются ненужными при использовании DAW.
Работа CHAPTER 12 микшера 267


aux 1


aux 2


HF
MF


LF


ПРИСВОИТЬСЯ
ОБРЕЗКА УСИЛЕНИЯ
AUX


EQ
PAN
СВЕТОДИОД CLIP
РЕГУЛЯТОР ГРОМКОСТИ
FIGURE 12.2 Один канал ввода в микшере, показывая регулятор громкости, горшок панорамирования, средства управления EQ и aux кнопки.
Для начинающих, помещенных общие регуляторы уровня в центр проекта (приблизительно три - четверти пути, в теневой части перемещения регулятора громкости). Это устанавливает структуру усиления микшера для лучшего компромисса между шумом и высотой.


Сотрите или удалите нежелательный материал
Смешивание будет намного проще при первом стирании шумов и утечки прежде
и после каждой песни, и в каждой дорожке.
Играйте многодорожечную запись и слушайте одну только каждую дорожку. Стирание или
удалите нежелательные звуки, тихие (неиграемые) разделы, купюры и все сегменты, которые не добавляют к песне. В DAW можно сделать это визуально путем поиска частей каждой дорожки, где нет никакой формы волны. Изменение масштаба в одноколейный путь, выделите тихую часть и выберите Edit Cut (или подобная команда). Для предотвращения ошибок, лучше делать это, в то время как музыканты вокруг. Если Вы не уверены, должно ли это хорошо удалить часть дорожки, обнулите конверт объема той части или отключите звук дорожки во время той части.
Можно использовать редактирование для улучшения расположения песни. Как правило,
Вы поместили инструментальные соло и заполняетесь только в «дырах», где вокал тих. Добавьте инструменты к соединению постепенно так, чтобы оно создало
268
Работа микшера CHAPTER 12


в волнении. Вы могли бы добавить вокальные гармонии только в хорах. Зарезервируйте «всеобщий improvs» (где все играют) для конца.


Панорамирование
Необходимо панорамировать дорожки прежде, чем сделать соединение, потому что громкое -
мыс дорожки зависит от того, где он панорамируется. Присвойте каждую дорожку шинам 1 и 2 (или шине соединения стерео), и используйте горшки панорамирования для размещения каждой дорожки, где желаемый между стереодинамиками. Обычно бас, ловушка, бас-барабан и вокалы переходят к центру; гитары могут панорамироваться, левые или правые, и клавиатуры стерео и издержки барабана идут частично левые и правые (см. рисунок 14.2). Иногда моно соединение барабана может быть более коротеньким и толстым, чем стерео.
Можно дать акустической гитаре просторный эффект путем записи его дважды.
Панорамируйте первых крайне левых взятия и панорамируйте второе трудное право. Второе взятие могло быть capoed выше для добавления интереса.
Панорамирование отслеживает ко многим точкам между мониторами: левый, полуоставленный, центр -
трижды, полуправо, право. Попытайтесь достигнуть этапа стерео, который хорошо сбалансирован любая сторона центра. Для ясности, панорамирования к противоположным сторонам любые монетные дворы instru-, которые покрывают тот же частотный диапазон.
Можно хотеть, чтобы некоторые дорожки были не локализованы. Певцы гармонии и
строки должны быть распространены вместо того, чтобы появиться как точечные источники. Звуки клавиатуры стерео могут блуждать между динамиками. Вы могли откормить соло ведущего гитариста путем панорамирования оставленного и панорамирования соло, задержанного вправо. (Эта задержка могла бы прибыть из удаленного микрометра помещения, который Вы использовали при записи, или от копирования и скольжения дорожки несколько миллисекунд в DAW.) Панорамирование удвоило вокалы, левые и правые для просторного эффекта.
Рассмотрите создание некоторой глубины грудь-спина. Оставьте некоторые инструменты
высохните, таким образом, они звучат близкими; добавьте реверберацию к другим, таким образом, они звучат более далекими.
Если Вы хотите, чтобы обработка изображений стерео была реалистична (скажите для джазовой комбинации),
тогда панорамируйте инструменты для моделирования полосы, как просматривается от аудитории. Если Вы находитесь в аудитории, слушающей джаз quar-tet, Вы могли бы услышать барабаны слева, фортепьяно справа, бас в середине и немного правильный саксофон. Барабаны и фортепьяно не являются точечными источниками, но несколько распространены. Если пространственный реализм является целью,
Работа CHAPTER 12 микшера


необходимо услышать то же расположение ансамбля между динамиками. В некоторых горных записях фортепьяно и барабаны распространены полностью между динамиками - интересный, но нереалистичный.
Консервированные панорамированием моно дорожки часто звучат искусственными; каждый инструмент
звуки изолированы в его собственном небольшом пространстве. Это помогает добавить некоторую реверберацию стерео. Это окружает инструменты и «склеивает» их вместе.
При контроле соединения в моно Вы, вероятно, услышите центр
наращивание канала. Инструменты в центре этапа стерео будут звучать громче в моно, чем они сделали в стерео, таким образом, баланс соединения изменится в моно. Для предотвращения этого отметьте, какие дорожки панорамируются крайне левые или право, и приносят им немного к центру: 9 и 3 часа на кнопках панорамирования.
Фильтр Highpass каждая дорожка
Уменьшать грязное наращивание, highpass все дорожки на слух. Установите верхний уровень -
передайте (низкий) фильтр в каждой дорожке. Скорректируйте частоту фильтра: запустите в низкой частоте, тогда постепенно повышайте ее, пока звук не начнет сокращаться. Тогда отступите немного (понизьте частоту фильтра немного).
Сжатие
Иногда ведущая дорожка вокала могла бы быть слишком громким или слишком тихим rela-
tive к инструментам, потому что вокалы имеют более широкий динамический диапазон, чем инструменты. Можно управлять этим путем выполнения дорожки вокала через компрессор. Это сохранит громкость вокала более постоянной, упрощая слышать всюду по соединению. Если Вы используете аппаратный микшер, исправляете вводы и выводы компрессора в разъем (ы) вставки вокального входного модуля. Или соедините com-pressor между выводом дорожки вокала устройства записи и вводом микшера. Установите желаемую сумму коэффициента сжатия, время атаки, выпустите время и получите сокращение. Также распространено сжать бас-барабан и бас. (Для получения дополнительной информации см. Главу 10 под возглавляющим Компрессором.)
Установите баланс
Теперь прибывает забавная часть. mixdown является одной из самых творческих частей
из записи. Вот некоторые подсказки, чтобы помочь Вашим смесям звучать потрясающими.
269
270
Работа микшера CHAPTER 12


Прежде, чем сделать соединение, настройте уши. Играйте по своим мониторам некоторый CDs, звуком которого Вы восхищаетесь. Это помогает Вам привыкнуть к commer-cial баланс максимумов, середин и понижений.
Выберите CD с мелодиями как те, Вы записываете. Проверьте
производство. Как балансовое множество? Как насчет EQ, эффектов и звуковых неожиданностей? Попытайтесь выяснить, какие методы привыкли к cre-, съел те звуки, и копируйте их. Конечно, Вы могли бы предпочесть привносить нечто новое.
Используя регуляторы входного уровня, скорректируйте объем каждой дорожки для угождения
баланс среди инструментов и вокалов. Необходимо быть в состоянии услышать каждый инструмент ясно. Некоторые микшерные пульты имеют кнопки для обрезки, которые устанавливают усиление воспроизведения многодорожечных дорожек устройства записи. В этом случае установите все регуляторы громкости в использовании, чтобы разработать центр и скорректировать обрезки для получения грубого соединения.
Запись инженера Roger Nichols предлагает это предложение: Изменитесь
уровень одной дорожки на 1 дБ, затем на 1 дБ. Это лучше? Действительно ли это хуже? Если можно услышать изменение на меньше чем 1 дБ, регулятор громкости близко к тому, где это должно быть.
Вот один способ создать соединение. Сделайте все инструменты и вокалы
одинаково громкий. Тогда поднимите самые важные дорожки и выключите фоновые инструменты. Или, переведите одну дорожку в рабочее состояние за один раз и смешайте ее с другими дорожками. Например, сначала переведите бас-барабан в рабочее состояние приблизительно к 10 дБ, затем добавьте бас и сбалансируйте два вместе. Затем добавьте барабаны и установите баланс. Тогда добавьте гитары, клавиатуры, и наконец вокалы.
В балладе ведущий вокал обычно находится на вершине. Вы могли бы установить soloed
ведущий вокальный уровень для достигания максимума в 6 дБ. Переведите уровень мониторинга в рабочее состояние так, чтобы вокал был столь громким, как Вам нравится слышать его, затем оставьте уровень мониторинга в покое. Введите другие дорожки по одному и смешайте их относительно дорожки вокала.
Когда соединение является правильным, все можно услышать ясно, все же ничто
терпит слишком много. Самые важные инструменты или речь являются самыми громкими; менее важные части в фоновом режиме. В типичном горном соединении ловушка является самой громкой, и удар почти как громкий. Ведущий вокал является следующим на уровне. Обратите внимание на то, что существует широкая широта для музыкальной интерпретации и персонального вкуса в создании соединения.
Работа CHAPTER 12 микшера


Иногда Вы не хотите, чтобы все было ясно услышано. Время от времени Вы могли бы смешаться в определенных дорожках очень тонко для подсознательного эффекта.
Запись инженера Michael Cooper дает этот совет: проверять
вокальный уровень, выключите мониторы путь. Ведущий вокал должен скидка - появляться сразу после того, как инструменты делают. Для предотвращения слабого звука, акустических гитар микрофона в моно, отслеживают большинство сухих дорожек, используют задержку вместо реверберации или используют предварительную задержку с короткими реверберациями.
Инженер Michael Stavrou (кто записал Смешивание С Вашим Мышлением), sug-
подвиги: Поднимите самый вдохновляющий проигрыватель. Смешайте другие дорожки с ним, по одному, для наблюдения, какие дорожки борются с ним и которые не делают. Отключите звук или удалите дорожки, которые борются с ним.
При записи некоторых дорожек MIDI рассмотрите замену MIDI instru-
ment с другим, который звучит лучше. Вы могли бы заменить рояль пианино хонки-тонк, заменить взволнованный бас fretless басом и т.д. Выгрузите звук ловушки с новым во время хоров.
Это - хорошая идея контролировать приблизительно 85 dBSPL. Если Вы контролируете громче,
бас и тройной будет слаб, когда соединение будет играться мягко.
Для тестирования соединения иногда играйте мониторы очень бесшумно и посмотрите
если можно услышать все. Переключатель от больших мониторов до маленького, и удостоверяется, что ничто не отсутствует.


Набор EQ
Затем, набор EQ для тонального баланса Вы хотите на каждой дорожке. Если a
отследите звучит слишком тусклым, поднимите максимумы или добавьте усилитель. Если дорожка звучит также bassy, выключите понижения и т.д. Тарелки должны звучать как хрустящий картофель и отличный, но не sizzly или резкий; бас-барабан и бас должны звучать глубокими, но не подавляющие или грязные. Убедитесь, что бас зарегистрирован с достаточным количеством края или гармоник, чтобы быть слышимым на маленьких динамиках.
Для предложений на настройках EQ см. Главу 10 в соответствии с заголовком
Как использовать EQ.
Необходимо будет приспособить балансы соединения после добавления EQ. EQ
это звучит правильным на дорожке soloed, редко звучит правильным, когда все дорожки смешаны вместе. Поэтому примите решения EQ, когда Вы будете иметь
271
272
Работа микшера CHAPTER 12


завершите случай соединения. Переключите EQ в и удостоверяться, что это - улучшение.
В записях поп-музыки, тональном качестве или тембре инструментов
не должно быть естественным. Однако, много слушателей хотят услышать realis-тембр тика от акустических приборов, таких как гитара, flute, саксофон или фортепьяно.
Полный тональный баланс соединения не должен быть bassy или втройне;
т.е. воспринятый спектр не должен подчеркивать понижения или максимумы. Необходимо услышать низкий бас, середина баса, среднего диапазона, верхнего среднего диапазона и максимумов примерно в равных пропорциях. Диапазоны частот, которые являются слишком громкими, могут утомить Ваши уши.
Когда Ваше соединение почти сделано, переключатель между Вашим соединением и com-
CD mercial, чтобы видеть, конкурентоспособны ли Вы. Если тональный баланс Вашего соединения соответствует коммерческий CD, Вы знаете, что Ваше соединение будет транс - поздно к реальному миру. Это работает, независимо от каких мониторов Вы используете. Эффективный инструмент с этой целью является Гармоническим Балансировщиком (www .har-bal.com).
Добавьте эффекты
С балансами и EQ roughed в, пора добавить эффекты. Если
Вы используете DAW, используете плагины. При использовании аппаратного микшера Вы могли бы хотеть включить реверберацию или задержку для добавления просторный - мыс к звуку (см. Главу 10). Это устройство соединяется между Вашим микшером, aux-отправляют и aux-возвращают разъемы (или aux-отправляют и соединяют шиной - в разъемах).
1. На модуле эффектов, набор сухое/влажное управление соединением полностью к
влажный или эффект.
2. Сочтите RETURN AUX или BUS средствами управления IN (если таковые имеются), установите их
половина пути и панорамирования их крайне левые и право.
3. Поднимите aux-отправить кнопку для каждого ввода, согласно как
много эффекта Вы хотите услышать на том входном сигнале. Предположим, что Вы используете реверберацию в качестве эффекта. Вы могли бы появиться, это отличается - ent суммы для вокалов, барабанов и ведущего гитариста, и оставляет выключаемым для басового и бас-барабана.
4. Поскольку Вы устанавливаете aux уровни, проверьте индикатор перегрузки
на модуле эффектов. Если это - flashing, выключите уровень на входе на модуле эффектов только к точке где свет перегрузки
Работа CHAPTER 12 микшера


остановки flashing. Тогда поднимите уровень на выходе на модуле эффектов (или поднимите возврат aux на микшере) для достижения той же суммы эффекта, Вы слышали прежде.
Слишком много производит, и реверберация может пачкать соединение. Вы могли бы появиться
реверберация только на нескольких инструментах или вокалах. Как только Вам установили реверберацию, попытайтесь выключить ее постепенно и посмотрите, как мало можно обойтись. Обычно бас не получает реверберации, таким образом, он сохраняет свою ясность.
Обычно, короткие времена распада реверберации (приблизительно под 1 секундой) являются лучшими для
песни-темпа. Более длительные времена реверберации лучше для медленных баллад.
Вы могли бы использовать 45 - 120 мс предварительной задержки на вокалах или бесспорный
инструменты для разделения сухого звука от реверберации. Это заставляет речь звучать первичной даже с добавленной реверберацией.
Производитель записи является музыкальным руководителем и решает как
соединение должно звучать. Производитель мог бы быть участниками группы или Вами. Попросите слышать записи, имеющие вид звуков про - ducer желания. Попытайтесь выяснить, какие методы использовались для создания тех звуков.
Также попытайтесь перевести описания качества звука производителя в
настройки управления. Если производитель просит «более теплый» звук на определенном инструменте, поднимите низкие частоты. Если вывод, gui - tar должен быть «толще», пробуют хор стерео на дорожке гитары. Если производитель хочет, чтобы вокал был более «просторным», попытайтесь добавить реверберацию и т.д. Аудиоклип 39 в www.esevierdirect.com/companions/9780240811444 демонстрирует mixdown.
Уровни набора
Установите полный уровень записи, поскольку Вы смешиваетесь. Поддержать боже мой -
подготовка усиления rect, сохраните общие регуляторы уровня в центре проекта. Тогда скорректируйте все регуляторы входного уровня той же суммой так Ваши пики уровня на выходе стерео приблизительно 6 дБ. Можно исправить общие регуляторы уровня несколько deci-белов при необходимости. Не превышайте 0 дБ, записывающих уровень, если Вы являетесь рекордными - луг к цифровому носителю.
Оценка соединения
Когда Вы смешиваетесь, Ваше внимание сканирует вводы. Послушайте briefly каждого
инструмент поочередно и к соединению в целом. Если Вы слышите что-то
273
274
Работа микшера CHAPTER 12


Вы не любите, фиксируете его. Действительно ли вокал слишком упитан? Рулон от баса на дорожке вокала. Бас-барабан слишком тих? Поднимите его. Действительно ли соло ведущего гитариста слишком мертво? Появитесь его эффекты отправляют.
Проверьте соединение при слушании из другой комнаты, где понижения
и максимумы ослаблены. Баланс все еще хорош?
Соединение должно быть подходящим для стиля музыки. Например, a
смешайтесь правильно для рок-музыки, обычно не будет работать на народную музыку или акустический джаз. Горные смеси обычно имеют большое производство EQ, com-pression, и эффекты; и барабаны являются путем передняя сторона. Напротив, народ или акустический джаз обычно смешиваются без эффектов кроме небольшой реверберации, и инструменты и вокалы звучат естественными. Рок-гитара обычно звучит яркой и искаженной; прямо вперед джаз-гитара обычно звучит спелой и чистой.
Предположим, что Вы смешиваете популярную песню, и Вы стремитесь к реальному -
istic, естественный звук. Слушайте воспроизведенные инструменты и попытайтесь заставить их звучать, как будто они действительно играют перед Вами. Т.е. вместо того, чтобы пытаться сделать приятное соединение или акустически меж - esting запись, попытайтесь управлять звуком, который Вы слышите для моделирования реальных инструментов - для создания их правдоподобными. Чтобы сделать это, необходимо быть знакомы со звуком реальных инструментов.
Это походит на художника, пытающегося потянуть натюрморт максимально реалистично.
Художник сравнивает рисунок с реальным объектом, отмечает отличение - ence, и затем изменяет рисунок для сокращения различия.
Когда Вы боретесь за естественный звук, сравниваете зарегистрированный
инструмент с Вашей памятью реальной вещи. Как это звучит отличающимся? Поверните надлежащую кнопку на консоли, которая уменьшает различие. Вы создаете иллюзию точности. Для создания зарегистрированного инструментального звука реальным - как, он действительно играет перед Вами - часто необходимо преувеличивать вещи и добавлять некоторую обработку.
Также, когда Вы смешиваете, предполагаете создание a
звуковой опыт между динамиками монитора, вместо того, чтобы просто воспроизвести инструменты. Иногда Вы не хотите, чтобы запись звучала слишком реалистичной. Если запись очень точна, она походит на музыкальные инструменты, а не просто саму музыку.
Этот подход противоречит основному указу высокого качества - к
воспроизведите исходную производительность, поскольку это звучало в оригинале
Работа CHAPTER 12 микшера


среда. Некоторые песни, кажется, требуют нереальных звуков. Тем путем Вы не соединяете звуки, которые Вы слышите с физическими инструментами, но с музыкой позади инструментов - мечта или видение композитора.
Вот один способ воспроизвести чистую музыку вместо репродуцирования
инструменты, играющие в комнате: Mike близко или запись прямо к избегают брать студийное окружение. Тогда добавьте реверберацию. Также добавьте EQ, дважды отслеживание и эффекты сделать инструмент или речь немного нереальными. Идея состоит в том, чтобы сделать производство, а не документацию - запись, а не запись.
Попытайтесь передать намерения музыканта через зарегистрированный звук
качество. Если у музыканта есть любовь, мягкое сообщение, переведите это в теплое, гладкое тональное качество. Добавьте немного середины баса или немного уменьшите максимумы. Если музыкальный состав предлагает великолепие или пространство, добавьте реверберацию с долгим временем распада. Спросите музыкантов, что они пытаются выразить через музыку и попытаться выразить это посредством звукового производства также. Слушайте лирику, чтобы видеть, является ли песня близкой (предложение теплого, сухого звука) или proclama-tion (возможно с большим количеством реверберации).
Попытайтесь содержать соединение в чистоте и ясный. Чистое соединение не нарушено; нет
слишком много частей играют сразу. Это помогает расположить музыку так, чтобы подобные части не накладывались. Обычно, чем меньше инструменты, тем более ясный звук. Смешайтесь выборочно, так, чтобы не слишком много инструментов услышали одновременно. Имейте облизывание гитары, заполняют дыры между вокальными фразами, вместо того, чтобы играть поверх вокалов.
В ясно звучащей записи инструменты не «толпятся» или маска
звук друг друга. Они являются отдельными и отличными. Ясность возникает, когда инструменты занимают различные области спектра частоты. Например, бас обеспечивает понижения; клавиатуры могли бы подчеркнуть середину баса; ведущий гитарист может обеспечить верхние середины, и тарелки заполняют максимумы.
Часто ритм-гитара занимает тот же частотный диапазон как
фортепьяно, таким образом, они имеют тенденцию маскировать звук друг друга. Можно помочь ясности путем компенсации их по-другому. Повысьте гитару в, скажем, 3 кГц и повысьте фортепьяно приблизительно 10 кГц. Или панорамирование их к противоположным сторонам.
Больше при оценке качества звука находится в Главе 14.
275
276
Работа микшера CHAPTER 12


Изменения во время соединения
Редко сделать соединение, в котором Вы устанавливаете регуляторы громкости и оставляете их там.
Часто необходимо изменить уровни регулятора громкости, EQ, или эффекты отправляют уровни dur-луг соединение.
Изменения уровня во время соединения должны быть тонкими, или иначе инструменты
«выскочит» для соло, и «отступают во» впоследствии. Регуляторы громкости набора для предварительной установки позиций во время пауз в музыке. Ничто не звучит более дилетантским, чем соло, которое запускается, слишком бесшумно тогда подходит, поскольку оно играет. Можно услышать инженера, работающего регулятор громкости. Если необходимо уменьшить уровень громкого прохода, сделайте так в конце предыдущего мягкого прохода, прежде чем громкий начнется.
Если необходимо изменить уровни регулятора громкости во время соединения, и Вы не делаете
имейте автоматизацию, Вы могли бы отметить эти уровни рядом с каждым регулятором громкости на тонкой части ленты. Заставьте сигнал покрыть, который обращает внимание на изменения микшера в различные встречные времена. Например:

Небесшумный вокал 0:15 1:10 Ведущее соло 5 1:49 Вывод 10 2:42 синтезатор EQ 6 в 12 K 3:05 Запускается, исчезают, 3:15.

Большая часть программного обеспечения записи позволяет Вам автоматизировать соединение. Детали находятся далее в этой главе в соответствии с программным обеспечением Записи заголовка с Автоматизированным Смешиванием.
Запишите или экспортируйте соединение
Когда Вы довольны соединением и уровнями записи, записываете соединение
на Вашем жестком диске с записью программного обеспечения. Если Вы смешиваетесь с DAW, экспортируете или сохраняете соединение как 24-разрядный файл WAVE.
Если у Вас нет автоматизации, и соединение является очень трудным, Вы можете
запишите его раздел за один раз и затем отредактируйте разделы вместе.
Постепенно исчезать конец мелодии с аппаратным микшером, выпадающим
общие регуляторы уровня микшера медленно и гладко. В DAW, или (1) выбор все дорожки и вставляют постепенное исчезновение в конце всех дорожек или (2), экспортируют соединение в файл стерео, импортируют файл соединения стерео и вставляют постепенное исчезновение в конце соединения.
Работа CHAPTER 12 микшера


Используйте постепенное исчезновение, которое запускается быстро и медленно заканчивается. Попытайтесь иметь музыку, постепенно исчезшую к концу музыкальной фразы. Чем медленнее песня, тем медленнее исчезновение должно быть. Музыкальное значение исчезновения является чем-то как, «Эта песня продолжает формировать канавки, но полоса уезжает на пассажирском поезде». Вы могли бы хотеть отложить, исчезает до освоения нескольких песен для создания альбома.
mixdown завершен. Вы могли бы записать несколько различных смесей
из одной песни затем выберите лучшее соединение. Распространено записать соединение с ведущим вокалом выше на 1 дБ и другим с ведущим вокалом ниже на 1 дБ.
Повторите эти mixdown процедуры для остальной части хороших взятий. Дать
Ваши уши отдых каждые несколько часов! Иначе, Ваше слушание теряет максимумы, и Вы не можете сделать корректные суждения.
После нескольких дней слушайте соединение на множестве систем - автомобиль говорит -
ers, бум-бокс, домашняя система. Промежуток времени между mixdown и слушанием позволит Вам слышать с новыми ушами. Вы хотите изменить что-нибудь? Если так, сделайте его правильным. Вы закончите с соединением для горжений.
При недостатке в хороших многодорожечных записях, с которыми можно практиковать соединение -
луг, перейдите к www.raw-tracks.com. Там можно загрузить отдельные дорожки в WAVE или формате MP3, или купить CD необработанных дорожек.
СВОДКА
Следующее является сводками процедур для записи, сверх -
дублирование, и mixdown. Используйте эти шаги для простой ссылки.
Запись
1. Поднимите наушник или контролируйте регулятор громкости. Монитор
шина aux, которую Вы используете для соединения монитора. Если Ваше многодорожечное соединено проводом к разъемам вставки, контролируйте шину стерео вместо этого. При использовании DAW контроль является автоматическим.
2. Присвойте инструменты дорожкам. Записывать один инструмент на
дорожка, соедините его прямое (или вставьте, отправляют) к вводу дорожки. При использовании DAW выберите каждую дорожку и присвойте ее, ввод сигнализирует от аудиоинтерфейса.
277
278 Работа микшера CHAPTER 12


3. Поднимите регуляторы входного уровня, подведущее устройство и общие регуляторы уровня к
разработайте центр (теневая часть перемещения регулятора громкости, приблизительно трех - четверти пути).
4. Скорректируйте входные аттенюаторы (обрезка) для установки подсмесей и записи -
уровни луга. Если Вы записываете с DAW, используйте регуляторы громкости аудиоинтерфейса (они могли бы быть в приложении).
5. Установите соединение монитора. 6. Запись на многодорожечное устройство записи.
Перезаписывание звук
1. Присвойте инструменты или вокалы, которые будут зарегистрированы для открытия дорожек.
Открытая дорожка является пробелом или была уже возвращена. 2. Поднимите систему монитора/сигнала. 3. Поднимите подведущие устройства и ведущее устройство для разработки центра. 4. Играйте многодорожечную запись и установите соединение сигнала
уже зарегистрированные дорожки.
5. В то время как музыкант играет, скорректируйте входное затухание и
запись уровня.
6. Установите соединение монитора/сигнала для включения звука instru-
ment или добавляемый вокал. 7. Запишите новые части на открытых дорожках. 8. Перфорация в и аккомпанемент отслеживают по мере необходимости.
Mixdown
1. Если необходимо, устанавливает входные селекторы для принятия многодорожечного
выходные сигналы устройства записи.
2. Шины монитора 1 и 2 (или шина соединения стерео). Контроль
автоматический с DAW.
3. Присвойте дорожки шинам 1 и 2 (или шина соединения стерео, или
вывод стерео Вашего аудиоинтерфейса).
4. Поднимите общий регулятор уровня для разработки центра. В некоторых микшерах,
подведущие устройства должны также бодрствовать. 5. Установите предварительное панорамирование. 6. Установите грубое соединение с регуляторами входного уровня. Возможно запустите со всей причуды -
ers в 12 дБ, затем корректируйтесь оттуда.
7. Набор EQ и эффекты.
Работа CHAPTER 12 микшера


8. Усовершенствуйте соединение и установите уровни записи. Установите автоматизацию если
Ваша система имеет его (описал затем).
9. Запишите соединение на программное обеспечение записи использования жесткого диска. Если
Вы имеете DAW, экспортируете или сохраняете соединение как файл WAVE.
АВТОМАТИЗИРОВАННОЕ СМЕШИВАНИЕ
Многодорожечный mixdown часто является сложной процедурой. Это может быть
трудный изменить настройки микшера правильно во все правильные времена. Таким образом, Вы могли бы хотеть использовать автоматизированное смешивание - имеют зарегистрированную SES - хранилище файлов Сьона и сбрасывают изменения для Вас.
Поскольку Вы смешиваете песню, Вы могли бы корректироваться, микшер управляет несколькими
времена. Например, повысьте объем фортепьяно во время соло, затем роняйте его вниз. Отключите звук дорожки для сокращения шума во время пауз в производительности. Автоматизированная система смешивания может помнить Ваши перемещения соединения и более поздний отзыв и сбросить их соответственно каждый раз, когда Вы воспроизводите соединение. Можно даже перезаписать звук перемещения соединения; для экзамена - ple, сделайте вокальный регулятор громкости углубляет первую передачу, барабан углубляет вторую передачу и т.д. Также можно перфорировать - в перемещения регулятора громкости к боже мой - rect их. Вызывает изменения, может быть автоматизирован также в некоторых модулях. Автоматизированное смешивание является функцией в цифровых микшерах, программном обеспечении DAWs и многих микшерах устройства записи.
Автоматизированное смешивание имеет много преимуществ. С ним Вы можете:
279
■ Выполните сложные смеси без ошибок
■ Подстройте перемещения соединения ■ Вспомните недели смесей или спустя месяцы после хранения их без HAV -
луг для сброса микшера вручную каждый раз ■ Слушайте соединение без отвлечения необходимости корректироваться
регуляторы громкости


Типы систем автоматизации
Три типа систем автоматизации
1. Автоматизированный микшер с немоторизованными регуляторами громкости
2. Автоматизированный микшер с моторизованными регуляторами громкости (Управляющий Регуляторами громкости) 3. Программное обеспечение Recording с автоматизированным смешиванием
Каждый из них стоит более внимательного рассмотрения.
280
Работа микшера CHAPTER 12


АВТОМАТИЗИРОВАННЫЙ МИКШЕР С НЕМОТОРИЗОВАННЫМИ РЕГУЛЯТОРАМИ ГРОМКОСТИ
Предположим, что у Вас есть микшер с немоторизованными регуляторами громкости. Соединение
при игре и Вы корректируете регуляторы громкости. Поскольку Вы устанавливаете позицию каждого регулятора громкости, это действие производит сигнал MIDI, который зарегистрирован секвенсером. Этот секвенсер или встроен в микшер или внешний.
Когда соединение воспроизводит, также - последовательность перемещений соединения.
Сигналы MIDI от секвенсера устанавливают уровень громкости для каждого канала - nel. Это сделано путем варьирования усиления управляемого напряжением ampli-fier (VCA) или в цифровой форме управляемый усилитель (DCA) в каждом канале. Поскольку регуляторы громкости не перемещаются, поскольку соединение воспроизводит, регулятор громкости posi-tions не представляют соединение, которое Вы слышите.
АВТОМАТИЗИРОВАННЫЙ МИКШЕР С МОТОРИЗОВАННЫМИ РЕГУЛЯТОРАМИ ГРОМКОСТИ
Эта система работает следующим образом. Во-первых, Вы корректируете регуляторы громкости для установки a
соединение. Это генерирует сигналы MIDI, которые зарегистрированы секвенсером. Когда Вы воспроизводите соединение, секвенсер заставляет моторизованные регуляторы громкости переместиться вверх и вниз как будто управляемый фантомом, соответствуя Ваши перемещения соединения. Позиция регуляторов громкости микшера показывает уровни соединения. VCAs не необходимы, который является преимуществом, потому что VCAs может ухудшить аудио немного.


ЗАПИСЬ ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ С АВТОМАТИЗИРОВАННЫМ СМЕШИВАНИЕМ
Предположим, что Вы используете компьютер DAW, чтобы записать дорожки и отредактировать их.
Экран монитора показывает виртуальные регуляторы громкости, что Вы корректируетесь с мышью или управляете поверхностью. Поскольку Вы устанавливаете соединение, автоматизация fea-ture в DAW помнит Ваши перемещения регулятора громкости, EQ, панорамируя и сменные настройки. Все те перемещения и настройки воспроизведены каждый раз, когда Вы открываете проект и воспроизводите его.
Автоматизация проста в DAWs, который позволяет Вам вставить конверт объема
на дорожке. Этот конверт является графиком установки регулятора громкости дорожки по сравнению со временем (рисунок 12.3). Вы могли бы предпочесть автоматизировать соединение тонкой настройкой - луг конверт объема дорожки на экране вместо того, чтобы переместить регулятор громкости. Поскольку песня играет, регулятор громкости для той дорожки переместится вверх и вниз, после конверта. Много DAWs позволяют, Вы автоматизировать другие param-эфиры также, такие как реверберация - отправляете уровень, панорамирование, и т.д.
Что, если дорожке нужно существенное изменение в EQ или реверберации в определенном
точка? Найдите раздел в дорожке, которой нужны различный EQ или реверберация,
Работа CHAPTER 12 микшера 281

FIGURE 12.3 В дорожке, конверт объема управляет объемом дорожки в соединении в течение долгого времени.


создайте клип того раздела и переместите его в другую дорожку с теми сменными настройками. Или просто вставьте новый плагин в клип (если Ваш DAW имеет ту функцию.)
Как мы сказали ранее, программа MIDI/АУДИОЗАПИСИ включает обоих
дорожки цифрового аудио и дорожки секвенсера. Вы автоматизируете уровни аудиотрека путем корректировки их усиления (уровни регулятора громкости или объем enve-lopes). Вы автоматизируете дорожки MIDI путем корректировки их MIDI vol-масштабирование ключевой скорости или Уме-Эльв.


Снимок по сравнению с непрерывной автоматизацией
Два типа автоматизации микшера являются снимком и непрерывный
(динамичный). С автоматизацией снимка Вы нажимаете кнопку для взятия «снимка» или «сцены» настроек микшера. Секвенсер хранит снимок как MIDI «изменения программы». Сбрасывать микшер к любому из
282
Работа микшера CHAPTER 12


эти сохраненные настройки, Вы перфорируете надлежащее число (изменение программы MIDI), поскольку песня играет. Программное обеспечение Recording также может записать и играть снимки настроек микшера.


С непрерывной или динамической автоматизацией секвенсер записывает движение средств управления микшером - не только их позиция. Непрерывная автоматизация стоит больше, чем снимок и использует больше мадам - ory, но разрешает более прекрасное разрешение перемещений соединения. Некоторые цифровые микшеры действительно оба создают снимки и непрерывная автоматизация с их внутренним секвенсером. Другие микшеры требуют, чтобы внешний секвенсер MIDI записал непрерывные перемещения автоматизации.


Некоторые автоматизированные микшеры позволяют Вам определить исчезнуть время между защелкой - выстрелы. Когда секвенсер изменяется от одного снимка до следующего, секвенсер исчезает или постепенно корректирует настройки управления между двумя снимками. Это действует как непрерывная или динамическая автоматизация.
Автоматизированное смешивание процедуры
Вот предложенный порядок шагов в выполнении автоматизированного соединения:


1. Установите грубое соединение вручную. Вы могли бы предпочесть запускаться с a