Художественно-промышленное образование в России и за рубежом
креплений, связи и переходы из одной плоскости в другую, развивается способность видеть
форму изнутри, проникать сквозь видимые контуры формы и строить ее. По мнению А. П. За-
йцева, важна сама возможность логических и математических построений, но не абсолют-
ное и обязательное их осуществление. «Мы черпаем из этого источника столько, сколько
нам нужно, но не собираемся ”выпить море”» [1, c. 3]. Это основной принцип преподавания
предмета профессором.
Задание «Шар в шаре» — следующий этап: оси, срезы, варианты шаропостроения из-
нутри, линия красоты Хогарта во многих ее проявлениях, лента Мебиуса и др.
Весь полученный опыт дает возможность перейти к рисованию драпировки ткани, где
складка — сложный цилиндр, и снова построение этих цилиндров изнутри, дающее понять
суть решения задачи.
Тема интерьера требует особого, развернутого истолкования задания. Задача педагога —
дать не только теоретическую основу для выполнения задания, но и научить студента мыслить
логически и творчески одновременно. По методике Александра Павловича в учебном рисунке
интерьера необходимо максимально использовать логику и минимум построений, «поболь-
ше рисовать исходя из пластики сопоставлений совсем не перспективных, но композицион-
ных и таких же, как при рисовании фигуры или портрета. Иначе грозит сухость и неминуемая
запутанность. И вообще, выйдем за пределы предмета рисунка, мы займемся предметом на-
учной перспективы» [1, c. 4]. Поэтому вооружившись научными, теоретическими знаниями,
проанализировав их, есть смысл перейти к практике и пробовать решать задачу художествен-
ной перспективы непосредственно на листе бумаги или картона.
Переходя к одному из интереснейших разделов дисциплины по работе с фигурой чело-
века, в каждом задании ставятся определенные задачи, которые решаются последовательно,
шаг за шагом.
В рисунке черепа, казалось бы, при постановке не самой сложной задачи, профессор
учит не срисовывать, не создавать на листе похожесть с оригиналом, а искать образы, ассо-
циации, конструктивные связи и, как итог, свое творческое решение.
В заданиях, связанных с работой над гипсовыми головами героев древнегреческой ми-
фологии, таких как Геракл, Зевс, Аполлон, Гермес, Артемида и др., или в работе над голо-
вой натурщика, принципы выполнения задания остаются прежние, но многие из них зай-
мут больше внимания и потребуют большего времени для выполнения.
Важным этапом является переход к работе над фигурой человека. Независимо от того,
обнаженная или одетая фигура выступает как модель для рисования, принципы работы
не меняются, студент учится сквозному видению формы снаружи и изнутри, поиску осей
и винтов, усилению связей или деформации, творческому конструированию. В это время
важно вдумчиво изучить анатомию как предмет, преподаваемый в вузе, используя труды та-
ких авторов, как Берн Хогарт или Готфрид Бамес, совместившего в себе доскональные зна-
ния пластической анатомии с незаурядным мастерством художника. Пользоваться этими
знаниями надо не слепо, не копируя натуру. Такой подход приведет к «мертвечине» и со-
вершенно вытеснит творческое начало, что противоречит методике педагога. Даже при реа-
листическом рисовании к работе надо подходить творчески и фантазировать пластическую
конструкцию. «В данном случае важна другая анатомия — анатомия композиционной затеи,
анатомии пространства, анатомия акцентов и упущений» [1, c. 6]. В целом большую роль
Александр Павлович видит в изучении и сравнении различной информации, проведении
анализа и синтеза признаков исследуемого предмета.
Много внимания в процессе обучения уделяется технике выполнения рисунка и ис-
пользуемым материалам, логично связанным с каждым заданием. Вначале бумага и каран-
даш, дающие большое разнообразие в методах работы, поисках пропорций, конструкции,
пластической идеи рисунка, сходства, выразительности, работе с тоном. В дальнейшем
419
Do'stlaringiz bilan baham: |