Сборник научных статей Санкт-Петербург 2021

SILHOUETTE GRAPHICS IN ARTISTIC DESIGN 
BASED ON BOTANIC FORMS 
As part of the visual system, the silhouette graphics harmoniously arranges the surface 
of composition and represents the nature and beauty of forms. Allowing generalisation and 
symbolism in its execution, this type of graphics enables to produce unique pieces of art and design 
by means of creatively elaborating and adding new elements to the basic shapes. Knowledge 
of the natural environment contributes to the development of the visual and associative way 
of thinking that is an important creative component. Nature and botanic sketches from illustrative 
books, including realistic images and plant formation drawings, act as a vital source of structural 
knowledge. The style of the artistic image system is characterised by the organic combination 
of a line and a spot, a sharp contour in the drawing, which determines the form borders, while the 
use of black-and-white contrast reveals all strengths and shortcomings of the silhouette. In order 
to create an expressive silhouette based on botanic forms, an artist utilities various means of artistic 
adaptation that reflect in a convincing manner the specifics and decorative benefits of the visual 
form. The latter is creatively transformed and thus gains the new visual content.
Keywords: 
silhouette graphics, botanic forms, illustrative sources, graphical techniques, 
artistic adaptation.
Специфике силуэтно-графического изображения в художественном проектировании 
уделено особое внимание, поскольку силуэт несет в себе наиболее полную информацию 

---

281
Изобразительное искусство: вчера, сегодня, завтра 
о форме предмета, структуре, пластическом своеобразии и, как элемент визуальной систе-
мы, целостно и гармонично организовывает композицию плоскости, делая работу простой 
для восприятия. Сопоставление черного и белого позволяет достичь яркого декоративного 
эффекта, особенно в том случае, когда применяется темный силуэт, граница которого вос-
принимается очень активно, передавая ясно и точно внешнее очертание формы. Плоскост-
ная трактовка изображения, помимо монохромной колористки и выразительного пятна, 
в композиции предполагает также четкий ритм и красивую лаконичную линию, выделяю-
щую силуэт из пространства. 
Силуэтная графика допускает условность, знаковость и символизм в рисунке, метафо-
ричность и абстрактность образа. Как художественно-графическое средство — применяется 
для достижения декоративной выразительности силуэтной формы, с выявлением компози-
ционных и пластических характеристик. Использование черно-белого контраста, линейной 
стилизации, контурной прорисовки, а также пятновой заливки, имеющей высокую степень 
обобщения и лаконизма, помогает добиться большого творческого разнообразия в раскры-
тии художественного образа. 
Задание по созданию силуэтной композиции с элементами стилизации растений тре-
бует выбора натуры с выразительным силуэтом, дающим исчерпывающую информацию 
о характере и строении формы, ее декоративных и конструктивных качествах. Аналитиче-
ская работа начинается со сбора информации, необходимой для дальнейшего художествен-
но преобразования растительной формы. Для этого могут быть использованы как натурные 
зарисовки, сделанные в природной среде, так и книги изобразительного характера с исто-
рико-археологическим уклоном, альбомы и каталоги с произведениями разных видов ис-
кусств, фотоальбомы музейных собраний и проспекты выставок [2, с. 16].
Изучение объектов живой природы позволит увидеть что-то новое, необычное, таин-
ственное, то, что пробуждает воображение, дает толчок к размышлениям, которые могли 
привести к внезапным творческим идеям и замыслам. Художественное освоение и познание 
окружающей природы также во многом способствует формированию образно-ассоциатив-
ного и логического мышления — важного компонента творчества, связывающего прежние, 
уже существующие и вновь возникающие представления и образы.
Из мира растений заимствовалось большое количество смысловых и магических зна-
ков, загадочных символов и сюжетов, отраженных в мировом искусстве. К примеру, цветок 
лилии, олицетворявший совершенство, знатное происхождение, королевскую власть, актив-
но использовался в геральдике. Или гранат — древний символ многих восточных культур, 
означавший бессмертие, любовь и плодородие. Особенно распространены были раститель-
ные мотивы в орнаментальном народном творчестве, выполненные в различных графиче-
ских техниках с разной степенью творческой стилизации в произведениях декоративного 
искусства разных исторических эпох. 
Создание нового образа на основе природных форм подразумевает напряженную интеллек-
туальную работу, предварительный графический и умственный анализ, умение наблюдать, отби-
рать и обобщать. Великий художник А. Дюрер говорил, что «наблюдения художников бесчисленны 
и души их полны изображений, которые они могли бы сделать» [1, с. 187]. 
Исследование натуры — это важный этап творческого процесса, который начинает-
ся с непосредственного наблюдения природных объектов, детального анализа форм, свой-
ственного каждому виду строения, расположения и ритмического чередования деталей, 
движения и пластики, пропорций, определяющих гармоничность и соразмерность частей, 
фактуры поверхностей и точного изображения исследуемого материала на бумаге, применяя 
любые способы пластической стилизации. 
Необходимо выяснить, на чем основывается природная форма, и обдуманно выбрать 
один из видов, наиболее ярко подчеркивающих индивидуальность, пластику и геометрию 

---

282