Традиции и новации в декоративно-прикладном искусстве искусстве и дизайне
упрощают и ускоряют традиционные технологические операции, облегчают воспроизведе-
ние и копирование художественных изделий.
Времена, когда художник работал, не выходя из стен своей мастерской, единолично,
не вступая во взаимодействие с другими специалистами, закончились. Сегодня мы не мо-
жем делать вид, что на дворе по-прежнему благословенный XIX в. или начало XX в. И что
художнику достаточно тех знаний, которые он получил от Мастера или в институте несколь-
ко десятилетий назад. И что можно выдержать конкуренцию с легионом предприимчивых,
образованных, технологично мыслящих, устремленных в будущее молодых людей, которые
овладели инструментами цифровой и наукоемкой эпохи и работают в области искусства,
но не являются художниками.
Художник сегодня вынужден идти навстречу науке, технологиям, к сотрудничеству
с представителями смежных и инженерных специальностей. В развитых странах уже даже
сложился некий стандарт в формировании современного подхода к образованию специали-
стов производственной сферы для реальной экономики. Основными центрами научно-техно-
логического развития в них служат крупные политехнические университеты, непременной
частью которых являются институты, кафедры дизайна и прикладных искусств, кафедры тех-
нологии художественной обработки материалов. Это взаимовыгодное и плодотворное взаи-
модействие «физиков» и «лириков» — инженеров-ученых и художников-дизайнеров. У каж-
дого своя миссия в этом симбиозе. Художник декоративного искусства в своем творчестве
выступает экспериментатором-исследователем материальной среды, а инженеры-техно-
логи — всемогущим джином из бутылки, удовлетворяющим прихоти художника, по край-
ней мере, мыслится это так.
Каждому художнику декоративного искусства приходилось в работе задавать себе во-
прос: «А что будет, если…». Художник по самой природе своей устремлен к изысканию «не-
возможных» комбинаций, приемов, рецептов; определению предельных значений и возмож-
ностей материала в прикладном творчестве. Это его путь к собственному художественному
языку, неповторимости и узнаваемости. Это его конкурентное преимущество — знать про
«свой» материал все и немного больше, чем другие. Именно художник силой своей фанта-
зии и изобретательности способен сформулировать несуществующие на этот момент ус-
ловия производства. А хороший инженер-технолог способен, в свою очередь, определить
необходимые ресурсы и выполнить разработку вплоть до изготовления опытного образца
оборудования или технологической цепочки процесса.
Встречи с коллегами и поездки в вузы Европы, посещение международных индустри-
альных выставок подтверждают эти наблюдения. При этом, как и во многом другом, мы
опаздываем. Мы не только не работаем в направлении интеграции художественного и тех-
нологического образования, но, похоже, и не осознаем необходимость такой работы. В Ев-
ропе, Северной Америке, Юго-восточной Азии это уже давно норма и общая практика.
У нас — результат индивидуальной неуспокоенности художника. Отсюда все большее тех-
нологическое отставание и провинциальность искусства. Наша великолепная школа изобра-
зительного и декоративного искусства не получает инструментов, позволяющих ей громко
звучать на международной арене. К сожалению, глубокий художественный замысел произ-
ведения декоративного искусства, реализованный в техниках прошлого столетия, не пред-
ставляет большого интереса для специалистов и для зрителей. Они жаждут большего, како-
го-то фокуса, неожиданности, сложности, многослойности и слияния всего и вся в одном
объекте; виртуозного владения возможностями и всем богатством современной технологи-
ческой эпохи.
Успех художника у зрителя во многом теперь определяется степенью его технической
и технологической оснащенности. Это предполагает гораздо большую вовлеченность худож-
ника в научную, инженерную среду, его готовность воспринимать новые и несвойственные
147
Do'stlaringiz bilan baham: |