Mavzu: sofiya gubaydulinaning ijodiy faoliyati. Re’ja: Biografiyasi Kompozitsiyalar Kino musiqa

MAVZU: SOFIYA GUBAYDULINANING IJODIY FAOLIYATI.
Re’ja:
1. Biografiyasi
2. Kompozitsiyalar
3. Kino musiqa


1.Biografiyasi
Sofiya Gubaydulina Tatar Avtonom Sovet Sotsialistik Respublikasining Chistopol shahrida tug'ilgan. Otasi - Gubaydulin Asgat Masgudovich, muhandis-geodeziya. Onasi - Gubaydulina Fedosiya Fedorovna, nee Elxova, o'qituvchi. Bobosi Masg‘ud Gubaydulin mulla bo‘lgan. 1932 yilda oila Qozonga ko'chib o'tdi.

1935 yilda Sofiya P. I. Chaykovskiy nomidagi 1-sonli musiqa maktabiga o'qishga kirdi. 1946-1949 yillarda Qozon musiqa gimnaziyasida fortepiano (M.A. Pyatnitskaya klassi) va kompozitsiya, 1949-1954 yillarda Qozon konservatoriyasida professor Albert Lemanning kompozitsiya sinfida, shuningdek Grigoriy Koganning fortepiano sinfida tahsil olgan. . 1954 yilda u Moskva konservatoriyasiga Yuriy Shaporinning kompozitsiya sinfiga, so'ngra Nikolay Peykoga Yakov Zakning pianino sinfiga o'qishga kirdi. Stalin stipendiyasi sohibi. 1963 yilda u Moskva konservatoriyasida professor Vissarion Shebalin bilan aspiranturani tamomlagan. Bu yillar davomida Dmitriy Shostakovichning unga aytgan xayrlashuv so'zi uning uchun muhim edi:

"Sizga" noto'g'ri "yo'lingizdan borishingizni tilayman" .

1969-1970 yillarda Gubaidulina A.N.Skryabin muzeyidagi Moskva eksperimental elektron musiqa studiyasida ishlagan va "Vivente - non vivente" (Tirik - tirik emas, 1970) elektron pyesasini yozgan. Gubaydulina filmlar uchun musiqa ham yozgan. U jami 25 ta filmga musiqa yozgan, jumladan, "Vertikal" (1967), "Maugli" (multfilm, 1971), "Odam va uning qushi" (multfilm, 1975), "Qo'rqoq" (rej. R. Bikov, 1983), Meri, Shotlandiya qirolichasi (2013). 1970-yillarning boshidan u pianinochi, bir qator asarlarining dirijyori va musiqa nazariyotchisi Pyotr Meshchaninov (1992 yildan eri [4]) bilan do'stlashdi, u musiqiy san'at texnikasida raqamli hisob-kitoblarga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Gubaydulina tomonidan yaratilgan kompozitsiya[5]. 1975 yildan boshlab u kompozitorlar Viktor Suslin va Vyacheslav Artyomov bilan birgalikda "Astreya" ansambli tarkibida improvizatsiya bilan chiqish qildi.

1979 yilda bastakorlarning VI qurultoyida Tixon Xrennikovning ma'ruzasida uning musiqasi qattiq tanqid qilindi va Gubaydulina "Xrennikov yettiligi" deb nomlangan - ettita mahalliy bastakorning "qora ro'yxati" ga kiritilgan. yillar davomida u radio va televidenieda chiqish qila olmadi.

1991 yilda Gubaidulina nemis stipendiyasini oldi va Vorpsvedda bir yarim yil yashadi. 1992 yildan beri u Rossiya fuqaroligini saqlab, Gamburg yaqinidagi Appen shahrida istiqomat qiladi. 2005 yilda u Qozon Mingyilligiga bag'ishlangan jahon gastrollarini o'tkazdi.

2011 yilda Qozon shahrida Gubaydullinaning 80 yilligi sharafiga bayramlar va tadbirlar o'tkazildi, shu jumladan uning nomi bilan atalgan ikkita festival va uning Qozonning faxriy fuqarosi deb e'lon qilinishi.

2013-yilda 82 yoshli bastakor Londonda siyosat va san’atdagi ma’naviyatga bag‘ishlangan “Qolgan – shovqin” festivalida ishtirok etdi.

2011 yilda Qozon shahrida Sofiya Gubaydulinaning shaxsiy homiyligi va ishtirokida Tatariston Respublikasi Davlat simfonik orkestri tomonidan uning nomidagi “Konkordiya” har yili oʻtkaziladigan zamonaviy musiqa festivali tashkil etilgan boʻlib, unda taniqli rus va xorijiy bastakor va ijrochilar chiqish qiladi. . Festivalning badiiy rahbari - Rossiyada xizmat ko'rsatgan artist Aleksandr Sladkovskiy.

Qozon shahrida Qozon va boshqa konservatoriyalar talabalari ishtirokida uning nomidagi xalqaro fortepiano tanlovi o‘tkazilmoqda.

Zamonaviy musiqa markazi Qozon shahrida bastakorning bolaligi o'tgan Telman ko'chasidagi rekonstruksiya qilingan uyda ishlaydi. Gubaydulina ijodi "turg'unlik" davrida nisbatan kam ma'lum bo'lgan va faqat qayta qurish unga keng e'tirof etilgan. Sovet ustasining asarlari xorijda eng yuqori baholandi. Shunday qilib, Bostondagi Sovet musiqasi festivalida (1988) maqolalardan biri: "G'arb Sofiya Gubaydulina dahosini kashf etadi" deb nomlangan.

Gubaydulina musiqasini ijro etuvchilardan eng mashhur musiqachilar: dirijyor G. Rojdestvenskiy, skripkachi G. Kremer, violonçelchi V. Tonxa va I. Monigetti, fagotchi V. Popov, bayanchi F. Lips, zarbli cholg'uchi M. Pekarskiy va boshqalar.

Gubaydulinaning individual bastakorlik uslubi 1960-yillarning oʻrtalarida shakllandi, arfa, kontrabas va zarbli cholgʻu asboblari uchun “Besh etyud”dan boshlab, noanʼanaviy cholgʻu asboblari ansamblining joʻshqin ovozi bilan toʻldirilgan. Shundan soʻng tematik jihatdan Sharqqa yoʻnaltirilgan 2 ta kantata – “Memfisdagi tun” (A.Axmatova va V.Potapovalar tomonidan tarjima qilingan qadimgi Misr lirikasidan matnlar boʻyicha) va “Ruboiyat” (Xoqoniy, Hofiz, Xayyom sheʼrlari boʻyicha) paydo boʻldi. Ikkala kantata ham sevgi, qayg'u, yolg'izlik, tasalli kabi abadiy insoniy mavzularni ochib beradi. Musiqada sharqona melismatik ohang elementlari gʻarb samarali dramaturgiyasi, dodekafonik kompozitsiya texnikasi bilan sintezlanadi.

1970-yillarda Evropada keng tarqalgan "yangi soddalik" uslubi ham, o'z avlodining etakchi bastakorlari (A. Shnittke, R. Shchedrin va boshqalar) tomonidan faol foydalanilgan polistilistika usuli ham e'tiborga olinmadi. ), Gubaydulina tovush ifodaliligi (masalan, violonchel uchun o'n etyud) va musiqiy dramaturgiya sohalarida izlanishni davom ettirdi. Fagot va past torlar uchun kontsert "qahramon" (yakka fagot) va "olomon" (violonçel va kontrabaslar guruhi) o'rtasidagi keskin "teatrlashtirilgan" dialogdir. Shu bilan birga, ularning o'zaro tushunmovchilikning turli bosqichlaridan o'tadigan ziddiyatlari ko'rsatilgan: "olomon" o'z pozitsiyasini "qahramon" ga yuklash - "qahramon" ning ichki kurashi - uning "olomonga yon berishlari" va boshqalar. asosiy "belgi" ning axloqiy fiaskosi.

Yakkaxon zarbli, mezzo-soprano va orkestr uchun "Ruh soati" insoniy, lirik va tajovuzkor, g'ayriinsoniy tamoyillarning qarama-qarshiligini o'z ichiga oladi; natijada M. Tsvetaevaning ulug'vor, "Atlantis" she'rlariga ilhomlangan lirik vokal final. Gubaidulina asarlarida asl qarama-qarshi juftliklarning ramziy talqini paydo bo'ldi: organ uchun "Nur va qorong'i", "Vivente - non vivente". Elektron sintezator uchun ("Tirik - jonsiz"), violonçel va organ uchun "In croce" ("Crosswise") (ishlanish jarayonida ikkita asbob o'z mavzularini almashadi). 80-yillarda. Gubaydulina yana katta, keng ko'lamli rejadagi asarlar yaratadi va o'zining sevimli "sharq" mavzusini davom ettiradi va vokal musiqasiga e'tiborini oshiradi.

F leyta, viola va arfa uchun shodlik va qayg'u bog'i nafis sharqona lazzat bilan ta'minlangan. Ushbu kompozitsiyada ohangning nozik melismatikasi injiq, yuqori registrli asboblarning o'zaro uyg'unligi nafisdir.

Muallif tomonidan "Offertorium" deb nomlangan skripka va orkestr uchun kontsert musiqiy vositalar yordamida yangi hayot uchun qurbonlik va qayta tug'ilish g'oyasini o'zida mujassam etgan. A.Veberning orkestr aranjirovkasidagi J.S.Baxning "Musiqiy taklif" mavzusi musiqiy timsol vazifasini bajaradi. Uchinchi torli kvartet (bir qismli) klassik kvartet anʼanasidan chetga chiqadi, u “inson qoʻli bilan yaratilgan” pitsikato oʻynash va “yaratilmagan” kamon oʻynash kontrastiga asoslanadi, bu ham ramziy maʼnoga ega. .

Gubaydulina soprano, bariton va 13 qismdan iborat 7 torli cholgʻu uchun “Idrok” (“Idrok”)ni oʻzining eng yaxshi asarlaridan biri deb biladi. Bu F.Tanzer bilan yozishmalar natijasida, shoir o'z she'rlarining matnlarini jo'natganda va bastakor ularga og'zaki va musiqiy javoblar berganida paydo bo'lgan. Shunday qilib, Erkak va Ayol o'rtasidagi ramziy dialog: Yaratuvchi, Yaratilish, Ijod, Yaratuvchi mavzularida paydo bo'ldi. Gubaydulina bu erda vokal qismining ortib borayotgan, kirib boruvchi ekspressivligiga erishdi va oddiy qo'shiq o'rniga ovoz texnikasining butun ko'lamini qo'lladi: sof qo'shiq, intiluvchan qo'shiq, Sprechstimme, sof nutq, intiluvchan nutq, intonatsiyali nutq, shivirlash. Ba'zi raqamlarda spektakl ishtirokchilarining yozuvi bo'lgan magnit lenta qo'shildi. Erkak va ayolning lirik-falsafiy dialogi bir qancha raqamlarda gavdalanish bosqichlarini bosib o‘tgan (1-son “Qarang”, 2-son “Biz”, 9-son “Men”, 10-son). "Men va sen") 12-sonli "Monti o'limi"da o'zining kulminatsion nuqtasiga etadi. Bu eng dramatik qism bir paytlar poygalarda sovrinli o'rinlarni egallagan, hozir esa xiyonat qilingan, sotilgan, kaltaklangan, o'lgan qora ot Monti haqidagi balladadir. 13-sonli "Ovozlar" so'nggi so'z bo'lib xizmat qiladi. Finalning ochilish va yakunlovchi so‘zlari – “Stimmen... Verstummen...” (“Ovozlar... O‘chirildi...”) Gubaydulinaning badiiy g‘oyalarini davom ettirgan katta o‘n ikki qismli Birinchi simfoniyasiga subtitr bo‘lib xizmat qildi. "Idrok".