Женские образы в рассказах В

Женские образы в рассказах В.М.Шукшина.


В.М.Шукшин –человек необычайного дарования, он был одновременно режиссером, актером, писателем. Его рассказы подкупают своей искренностью, гуманистическим началом, изображение проблем деревни, нравственной проблематикой. Герой рассказов обычные деревенские жители, но весьма чудаковатые, способные дать отпор, попадающие в разные жизненные коллизии. Этих персонажей принято называть “чудиками”, потому что они вызывают неоднозначную реакцию окружающих и подкупают своей искренностью . Эта чудаковатость является следствием влияния фольклора на творчество писателя. Он сам говорил об этом в статье”Нравственность есть правда ”: “Есть на Руси …тип человека , в котором время, правда времени вопиёт так же неистово, так же нетерпеливо, как в талантливом , так же потаённо и неистребимо, как в мыслящем и умном…Человек этот – дурачок. Это давно заметили (юродивые, кликуши, странники не от мира всего - сколько их было в русской литературе, в преданиях, народных, в сказках) ”. [1.стр.]. Среди женских персонажей, населяющих мир В.Шукшина, можно выделить следующую типологию образов: жена, девушка, старуха. Казалось, данные образы являются традиционными, но при дальнейшем рассмотрении отчетливо просматриваются особенности шукшинского понимания женщины. На наш взгляд, автор сознательно избегает внешнего описания при отображении замужних женщин. В большинстве рассказов писателя жена не имеет имени. Она либо уходит (“Раскас”) либо слушает (”Кукушкины слезки»), но всегда находится рядом с главным героем, и её положение является второстепенным по отношению к мужу. Так в рассказе “Дума” автор упоминает о жене Матвея Резанцева вскользь: “Он понимал, что есть на свете любовь, он сам, наверное, любил когда-то Алену (она была красива в девках), но чтобы сказать, что – нибудь знает про это больше, - нет. ” [1.стр.]. Из приведенного фрагмента рассказа отчётливо просматривается взгляд на жену лишь в категории прошедшего времени. Он ее толкнул, подозревал, спросил, была ли у неё любовь до него, затем разбудил. При конструкции женского образа чётко прослеживается широкое использование глаголов прошедшего времени. Тем самым наводит нас на мысль о существовании ее в прошлом и “присутствии” жены в настоящем. Аналогичная ситуация проходит в рассказе В.Шукшина “Раскас” у Ивана Петина уходит жена, но её образ сохраняется у него в памяти: “Он люто ненавидел это слово “репетиция”, но ни разу не выказал своей ненависти: жена боготворила репетиции, он боготворила жену. Ему нравилось идти с ней по улице, он гордился красивой женой. Ещё он любил весну: когда она только – только подступала ..” [1.стр.]. Главный герой пишет о том, почему от него ушла жена. В этом обращении он создает противоречивый образ жены. По мнению автора, она не дура, но чокнутая нащет своей физиономии. Для конструкции образа жены писатель создает мотив видения через призму представлений о ней как о личности, которая сохраняется в памяти. Сам образ не присутствует, но сохраняет очертания своего существования. Мы видим некую фрагментарность создания образа. Иван Петин, потеряв жену, начинает собирать ее в памяти, обращая внимания на ее поведение, он оправдывается перед ней, обращается к ней. Сам рассказ заканчивается традиционно для многих шукшинских произведений, герой, потеряв надежду напечатать рассказ, берет бутылку и возвращается домой. Оставшись один, он запивает своё горе, а вместе с тем растворяя в нем образ жены, который был с ним на протяжении всего происходящего в произведения. Такая особенность, когда персонаж находится не рядом, в самом герое (памяти) представляется нам определённой новацией стиля В.Шукшина. Если обратить внимания на гендерный аспект при анализе образа жены, то у писателя, на первый план выходят герои-мужчины, а их жёны находятся рядом. При создании образов жены в рассказе “Расскас” Шукшин прежде всего их строит по определенной модели: номинация - отражение в памяти - уничтожение. При этом начисто отсутствует внешнее описание, мы знаем, что она актриса местного ДК, но нет даже намёка на возраст, изображение изобилует устоявшимися клише типа, красивая жена, это построение разбавляется при помощи просторечных слов, которые использует писатель, чокнутая, мордочку, бабенку. Если в реальной жизни она жена, то в рассказе главного героя она бабенка, следующим элементом при номинации жены является сравнение ее весной. Следовательно, такое отображение представляет разные метафизические состояния персонажа, который меняет и трансформирует образ жены в зависимости от степени изменения отношения к ней. Герой и автор создают три непохожих портрета одной женщины, которая сбежала с офицером, которые напоминают, переделку классических историй всё это представляет собой пародию на любовные романы 19 века. Сам уход жены, который для главного героя превратился в трагедию представляет собой символ расставания Людмилы с духовными корнями и превращения в интеллигентку. Шукшин осовременил жанр, добавил долю юмора, при описании лейтенанта, так как он не гусар, а отличник боевой и политической службы. Как было отмечено выше, юмор и пародия являются неотъемлемой частью прозы Шукшина. При рассмотрении других женских образов за основу берется персонаж, который напоминает героинь, которые через диалогическую речь представляют собой пародийное подражание всему иностранному. Так при создании образа девушки в рассказе “Привет Сивому!” за основу берется номинация героини, которая получает имя Кэт вместо Катерины:”Кандидат грешным делом, подумал, что Кэт хочет ему понравиться, и даже в душе гордился собой. Хочет казаться современной, интересной… ” [1.стр.]. Главная героиня часто употребляет иноязычные слова, называет других действующих лиц иностранными именами, но при этом хочет казаться умной, чем есть на самом деле. Её поведение и отношение к своему мужу представляется нам как отрицание существовавших норм в обществ. Она изменяет ему, но при этом не чувствует своей вины перед ним. Несмотря на драку, который затеял главный герой Мишель и новый знакомый Кэт Серж , образ женщины уходит от героя сразу после того, как он решил покинуть эту квартиру. Как пишет исследователь творчества В.Шукшина Самирова: “ Эту группу героинь можно охарактеризовать как “злые женщины”[1.стр.]. Описание быта жизни интеллигента Егорова, который чуть не женился, позволяет нам поднять излюбленную тему творчества В.Шукшина метание между городом и селом. Создавая образ Кэт, Шукшин иронически отобразил героиню, которая не блещет умом, но явно предпочитает быть в центре внимание. Следующим интересным моментом при раскрытии образа является элемент игры. Каждый из участников любовного треугольника, играет свою роль. Серж пытается показаться джентльменом, Мишель доигрывает роль кандидата наук, Кэт мерит на себя роль светской дамы. Поведение героини вполне укладывается в набор стереотипов о городских девушках. Она курит, пьет, не особо волнуется за своё поведение. С другой стороны ее поведения и поступки – это показ жизни “культурных” людей конца 60-х начала 70-х годов. Автор высмеивает поклонение всему иностранному и цивилизованному. Мы видим в главной героине женщину, которая хочет войти в роль “сверхсовременных людей”, но ее поступки смена одного мужчины на другого, представляет собой описание женщин, выступающих антитезой, героям-чудикам. Она и Серж продолжают беседовать, не замечая Егорова, останавливают внимание только, когда произносится кодовое слово “Сивый” (название рассказа). Важной проблемой рассказа, является свобода, с которой действует Кэт, она не похожа на сельских персонажей писателя, которые рядом с мужчиной. Она сама выбирает свою жизнь и предлагает персонажу только присуствие. Ещё одним эвеном в цепи событий, описанных в рассказе, являются детали. У Кэт символом ее отношения к герою была жевачка, которую она жевала до конца. Она символизирует приземленность образа и отрыв от внешнего представления о ней, как об умной, смелой девушке, которая должна была быть проще. Интересна ее речь, которая состоит из коротких фраз типа не очень там, не надо хамить. Писатель показывает убожество личности Кэт путём использование принципа маски. Она маскируется под сверхсовременную женщину, но при этом ее недалекость проявляется по отношению к главному действующему лицу. Она отстраняется от него путем переключения на диалог с новым знакомым, повторяя лишь одну и ту же фразу не надо хамить. Для неё кандидат Егоров всего лишь хам, но Серж, который избивает его интеллигент. В другом рассказе “Внутреннее содержание” Шукшин создаёт образы девушек, пришедших во Дворец культуре, для того чтобы посмотреть фильм, при этом акцентирует внимание на предмете женского обихода –платье:” На сцену вышла девушка, одетая в красивое, отливающее серебром белое платье….Девушка в серебристом платье ушла…Тотчас на сцену вышла другая – в другом платье. Это была совсем еще молоденькая, стройненькая, с красными губками. Затем вышла беленькая девушка в синем простеньком платьице ”[1.стр.]. Писатель описывает манекенщиц, которые демонстрируют свою красоту и несут культуру в массы. Само слово”платье” повторяется несколько раз, оно оттеняет женских персонажей и сосредотачивает внимание лишь на нем. Так автор показывает внешнюю сторону, через платье, оно постоянно меняется, но девушки ни чем кроме расцветок одежды не отличаются. Как говорил герой произведения Иван: “ У их же внешность одна, а внутреннего содержания нет ” [1.стр.]. Для главного героя Ивана внутренней красоты представляется свободой. Шукшин с юмором относится к политике окультуривания села, для которого важны устоявшие традиции. При этом через знакомство сельских парней и городских девушек –манекенщиц, которые удивляются от фокусов Ивана, автор показывает разграничение между городской культурой и сельским бытом. Далее писатель включает образ манекенщицы в сознание героя, который в это время колол толстые чурки. Автор выстраивает женские образы по следующей модели, сначала они присутствуют в определенных ситуациях, связанных с поведением героя, затем они отправляются в память и остаются там. Ситуация, в которой главный герой рубит дрова, но видит смех полненькой девушки, представляется символом соприкосновения мечты и
Реальности. На основе вышеизложенных фактов можно сделать вывод, что при создании образов городских красавиц, которые несут “культуру ” в сельские массы, писатель акцентирует внимание на вещественной составляющей образа, демонстрация красоты проходит через сменяющийся каскад нарядов. В.Шукшин иронично смеётся над укоренившийся практикой советских времён по окультуриванию масс, которая представляла собой лишь форму, но внутреннее содержание в нём отсутствовало. Поэтому интерес к городским красавицам сразу после знакомства начинает ослабевать, но их изображение остаётся в памяти. Шукшинская концепция конструкции женских персонажей предполагает их включенность во внутренний мир героев-мужчин. Если брать гендерный аспект, то это воплощение представляется наличие доминантной роли мужчины и пассивной роли женщины. Таким женские образы в рассказы В.М.Шукшина следует разделить условно на две группы: деревенские персонажи и городские. Как правило, женский образ деревенского типа всегда традиционен, он всегда рядом с мужем, скоромен, внутренне содержателен. Городской тип женских персонажей более сложен. Дл него характерно нарочитое выставление своей “культуры” (“Внутреннее содержание”, “Привет сивому”). Эта культура предполагает подражание всему иноязычному и определенную степень свободу.
Сам писатель не раз говорил о том , что его постоянно мучают грани между городом и селом.
Писатель с юмором описывает поведение городских девиц, так как они занимаются “окультуриванием” сельских масс. В.Шукшина за основу воссоздания образа городских девушек берет вещественность. Их постоянно окружают предметы, которые являются признаком принадлежности к городскому “cословию”.
Эти вещи являются символами, которые позволяют этому образу предстать во всей красе. Так если за основу портрета светской дамы берётся следующий набор: жвачка, алкоголь, сигареты, имена, с иностранным звучанием, или платья (“Внутреннее содержание”, “Привет сивому”). Проблема этих героинь представлена анализом их поведения. Главная героиня рассказа “Привет сивому” отталкивает кандидата наук, так как не принадлежит её кругу, а она обидевшись начинает, по ёё выражению хамить т.е коверкать прозвище знакомого Кэт и Сержа и воспринимать это слово как породу лошади. В другом рассказе “Внутреннее содержание” создавая образы манекенщиц, автор мастерски рисует картину их появления как смену платьев, они начисто лишены внутреннего содержания, которое так важно для главных действующих лиц. Среди представленных нами персонажей особо отчетливо выступает образ сельской жены (“Раскас”,”Дума”) она находится рядом с мужем, но в памяти, пишет о них автор как бы в прошедшем времени, при этом с лингвистической точки зрения чаще всего в приведенных примерах использует глаголы. Писатель скуп на портретные описания для него важно через действие в прошлом раскрыть образ в настоящем, в анализируемых рассказах герои – мужчины собирают путём сложения в пазл и создают вслед за автором образ жены. Исходя, из всего вышеперечисленного можно сделать вывод о существовании образа жены в двух мирах: прошлом и настоящем. В основу идентификации и воплощения образа сельской жены положена пространственно-временная связь, а в женских персонажах городского типа, которые представлены как отрицательные берется вещественное и поведенческое начало, которое сцеплено ироническим отношению автора. В основу многих произведений В.Шукшина берется проблема соотношения быта и существования человека. Все рассмотренные нами женские персонажи: городские и сельские женщины, девушки зеркально отражают этот конфликт.
Сам писатель не раз высказывался по этому поводу: “ Мне вообще хочется, -говорил он,- чтобы сельский человек, уйдя из деревни, ничего не потерял дорого из того, что он обрёл от традиционного воспитания , что он успел, полюбить, не потерял бы любовь к природе. Потому что у меня угнетает изолированность от всего этого городского человека. Отсюда моё желание, чтобы он это хранил в себе и нес бы дальше в жизнь. Но одно дело я и мои авторские пожелания, другое дело- сам человек: я понимаю всю трудность ”