Искусство беларуси эволюция стилей в искусстве беларуси

ИСКУССТВО БЕЛАРУСИ

1. 
   ЭВОЛЮЦИЯ СТИЛЕЙ В ИСКУССТВЕ БЕЛАРУСИ
   

Отмечено два мощных воздействия на художественно-стилистическую ситуацию в стране:

• 
  древнерусское влияние (IX до XIII века);
  
• 
  западноевропейское влияние (с XIII до XIX века).
  

Неполнота сведений о наиболее древнем периоде в архитектуре Белоруссии обусловлено отсутствием письменных источников и недолговечностью материалов, который использовались в то время. Тем не менее в самых общих чертах можно проследить ход развития зодчества древнейших времён.
Наиболее ранний период развития зодчества связан с возникновением городищ и селищ.
Среди культовых сооружений этого периода выделяются погребальные курганы разнообразных форм и размеров, которые первоначально играли роль коллективной родовой усыпальницы, но с образованием классового общества стали местом захоронения исключительно князей и дружинников.
Социально-экономические изменения и рост сил феодального общества в IX—XII веках способствуют строительству и развитию городов. На западе восточнославянских земель возникают новые города: Полоцк, Витебск, Минск, Гродно, Орша, Пинск, Берестье, Туров, Браслав, Волковыск.
В городах наибольшее развитие получают кроме укреплений культовые постройки и жилье — все преимущественно из дерева. Центральное место в городе занимал детинец (кремль), вокруг которого располагались ремесленно-торговые ряды — этот прием был традиционным для древнерусского градостроительства.
В конце X века на Руси было принято христианство, которое способствовало укреплению феодальных отношений, развитию государственности, взаимной торговле с соседними странами. Связь с Византией, откуда и пришло христианство, оставила значительный след в древнерусском зодчестве. Создание монументальных храмов способствовало развитию строительной техники, художественной отделки, что, наряду с развитием городов, стало первопричиной формирования новых направлений в зодчестве, появился такой тип сооружений как каменный крестово-купольный храм, построенный из тонкого квадратного кирпича — плинфы.
Заложеный между 1044 и 1066 годами и построенный из плинфы Софийский собор в Полоцке можно считать первым из числа выдающихся культовых сооружений на территории современной Белоруссии. В этом памятнике были заложены основополагающие принципы местной архитектурной школы, проявившиеся в центрично-пирамидальной композиции архитектурных форм.
Для каменной культовой архитектуры этого периода характерна кладка стен со скрытым рядом, который замазывался широкой белой полосой раствора так, чтобы фасадные стены получали полосатую двухцветную расцветку.
Интерьеры храмов богато украшались росписями, которые до нашего времени почти не сохранились.
На основе традиций византийской архитектуры и под влиянием форм полоцкого Софийского собора в XII в. сформировалась самобытная Полоцкая школа зодчества. В отличие от Киева, Полоцкая школа сохранила архитектурные традиции (использование кладки «со скрытым рядом», каменных блоков, плоских лопаток, обходных галерей) и решительно пересмотрела систему крестово-купольных зданий, приближая их к башнеподобным композициям, создавая четкие силуэты внешних объемов. Подкупольные пространства переносятся над западные пары столбов. Получают распространение бесстолпные церкви с одной апсидой и притвором на западе, трёхнефные четырех- или шестистолпные храмы, в которых своими размерами преобладает главный неф, а два боковые делаются узкими в сравнении с ним, так что снаружи выделялись три апсиды или только одна, та, что завершала главный неф. Апсиды в концах боковых нефов имели вид ниш и помещались в толще восточной стены. Внутреннее пространство храмов отделывается фресками.
Наиболее значительные сооружения полоцкой школы представляли Пятницкая и Борисоглебская церкви Борисоглебского монастыря в пригороде Полоцка, Спасо-Преображенская церковь Полоцкого Спасо-Ефросиниевского монастыря, Благовещенская церковь в Витебске.
Кроме полоцкой выделялась Гродненская школа зодчества, которая сложилась в XII веке в пределах Гродненского княжества. Постройки гродненской школы отличались использованием ровнослойной кладки из плинфы со вставками из обтёсанных, полированных валунов, геометрических композиций из цветных глазурованной керамической плитки, наборного майоликового пола из плиток разнообразных форм. Для объемно-пространственных композиций характерна относительно небольшая круглая и граненая форма внутренних столбов. Чтобы содействовать акустике, в верхние части стен вмуровывалось большое количество голосников — полых керамических сосудов. Структурно школа является продолжением полоцкого зодчества, но в части полихромного декора отличается большим своеобразием и может сравниваться разве что с памятниками европейской романской архитектуры. В строительно-техническом отношении Гродненская школа ближе всего к памятникам Киева и Волыни, где также использовалась техника ровнаслоевой кладки.
Ярким образцом гродненской школы зодчества является Борисоглебская церковь (Коложа), в ней единственной, несмотря на значительные потери, сохранились архитектурно-строительные конструкции до уровня сводов. Также к этой школе в Гродно принадлежат Нижняя церковь на площади Старого замка, Пречистенская церковь, княжеский дворец, церковь в Волковыске (середина XII века), храмами в Новогрудке, Минске и других местах. Среди зодчих выделяется единственный Пётр Милонег.
С конца XII — начала XIII века развитие монументального культового зодчества отходит в сторону, на первый план выходят оборонительные сооружения, что обусловлено увеличением угрозы со стороны крестоносцев и монголов. Получают распространение башни-донжоны, в XIII веке они появляются в Каменце, Турове, Новогрудке, на территории Старого замка в Гродно, в Берестье.
В Белоруссии живопись как самостоятельный вид искусства начала формироваться в XI—XII в. Развивалась под значительным влиянием византийского изобразительного искусства (фрески Полоцкой Спасо-Ефросиниевской церкви и др.).
Монументальной живописи периода феодализма сохранилось очень мало, но из архивных и литературных источников известно, что многие дворцы и храмы этого периода были украшены фресковой росписью, например, княжеские дворцы в Вильне, Троках, Полоцке, Гродно, Витебске; церкви в Мурованке, Сынковичах, Супрасле, костел в Ишкольди, стены, своды и столбы которого были украшены фигурами различных святых особ, орнаментом.
Со второй половины XIII — начала XIV века начался новый этап в развитии белорусского зодчества, состоялась творческая переработка восточнославянских и византийских традиций.
В это время распространялось магдебургское право, поэтому административный центр города постепенно переместился на рыночную площадь, где ставили ратушу (Витебск, Чечерск, Слоним, Минск и др.), иногда в комплексе с торговыми рядами, как в Несвиже). Для этого времени характерно появление местечек как промежуточной формы поселений между городом и большой деревней. При городках строились каменные замки, например, в Крево и Лиде.
В XIV—XV веках на территории Белоруссии сохранились важнейшие черты зодчества западных земель Руси XI—XIII веков, но после Кревской унии 1385 года на территорию Великого княжества Литовского стали проникать и распространяться традиции католической культуры, центром которой в XIV — начале XVII века становятся Витебск, Мстиславль, Орша и Смоленск. Меняется направление развития архитектуры, что было связано с достижениями в технике строительства и определенным переосмыслением форм западноевропейской архитектуры — готики и ренессанса, а начиная с конца XIV века, и барокко. Храмы Белоруссии XIV—XV веков отличались от крестово-купольных древнерусских сооружений в конструктивном отношении, а также тем, что в большинстве случаев представляли собой тип зальной базилики. На территории современной Западной и Центральной Белоруссии в местах компактного расселения евреев и татар в XIV—XV веках появляются первые деревянные синагоги и мечети.
При сочетании традиций местного оборонного зодчества с византийским и западноевропейским влиянием в первой половине XVI века сформировался самобытный четырёхбашенный тип православного храма с оборонительной функцией, который представлен Мурованковской, Сынковичской, Супрасльской церквями-крепостями и Николаевским собором в Бресте. Их стиль, который вобрал в себя черты центральноевропейской готики, определяется как белорусская готика.
В середине XVI века с распространением идей Реформации началось активное строительство протестантских храмов, так называемых кальвинистских сборов, которые также были приспособлены для оборонных нужд. Хорошим примером такого храма является Спасо-Преображенская церковь в Заславле, возведенная в середине XVI века.
Реформатские храмы имеют своеобразную архитектуру и значительно отличаются от костёлов и православных церквей. С последними их роднят некоторые черты планов и общий оборонный характер. Для соборов характерен один неф, башня над главным входом, отдельные укрепления: земляные валы и бастионы.
Во второй половине XVI века в белорусской архитектуре все больше начинают проявляться черты ренессанса. Примером сочетания готической и ренессансной архитектуры является Троицкий костел в Чернавчицах.
Развитие белорусского зодчества в XVII веке происходит под воздействием стиля барокко, что обусловлено политическими и экономическими процессами в Речи Посполитой, расширением общения со странами Западной Европы.
К оборонительному строительству этого периода относятся Гольшанский замок (был возведен в первой половине XVII века. По своей композиции напоминал Мирский замок: прямоугольный двор размерами 88,6×95,6 м был окружен жилыми корпусами и шестью башнями), Смолянский замок (возведённый в низком, заболоченном месте на высокой земляном насыпи, которую окружал ров. Внутренний прямоугольный двор размерами 100×200 м образован трёх — и четырёхэтажными корпусами и многоярусными гранеными башнями), Любчанский замок (первой половины XVII века располагался на холме возле Немана, квадратная в плане площадку, окруженная каменными стенами, с трёх сторон защищал искусственный канал. Замок имел четыре башни).
Магнатские резиденции и фольварки, которые возникали в этот период, являлись одновременно и крупными градостроительными комплексами, и располагались в живописных местах у водоемов, а вокруг усадьбы разбивались парки и сады. Имение состояло из двора с жилыми и хозяйственными постройками и фольварка, который включал дома управляющего, прислуги и ремесленников, складские постройки.
Дом-крепость в Гайтюнишках возведен в 1613 году (архитектор Нонхарт) и является примером органического сочетания жилых и оборонительных функций в данный период. Двухэтажное здание покрыто вальмовой крышей, четыре угла фланкированы круглыми оборонительными башнями с шатровыми крышами. Архитектурное решение строится на контрасте отдельных объемов и больших плоскостей, снаружи декор отсутствует.
Несмотря на свою специфику, культовое строительство в этот период непосредственно связано с гражданской архитектурой, что проявилось в строительстве монастырей, аббатств и коллегиумов, для которых еще характерны оборонительные черты. Корпуса образовывали замкнутый внутренний двор, вокруг которого группировались различные по назначению помещения.
Именно так был решен Несвижский иезуитский коллегиум и Костел Тела Господня при нём (архитектор Я. М. Бернардони, 1587—1593) — первое сооружение в стиле барокко, которое в общих чертах повторяло римский храм Иль-Джезу (архитекторы Д. Виньела и Д. Порта, 1568—1854). Несвижский костёл представлял собой трёхнефную базилику с одной полуциркульной вытянутой апсидой. Средний неф перекрыт цилиндрическими сводами с люнетами, боковые нефы — крестовыми. Нагрузку стен центрального нефа принимают шесть массивных столбов с арками. Иезуитский костёл имел свойственный для итальянского барокко безбашенный главный фасад, на котором концентрировались основные средства выразительности. Двухъярусная композиция имеет четкое членение по вертикали и горизонтали.
Подобные принципы планировки были заложены в Пинском (1631—1639) и Бобруйском иезуитских коллегиумах. Они же были повторены в гродненских монастырских комплексах бернардинцев, бригиток и францисканцев.
Белорусская монументальная живопись XIV-XVI вв. является естественным продолжением традиций живописи Киевской Руси и сохраняет черты византийского искусства: монументальность, изысканный колорит, гармоничные пропорции и точный рисунок. Но наряду с этим направлением широкое развитие получает живопись, тесно связанная с демократическими художественными идеалами, созданная под непосредственным воздействием фольклорно-поэтических представлений о красоте.
Общим для искусства этого периода является идейно-образное начало, где главное место принадлежит духовному мира человека, что оказывает влияние на эволюцию и самой художественной речи, которая становится более доходчивой. Усиливается экспрессия, нарастает драматизм. Образы святых разделяются реалистичными, нередко массивными чертами, высокими морально-этическими качествами.
Культовое строительство начала XVII века отличается стилевой разнохарактерностью с преобладанием того или иного архитектурного стиля.
Заимствованные из Италии архитектурные формы еще долго сочетались в местном зодчестве с элементами готики и ренессанса. Так, в начале XVII века продолжается строительство храмов готико-ренессансного типа, например, костёл бернардинцев в Слониме (1645—1671) или костёл кармелитов в Ружанах (1615—1617), который представляет собой однонефную базилику с более низкой в сравнении с основным объёмом полукруглой апсидой, а над входом возвышается четырёхъярусная восьмигранная башня.
В первой половине XVII века, в период раннего барокко, архитектура фасадов культовых зданий имела небольшой набор декоративных элементов. В это время много строится безбашенных трёхнефных базилик, которые в отличие от несвижского Фарного костёла не имеют трансепта: костел доминиканцев в Минске (1605), францисканцев в Гольшанах (1618), доминиканцев в Новогрудке (1617—1624), францисканцев в Гродно (1635), бернардинцев в Друе (1643).
Эпоха зрелого и позднего барокко, которая приходится на вторую половину XVII — 80-е годы XVIII века, отмечается членение фасадов, введением лепнины, архитектурные детали становятся легкими и изящными, безбашенные базилики сменяют двухбашенные, которые становятся наиболее характерными для белорусского барокко. Постепенно двухбашенный фасад-кулиса, как самостоятельный трёхмерный объём, заслонил собой общую композицию сооружения.
Широко используются в середине XVIII века декоративные мотивы рококо.
Архитектурно-художественная система позднего барокко в монументальном зодчестве Великого княжества Литовского получила в искусствоведении название виленского барокко.
Православные храмы XVII—XVIII веков очень разнообразны по своей архитектуре, при этом как каменным, так и деревянным их образцам свойственны общие плановые и композиционные решения. Крестово-купольные каменные церкви были основным типом монументальных православных храмов Белоруссии XVII—XVIII веков. Наряду с ними строились и церкви бескупольные, которые представляли собой базилику.
В конце XVIII века стиль барокко сменился классицизмом. Для его развития в Белоруссии характерно объединение как западноевропейского, так и русского направлений с местными художественными традициями. Главную роль в формировании архитектурного облика белорусских городов сыграли Вильнюсская архитектурная школа, творчество русских архитекторов Н. Львова, В. Стасова, А. Мельникова, англичанина Дж. Кларка.
Классицизм не был единственным архитектурным направлением Белоруссии первой половины XIX века. Наряду с ним развивается неоготика — архитектурный аналог эпохи сентиментализма и романтизма.
В дворцово-усадебном строительстве Белоруссии классицизм обусловил геометричность планировки территории. Появился новый тип дворца — центричное компактное сооружение с куполом, в композиции с которым часто построены галереи-колоннады, расположенные полукругом или фронтально. Главным композиционным акцентом приусадебного дома был монументальный портик. Среди выдающихся памятников этого типа — Гомельский дворец графа М. Румянцева.
В первой половине XIX века в культовых постройках православной церкви прослеживается влияние древнерусской архитектурной культуры. Началом развития русско-византийского стиля считаются 1830-е годы. Развитие этого стиля происходило в двух направлениях: перестройка существующих католических и униатских храмов и возведение новых церквей по проекту Синода и частных лиц. Наибольшего расцвета стиль достиг во второй половине XIX — начале XX века, когда началось массовое строительство церквей-«муравьёвок».
Этот период примечателен появлением в Белоруссии стиля классицизма, который возник и развивался под влиянием идей Просвещения, а с XIX века — и под влиянием романтизма. Он распространён практически во всех сферах архитектуры и градостроительства и характеризуется использованием достижений античной классики Греции и Рима. Основной вклад в архитектуру классицизма сделали зодчие-профессионалы, выпускники высших научных учреждений искусств Вильнюса, Варшавы, Полоцка, Петербурга, Рима, Парижа. Период высшего уровня классицизма охватывает 1800—1820 годы и характеризуется проникновением стиля во все сферы зодчества и стилистическим развитием от строгого стиля до ампира.
В композиции православных храмов использовалась преимущественно выработанная в русском зодчестве XVII века схема с последовательным размещением на продольной оси колокольни, трапезной, основного объема и апсиды.
Новые архитектурно-художественные взгляды, которые охватили Западную Европу, в Белоруссии приобрели свою специфику. Переход от классицизма к новым направлениям в архитектуре был длительным и сложным. Для 1860—1890-х годов характерна эклектика с широким использованием историзма — подражанием историческим стилям прошлого (архитекторы И. Бельтраши, А. Рандивид, М. Чехович, К. Хрщанович и другие). Готические формы, а иногда и конструкции, воплотились в проектах загородных усадеб, культовых построек: дворец в Косово (архитекторы Ф. Ящолд, В. Маркони), костёлы Троицкий Золотогорский (святого Роха) в Минске, в деревнях Раубичи Минского района, Сарья Верхнедвинского районов.
С середины XIX века распространился так называемый русско-византийский стиль, который был социальным заказом российских властей, освященный авторитетом православной церкви. Среди его примеров: церкви Казанской Божьей Матери в Минске, Александра Невского в Гродно, Николаевская в Петрикове, Ильинская в Бешенковичах.
На рубеже XIX и XX века развивались неоготика, неоклассицизм, неорусский стиль. Подавляющее большинство костёлов с 1890-х годов строилось в стиле неоготики (в деревнях Гервяты Островецкого, посёлке Видзы Браславского районов, посёлке Логишин Пинского района.
В 1910-е годы во всех регионах Белоруссии распространился стиль модерн, который затрагивал преимущественно внешние атрибуты определенного стиля, что не влияло на общую объемно-пространственную структуру здания (творчество В. Вукалова, С. Гейдукевича, В. Коршикова, Ц. Кибарзина, М. Прозорова и других).
Белорусская архитектура 1930—1941 годов развивалась в общесоюзном русле. Это было время поиска новых форм, который сопровождался противоборством между старой творческой интеллигенцией и новой — пролетарской. Новая архитектура потеряла национальный колорит и развивалась как часть многонациональной советской архитектуры.
В годы после Второй мировой войны архитектура Белоруссии развивалась в русле сталинского классицизма, позже в упрощенном стиле функционализма. После 1960 года в архитектуре Белоруссии наибольшее развитие получило типовое проектирование, которое осуществлялось в рамках господствующего направления функционализма. Вторым направлением стало обращение к национальному наследию и достижениям мирового зодчества. Закреплению новаторских черт способствовало техника, с помощью которой вырабатывались новые архитектурно-строительные приёмы. Одной из характерных черт архитектуры 1960—1970-х годов стала её направленность на комплексное ансамблевое строительство. Значительное расширение получили классическая прямоугольная в плане композиция, строгость, симметрия в объемно-пространственном решении. В начале 1990-х годов архитектура находилась под влиянием постмодернизма; распространилась пирамидальная или асимметричная планировка объемов, использование в конструкциях зданий общественного и жилищного назначения башенных форм, отсутствие чисто декоративной отделки фасадов. Сильное воздействие на архитектуру рубежа XX—XXI веков оказал постмодернизм, в котором нашло воплощение сочетание реалистического и авангардного направлений.
В XVI—XVIII в. имел место расцвет портретного жанра (например, портреты князей, митрополитов и др.). На протяжении XVIII—XIX в. в белорусской живописи проявились черты классицизма, реализма, романтизма (произведения Ю. Олешкевича, В. Ваньковича, Я. Дамеля, Я. Суходольского). Патриотические идеи, социальные мотивы отразились в близком к реализму творчестве К. Альхимовича (картины «На этапе», «Похороны Гедимина»), Н. Силивановыича («Солдат с мальчиком»), Я. Сухадольскага («Битва при Грюнвальде») и др. В начале XX в. творчество М. Шагала и К. Малевича положило начало искусству авангарда в Витебске. Традиции национальной истории и культуры нашли отражение в творчестве Я. Дроздовича, М. Филипповича, П. Сергиевича, М. Севрука и др. На протяжении 1950—80-х годов главную тематическую линию белорусской живописи составляло осмысление сущности и последствий бывшей войны (партизанский цикл и серия «Цифры на сердце» М. Савицкого, «3 июля 1944 года» В. Волкова, «Защитники Брестской крепости» И. Ахремчика, «Партизаны в разведке» Е. Тихановича и др.). С 1960-х годов в живописи преобладали обобщенность форм, символичность и монументальность образов, так называемый «суровый стиль» (произведения М. Савицкого, В. Стельмашонка, Г. Ващенко, В. Ткачева и др.). Важное место в живописи занимала тема духовного и историко-культурного наследия Белоруссии («Кастусь Калиновский» А. Гугеля и Р. Кудревич, произведения Л. Щемелева, А. Марочкина, Г. Ващенко и др.). В 1970—1990-е годы в живописи активизировались творческие поиски, эксперименты художников, расширился абстрактно-ассоциативный метод, усилилась художественная экспрессия (произведения А. Ксёндзава, В. Ольшевского, Феликса Янушкевич, Р. Заслонова, А. Задорина и др.), усложнился изобразительный язык монументального и монументально-декоративного искусства. Современная белорусская живопись представлена такими персоналиями, как Анна Силивончик, Василий Пяшкун, Ольгерд Малишевский, Раиса Сиплевич, Андрей Савич и др.
На территории Белоруссии наиболее ранние памятники скульптуры, найденные при раскопках на стоянке Осовец и связанные с культом предков, относятся к каменному веку. В начале X в. были созданы миниатюрные костяные фигурки птиц и животных, а также шкловский идол. В XII—XIII в. были сделаны найденные в Полоцке, Минске, Турове, Пинске каменные и шиферные иконки с рельефными изображениями святых.
В последующие века произведения скульптуры определялись монументальной трактовкой формы, вытянутыми пропорциями фигур. Много мастеров-резчиков — выходцев из Белоруссии — в XVII в. работали в Российской государстве, где они украшали дворцы и храмы высокохудожественной резьбой по дереву. Сохранилось немало образцов культовой скульптуры стиля барокко XVII—XVIII в. в костелах и униатских храмах Белоруссии. В XVII—XVIII в. возникла светская скульптура (бюсты магнатов, исторических деятелей). С конца XVIII в. начал развиваться классицизм (черты которого заметны в творчестве К. Ельского), позже реализм (В. Смоковский, Р. Слизень). Черты модернизма присущи произведениям Я. Тышинского, И. Богушевского, В. Бубновского и др. В советский период скульпторы создавали портреты, памятники деятелям революционного движения, истории и культуры, партийным руководителям, партизанам и др.
В монументальной скульптуры выделяются многофигурные горельефы для Монумента Победы в Минске (З. Азгур, А. Бембель, А. Глебов, С. Селиханов), рельефы на Кургане Славы, в комплексах Брестская крепость-герой (А. Бембель, А. Кибальников), Хатынь (С. Селиханов). В Минске созданы памятники Я. Купале (А. Аникейчик, Л. Гумилевский, А. 3аспицкий), Я. Коласу (З. Азгур), а в Полоцке — Ф. Скорине (А. Глебов) и др.

2.