ImedijaUČni načrt predmeta / course syllabus

• 
  izpopolnjevanje celostnega razvijanja izrazno-izvajalskih sposobnosti
  
• 
  izpopolnjevanje privarčevanja ur nekoristnega vadenja »v prazno« ( ki prinaša frustracijo mentorju in študentu)
  
• 
  uporaba znanja na izpopolnjevalni ravni na najbolj optimalen način
  
• 
  izpopolnjevanje razvijanja osebne avtonomije študentov in s tem podkrepitev sposobnosti za samostojno delo
  
• 
  izpopolnjevanje razvijanja zaupanja v lastne sposobnosti, zasidranega v osebni avtoriteti / avtonomiji študenta
  
• 
  izpopolnjevanje sposobnosti upoštevanja in usvajanja mentorjevih napotkov in nasvetov kot povabilo k ustvarjanju iz polne svobode
  
• 
  poustvarjalen individualno-osebni izraz (izpopolnjevanje) v stičišču in v komplementarnosti osebnih kvalitet in vsebin, ki se napajajo iz življenjskih izkušenj po eni strani in glasbenih struktur, ki so integralni del vsake kompozicije (formalno, motivično, vsebinsko …) po drugi
  

• 
  vzpostavitev zdrave fiziološko-funkcionalne baze za vsakovrstno individualno (pevsko ali instrumentalno) tehniko na izpopolnjevalni ravni
  
• 
  nadzor dihanja kot izvor moči in elastičnosti na izpopolnjevalni ravni
  
• 
  pridobitev večje gibalne in posledično izrazne svobode na izpopolnjevalni ravni
  
• 
  konstruktiven odnos do napak kot osebnih "učnih pripomočkov" na izpopolnjevalni ravni
  
• 
  kinetičen odnos do uporabe telesa in občutek za notranjo gibljivost
  
• 
  občutek za lahkotnost in navidezno breztežnost
  
• 
  prepustnost telesa - „prevodnika“ mentalnih impulzov
  
• 
  fizično in psihično doživljanje časa in prostora v glasbi
  
• 
  povezava med mentalno in fizično hitrostjo
  
• 
  iznajdljiva uporaba domišljije / imaginacije
  
• 
  prevedba v naprej slišanega v ustrezen gib in dojemanje zvočnih medprostorov, kot bistvena nosilca izraza
  
• 
  povečana sposobnost samostojnosti pri študiju
  
• 
  dobro počutje in ravnovesje pri igranju oziroma petju
  
• 
  obvladovanje strahu pred lastnim izražanjem in posledično pred nastopanjem
  
• 
  razumevanje razlike med osredotočenostjo (fokus) in koncentracijo
  
• 
  zavedanje osrediščenosti in zdrav odnos do samonadzora (kontrole)
  
• 
  čustveno zaledje razmišljanja in osmišljanje čustvene zavesti
  
• 
  razumevanje globljih vidikov zvoka in tišine
  
• 
  delovanje telesa kot celote v harmoniji z dihanjem
  
• 
  pristen oseben stik s čustvi in razpoloženji (kompleksnimi čustvi)
  
• 
  globinsko razumevanje čustev in razpoloženj v glasbi
  
• 
  pomen dajanja in sprejemanja pri igranju pred publiko
  
• 
  jasna samopresoja dosežkov in odnosa do lastnega izvajanja
  
• 
  objektivna konstruktivna kritičnost, neobremenjena z lastnimi nepredelanimi emocijami (praktična raba: pisanje kritik in strokovnih poročil)
  
• 
  prenos usvojenih veščin v lastno pedagoško delo
  

• 
  postavljanje baze za telesno in energijsko "preddverje" tehnike, kot osnove za subtilno paleto instrumentalne / pevske tehnike
  
• 
  kompenzatorna telovadba, ki aktivira mišične predele, ki so ob igranju instrumenta neaktivni / pasivni, s Posebno pozornostjo do velikih gibov ramenskega obroča
  
• 
  vaje za ločevanje med težnostnim (pasivnim) principom, in krožnim/spiralnim (aktivnim) principom
  
• 
  vaje za osmislitev in doživljanje fizičnega giba nadlakti in podlakti, rok in prstov v smislu fiziološkega dobrega počutja
  
• 
  vaje z žogicami Dalcroze za integracijo giba in fokusa, za hitrejšo fizično in mentalno odzivnost
  
• 
  odpiranje zaviralnih »zapornic«, za katerimi sta zajezena znanje in izraz.
  
• 
  vaje za dihanje (vòdeno dihanje) za sprostitev energije brez napora, za prevzgojo poteka »misel-gib«
  
• 
  usvajanje tehnik s katerimi prikličemo v zavest "navdih" in oživimo optimalno lastni naravni potencial
  
• 
  osnove sproščevalne meditacije, ki ojača miselno-čustveni stik s samim seboj
  
• 
  odkrivanje in definiranje vzrokov in razlogov za obstoječe blokade v " muzikalnosti" ter odpravljanje le-teh s primernimi pristopi, ki so dodatek k ortodoksnim pedagoškim napotkom.
  
• 
  plesno-gibalne in igralske improvizacije, spontano slikanje ob glasbi kot razjasnjevanje in intenziviranje osebnega pristopa k izrazu
  
• 
  energijske vaje za razumevanje principov polarnosti kot so teža-lahkost, misel-telo, sproščenost-napetost, narediti-prepustiti se, zavedanje-moč …
  
• 
  eksperimentiranje z zvočno substanco (izrazna improvizacija, chanting, ipd.)
  
• 
  prevzgoja miselnih vzorcev pri igranju (izločevanje negativnih formulacij)
  
• 
  diskusijsko in meditativno obravnavanje vseh aspektov strahu in njegovih izvorov, ter ciljno usmerjene vaje za premagovanje treme
  
• 
  diskusijsko in meditativno obravnavanje problematike v zvezi z občutkom odgovornosti, z
  
• 
  željo po uspehu, s strahom tako pred porazom kot pred uspehom
  
• 
  vaje za sprostitev zadržanih energij, za kontinuirano gibanje »znotraj-samega-sebe«, za miselno usmerjanje energije
  
• 
  izkustveno-eksperimentalno razvijanje predstav in notranje vizualizacije (imaging)
  
• 
  uporaba globinskih simbolnih struktur kot "orodij", s katerimi dosežemo izvire navdiha in prodremo do srži glasbe
  

Delež (v %) /

• 
  Predavanje o zvoku, tišini in poslušanju (psihološke implikacije pri glasbenem pouku), Slovenski klavirski dnevi, 11.11.2005, Sežana
  
• 
  Performance workshop (delavnica nastopanja), Davies-University of California, 26.-28.2.2007
  
• 
  Meditacija kot pot k sebi, predavanje/delavnica, 4. srečanje Medicina odrskih umetnosti, EPTA, ISSTIP (International society for Study of Tension in Performance), 10.3.2007, Ljubljana
  

Predmet je matičen na programu Muzikologija (Filozofska fakulteta)

• 
  Spoznavanje značilnosti in praktično pripravljanje različnih tipov notnih izdaj:
  
  • 
    praktična in spomeniška izdaja,
    
  • 
    didaktična izdaja,
    
  • 
    urtext-izdaja,
    
  • 
    znanstveno-kritična izdaja.
    

• 
  John Caldwell. Editing Early Music. Oxford: Clarendon Press, 1985.
  
• 
  Appel, B., Veit, J. in Landgraf, A. (ur.). Editionsrichtlinien Musik. Kassel: Bärenreiter, 2000.
  

Poznavanje značilnosti različnih vrst izdaj glasbenih del in postopkov za njihovo urejanje.

Uredniško delo pri pripravljanju različnih vrst glasbenih izdaj.

Sposobnost razumevanja razmerja med glasbenim delom, oz. primarnimi viri in izdajami, ki jih uporablja pri vsakdanjem strokovnem delu.

Delo s primarnimi viri.

Delež (v %) /

Weight (in %)

Ocenjujejo se individualne in domače naloge.

Končna ocena je zaokroženo povprečje ocen posameznih med letom naloženih individualnih in domačih nalog.

Ocenjevalna lestvica: 1-5 negativno, 6-10 pozitivno; za ocenjevanje veljajo določila Statuta Univerze v Ljubljani in Pravil AG.

-Hladnikova pisma Premrlu. Zvuk (Beogr.), 1990, 5, str. 73-79.

Predmet je matičen na programu Muzikologija (Filozofska fakulteta)