|
1.3.Oy nuri sonatasi"
Bexovenning eng ilhomlangan, she'riy va o'ziga xos asarlari "Oy nuri sonata" ga tegishli (op. 27, 1801) *.
* Bu unvon, aslida, sonataning fojiali kayfiyatiga juda oz mos keladi, Betxovenga tegishli emas. Buni shoir Lyudvig Rellstab shunday deb atagan, u sonataning birinchi qismidagi musiqani oydin kechada Lucerne ko'li manzarasi bilan taqqoslagan.
Qaysidir ma'noda, "Oy nuri sonatasi" Patetikning antipodidir. Unda teatrallik va opera pafosi yo'q, uning doirasi chuqur ruhiy harakatlardir.
Oyni yaratishda Betxoven odatda an'anaviy sonata siklini yangilash ustida ishladi. Shunday qilib, o'n ikkinchi sonatada birinchi qism sonata shaklida emas, balki variatsiya shaklida yozilgan; O'n uchinchi sonata improvizatsiya asosida yaratilgan bo'lib, bitta sonata allegrosi yo'q; o'n sakkizinchida an'anaviy "lirik serenada" yo'q, u minuet bilan almashtiriladi; Yigirma birinchida, qism oxiriga kengaytirilgan kirishga aylandi va hokazo.
"Lunar" tsikli ham ushbu qidiruvlarga mos keladi; uning shakli an'anaviydan sezilarli darajada farq qiladi. Va shunga qaramay, bu musiqaga xos bo'lgan improvizatsiya xususiyatlari Betxoven uchun odatiy mantiqiy uyg'unlik bilan birlashtirilgan. Bundan tashqari, Lunnoy sonata tsikli noyob birlik bilan ajralib turadi. Sonataning uch qismi ajralmas bir butunlikni tashkil qiladi, unda final dramatik markaz rolini o'ynaydi.
An'anaviy sxemadan asosiy og'ish birinchi qism - Adagio bo'lib, u na o'zining umumiy ekspressiv ko'rinishida, na o'z shaklida klassik sonata bilan aloqada emas.
Qaysidir ma'noda, Adagioni kelajakdagi romantik tunning prototipi sifatida qabul qilish mumkin. U chuqur lirik kayfiyat bilan sug'orilgan, ma'yus ohanglar bilan bo'yalgan. Ba'zi umumiy stilistik xususiyatlar uni romantik kamera-piano san'atiga yaqinlashtiradi. Boshdan oxirigacha saqlanib qolgan bir xil turdagi tekstura katta va bundan tashqari, mustaqil ahamiyatga ega. Bundan tashqari, ikkita tekislikka qarama-qarshilik qilish usuli - garmonik "pedal" foni va anbar omborining ifodali ohangi ham muhimdir. Adagioda hukmronlik qiladigan bo'ysunuvchi tovush xarakterlidir.
Shubertning “Eksprompt”, Shopen va Fieldning tungi va preludiyalari, Mendelsonning “So‘zsiz qo‘shiqlar” va boshqa ko‘plab romantik pyesalari klassitsizm sonatasidagi ushbu ajoyib “miniatyura”ga borib taqaladi.
Shu bilan birga, bu musiqa bir vaqtning o'zida hayoliy romantik kechadan farq qiladi. U xor, yuksak, ibodatli kayfiyat, sub'ektivlik bilan bog'liq bo'lmagan tuyg'ularning chuqurligi va cheklanishi, o'zgaruvchan ruhiy holat, romantik lirikadan ajralmas darajada chuqur singdirilgan.
Ikkinchi qism - o'zgartirilgan nafis "minuet" - dramaning ikki qismi o'rtasida engil oraliq bo'lib xizmat qiladi. Finalda esa bo'ron ko'tariladi. Birinchi qismda jilovlangan fojiali kayfiyat bu erda to'siqsiz oqim bilan o'tadi. Ammo yana, sof Betxoven uslubida, jilovsiz, cheklanmagan hissiy hayajon taassurotiga * ni shakllantirishning qat'iy klassik uslublari orqali erishiladi.
* Yakuniy shakl - qarama-qarshi mavzular bilan sonata allegro.
Finalning asosiy konstruktiv elementi - bu birinchi harakatning akkord tuzilishi bilan intonatsion ravishda bog'liq bo'lgan lakonik, doimo takrorlanadigan motiv:
Final Beshinchi simfoniyani o'zining shakllantiruvchi printsiplarida kutadi: raqs ritmik ostinatizmi printsipi bo'yicha ifodali qayg'uli motiv butun harakatning rivojlanishiga kirib, uning asosiy arxitektonik hujayrasi rolini o'ynaydi. “O‘n oltinchi sonata”da (1802) etyud-piaistik uslublar qo‘rqinchli-yumoristik obraz yaratish vositasiga aylanadi. Terts ohanglari ham bu erda g'ayrioddiy.
"Pastoral simfoniya" ning rivojlanishini kutayotgan ekspozitsiya nisbatlari (C-dur - H-dur).
O'n sakkizinchi (1804), keng ko'lamli va o'zining tsiklik tuzilishida bir oz erkin (ikkinchi qism - marsh sherzosi, uchinchisi - lirik minuet), tematizm va ritmik harakatning klassik ravshanligi xususiyatlarini xayolparastlik va ritmik harakat bilan uyg'unlashtiradi. romantik san'atga xos bo'lgan hissiy erkinlik.
Oltinchi, yigirma ikkinchi va boshqa sonatalarda raqs yoki hazil motivlari yangraydi. Bir qator asarlarida Betxoven yangi virtuoz pianistik vazifalarni ta'kidlaydi (Oyda, Aurora va O'n oltinchida, Uchinchi, O'n birinchi va boshqalarda eslatib o'tilganlardan tashqari). U har doim texnikani pianino adabiyotida ishlab chiqqan yangi ekspressivlik bilan bog'laydi. Garchi Betxovenning sonatalarida klavesinlikdan zamonaviy pianistik san'atga o'tish sodir bo'lgan bo'lsa-da, 19-asr pianizmining rivojlanish yo'nalishi umuman Betxoven tomonidan ishlab chiqilgan o'ziga xos virtuozlik bilan mos kelmadi.
Do'stlaringiz bilan baham: |
